攝影技術與技巧

劉波

摘 要：簡單的說攝影是利用相機進行影像記錄的過程，但是隨著不斷發(fā)展和變革，攝影早已成為了一門博大精深的藝術，脫離了單純的記錄功能而成為一個藝術創(chuàng)作的過程。雖然攝影的技術與技巧并不能決定攝影作品的藝術水平，但是每一攝影作品都離不開對基本攝影技術的靈活運用。因此，本文主要從攝影的發(fā)展歷史及分類入手，展開對攝影時使用的技術與技巧的介紹。

關鍵詞：攝影技術；攝影技巧

1 攝影的發(fā)展歷史及分類

1.1 攝影的發(fā)展歷史

自歐洲的工業(yè)化革命催生了攝影術以來，早期的攝影技術不斷發(fā)展演變，經歷了漫長的技術進步和設備升級過程，攝影從簡單走向復雜，從低速走向高速和超高速、從手動操控走向全自動智能、隨著航空攝影尤其是無人機的廣泛應用更是從陸地走向了天空。照相機也從最初由鏡頭、暗箱和感光物質構成的簡陋設備，發(fā)展成具有鏡頭、光圈、快門、測距、測光、對焦、變焦等復雜系統(tǒng)的精密光學產品。

1.2 攝影的分類

常見的攝影類別包括靜物攝影、人像攝影、記錄攝影和商業(yè)攝影等多個種類，每一種攝影類型因其追求的目標、攝影場景和攝影作品的用途而各具特色。

1.2.1靜物攝影：靜物攝影是指以無生命體系特征狀態(tài)的、相對靜止的物體，為表現對象特征性的攝影。攝影對象多為生產行業(yè)的產銷產品、工藝手工藝術品品、農業(yè)農產品以及其他社會物體中存在的無生命特征的物體。靜物攝影目前已經日趨精致，要在巧妙的創(chuàng)意構思的基礎上，結合光線、構圖、景深、影調和色彩等技術手段進行藝術創(chuàng)作，最終需要將拍攝對象轉換成具有藝術美感的攝影作品。

1.2.2人像攝影：生活中一般性的人物照常常為了記錄被拍攝者的形象、周邊環(huán)境和當時所處的景象，以展現有被攝者參與的事件與活動為主。但人像攝影與一般的人物攝影不同，其首要創(chuàng)作任務是致力于刻畫被攝者的具體相貌和神態(tài)，，一般不會包含具體的情節(jié)。一般說來，只要是以表現被攝者具體的外表和氣質狀態(tài)為主的照片，都屬于人像攝影的范疇，人物相貌必須鮮明，常常要求“形神兼?zhèn)洹薄?/p>

1.2.3記錄攝影：攝影誕生之初最主要的目的就是為了特定的事件、場景等客觀事物，這種對客觀事件與物體進行的真實攝像映射的圖片攝影被稱作記錄攝影。攝影術實際的功能是其他技術或藝術所無法比擬或取代的，這也是攝影自誕生之后一直具有強大的生命力的重要原因。所以，一定程度上我們可以說攝影就是記錄。

1.2.4商業(yè)攝影：商業(yè)攝影是目前攝影技術具有生命力的一個新の 領域。一般來講，商業(yè)攝影就是指作為商業(yè)活動進行的一系列的拍攝活動。商業(yè)攝影要按照企業(yè)的具體相關內容要求進行的拍攝，為商業(yè)的收益效益為主要目的，因此其創(chuàng)作的自由度很低，攝影師常常會受到各種約束。

2 攝影時使用的幾種技巧

2.1 構圖的技巧

攝影構圖就是指如何安排畫面中被攝物品的位置和相對關系已獲得最佳的圖像布局。構圖最主要的思想既是吧所要拍攝的對象進行突出和強調，舍棄次要的元素，合理安排主次關系，是最終拍出的圖像更為完美。下面是一些經典而常用的構圖方式和構圖思想。

一個最基本的構圖思想是黃金分割構圖：指的是在攝影構圖時，使用黃金分割的比例進行構圖，這種分割方式能夠使得主體對象更為突出，最終產生的畫面更為協調和平衡。拍攝時，通常將主體放置于稍稍偏移中心位置的黃金分割交點處，同時利用一些其它特定的視覺因素呈現出畫面中的主體位置，可以起到強調凸顯的作用。

