陳靜
2015年7月17日,國務院出臺的《關于支持戲曲傳承發展若干政策的通知》指出,戲曲具有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎,是表現和傳承中華優秀傳統文化的重要載體。要加大戲曲普及和宣傳力度,并特別指出要加強學校戲曲通識教育,結合學校教育實際,強化中華優秀傳統文化特別是戲曲內容的教育教學。黃岡是黃梅戲發源地和興盛地,有繼承和發揚黃梅戲藝術的重大責任,更為我校開展黃梅戲教學工作提供了肥沃的土壤和根基。
讓學生對傳統戲曲不再“心存偏見”
戲曲教學雖然以學生活動為主,但是卻離不開教師的組織和引導,可以說,教師是戲曲教學成敗的關鍵。那么,有效實現黃梅戲教學的目標,就需要教師在組織教學的過程中注意三個基本原則,即參與性原則、鼓勵性原則和指導性原則。
參與性原則是教學的關鍵,學生作為教學主體,參與的積極性直接決定教學效果。在選課走班之初,黃梅戲課程鮮有人問津。筆者通過課余時間調查了解到,大多數學生認為黃梅戲很“土”, 與時下流行的藝術門類不太適應;還有一部分學生認為黃梅戲是“草根藝術”,登不了大雅之堂;也有一部分學生認為黃梅戲太“專業”,擔心自己零基礎學習不了。課程選修第一期是在音樂組同事逐一動員的情況下才有學生報名。
面對尷尬的處境,筆者并沒有氣餒。首先,我在課上向學生講解黃梅戲發源史、發展史,讓學生了解黃梅戲是國家級非物質文化遺產,是屬于我們黃岡人自己的特色文化。同時,通過準備好的課件讓學生領略新建的黃梅戲大劇院的英姿,通過視頻短片讓學生觀看黃梅戲等五大劇種在央視春晚演出的精彩畫面,讓學生進一步增進對黃梅戲的了解和認同。
其次,我以身示范,結合鋼琴伴奏給學生演奏黃梅戲,現場表演黃梅戲經典唱段,讓學生對這個傳統劇種有了全新的認識。我特意邀請了省劇院兩名優秀青年演員走進課堂給學生進行專業示范和表演,讓學生們懂得黃梅戲也可以在傳承中創新,在創新中發展。
然后,用心激發學生的學習樂趣。興趣是最好的老師。要保持選課走班的恒久生命力,必須保證教學內容的豐腴和完美。為了提升學習興趣,筆者和每一個學生事先都單獨進行溝通交流,并讓每位同學交上一個小紙條,寫上對黃梅戲的理解和對該課程的期待。在綜合學生們意見的基礎上,我將課程定為以家國情懷、忠孝仁義為主題的劇目《五女拜壽》,這既與傳承中華優秀傳統文化的要求相一致,又與黃岡地域文化特色相融相通。
最后,為了保證選題的精準,先讓學生觀看由國家一級演員、黃梅戲“五朵金花”之一的吳亞玲主演的《五女拜壽》,讓學生對照劇本和故事情節選擇合適自己的角色,讓每一個學生都有機會成為主角,都能夠走進舞臺中央。全劇共有六場戲,筆者根據全年課時數進行了適當精簡,選取了三場作為課程編排內容,既保證了劇本的完整性,又保證了劇情的連續性。通過半年多的編排,取得了較好效果。
經過一系列努力,學生對黃梅戲的熱情日益高漲,課堂開展得有聲有色。
堅持指導性、鼓勵性原則,讓黃梅戲韻味深入人心
指導性原則是深化黃梅戲教學的主要手段,它主要針對教學內容而言。如果沒有教師的指導,戲曲學習就難以有序地、深入地進行,學生的新鮮感一旦消失,就會產生厭煩情緒,影響參與的積極性。
高中教學時間十分緊張,所以,每一堂選課教學都顯得尤為珍貴,筆者十分珍惜與學生們共同交流的時光,精心籌備好每一堂課,把每堂課分解到分、到秒,努力提高課堂質效,注重教學互動,發揮好每一名學生的主觀能動性。黃高學生綜合素質高,知識面廣,天資聰穎,但也極其“挑食”,對課程質量要求十分“苛刻”。我深知,“要給學生一滴水,教師要做長流水”。剛接手音樂選課走班這項全新的開創性的工作,我就把豐富自身知識儲備、提高能力水平擺在第一位。在參加學校安排的相關學習培訓活動之外,經常利用休息時間充實自己。
