淺談黃楊木雕的創(chuàng)作和發(fā)展

摘要：樂清黃楊木雕經過代代傳承，其雕刻技藝獲得了長足發(fā)展，現已有“拼雕”、“鏤雕”、“群雕”、“劈雕”、“根雕”等不同技法。本文主要介紹黃楊木雕的傳統(tǒng)創(chuàng)作技藝，探討個人創(chuàng)作中的一些見解，同時就黃楊木雕的發(fā)展現狀闡述了自己的看法。

關鍵詞：黃楊木雕；傳承；工藝

黃楊木雕作為溫州樂清地區(qū)的民間藝術，因其精妙絕倫的雕刻技藝和鮮明的地方特色，與青田石雕、東陽木雕一起， 被譽為“浙江三雕”。黃楊木雕有著悠久的發(fā)展歷史，創(chuàng)始于宋、元，流行于明、清，可謂源遠流長。據考證黃楊木雕作為立體雕刻工藝品單獨出現，供人們案頭欣賞，目前有實物可查的是元代至正二年（1342年）《鐵拐李像》，距今已有600余年歷史[1]。在《中國美術全集》一書中曾記載：“晚清案頭黃楊木雕孕育于浙江樂清縣。”“著名木雕藝人葉承榮相傳在道光二十年后雕刻了黃楊木雕太上老君祖像……從此后， 葉承榮便開始了黃楊木雕人像創(chuàng)作， 并將自己的技藝傳授給兒子葉茂紀……”據此可以確定，近代樂清黃楊木雕的第一件傳世作品《太上老君道祖像》由樂清柳市民間藝人葉承榮雕刻于清道光年二十年（1840年），同時也奠定了樂清黃楊木雕的扎實基礎。樂清黃楊木雕經過代代傳承，其雕刻技藝獲得了長足發(fā)展，現已有“拼雕”、“鏤雕”、“群雕”、“根雕”、“劈雕”等不同技法。本文主要介紹黃楊木雕的傳統(tǒng)創(chuàng)作技藝，探討個人創(chuàng)作中的一些見解，同時就黃楊木雕的發(fā)展現狀闡述了自己的看法。

一、樂清黃楊木雕的歷史傳承

黃楊木作為珍稀樹種，大部分長于深山老林之中，逢冬開花，春來結果。據《本草綱目》記載：“黃楊性難長，歲僅長一寸，遇閏則反退”，樂清民間有俗語“千年黃楊難成拍”形容其生長周期的漫長。黃楊木色彩黃亮，木質光潔，紋理細膩而質地極佳，有木中象牙之稱。隨著歲月變遷，顏色由淺而深， 給人以一種典雅、古樸的美感。

明清以來，樂清黃楊木雕逐漸形成了極具地方特色的手工藝術風格，并出現不少雕刻精細、表情逼真的佳作。如明代的黃楊木雕人物老者坐像，作品采用中國畫白描之手法進行刻畫，特別是五官和分布清晰的長胡須顯得格外雋秀洗練，所刻老者面目豐頤，表情慈祥[2]。整件作品運刀簡潔，技法圓熟流利，刻工可見渾然厚重之感，是典型的明代人物圓雕造型風格。到了清代，雕工趨于質樸，以刀法清澈、圓轉順暢為特色，突出作品質感。期間如朱子常所雕的“東方朔偷桃”、無名氏所雕的“臥榻仕女”以及康熙年間黃炳勛雕的“鐵拐李”等佳作頻出。清康熙年間的樂清龍檔（龍舟）檔頭、檔尾等處的人物、動物雕刻已有相當水平，特別是圓雕技藝運用十分嫻熟。

20世紀初，隨著朱子常的黃楊木雕作品在國際展覽中連連得獎，樂清黃楊木雕在國內外產生了極大的影響，樂清黃楊木雕的地位也因此連連攀升[3]。這一時期除了朱子常之外，葉阜如、葉品芳、潘阿陸、鄭祥奎、葉一舟、葛醇、王鳳祚、陳志云等一批黃楊木雕藝人也逐漸成為黃楊木雕名家。

