古典芭蕾訓練對藝術體操的價值①

王校甜

(西南大學體育學院 重慶 400715)

古典芭蕾訓練對藝術體操的價值①

王校甜

(西南大學體育學院 重慶 400715)

完整的古典芭蕾訓練依循非常嚴格的步驟,每一步都經過科學的考究。在課堂訓練的過程中,第一步是進行把桿順序的各項練習,第二步是進行中間部分的練習,第三步才是各種復雜性的動作練習。在整個訓練體系中,科學是所有訓練課程的基礎,應對于腿部的肌肉進行訓練,使之整體線條流暢,能夠承受整個身體的重量,相關的關節也更加靈敏。腿部肌肉訓練是整體訓練的基礎,也是整個身體動作協調舒展的基礎。在身體各個部位協調性發展良好的基礎上,可以對整個身體的形體方面進行訓練,加強整體的柔韌性。有步驟的練習將有助于藝術體操運動員自由控制身體的各個部分,在不同的訓練下,能夠達到一種良好的訓練習慣。

古典芭蕾 訓練 藝術體操 價值

1 對古典芭蕾訓練美學特征的分析

古典芭蕾訓練對于“美”有著更高的追求目標,其設定“輕、準、穩、美”四項基本原則。在跳躍動作的訓練過程中,應強調起跳與落地兩部分,不僅要完成動作還要突出美感,達到流暢自如,這也是訓練體系中關于“輕”這一原則的體現。古典芭蕾的動作和技術具有很強的標準型要求,因而準確地完成動作也是其訓練的基本原則,這就是所謂的“準”。比如:腿的外開幅度等。古典芭蕾中的跳躍、旋轉動作,在完成以后,必須很穩定地、準確地固定在規定的姿態和位置中,就是“穩”的特征。美的主要美學特征指的是古典芭蕾演員身材的優美以及完成動作的藝術美。古典芭蕾的美學特征是指動作的優美,在觀賞的過程中體現出來的藝術表現力,在藝術體操運動項目的競賽評分規則中,對美學特征的評分標準特別重要,具體的評分標準就是藝術體操運動員在比賽中體現出的身體姿態、動作完成的優美程度、表現的氣質面貌、藝術形象等。例如:“開”這一動作,多指各種分叉與跳躍等,這些動作的技術要求比較高。比如:古典芭蕾中涉及到很多腿部控制動作,在訓練過程中格外重視腿部肌肉的緊繃與腿部關節的靈活性,整個腿部應達到線條流暢的效果,突出緊繃性的美感,帶給觀者以視覺享受,增添藝術表現力。

2 古典芭蕾訓練在藝術體操中的運用

2.1 古典芭蕾訓練對藝術體操具有整體提高價值

訓練古典芭蕾可以說的上是一種學科,也有人將其視作一種藝術。其訓練的過程以及結果關乎到動作的優雅與否,整個身體協調性的好與壞,整體技術水平的高與低,以及舞臺視覺表現力的質量等。相比而言,要取得好的現代藝術體操的成績則要考慮許多因素,必須綜合考慮運動員身體姿態、各個關節靈活度、身體的舒張柔韌度、動作的協調能力以及舞臺表現情況等,因而完全可以通過借鑒和學習古典芭蕾的動作以及練習方式來提高體操運動員的基礎訓練的質量,從而在接下來的專門訓練中能夠有好的表現,在現代藝術體操的練習過程中增加古典芭蕾的基礎動作的練習,能夠幫助運動員塑造良好的姿勢和形態,提高運動員的比賽形象。相比于現代藝術體操,古典芭蕾的基礎訓練在規范性和綜合性上要求更高,同時顯得更為科學合理,體操的基礎訓練更具有針對性,運動員都是為了完成某個具體的專門動作來進行基礎訓練的,因此,他們可以在訓練前期借鑒古典芭蕾的動作和方法,來提高自己的競技水平。總體而言,現代藝術體操的基礎練習可以分為一般的基礎練習和專門的基礎練習,前者主要通過練習一些相對基礎的動作如旋轉、跳躍等來提升運動員的速度、力量、平衡性、靈敏性等,同時塑造好的形體以及姿態,后者根據運動員的實際身體水平來聯系專門的技術動作,以使其速度、力量、平衡性、柔韌性和協調性等達到專門動作的要求。在古典芭蕾的訓練課程內容中,一些動作的練習對于提高現代體操水平尤其是基礎水平有很大幫助。身體中間階段的訓練能夠使運動員保持身體曲線,提高柔韌性,同時易于控制身體平衡性,這些基礎訓練質量的提高對于運動員后期各項專業訓練有極大的幫助。

