奧爾夫音樂教學法在古箏教學中的應用

李雪梅

（吉林省農安縣萬順中心校 吉林農安 130200）

摘 要：隨著經濟社會的不斷發展，音樂教育方面也在不斷進步，邁向新興體系。而目前在社會上隨著學習古箏的熱潮不斷地增加，更讓我們對于傳統的音樂文化實體的發展與復興不斷燃起希望的火苗。然而，有利亦有弊，古箏教學在當代社會音樂教學中也出現了許多不可避免的問題。對此，作為現代社會世界聞名的音樂教學體系之一的奧爾夫音樂教學法，針對古箏教學所出現的問題，進行解決和說明，并不斷地為古箏教學帶來一系列的措施和啟示。基于此，本文將對奧爾夫音樂教學法在古箏教學中應用進行進一步闡釋。

關鍵詞：奧爾夫音樂教學 古箏教學 語言教學 節奏教學 創造性

引言

奧爾夫音樂教學法運用其獨特的原本性教學理念，并將不同民族音樂文化的本土性特點進行融會貫通，因此，在國內外、世界各個范圍內的國家都可以使其得到認可并加以運用。奧爾夫音樂教學法旨在培養學生全面發展和增強學生創造性能力，其教學內容豐富多彩，教學形式生動活潑，在教學的過程中更能激發學生的學習興趣。然而，在我國，奧爾夫音樂教學法與許多像鋼琴之類的西洋樂器的結合實踐已經得到了音樂教育學者的不斷研究并獲得了一定的成就，卻很少有音樂教育學者將奧爾夫音樂教學法與具有我國本土特色的傳統民族樂器進行結合運用。因此，將奧爾夫音樂教學在古箏教學中的運用實例進行分析和對比，對奧爾夫音樂教學在中國本土化的音樂教學中的運用實踐有重要的指導作用。[1]

一、古箏教學的現狀以及奧爾夫音樂教學運用的必要性

1.古箏教學中的所產生的問題

近年來，在我國經濟和社會文化的不斷發展之下，人們不斷地轉變崇洋媚外的心態，并熱衷于中國民族文化的發展與進步。而隨著本土文化思潮的不斷涌現，大量民族樂器的學習也成為了一種時尚。古箏作為民族樂器的代表之一，音色優美，入門簡單，備受人們的追捧和歡迎。學習古箏年齡段更是從兒童到青少年到中老年人不等，年齡段跨越之大。然而，隨著這股古箏學習的熱潮，隨之而來的是各種問題：首先，大部分家長把孩子送進琴行或者是音樂培訓班有很大一部分都是跟風式學習，既不利于學生的學習，又不利于老師的教學。其次，教師的基礎素質稍欠缺，教學方法或許因循守舊、按部就班，沒有從學生的角度去思考去教學，容易讓學生產生厭倦感，失去學習興趣。最后，不同的學生由于性格興趣不同，適合其學習方法也各不相同，固有的、守舊的教學方法對于很多學生來說并不利于他們的長久發展。[2]

2.奧爾夫音樂教學中的先進性

奧爾夫音樂教學不僅將語言、動作和舞蹈都融為一體，還強調在教學中從節奏入手對學生進行音樂教學。奧爾夫音樂教學由老師進行指導，學生主動參與，使得學生在古箏等音樂學習中從多種不同的渠道接觸和學習音樂并讓各自的能力得到最大的發揮，其先進性主要體現在以下幾個方面：首先，通過節奏感的不斷訓練，學生更能親身體會音樂學習中的要素，提高學生古箏課堂學習中的活力，對古箏技法的學習更加全身心投入。其次，運用更加貼近生活的語言方式去啟示學生，通過對古箏特有的音色的利用，讓學生對音樂產生相關的聯想，提高學生對于音樂的感知能力和想象力。最后，在古箏教學中，運用奧爾夫音樂教學中即興創作的這個特點，讓學生進行即興彈撥，即興表演，不僅可以增加學生的學習興趣，更能活躍課堂氣氛，提高學生即興發揮的能力。[3]

