音樂對構建動畫片風格的作用分析

王旭

[摘要]音樂作為動畫中不可缺少的一部分，其重要性已被人們所公認。很多影片放映過后很久，其中的音樂、歌曲至今仍是人們的最愛，這就是音樂在動畫影片中的魅力。音樂作為藝術的分類形態存在于動畫中，生動地渲染了動畫片的表現效果，并影響著整部影片的風格。

[關鍵詞]動畫 風格 音樂

一、動畫片中的音樂

1、動畫片中音樂的萌芽與發展

音樂是最早進入電影的一個聲音元素，也是電影中最復雜的聲音元素。當音樂走進動畫中后，便發展成為一種新的音樂載體，并與畫面相結合，一起創造著動畫的藝術魅力。在動畫中，音樂是聲音元素中最為復雜的一個分類，此外還有語言、音響，二者與音樂編織成動畫音效，成為動畫片中不可缺失的部分。

國外動畫片大約是在二十年代初期繼無聲電影之后從歐美傳入我國的。最早進入我國的無聲動畫片有美國動畫藝術家麥斯·福乃克繪制的《大力水手》《從墨水瓶里跳出來》《勃比小姐》等。而中國無聲動畫片的序幕則始于1922年萬氏兄弟創作的第一部中國動畫廣告《舒振打字機》。

最早期的動畫片音樂使用傳統的古典樂較多一些，通過影片畫面上不斷變化的圖形、色彩，以及后期剪輯的畫面節奏來詮釋音樂在片中的作用?！墩羝Α愤@部動畫史上第一部音樂和畫面同步有聲動畫片是在1928年由迪斯尼制作完成，影片中還沒有對白，音樂的作用是和畫面的節奏匹配，從而使影片的藝術效果更加強烈。1929年迪斯尼根據圣桑的音樂作品《死亡的舞蹈》作的動畫片《骷髏舞》同樣利用畫面與音樂的巧妙結合使影片產生了強烈而有趣的視聽效果，同時也開創了美國動畫片的風格特征。在之后的幾十年中，《白雪公主》《貓和老鼠》《獅子王》等不勝枚舉的經典動畫影片創作出了眾多膾炙人口的音樂曲目，將音樂在動畫中的運用推向了高潮。

2、動畫片中音樂的分類

不同類型的動畫影片運用的音樂類型也是大不相同，我們可以把動畫音樂分為古典音、各名族音樂、現代流行音樂和輕音樂等。這些風格各異的音樂單個出現在動畫中，或是以綜合的方式出現在動畫中，來配合畫面的需要。流行樂，即為當下最為流行的音樂。曲風和時代所接軌，使用流行樂更貼近生活，使動畫片更容易被大家所接受。

輕音樂相對于其它音樂形式，更為輕快活潑，富有風趣，特別是它的曲調格外動聽，能夠帶動動畫片歡快的氣氛，讓片中的每一物都與之飛揚。

流行音樂簡單、有力、直白，受到年輕人的喜愛。他們歌唱著自己的故事，無拘無束地表演著自己的生活。流行音樂的運用可以使動畫片充滿自由、輕松以及時尚的感覺。

古典音樂以用匠心獨運的表現手法存在于動畫配樂中，豐富了動畫片的寓意，生動了動畫片所需的文化底蘊。

當然，現在很多動畫影片的音樂形式是綜合的，如《埃及王子》中，整個作品既有百老匯的音樂劇的使用，又貫穿中東樂音、希伯來民謠、史詩劇情片，整部動畫片讓人蕩氣回腸、情感跌宕，在我看來這是史詩級動畫音樂文案了。

3、動畫片中音樂的作用

（1）刻畫人物

音樂能豐富動畫片對人物的性格刻畫，通過音樂的補充和渲染深化動畫片中的情感世界，以此推動動畫片的故事情節，從而引發觀眾的情感共鳴。如《埃及王子》中對于人物的刻畫就相當到位，音樂總共七個重點段落，分別在影片的重點段落出現，對人物刻畫起到了強有力的補充。其中的《我別無所求》，是表現摩西對價值觀思考的心聲，此段采用超現實手法，結合頗具東方韻味和情緒性的音樂，別具一格地呈現了一場改變摩西命運的夢。再如片中最另類的音樂《魔術師的催眠》，出現在摩西進皇宮見法老，兩個法師在施法時所唱的歌，充滿了一種滑稽感和偽裝神圣的調侃味，讓人不禁感到好笑。

