李雷
摘要:演唱時調整呼吸是非常必要的環節,對于演唱有著重要的作用。世界著名男高音歌唱家卡魯索曾說過:“一旦掌握了呼吸的藝術,學生也就走上了可觀的藝術高峰的第一步。”帕瓦洛蒂也說:“掌握不好呼吸,就沒法唱出好聽的聲音,甚至會毀壞嗓音。”在我國悠久的民族聲樂藝術歷史長河中,也非常重視呼吸在歌唱中的重要作用。
關鍵詞:呼吸;種類;歌唱;氣息
唐朝段安節《樂府雜錄》中說:“善歌者,必先調其氣。”陳彥衡《說譚》中也很強調氣息的作用。這些都清楚地說明了呼吸在歌唱藝術中的重要作用。如果呼吸的問題解決了,那么歌唱方面的問題就可以解決一大半。呼吸既是藝術表現的重要手段,又是歌唱發聲的原動力。音高是否準確、音質是否優美都與之密切相關。
一、 歌唱中呼吸的種類
在唱歌時呼吸對聲樂的影響很大,正確的呼吸方法可以獲得正確的氣息支持,從而使頭腔、鼻腔、口腔、咽腔、胸腔五個共鳴體充分發揮作用。歌唱的呼吸方法歸納起來,主要有三種:即胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹聯合式呼吸法。
胸式呼吸弊端體現在吸氣淺,它的方法是根據胸腔來整合氣息,運作的同時肩膀整個會抬起,氣息過于短促,橫隔膜和腹內部的肌肉用不出來勁道,而且不容易敞開咽喉,干擾聲音的擴散和發聲區域的平齊,聲音色調不會有顏色的變動。然而單一式運用腹部呼吸行為,就喪失了胸腔內肋部間肌肉調控呼吸的協作,相反會使呼氣僵硬,所發出來的聲音將會缺少飽和和柔韌性。胸腹式聯合呼吸,在各種肌肉的支持下,在其相互作用下,對唱歌就有一種幫助,在實際的操作中,就需要對呼吸有很好的控制,能夠保證氣息的足夠。一些人把此種呼吸方式象征比方為出氣筒,我們的胸部腔內好像是瓶筒,胸腔和腹腔之間的膜狀肌肉好像是活動塞。
二、 歌唱的吸氣方法
歌唱從吸氣的那一瞬間就已經開始了。沒有好的吸氣就不會有好的歌唱,因為吸的好才能呼的好,也才可能唱的好。那么,怎樣正確的吸氣呢?首先,人的精神狀態與呼吸是有一定關系的,人在比較興奮的狀態下,其交感神經和迷走神經對呼吸器官有一定的刺激作用,會促使呼吸深度和節律發生一定程度的利于呼吸的變化,所以吸氣時一定要保持愉快積極的心情。在精神比較積極的前提下,面部、頸部肌肉自然放松,上身放松,兩肩自然下垂,精神舒展,挺胸抬頭。隨著口鼻的開啟,讓氣息自然地“流到”肺的底部。這時會感覺橫膈膜逐漸向下擴張,腹部則相應地向前及左右兩側膨脹,隨即下肋骨附近也有舒張感,演唱者自我感覺氣吸入了小腹,仿佛感到身體里的空間都增大了。另外吸氣時還應注意以下幾點:一、氣息應吸在胸腔下部,不可過淺。二、吸氣要柔和、平穩,做到全身心的自然舒張,不可用強制的力量。三、盡量用鼻和嘴一起吸氣。如果只用鼻吸氣,快吸時來不及,而且單獨用鼻吸氣,初學者常犯軟腭塌下的毛病,易產生鼻音。單獨用口吸氣,氣息吸的淺而且容易僵。四、吸氣要適度。吸得過多,會引起歌唱器官緊張、僵硬,使聲音失去彈性;吸入過少,則不夠用。吸入氣息的多少,應根據所唱樂句的長短、力度的大小、音的高低和藝術表現的需要來決定。
三、 歌唱氣息的保持與支持
歌唱時的呼氣動作是在吸氣和呼氣兩大肌肉群相互對抗的情況下,協調完成的。歌唱發聲時的呼氣要使所有的吸氣肌肉繼續保持用力,在維持胸廓現狀的基礎上,加與吸氣肌肉群形成了強有力的對抗,從而形成腹部的支持作用。由于這時肌肉是有控制、協調、慢慢收縮的,收縮的力量剛好適度的超過以擴大,以求得胸部的支持作用,這時腹部的呼氣肌肉群收縮用力,那些吸氣肌肉用來支持胸廓的力量,所以氣息是有控制的一點點的呼出的,從而支持歌者順利完成整個歌唱的呼吸。
氣息的保持是針對歌唱發聲時吸氣肌肉群的狀態而言的。當我們吸氣時,兩肋是舒展的,后腰和腹部是擴張的。這也就是歌者在發聲時所感受到的那種向下沉、腰部向外擴張的感覺。有了這種力量的支撐,我們才能在歌唱中用一口氣完成很長的樂句。這種吸的力量,被稱為氣息保持的力量,很多聲樂家都提倡“吸著唱”就是這個道理。氣息的支持是針對歌唱時的呼氣肌肉群的狀態而言的。歌唱時氣息的運用就是以上這兩種力量的對抗協調的過程,即向內向下的吸氣肌肉群的保持力量和向外向上的呼氣肌肉群的支持力量之間對抗協調的過程。
唱歌時最好不要把胸廓當做氣球那樣的運用,而要當做一個能呼能吸的風箱,訓練它作上述那種有意識的強力呼吸,不論出口大小如何,呼出的氣總是穩定而有力的。不但呼吸能穩定,在吸氣肌肉群支持胸廓擴大的情形下,喉部只負責發聲,不必再兼管控制氣息的任務。工作任務減輕了,喉嚨和聲帶自然感到輕松,聲音和面部表情也就放松、自然了。這就是有控制的呼吸。
呼、吸兩組肌肉群既相互制約又相互聯系,并在相互的聯系中求得統一,在相互的對抗中求得平衡。向上呼和向下吸的兩種力量缺一不可,但又不是絕對均衡的,力量相等了,橫膈膜就僵了,氣息就出不來。應該是向上呼的支持力量略大于向下吸的保持力量,因此歌唱時小腹有較明顯的內收感,也就是聲樂學習中經常說的氣息的支持感,有人說:“唱在氣上,而不是用氣去唱;氣息通過喉嚨發聲,而不是在喉嚨里發聲;聲音坐在氣上,而不是坐在聲帶上。”這也就是說呼的力量要大于吸的力量。保持的力量用得過了,氣息就容易僵,流動不起來,聲音也就凝滯、不流暢了。支持的力量用過了,氣息就會因缺少控制不夠用,不能支持樂句的正常進行。歌者在歌唱時應積極想著“吸中有呼,呼中有吸”。這種又呼又吸的感覺既能使歌者很好地控制氣息,又能使氣息流動、聲音流暢。
歌唱同其他藝術一樣,是學無止境的。歌唱者要唱出好的聲音,就要把握好歌唱的重要環節——呼吸。對于歌唱者來說,應該結合實際情況,選擇合適的方法,并通過一定時間的正規訓練,才能夠獲得良好的聲音。
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