二、奧爾夫音樂教學在古箏教學中的應用

古箏是我國古老的傳統的彈奏樂器之一，在我國致力于普及音樂教育的迅速發展的背景之下，對于古箏的學習熱情達到了制高點。而奧爾夫音樂教學作為適合古箏教學的一種音樂教學方法，基于古箏教學中所產生的問題，結合自身的特色，不斷地給傳統的古箏教學注入新鮮的力量。奧爾夫音樂教學與古箏教學的結合運用將會產生事半功倍的作用，共同促進我國本土音樂教學的發展，使得發揮出更大的效果。

1.提高對學生興趣培養的重視

興趣是學生熱愛和學習一門樂器的重要基礎。學生只有對于古箏學習有了濃厚的興趣才會積極熱情的態度去學習，因此，在古箏學習中，對于學生興趣的培養非常重要。首先，結合奧爾夫音樂教學中創造性和原本性的特點，古箏教學初期可以通過講故事的方式對學生進行引導，將學生帶入古箏學習教學之中，對古箏學習有初步的認識。其次，教師可以通過一些有關古箏的簡單問題，讓學生自己去思考回答。最后，教師可以通過彈奏一些簡單而又耳熟能詳的歌，讓學生以親身感受體會古箏的魅力，從而對古箏學習產生學習興趣和積極性。[4]

2.提高對語言和節奏在教學過程中的重視

在古箏教學中，語言和節奏起著至關重要的作用。語言是人們進行交往和學習知識的基礎，奧爾夫音樂教學中的節奏教學就是以學生學習音樂并接受音樂就像學習語言一樣為基礎。將奧爾夫語言節奏教學運用到古箏教學當中，可以增強學生古箏學習的接受能力，促進學生古箏學習的進步。首先，針對年齡較小的學生，教師可以準備節拍器，使其在腦海里形成“節奏”的概念。其次，將學生熟悉的詞語和成語填充到節奏當中，便于學生分辨節奏的時長。最后，將奧爾夫的聲勢動作加入古箏學習之中，讓學生對節奏進行反復練習和實踐，使學生對古箏節奏有更好的掌握。[5]

3.提高學生創造性思維的重視

在奧爾夫音樂教學中，要樹立學生的主體地位，注重學生的個性發展，培養學生的創新能力。奧爾夫原本性音樂教育的特點就是對于音樂原本性的認識，結合奧爾夫音樂教學法的原本性，古箏教學應該在教師的引導之下，讓學生參與到音樂教學之中，進行自主學習，以原本性教學為古箏教學的核心，增強學生即興演奏的能力，不僅能夠激發學生學習古箏的興趣，積極地開發和拓展學生的創造性思維，提高學生的創造能力，還能使教師的教學經驗不斷增加。

結語

奧爾夫音樂教學法要求學生在學習的過程中需要動手和動腦相結合，更要求學生運用視覺、 聽覺等器官親自進行體會和感受音樂，充分地激發學生對于音樂學習的積極性。奧爾夫音樂教學法在古箏教學中的運用極大地提高了古箏教學的質量，使得古箏教學不斷地進步，更具先進性，更合適時代的發展，從而傳播我國民族文化，推動了我國文化教育事業的不斷發展與進步。通過相關的探索和研究，奧爾夫音樂教學法在古箏教學中的運用應該得到更大力度的推廣并不斷契合實踐，并總結經驗將其運用到更多的中國傳統的音樂教學之中。

參考文獻

[1]郭寧；從心理學的角度探究幼兒鋼琴學習第一堂課[D]；湖南師范大學；2014年

[2]李芳；李斐嵐、董剛銳《幼兒鋼琴教程》研究[D]；廣西師范大學；2014年

[3]鄭麗梅；奧爾夫音樂教學法在幼兒鋼琴教學實踐中的應用研究[D]；延邊大學；2014年

[4]王祖君；達爾克羅茲教學法在少兒鋼琴教學中的應用[D]；華中師范大學；2014年

[5]馮曉怡；論啟蒙教學中的四種小提琴教材的比較[D]；上海師范大學；2015年