新中國成立后，由于國家和政府對民間藝術的重視，樂清黃楊木雕得到了及時的挖掘和傳承，技藝水平也有了迅速的提高和發(fā)展，精美之作不斷涌現。出身于黃楊木雕世家的葉潤周，廣泛吸收了前輩藝術家葉承榮、葉茂紀等的專長，運用鏤雕和拼雕等技法，創(chuàng)作出的作品玲瓏剔透，富于運動感，蘊涵時代的精神風貌。其所雕的《單人紅綢舞》得到周總理的贊賞，作為國家禮品，贈送給加拿大訪華代表團。葉潤周先生有著扎實的技法功底，他在創(chuàng)作中，深入生活，觀察細致，將自己的情感完全傾注，使作品富有真實性和個性張力。除了對黃楊木雕傳統(tǒng)技藝的繼承和發(fā)揚，他更傾心于對創(chuàng)新的探索和追求，在題材和表現形式上都敢于大膽突破，而這恰恰是現今溫州地區(qū)黃楊木雕藝人所缺少的特質。葉潤周先生為黃楊木雕藝術和中國工藝美術事業(yè)作出了巨大的貢獻，2006年中國工藝美術學會與溫州市工藝美術行業(yè)協(xié)會為葉潤周大師舉辦了大型專場“葉潤周大師暨黃楊木雕學術研究會”，高度肯定評價葉潤周大師：作為現代黃楊木雕藝術家的一代宗師地位。

80年代，隨著改革開放的不斷深入，樂清黃楊木雕有了蓬勃的發(fā)展。這一時期的黃楊木雕特點正如中國美術學院雕塑系教授高照所評價的：“材質上的精雕細刻、題材上的古今并重、表現形式上的寫實手法是黃楊木雕的特點，尤其是后兩點，是黃楊木雕明顯區(qū)別于其他木雕的特點。”[4]

二、樂清黃楊木雕的雕刻工藝

樂清黃楊木雕用料考究，刀具科學，工藝流程合理，雕刻技法細膩精到[5]。如上文所言，黃楊木雕技藝經歷了漫長的歷史傳承和變革，它自身所蘊含的藝術特色不斷完善與成熟，其中所凝聚的是前輩大師們所付出的辛勤勞動和智慧的結晶。

關于黃楊木雕的創(chuàng)作基本原則，葉潤周先生曾提出：“為了使黃楊木雕創(chuàng)作技藝達到精煉，要做到四不離、五大忌、六要多、七是否。”所謂四不離，即：1、口不離訣； 2、手不離鑿； 3、行走不離觀察； 4、腦子不離思索。五大忌：1、大忌驕傲自尊； 2、大忌唯論不作； 3、大忌拒絕群眾提意見； 4、大忌作品結構呆板；5、大忌歪曲歷史和人物形象。六要多：1、不懂要多問；2、懂則要多鉆；3、閑游要多注意一切；4、體驗生活要多勞動；5、熟練要多做；6、精巧要多變。七是否：1、題材是否正確；2、內容是否豐富；3、品名是否合適；4、含義是否突出；5、動態(tài)是否優(yōu)美；6、虛實是否分明；7、表情是否傳神[6]。這既是葉潤周先生創(chuàng)作心得也是他多年木雕經驗的總結。就目前來說，樂清黃楊木雕在工藝流程和制作程序上可分為十道工序。

（1）構思草圖

黃楊木雕的起始步驟就是構思草圖，打好創(chuàng)作的底稿。大家都知道，藝術源于生活，而又高于生活。為了把草圖構思好，必須深入生活，多注意一切。通過不斷觀察人物和事物的形象特征，除了了解其中的共性，更要抓住它們的個性和差異。在構思草圖時，要通過反復比較和推敲，融入藝術的創(chuàng)作和想象，掌握動態(tài)的藝術表達方式。

（2）塑制泥稿endprint

泥稿作為關鍵的準備工作，通常是依據構思好的草圖塑制，因其本身可塑性極強，可以不斷地進行調整，不會受到材料的限制。在塑制過程中，創(chuàng)作者應該多花一些功夫，把創(chuàng)作思想和表達內容盡可能的完善起來，使作品形象更為生動美好。如口訣所言：“塑制泥塑要細心，人物比例要認真。草圖僅僅作參考，全賴塑造功夫深。穿戴服飾要注意，各個朝代需分明。泥中適量摻棉絮，日久天長少裂痕”。

（3）選用木料

木料的選用，應根據泥稿的大小而選取，為保證作品的質量，一定要選用好的木料，同時要做到物盡其用，防止浪費。在挑選過程中，為避免對作品造成影響，盡量選用體形直而平圓，無節(jié)疤無腫塊，樹皮細勻的木料。不能采用有黑斑的木料、里面有黑色節(jié)疤和輪紋粗而不勻的木料。

