中國傳統刺繡的起源與藝術創新

廖春妹

摘要：刺繡——中國優秀的民族傳統工藝之一，又稱絲繡、扎花。是用絲、絨、棉等各種彩線，在綢緞、布帛和纖織物等材料上，憑借一根細小鋼針的上下穿刺運動，構成各種優美圖象、花紋或文字的工藝。傳統的刺繡藝術在我國的服飾及裝飾藝術的發展過程中有著舉足輕重的作用，對中華民族物質文明的進步與提升有過重要的貢獻。

關鍵詞：傳統刺繡；歷史淵源；藝術創新

一、中國傳統刺繡的起源與發展

刺繡起源于遠古時期的縫紉，原始針線在獸皮之間的聯動孕育了早期的刺繡。中國是世界上最早發現并使用蠶絲的國家，隨著民間養蠶、繅絲的發展，刺繡工藝逐漸興起。刺繡用于服裝裝飾最早見于《尚書·虞書》，記述的是關于舜命禹制作章服的傳說，“以五彩彰施于五色作服”。春秋戰國時期的刺繡以服飾為主，價值昂貴，代表著高貴的身份地位。其中 1982 年湖北江陵馬山磚場一號楚墓出土的刺繡實物可為戰國中晚期的代表性作品，其數量眾多、紋樣精美、色澤艷麗令人贊嘆。表現題材以龍、鳳、虎、花卉居多，紋樣造型以曲線為主，風格浪漫；針法全部采用鎖繡，繡工非常精細。南北朝時期，佛教盛行，刺繡在宗教領域得以運用。這一時期的刺繡在漢代鎖繡的基礎上又有了創新，發展了有正反變化的針法，主題有佛像、供養人、發愿文等。南北朝的刺繡佛像使刺繡成為觀賞性、裝飾性的刺繡品的可能性大為增加。唐宋時期，出現了頗具規模的官辦繡坊。唐代為刺繡針法大發展時期，北魏以前辮繡占有統治地位，至唐代出現了平繡、打點繡、紜裥繡等多種針法。唐以后至宋，刺繡工藝分化為兩個方向，一是由繡制佛像轉化為模仿名人書畫的畫繡，另一種是以服飾為主的日用品刺繡。流傳至今的唐代菩薩、經文繡品以及宋代的花鳥繡品等多為工藝精巧的作品，藝術造詣高超。明清兩代，刺繡的應用更加廣泛，傳世作品也較多。社會上出現了大量的繡坊，有專為皇室御用的官坊，也有位百姓織繡的私坊，宮廷刺繡與民間刺繡的藝術分野愈加明晰。明代是刺繡向全國各地普遍發展的時期，加上國內商業的發展使得繡品逐漸商品化。清朝時期地方繡種進一步成熟穩定，這一時期產生了四大名繡：蘇繡、粵繡、湘繡和蜀繡。在清代，刺繡佩飾的發展到達頂峰。從皇帝到一般官員到普通百姓都使用過刺繡佩飾。

二、中國傳統刺繡的工藝技法

針法：傳統刺繡工藝繁多、技巧復雜。從古至今刺繡針法極為豐富。有套針、暈針、斜滾針、旋流針、參針、棚參針、編織針等一百多種。繡法上包括包梗繡、鏤空繡、補花繡、貼線繡、金銀線刺繡、陰影繡、雕繡、抽繡、緞帶繡、繩繡、串珠繡等多種針法。因地域和民族的不同而呈現出風格各異、效果不同的刺繡繡品。刺繡人員會根據不同的刺繡布制、色彩及題材。靈活綜合運針，充分表現物體形象的質感和風格。對于傳統刺繡藝術而言，一件精美的繡品中至少要用到的針法就有幾十種之多。刺繡人員必須有嫻熟的技藝和較高的藝術修養。