（2）描繪場景、營造氛圍

音樂還具有描繪場景和營造氛圍的重要作用，通過渲染畫面的情感和氛圍，可以增加畫面所需的節奏特征。在動畫片一些典型的場景中，如天然景觀、人文光景，甚至戰爭、災荒等，使用音樂對于這種場景的描繪可以說是非常擅長，鮮明的音樂形象本身就把畫面勾勒出來了，同時氣氛也隨之烘托出來，歡快、安靜、緊張、恐怖等各種氛圍都在音樂中表露出來。

二、音樂在動畫中的風格體現

1、中國動畫中的音樂表現

中國動畫最突出的一個風格特點就是將中國文化的氣質、內涵融進主題與內容中。在主題上，中國動畫傳承了傳統中國文化藝術的美學概念，通常用一個哲理化的主題，用一個相對簡單的故事來闡述表白。例如動畫影片《大鬧天宮》中花果山上陽光普照的場景、草木青蔥的興旺景象、天宮的富麗豪華，都具有強烈的中國風特色。該片之所以能夠將民族特色表達得出神入化，音樂在其中發揮了重要作用。影片濃縮民族戲曲的精髓，突出強調了京劇配樂，使影片從頭至尾體現出濃郁的京劇效果，統一了整部影片風格，用特殊的方式把畫面串聯起來，且京劇音樂使影片的東方韻味更加濃厚。

2、美國動畫中的音樂表現

提到美國動畫，就不得不提到它的代表和鼻祖——迪士尼?？梢哉f，迪士尼的發展就是美國動畫發展的歷史，迪斯尼公司出品的動畫片代表了美國動畫精髓，體現了美國動畫的風格。從公主、城堡、王子的童話故事演變而來的美國動畫，在畫風上一直是細膩美觀、顏色真實、富有質感，而動畫片的音樂最具本土風格。百老匯的音樂劇是美國本土文化的精髓之一，美國人似乎做什么都喜歡唱啊跳啊，電影如此，動畫片更是如此。在《貓和老鼠》這部動畫片中編配了大量的背景音樂，很少有人聲的配音，營造了濃郁的喜劇風格，而背景音樂主要使用鋼琴作為主要演奏樂器，使層次感非常豐富，音量變化幅度大，把主人公杰瑞時而驚慌、時而幸災樂禍的心理，湯姆因捉不到杰瑞時的惱羞成怒、氣急敗壞卻又無可奈何的情景表現得形象生動、淋漓盡致。因為音樂的作用，片中的人物變得更加鮮活，從而也奠定了整部動畫片的風格特點。

3、日本動畫中的音樂表現

日本動畫不論是在視覺還是聽覺上給人的感覺是唯美，在日本的動畫片中隨處可以感受到完美的畫風、干凈的畫面、靈動的音樂。

日本動漫中的配樂可用“極致”來形容。在一定意義上講，配樂比人物、情節、環境這三點更為重要，它能控制人們的情緒，一段舒緩的音樂使人放松舒暢，一段悲涼的音樂使人傷感哀痛，一段緊張的音樂使人神經緊繃……配樂起著營造氛圍的作用?，F今日本動漫產業與國內動漫產業相比較而言，其動漫音樂更能完美融合在畫面和劇情中，并將三者相融合，更好地呈現給觀眾，這個特點與電影中的配樂是相同的。從某種角度來講，動漫音樂是由電影音樂發展派生出來的。為了配合不同題材的動漫作品，動漫音樂的種類形式非常豐富，并且吸收了大量音樂形式，如電子音樂、交響樂、流行樂、搖滾等。

結語

通過以上關于各國動畫音樂的論述，我們可以發現動畫音樂對構建動畫風格的重要作用。在觀賞動畫片時，我們不僅是被動畫片的故事內容和畫面所吸引，更是被音樂深深地感染。在我看來音樂是一部影片的性格，隨著音樂風格和節奏配合畫面的不斷變化，把觀眾帶入了一個多感官的世界。因此，音樂是動畫影片的靈魂的重要因素之一。當然，風格是一個很大的范疇，也可以從不同的角度去研究，因而關于音樂對動畫影片風格的影響，文章只是作了很簡單很局限的分析，對于這個話題的研究還有待今后長期深入的探討。

（責任編輯：劉小紅）endprint