（4）操作粗坯

操作粗坯是以塑好的泥稿為依據，在木料上用鉛筆畫出輪廓，將輪廓外的余木用鋸鋸去，再用平鑿、反口、中鋼等手法鑿敲的工序。在操作粗坯時要注意“由上至下”、“由前至后”、“由表及里”、“由淺到深”16個字，同時應把握好人物比例，避免出現失衡的現象。

（5）鏤雕實坯

鏤雕實坯是黃楊木雕的主要工序，重點突出一個“實”字。所謂“實”就是根據作品的整體需求，把一切多余的地方削掉，使作品的各個部位接近成品。在操作中，要注意人物結構突出的地方，衣紋要少刻，人物結構凹的地方要多刻衣紋。同時，人物的動態(tài)要形象生動，視線保持合理準確，人物的表情和特征刻畫到位。

（6）精心修細

精心修細，顧名思義就是一道極為細致的工序。這道工序的重點就是“精心”，只有精心才能“修細”。要注意的問題有：1、要在原來實胚的基礎上把人物的整個面部、肌肉、衣褶各細部等處反復細刻。2、要把凸處鑿痕和凹處的鑿腳（又名鑿垢）予以清除。3、要認真處理黃楊木的倒順綹問題，使作品而得更加光滑清潔。4、要注意人物表情的刻畫力求逼真，形神皆具。5、要注意鏤空、透雕和帶筋綹門的清楚，做到層次、深淺、交接、起伏等分明。

（7）擦砂磨光

擦砂磨光可以增加作品光潔度，用擦砂紙的時候要先用粗砂紙，后用細砂紙，并要注意順綹而磨在后階段磨擦時切勿橫刺，否則就會影響作品的整體美感。

（8）細刻發(fā)紋

細刻發(fā)紋其特點就是“細”字。在一般情況下，人物的頭發(fā)和衣紋是細線條組成的。在細刻發(fā)紋時，根據大小三角鑿能曲能直，工效高的的特點，分層次進行，同時強調“鑿沖手穩(wěn)”。

（9）打蠟上光

打臘上光主要是為了進一步提升整個作品的光潔度，同時作為保護層使作品保持其原有黃楊木質的天然本色。打臘上光可采用酒精、石蠟、清漆、蟲膠等原料配成，然后用毛筆涂刷在作品上，使其色澤鮮亮，必要時可以多刷幾遍。

（10）配合腳盆

黃楊木雕作品完成后，要在下面配合底座，才能成為一座完整的工藝品，其底座就叫腳盆。在配合腳盆時要注意依題材而定，和作品本身保持協(xié)調，同時按照比例一般不超過作品的五分之一高度。

三、樂清黃楊木雕的個人創(chuàng)作

作者本人從小師從黃楊木雕名家葉巖權，亦得中國工藝美術大師葉潤周先生指導。1973年開始，從事黃楊木雕藝術創(chuàng)作和教學工作。在早期作品《西施浣紗》、《天女散花》、《四大美人》的創(chuàng)作中，我主要參照黃楊木雕精雕細刻，講究線條柔美、流暢，追求“行云流水”藝術效果的傳統(tǒng)特點，以淺、中、高浮雕和圓雕及鏤空透雕手法，使作品有高低起伏、變化豐富、層次多、立體感強的效果。這些作品無論從題材上還是技法上，都遵循了傳統(tǒng)黃楊木雕的藝術表達形式，體現了古典雕塑藝術的運用。但美中不足的是，作品還缺少藝術個性，動態(tài)的張力還不夠。為此，我曾停止了創(chuàng)作很長一段時間，一直在尋找和嘗試突破。

通過網絡、媒體、展覽、書籍的幫助，我逐漸對傳統(tǒng)工藝美術和現代藝術設計有了更深入的了解。工藝美術，即實用美術，分傳統(tǒng)工藝美術（特種工藝、民間工藝、文物修復、標本制作等）與現代藝術設計（視覺傳達、環(huán)境藝術、數碼藝術、工業(yè)設計、服飾設計等）兩大類。中國的傳統(tǒng)工藝美術是運用各種材料和工藝設計制作出的能滿足人們物質和精神需要的人工造型的統(tǒng)稱。中國現代工藝美術，主要是指中國辛亥革命以來，西方工業(yè)文化涌入的背景下發(fā)展的工藝美術，包括傳統(tǒng)工藝、現代工藝和民間工藝三大部分。其生產組織、制作方式、產品結構、形制樣式、生產主體、消費對象和價值觀念，相比傳統(tǒng)工藝美術都發(fā)生了深刻的變化。從個人理解而言，研究傳統(tǒng)工藝美術和現代工藝美術兩者之間的個性與共性，尋找相互促進提高的途徑，既是時代發(fā)展的需要，亦是傳統(tǒng)工藝美術的強烈訴求。