另一種簡化版的黃金分割法構圖是三分法構圖，其基本目的就是將畫面進行三等份分割，或者將畫面以日字分割，而可將突出的被攝主體放在分割線或者日字交點處，而背景主次以能采取三分比例方式進行呈現，避免沉悶呆板式的對稱式構圖。

引導線構圖：指的是在拍攝過程中，巧妙利用被攝對象中的線條去引導觀者的注意力和目光，最終將他的目光匯聚到畫面的焦點。道路、河流、整齊排列的樹木、顏色、陰影等有方向性的、連續(xù)的視覺元素都可以成為優(yōu)秀的引導線，巧妙利用這些元素進行拍攝構圖，常常可以取得良好的拍攝效果。導線構圖還能夠通過照片中前后景物的呼應關系，為拍攝畫面帶來很好的縱深感和立體感，讓照片的結構更加具有視覺沖擊力。

對角線構圖：指拍攝時，將被攝主體的位置盡量放置在照片相對應的兩個角上，從而產生更加特別的視覺效果。如果對角線的構圖越是生動形象，還可以讓視角的范圍擴大，在拍攝建筑物和風景的時候被廣泛地利用。拍攝人物的時候，因為對角線構造圖可以讓畫面更加具有一定的飽和度，也可以經常利用其特點去拍攝人物。

框架式構圖是一種妙趣橫生的構圖方式，因為建筑物之間空隙、打開的門、窗戶框、山石之間的縫隙常常會構造成一種框狀的視覺元素，拍攝的時候充分利用這些框狀視覺元素進行構圖，常常有意料之外的收獲。這種構圖方式可以將一些不必要的元素排除在畫面之外，使得觀者的目光很好地集中在攝影主體上。使用前景中的事物將需要突出的攝影主體框構起來，可以讓照片的主題思想更加的明顯，但是在使用框架式構圖的時候，需要掌控主體和框架之間的比率和數據的要求。

總之，攝影是一門削減的藝術，構圖時常常需要將照片中不必要的雜質元素去清除，剩下核心內容就是突出展示的重點部分，永遠記住試著用非常規(guī)的視角去拍攝照片，常常可以獲得意想不到的效果。

2.2 曝光控制

曝光是攝影的最基本技術元素之一，攝影本身的過程就是通過曝光而形成的影像。沒有曝光就不存在攝影，準確把握攝影曝光是攝影最基礎的基本功。 在目前最為流行和普及的數碼攝影相機中，光圈、快門和感光度三個要素控制了最終的曝光效果。光圈是采用光圈葉片控制相機成像時，透光小孔孔徑大小的裝置，光圈的大小可以控制固定時間內進入相機的光線的量：如果把光圈開大，固定時間內則進入相機的光線就會變多；如果把光圈縮小，固定時間內則進入相機的光線就會變少。快門是控制相機成像時，成像小孔開閉的裝置，在快門關閉的時，沒有任何光線到達感光材料；只有在快門打開的時候，光線才會到達感光材料而產生影像。快門速度越慢，光線就會越多，照片越明亮；快門速度越快，光線就會越少，照片越黑暗。感光度是感光材料對光的照射程度的計量，感光度越高的感光材料相比較對光越是相對敏感，而感光度較低的感光材料反應會比較慢一些。

感光度的大小說明的最終可以被感受的光線的多少。通過對曝光三角形的理解和靈活運用，拍攝者就可以對曝光進行準確控制，從而得到一張明暗合適的照片。

2.3 光圈和景深

在攝影創(chuàng)作中，景深主要如下三個主要決定：拍攝時光圈的大小程度、鏡頭焦距的距離和相機與被攝對象的之間的距離。光圈大的相比下景深越會越淺，被攝主體之外的元素會相對更加模糊一點，相機與拍攝對象距離之間如果越近，形成的景深相比較下會越淺；相機與拍攝對象景深之間的距離越遠，形成的景深相對之下會越深一些。

3 結束語

攝影過程對專業(yè)技術要求很高，照片的清晰度、色彩的呈現以及曝光率都需要具有一定高要求的技術含量。攝影作為一門藝術，在藝術創(chuàng)造上應該具有較高的思想創(chuàng)新、獨特的藝術品味、哲學思想以及自然科學、人文科學等方面的相關知識理論，同時還應具有強烈的創(chuàng)作欲望，力求創(chuàng)新的精神，突破原有的規(guī)律特點，深刻突出攝影者的風格特點。

參考文獻

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