豐富發聲練習曲旋律性對聲樂教學的重要意義

楊婧

【摘要】聲樂是集物理學、心理學、音響學等為一體的音樂學科，學生掌握演唱技巧、技能，以及氣息的控制等發聲技巧的主要途徑是發聲練習曲，但是我國傳統的聲樂練習曲在設計的時候注重的是技巧，忽視了旋律性，對聲樂教學的效果生產了不利的影響。本文主要通過分析發聲練習曲在聲樂教學中的重要意義和作用，探討課堂發聲練習曲教學的局限性，以及豐富發聲練習曲旋律性的對策。

【關鍵詞】發聲練習曲；旋律性；聲樂教學；意義；局限性

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

聲樂是文化領域的一種藝術表現形式，是人類在社會實踐中產生的一種精神產物，隨著時代的發展和變遷，聲樂的藝術表現形式越來越豐富，學習聲樂的人也越來越多，并且逐漸成為高校的一門專業學科。正確的掌握練習曲的規律可以讓學生把握住自身的肌肉運動規律，減少發聲練習帶來的負面影響。

一、發聲練習曲對聲樂教學的重要意義

（一）幫助學生確認聲音位置

在聲樂聯系的初始階段，學生面臨著一個普遍的問題，就是如何確定合適的發聲位置，不同的聲樂練習類型，發聲的位置是不同的，所以很多學生的發聲練習效果并不理想，甚至在長期錯誤的發聲方式下，對學生的聲帶器官造成安全隱患。通過發生練習曲的輔助，學生可以在發聲練習中找到合適的發聲位置，對其今后的演唱生涯產生積極的影響。

（二）可以解決旋律音程的連貫性和跳動性

音程跳動是聲樂練習中一種基礎技巧，但是學生在聲樂學習的初始階段往往對樂感的理解和把握程度有限，主要習慣于對連貫性的音階進行練習，不習慣進行跳音練習，對其以后的演唱生涯中對跳動音程歌曲的掌握產生不良影響。利用發聲練習曲的旋律性，逐漸增強學學生的樂感，解決旋律音程的跳動性和連貫性的問題[1]。跳音練習達到一定的程度，學生今后的歌曲練習可以達到事半功倍的效果。

（三）可以有效拓展學生的音域

每個聲樂專業學生的音域都是不同的，部分學生擅長高音，部分學生擅長低音，還有學生高低音都能掌握，音域的寬廣程度直接關系到學生今后的演唱生涯，所以部分音樂上有所限制的學生應該借助外力來拓展自己的音域。在進行發聲練習的時候首先需要確定學生的音域，在原來音域的基礎上進行開發和拓展。一般利用發聲練習曲幫助學生打下良好的聲樂基礎，讓學生學會初級的聲樂技巧，然后在聲樂技巧的基礎上實現拓展音域，讓學生在自己的音域范圍內達到三個八度的自由運用。

二、豐富發聲練習曲旋律性的對策

（一）在發聲練習曲中添加適當的過渡性音符和旋律線

聲樂教師創作具備旋律性和輔助性的發聲練習曲的難度相對較大，但是在練習曲中添加輔助過渡性音符或者旋律線是一般聲樂教師都能做到的。例如，將圖1a中的練習曲添加輔助音符改為圖1b，使原來的練習曲具有更好的旋律性，讓學生更容易達到聲樂技巧的要求[3]。另外，旋律線是指在一首歌去中所有的音符所組成的一條虛幻的“線”，是在旋律進行中，音高走向變化、力度強弱的變化等而形成的起伏線條。教師結合音樂旋律的走向動態來畫出旋律線，用連綿不斷的旋律線來展示樂曲的舒展和寬松的音樂節奏以及較慢的樂曲速度，幫助學生有效地抓住音高、節奏和情感，掌握聲樂練習中的音高、力度及感情的異同。

（二）系統編寫含有各類音程和弦的練習曲

聲樂作品是由調式、調性節拍、音程、和弦等音樂表現手段構成，涵蓋了較為全面的聲樂技巧，學生必須熟練的掌握這些技巧才能將一首聲樂作品完美的演繹出來。所以在聲樂教學的過程中，教師可以根據學生的實際需求，將某個和弦或音程作為基礎，編寫出一段和聲旋律，將聲樂的各個技巧深入到編寫的練習曲中。例如，編寫和聲小調色彩的旋律（圖2），其中包含了音程、和弦、調式等專項練習，讓學生更好的掌握音樂技巧，對其演繹歌曲時表現出較高的藝術性奠定基礎。

（三）音樂名曲中截取片段套上母音進行練習

聲樂專業的學生經常會接觸到一些中國或世界名曲，教師可以截取名曲中的一些片段用于發聲練習中，藝術性歌曲中的旋律性可以帶動技巧的發揮，加強學生聲樂基礎技巧的學習。例如，將《牧童短笛》鋼琴曲主題旋律作為練聲曲目（如圖3），在幫助學生進行發聲練習的同時，還能提高學生的音樂素質和藝術鑒賞力[4]。

三、結語

綜上所述，正確的掌握練習曲的規律可以讓學生把握住自身的肌肉運動規律，減少發聲練習帶來的負面影響，聲樂教師可以在發聲練習曲中添加適當的旋律線，系統編寫含有各類音程和弦的練習曲，在音樂名曲中截取片段套上母音進行練習，使學生掌握聲樂基礎的難度降低，實現演唱功力的進步。

參考文獻

[1]耿嘉婕.豐富發聲練習曲旋律性在聲樂教學中的應用探討[J].北方音樂，2016（15）.

[2]陳璐.《阿勃特聲樂練習曲》在聲樂學習中的作用和意義研究[D].蘭州：西北師范大學，2013.

[3]張華峰.豐富發聲練習曲旋律性對聲樂教學的重要意義[J].新課程學習·下旬，2015（01）.