中國現代工藝美術發(fā)展的一大特征就是現代藝術設計的運用。而現代藝術設計是在工業(yè)化大生產中完成的，帶有明顯工業(yè)時代的特征，為大眾服務，民主的意識較強。現代藝術設計所設計的產品，首先滿足消費者的物質需要，以實用功能為最終目的。它對產品的外形、圖案、裝飾、色彩的關注，必須以產品特定的功能和內容結構為基礎。傳統(tǒng)工藝美術是通過手工技藝來完成的，個人的審美情趣決定著傳統(tǒng)工藝美術的方向和發(fā)展[7]。傳統(tǒng)工藝美術和現代藝術設計的區(qū)別在于：1、傳統(tǒng)工藝美術的對象主要是手工藝品，而現代藝術設計是批量生產的工業(yè)產品。2、傳統(tǒng)工藝美術注重的是功能美，而現代藝術設計則注重技藝美。3、一個是傳達了傳統(tǒng)的道器思想，一個是體現現代人的設計理念。特別要指出的是，現代藝術設計是藝術、科學和技術的交融結合，集成性和跨學科性是它的本質特征。

不難發(fā)現，傳統(tǒng)工藝美術與現代藝術設計實際上是互為依存、相輔相成的，傳統(tǒng)工藝美術需要現代設計理念的創(chuàng)新，現代藝術設計需要傳統(tǒng)工藝美術文化的支撐[8]。經過分析傳統(tǒng)工藝美術和現代工藝設計的共性，對比兩者的個性，我明確認識到在黃楊木雕創(chuàng)作的過程中，迫切需要引入現代藝術設計的思維，以現代審美觀念改造、提煉和運用傳統(tǒng)元素，使作品富有鮮明的個性和創(chuàng)造性，并以此跳出傳統(tǒng)的局限。為此，我將黃楊木雕傳統(tǒng)中的“圓雕”、“拼雕”、“鏤雕”、“群雕”以及近幾年來出現的“劈雕”、“根雕”、“意雕”等不同技法進行了梳理和比較，決定從鏤雕著手，將現代藝術元素融入自己的創(chuàng)作風格。endprint

鏤雕運用到的鏤空技法，是黃楊木雕中最精巧的一門技藝，在傳統(tǒng)技法中，鏤空因其難度大、要求高等原因，在雕刻中應用的較少。就藝術表現來說，鏤雕的作品帶給觀眾空靈剔透，玲瓏精巧，雅致美觀的感覺，并能產生一種騰躍的動感。無論是《普天同慶》還是《三太子戲龍》或者是《草原牧歌》，我在構思草圖的過程中，結合題材對原有的人物形象進行了合理、恰當的改變，同時融入動感飄逸的現代藝術特點，使觀眾在欣賞時有耳目一新的觸動。塑制泥稿時，我對作品的立體造型進行反復對比，在保證構圖結構平衡的基礎上，盡可能多的帶出視覺沖擊力。在鏤雕實坯階段，我運用的主要是帶筋法、交叉鏤空等技法，為方便處理木料，選用反口鑿和現代雕刻工具相結合的方式來雕刻。這一階段的難點在于，即要體現作品動態(tài)上的形象生動，更要將細節(jié)特征處刻畫到位。比如說創(chuàng)作人物題材的木雕時，我會深入觀察生活中的人物形象，在心中反復揣摩，再結合題材的需要，對表情和神態(tài)有準確的把握后再動刀。當然，藝術源于生活，又高于生活，在細節(jié)上應有自己的創(chuàng)作體現。