去年,為了推進黃梅戲藝術表演課程,我只身一人前往安慶師范學院黃梅劇藝術學院參加了一周的觀摩學習,并多次向黃梅戲劇院張輝院長、黃岡藝校知名戲曲表演老師鄭志勇、黃梅戲知名編導們請教。他們多年從事戲曲編演的成功經驗,為我的日常教學提供了有力幫助。除此之外,我還深入學習了黃梅戲唱腔、念白、身段、身韻等表演技巧,不斷提升自身課堂示范能力,積極適應教學改革。
學生在參與表演活動的過程中會遇到許多困難,影響學生的積極性和自信心,導致難以有效地實現教學目標,鼓勵性原則就是調動學生的積極性、解決問題的有效手段。黃梅戲教學對學生的鼓勵主要體現在實踐操作與對學生情感態度和價值觀的關注上。這就要求教師注重教學互動,發揮好每一名學生的主觀能動性。
面對性格內向、靦腆羞澀的學生,每次上課我都會主動與他們“搭訕”,并鼓勵他們多表現自己。由于學生骨骼已經基本發育成型,所以在上形體課時,需根據他們的年齡特點化難為易,訓練他們的站姿、臺步、手勢、眼神、表情。當女生穿上水袖、彩鞋,當男生穿上高靴、手握折扇,他們神氣十足、自信滿滿,舉手投足,形神兼備。在唱腔環節,讓學生體驗黃梅戲的聲線流暢、行腔婉轉、韻味細膩等特點,讓他們在緊張的學習之余,豐富了情感體驗,陶冶了精神情操,提高了綜合素養。通過一個學期的努力,過去一些內向靦腆、沉默寡言的學生,變得開朗活潑、充滿自信;一些有一定基礎的學生,潛能得到進一步發揮,審美情趣得到進一步提升,學生音樂感受能力、鑒賞能力、表現能力和創造能力得到明顯提高。
讓學生在教學中感受戲曲魅力,提高自身素養
黃梅戲教學的核心目標是傳授戲劇知識,培養學生的賞劇能力和表演能力。把黃梅戲課堂作為學生素質教育的前沿陣地,重視創造教育,不斷發展創造教育成果。注重營造活動氛圍,突出自主性、實踐性、綜合性。開展以學生為主體的藝術實踐活動,豐富他們的校園生活,激發學生潛在的戲劇表演能力,培養學生審美能力,發展藝術興趣,通過專業學習讓學生了解社會生活,傳承中華優秀傳統文化。
增強了學生的民族自信心。戲曲是我國戲劇藝術的瑰寶,把戲曲音樂引入校園,能夠讓學生充分感受到藝術的魅力,從而產生民族自豪感,提升民族自信心,培養他們熱愛祖國的情感。
培養了學生鑒賞能力和表演才能。中國的戲曲藝術是融表演和歌唱為一體,以唱、念、做、打為基本形式的綜合性表演。作為一門獨特的藝術形式,黃梅戲表演對演員要求非常高。在實際教學過程中,教師要真正把學唱、學做結合起來,讓學生弄清中國戲曲的精髓,懂得利用戲曲唱腔表達人物的思想性格和藝術情感。為了獲得更好的教學效果,教師要選擇一些易學、易唱、易做的劇目進行教學,堅持循序漸進的原則,從而讓學生體會到學習傳統戲曲的快樂。
抵制不良文化。通過學習戲曲,可以最大限度提升學生的藝術素養,培養學生的審美情趣,樹立高尚的道德情操;同時可以積累戲曲學習的經驗,把握中國傳統戲曲的精髓,弘揚積極健康的文化,抵制消極不良文化,推動戲曲的傳承。
學習戲曲既可以提高學生自身素養,也有利于國粹保護。開展戲曲進校園活動,是弘揚中華優秀傳統文化、培育和踐行社會主義核心價值觀的必然要求,是繁榮發展文化事業、保障廣大師生基本文化權益的現實需要,也是建設文化強市、以文化軟實力為經濟社會發展提供硬支撐的重要舉措。在這個過程中,教師應當率先示范,當好戲曲進校園的宣傳隊和授業者,讓戲曲的種子在學生心中生根發芽。
(責任編輯 周小益)endprint