古代戲曲在我國文學藝術園地中占有重要的地位。
中國古代戲曲與詩、詞、文、賦等文學體裁不同的是:戲曲既作為閱讀的文本存在,又有著復雜的藝術形式,包括唱、念、做、打以及舞臺布景、音樂伴奏等,是一門綜合性的藝術。因此,戲曲從萌芽到成熟是一個復雜的歷史過程,發展的線索不只一條,來源也不只一處,無論內容還是形式,都具有源遠流長的歷史。簡言之,它發端于先秦兩漢,醞釀于隋唐,形成于宋,繁榮興盛于元,發展演變于明清。
今天,中國戲曲發展以國劇——京劇為代表,由眾多地方戲曲組成的戲曲大家庭,仍然豐富著人們的文化生活。
元雜劇之所以能夠以深刻的思想與精湛的藝術取得與唐詩、宋詞并稱的地位,產生一批傳世不衰的藝術品,至關重要的原因是一批杰出的文人以他們的文學生命來參與戲曲的創作,他們自身的文學素養,提高了元雜劇的審美層次,使得元雜劇創作精致化和典范化。
在元代近百年的時間里,北雜劇創作風靡全國,作家云起,涌現出了一批成就卓著的戲劇作家。其中,關漢卿、鄭德輝、白樸、馬致遠被譽為“元曲四大家”。
關漢卿的喜劇輕松、風趣、幽默,那些貌似強大的壞人,在機智勇敢的對手面前,一個個被弄得如泄了氣的皮球一樣。他的代表作有《竇娥冤》《單刀會》《望江亭》等。
鄭光祖則為人正直剛烈,寫出了《倩女離魂》這樣反抗封建禮教,歌頌個性解放的劇作,這部劇作至今仍在上演。鄭光祖一生貧困潦倒,死后是由唱戲的戲子們將他火葬于杭州靈隱寺。……