個人作品《普天同慶》中，我刻畫的是一位“飛天”樂女的嬌姿美態(tài)。“飛天”作為中國傳統(tǒng)藝術形象，充分展現了古代美女的體形美，服飾美，健康美和線條美，也有表達吉祥喜慶的寓意。我在創(chuàng)作中，將鳳凰形象融入，使整體構圖呈現出“S”型的立體感。同時，運用現代藝術創(chuàng)作特點，以追求純粹、簡化、從主觀意趣出發(fā)，經過抽象構成幾何化處理，使“飛天”樂女的身體呈“U”字型。并采用變形、夸張、分解、組合等方式來表達普天同慶這一創(chuàng)作主題。我在“飛天”樂女的臉部形象和衣褶處理上，繼承傳統(tǒng)黃楊木雕仕女雕刻的特色，使用唐代雕刻的手法，展現出一種古典的韻味。同時推陳出新，采用現代芭蕾演員的舞蹈動作，將小腳腳趾微微翹起，塑造出人物本身的動感。大量應用鏤空透雕的技法，使花籃、衣紋、佩帶等顯得極其空靈剔透。整體上充滿動態(tài)的視覺沖擊力，是傳統(tǒng)藝術和現代設計有機結合的成果。

在作品《三太子戲龍》中，我大膽創(chuàng)新，將蛟龍與海浪兩個元素融合，帶出若隱若現的觀感，令人耳目一新。同時采用難度較高的交叉鏤空技法，使哪吒身后綬帶上下左右連接處婉轉自如、凌空飛舞，與哪吒軀體形成一個協(xié)調的整體。《草原牧歌》選擇了女牧民的形象，蘊含著力與美的沖突、對撞。雕刻中主要采用全鏤空技法，所騎馬匹在奔跑中騰起懸空，另一匹馬則以扭曲變形的身體，表現套馬時的爆發(fā)力。一根懸空的套馬桿把人和馬緊密連接起來，構成圓滿流暢的曲線圖形。

四、樂清黃楊木雕的發(fā)展愿景

樂清黃楊木雕作為民間藝術，帶有濃厚的文化氣息和歷史感，于2006年6月列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。但時至今日，樂清黃楊木雕出現了市場低迷的情況，同時專業(yè)人員流失嚴重，新人難以為繼。加上個體作坊分散，規(guī)模相對簡陋，整體缺乏產業(yè)規(guī)劃和發(fā)展動力，使黃楊木雕的影響力難成氣候。這些狀況都影響著黃楊木雕技藝的發(fā)展，形勢已不容樂觀，迫切需要客觀分析當中的問題，配合有關方面制訂方案給予針對性的保護措施。

（1）樂清黃楊木雕現存的問題

1、黃楊木雕材料的局限。上文提到黃楊木雕在選料上要求比較苛刻，而黃楊木作為珍稀樹種，本身生長周期漫長，成材不宜。溫州地區(qū)的黃楊木資源在經歷短期大量的生產后，已經所剩不多。遠自東南亞等地的黃楊木，運輸成本、運輸耗損較高，而材料成本的大幅增加，必然會制約黃楊木雕工作者的創(chuàng)作，無形中造成了發(fā)展的困境。

2、黃楊木雕人才的缺失。目前，從事黃楊木雕行業(yè)的藝人年齡普遍在60-70歲之間，少數年輕藝人也都超過40歲[9]。黃楊木雕的制作工藝較為復雜，制作成本高，學藝時間長。在當前社會，年輕人容易受到其它行業(yè)和信息的影響，側重于經濟效益，就很難靜下心進行木雕制作。即使堅持下來的木雕學徒也面臨著理論知識和實踐能力不統(tǒng)一的難題，同時缺少展示平臺自身難以脫穎而出。樂清黃楊木雕的隊伍規(guī)模越來越小，人才斷檔現象日益嚴重。

3、黃楊木雕市場的萎縮。樂清黃楊木雕的鼎盛時期在上世紀70年代到上世界末，主要是人們的物質生活得到滿足后開始提高精神生活的品位，因此整個文化產業(yè)都取得了較快的發(fā)展，黃楊木雕也把握了這一發(fā)展契機，迎來短期內的鼎盛[10]。但是隨著科學技術的發(fā)展，各種低價格、損壞小的現代工藝品逐漸占據了人們的視線，導致價格昂貴、保存難度大的黃楊木雕被慢慢邊緣化。同時黃楊木雕市場平臺和銷售渠道比較薄弱，藝人仍然像過去一樣坐在家里雕，等著顧客上門來買。這影響了雕刻藝人的生活和創(chuàng)作積極性，也嚴重地影響了黃楊木雕的傳承和發(fā)展。