2.2 古典芭蕾訓練在藝術體操地面練習中的運用

在藝術體操訓練中,運用古典芭蕾地面部分訓練的內容主要包括腳部的繃、轉等腿部的外開、內旋、軀干的屈伸、直立、髖的開度訓練等。進行訓練的關鍵意義在于動作技術達到標準并強化美感等。在站立姿勢的訓練過程中,運動員的肢體應與地面有機結合在一起,在領會要領的前提下,運動員應腿部外開,腳背緊繃,運用腳尖與地面支撐,達到穩定站立的目的。在抬腿的過程中,應強調收放自如,動作流暢。在步伐訓練的過程中也應注重柔軟性,彈簧步動作的擺動腿腳在著地前必須充分繃直腿與腳面等,在彎曲和伸展的訓練中,下肢屈伸的訓練中,可以運用地面訓練藝術體操中的勾腳和繃腳,屈腿和伸腿以及軀干的彎曲和伸展直立等,在藝術體操的腿部繞環的訓練中,運用地面訓練中的繞腳腕練習內容,以課關節為軸,腿部抬起,腳尖在空中成弧度畫圈,各個關節靈活協調。還可以運用地面內容訓練藝術體操中的手臂波浪和軀干波浪的動作,發展身體的柔初性、靈活性以及各部位運動的協調性。

2.3 古典芭蕾訓練在藝術體操把桿練習中的運用

把桿訓練的內容和順序在藝術體操的訓練中,主要包括手部1～7位的練習,腳部的1～5位手的練習以及擦地、踢腿、地面劃圈、空中劃圈等。在跳轉與平衡等基本性的動作練習中能夠加強運動員的肌肉力度與平衡能力,相關關節也更具有靈活性,運動員能夠自如控制整個身體。在站立練習中,運動員先利用雙手扶把來輔助平衡,在明確動作要領的前提下,對腿部和腳部進行練習。其次是手臂基本姿態訓練,可以運用單手扶把來練習正確的手形和臂形,單臂的7個手部基本位置練習。把桿訓練還可以運用在頸部屈伸的動作練習中,反復體會頭部運動的方向和頸部拉長的感覺,扶把練習在勾繃腳的動作基礎上,移動身體的重心。軀干的彎曲幅度和腿的彈動、擺動練習也可以借助把桿訓練;練習運動員的基本平衡能力時,可以先扶把練習單腳站立,運動腿的屈膝前、后、側舉,逐漸過渡到直腿的前、后、側舉。在跳躍動作的練習中,應掌握雙腳起跳、踢腿換腳跳等要領,運動員應通過加強練習量來領悟內在要點。

3 結語

古典芭蕾訓練體系中的中間部分包含各種組合性的動作,每種組合動作的練習目的都有所不同,例如：舞姿組合中以擦地、屈伸及小踢等動作組合,能夠達到訓練目標。一般來說,中間訓練的主要內容與把桿訓練內容類似,只是脫離了原來的把桿。幾乎所有的動作練習都可以引入到中間訓練中來,中間訓練是最為綜合的訓練過程,無論是跳躍、轉體還是平衡與柔韌性方面的目標,都可以達到。在古典芭蕾中,大小跳是最常見的練習動作,能夠鍛煉多處關節,提高技術水平與整體協調性,運用在藝術體操中能夠增強運動員的腿部肌肉力量,提升其彈跳能力。在藝術體操訓練中,可以著重運用古典芭蕾訓練中的控腿練習,將控腿練習與其轉體運動結合在一起,能夠使得運動員的各種轉體動作更具有靈活性,便于其領會動作要點。

[1]朱鵬屏,王小梅.古典芭蕾的訓練體系在競技健美操訓練中的應用[J].成都體育學院學報,2004,30(1):54-59.

[2]李尊.新周期競技健美操規定動作的特點與針對性訓練[J].山東體育科技,2000,2(3):73-75.

[3]鄭小寶.色蕾對體育舞蹈的影響[J].體育學刊,2006,13(1): 117-118.

[4]李靜.普通高校芭蕾基礎訓練教學的思考[J].懷化學院學報,2004,2(8):133-134.

[5]李士明.對舞蹈基本功訓練借鑒芭蕾教材科學性的再認識[J].吉林體育學院學報,1998,8(2):95-97.

G834

:A

:2095-2813(2017)03(c)-0059-02

10.16655/j.cnki.2095-2813.2017.09.059

王校甜(1996—),女,漢,重慶人,本科,研究方向:體育教育與專項訓練。