繡線：傳統刺繡需要繡線、品種花樣繁多、有人造絲、滌綸長絲、棉堯絲、金銀線、緞帶、毛線、變色繡花線等。根據刺繡的需要，有時要將一根花線劈為1/48加以應用，可見其工藝要求之精細。除了繡線，現代刺繡也將新型的裝飾品應用到刺繡作品中。如院珠管、粒珠、金屬亮片、人造寶石、貝殼等。

基布：傳統刺繡的基布不受限制。任何材質的紡織品比如院棉、麻、絲、毛、化纖、混紡、皮革、經編、緯編等都可以作為刺繡的基布。選擇繡布時刺繡人員會考慮基布的材質與刺繡紋樣的風格協調和統一。絲光滑爽的真絲刺繡服裝、內衣一直立足于高檔產品之列。

圖案：傳統刺繡圖案品種齊全、畫面豐富、變化多端。如油畫系列、國畫系列、水鄉系列、花卉系列、賀卡系列、歌譜系列、花瓶系列等，如表示愛情的鴛鴦戲水，表示富貴的鳳凰牡丹，表示家庭和睦、人丁兩旺的五子登科，表示長壽的松柏仙鶴、圖案主要以民間流行的題材為內容。一般是取寓意或諧音來表達某個含義。常取吉祥喜慶等群眾心目中美好的愿望為題目。傳統刺繡工藝的圖案只是一張平面圖。刺繡人員要依靠自己對色彩的認知和掌握能力來選、配色。傳統刺繡紋樣品種繁多，風格各異，其刺繡過程復雜且繁瑣。

色彩：傳統刺繡講究色彩的過度和視覺效果。圖案設計偏重于色彩提取。以牡丹花繡品為例，傳統刺繡工藝需要十幾種色線才能完成，具有繡面平服、針法豐富、線跡精細、色彩鮮明的特點。色彩變化也十分豐富。它以線代筆、通過多種彩色繡線的重疊，并置、交錯產生華而不俗的色彩效果。尤其以套針針法來表現圖案色彩的細微變化最有特色，色彩深淺融匯、具有國畫的渲染效果。

三、中國傳統刺繡的藝術創新

現代高科技飛速發展，人們對服裝的審美和品位要求很高。在過去，總是用豐富多彩的手工刺繡針法的工藝方式來表現出精美的吉祥紋樣。而現在，除了晚禮服、刺繡面料等常用外，也體現在休閑生活裝上。在前者的設計中，常表現出高貴、典雅、富麗的服飾風格。后者不僅體現民族文化內涵，更增添了時尚休閑感。使服裝更加標新立異。傳統刺繡的創新可以將傳統與現代設計理念緊密結合，可以應用分割、呼應、局部突出等手法，彰顯刺繡藝術的魅力和時尚氣息。將傳統的刺繡與現代各種面料的結合，既體現出懷舊的文化氣息又不失現代時尚感，同時也豐富了服裝的內在風格。我們應該打破常規，把思維擴散開來，將傳統的與現代的大膽結合。就會產生意想不到的結果。如以往常用在絲綢緞、錦緞等常規面料上，也可以通過工藝的再加工與皮革、混紡化纖等材料結合，充分發揮想象力。將中國傳統的刺繡的精華元素與現代各種面料結合，演繹出風格迥異的服飾作品。

四、結語

中國傳統刺繡是人類重要的非物質文化遺產。一代又一代的民間刺繡藝人在繼承先輩刺繡工藝的基礎上，憑借自己對生活敏銳的觀察和深厚的感悟，以及獨特的藝術構思，不斷創新，引入新技術、新材料，給人們帶來更為優美的視覺體驗和更為舒暢的情感體驗。在現代化的產品設計中，要讓傳統刺繡這樣的藝術形式歷久彌新、生生不息，還需要我們的政府、專家學者、從事和致力于民族文化產業發展的有識之士乃至全社會共同的關注，讓中國這一優秀的傳統工藝走向世界，走向未來。

參考文獻：

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