4、黃楊木雕宣傳的不足。現代社會，大眾文化以強大的傳播力深入人們生活的各個層面。傳統(tǒng)工藝美術的欣賞和傳播已被大部分人忽視，同樣的黃楊木雕也面臨著符號化的窘境。雖然是國家級非物質文化遺產，很多人是只知其名，不知其究竟。作為樂清地區(qū)文化的象征，民間藝術的符號，黃楊木雕應該更深入宣傳自身的歷史傳承，雕刻工藝，鑒賞價值，同時將目前的發(fā)展困境擺上臺面來解決。

（2）樂清黃楊木雕的發(fā)展策略

1、有效的政策支持。政府可以將黃楊木雕作為樂清市重點發(fā)展的第三產業(yè)品牌，積極出臺切實可行的具體幫扶政策。可以通過整合現有資源，營造良好的發(fā)展氣氛和投資環(huán)境，提升黃楊木雕的整體競爭力。政府積極投入專項資金，打造產業(yè)集聚園區(qū)，制定產業(yè)發(fā)展優(yōu)惠政策，能夠正確把握黃楊木雕的發(fā)展導向。

2、科學的人才培育。樂清黃楊木雕要做好非遺文化的保護工作，將其作為系統(tǒng)工程來抓。保護黃楊木雕傳統(tǒng)手工技藝，應重視老一輩雕刻藝人的傳承，保證黃楊木雕行業(yè)后繼有人，在此基礎上形成系統(tǒng)的木雕人才專業(yè)培育體系。比如聯(lián)系國內著名美術高校，借助高端師資，組織木雕學徒進行系統(tǒng)的理論知識培訓。同時，由政府出面組織木雕大師對學徒進行實踐上的指導，使學徒的雕刻技藝和美工底蘊同步成長。

3、完善的市場平臺。沒有市場的民間藝術，光靠政府扶持是難以為繼的。隨著市場的日益細分和規(guī)范化，工藝品市場的國內、國際競爭都日益激烈。黃楊木雕作為產業(yè)發(fā)展，應當加強區(qū)域合作和行業(yè)間的合作。可以考慮以樂清綠色旅游環(huán)線為基礎，選擇跨界合作的方式，打出一張文化旅游的金名片，做到市場的共同經營。政府應著手建立黃楊木雕產業(yè)生產、銷售、信息交流平臺，使產業(yè)得進一步發(fā)展得到保障。endprint

4、多元的木雕創(chuàng)作。黃楊木雕發(fā)展至今，大多是取材與民間寓言、神話故事和古典小說中的人物或情節(jié)。現代生活的發(fā)展與日俱增，更多的訊息改變著我們的生活，人們的創(chuàng)新意識和改造能力也大幅度的增加。為了將黃楊木雕的市場競爭力重新奪回，必須要有創(chuàng)新的工藝來提升黃楊木雕的藝術魅力[11]。這就要求在雕刻過程中，選擇多樣化的題材，將高難度的藝術品制作推向市場，提高文化和商業(yè)價值，在給人以視覺沖擊的同時賦予作品更高的藝術內涵。作為商業(yè)發(fā)達地區(qū)，黃楊木雕在產業(yè)發(fā)展過程中應抓住市場的動態(tài)變化，了解市場的需求，通過順應潮流來創(chuàng)造市場空間，形成產業(yè)鏈。有了市場空間的存在，黃楊木雕才能夠體現出創(chuàng)作價值，從而帶動整體產業(yè)的成長，實現傳承與發(fā)展。

五、結語

正如葉潤周先生強調的，繼承優(yōu)良傳統(tǒng)是黃楊木雕創(chuàng)作的首要問題，要把具有東方藝術特色的優(yōu)良傳統(tǒng)努力繼承，取其精華、去其糟粕。同時深入生活，了解生活，在傳統(tǒng)基礎上大膽創(chuàng)新，創(chuàng)作出更多富有時代氣息的作品。作為一名黃楊木雕工作者，我一直認為我們有義務保護黃楊木雕民間藝術，希望通過現代藝術創(chuàng)作特點和傳統(tǒng)黃楊木雕技法的融合，能讓新生代青年熱愛黃楊木雕藝術，讓黃楊木雕藝術得以傳承，讓黃楊木雕藝術有個光明的未來，使黃楊木雕藝術發(fā)揚光大。

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作者簡介：陳小東，浙江省工藝美術大師，高級工藝美術師，單位：陳小東木雕藝術工作室。endprint