美術與創造

美術與創造

廖歆

沒有創造，就不會有美術，美術作品的價值在很大程度上是由獨創性體現出來的。目前，我們的美術教育都已經意識到美術教育中創造力培養的重要性，不過，這種創造能力的培養只是浮于表面。立足今天展望未來，培養學生創造力是教育發展的趨勢，也是現代科技社會發展的需要。

一、愛美術，學美術，形成美術素養

興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有的魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。

首先教師要以淵博的學識和高尚的人格藝術魅力來感染學生，給學生留下了深刻的印象。教師都要有著深厚的文化底蘊，高超的教學技巧，在教學上要作風嚴謹求實，要隨著社會的發展不斷地豐富自己的文化知識，提高自己的教學水平，嚴謹求實，關心愛護學生。給我印象最深的是我還是學生的時候，在學習《裝飾藝術與陶藝制作》這課時，老師那股滿懷熱情的講解和平易近人的作風給我留下了深刻的印象，老師帶領我們參觀了他的陶藝工作室，還親自教我們制作陶藝的技巧。

二、愛學生，教美術，培育審美心智

用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放得開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。盡可能地給孩子創造一個寬松的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。我從《美術理論與批評》《中國畫發展專題》《民間美術賞析與教學研究》等這些文章中了解到中國傳統繪畫的發展歷程、民間美術的發展與教學的關系、如何認識和理解美術這一藝術領域，通過自己所學知識來培育學生的審美心智。

三、愛生活，用美術，創造美妙情境

首先，美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。

其次，不用有過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感（想念、高興、悲傷等），要時刻為學生著想。

再次，我們美術教師應該在教孩子的時候，教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的表現。

總之，“溫故而知新”，不僅要求學生做到，我們自己更應該做到這些。常變常新可以知道以后上課應注意什么，下節課應該怎么上，充分利用資源，使美術課的課堂不僅是畫畫。讓學生從“玩”中長知識，利用美術課來陶冶學生情操，激發他們的想象，張揚他們的個性。

作為一名農村美術老師，這就要求我們更應該多提升自身的能力，去適應新形勢下的教育要求。不要抱怨沒有條件，沒條件可以自己去創造，去挖掘已有的資源，可以根據現有的辦學條件和學生的能力去上好這門課。