管弦演奏專業復合型人才培養模式探索

呂軍輝

[摘 要]傳統的單一技能管弦演奏人才培養模式已經不能適應時代的發展和社會的需求。近年來，廣西藝術學院管弦演奏專業主動適應社會發展的新常態，積極進行復合型管弦演奏人才培養模式的研究與實踐，探索出一些符合自身發展的專業課教學模式，增加實用性教學內容，培養學生的多種能力。提出下階段工作中一些重點、難點問題，積極尋求解決之策。

[關鍵詞]管弦演奏；復合型人才；培養模式

對于復合型人才這一概念，不同的專業領域有不同的理解，就藝術專業而言，“復合型人才是指基礎寬厚，適應性強、一專多能的人才”。①隨著我國高等教育的快速發展，社會管弦演奏人才也提出了新的要求。目前，單一技能的畢業生很難適應社會的需求，面臨淘汰的困境；而具有綜合素質好、一專多能的復合型管弦演奏人才普遍受到用人單位認可和青睞。改革管弦演奏專業人才培養模式，探索復合型管弦演奏人才的培養之路，是藝術院校要面對的新課題。

作為廣西藝術學院傳統優勢專業之一的管弦演奏專業，有著深厚的學術積淀，自辦學以來為社會輸送了大量優秀的管弦演奏人才。近年來，學校領導非常重視管弦專業的發展，2012年，將管弦系設置成為獨立的二級院系。目前，管弦系下設4個教研室（木管、銅管、弦樂、理論教研室）、1個樂團（廣西藝術學院交響樂團），形成“院團合一”的人才培養格局，為本專業更好更快地發展奠定了良好的基礎。管弦系獨立建制后，專業教師團隊致力于人才培養模式的改革的探索與實踐，積極改革課程體系，制定切實可行的規格方案，探索復合型人才培養的新模式，取得了一些令人矚目的成績。作為管弦系分管教學的領導，筆者將多年的教學及工作經驗、人才培養改革的思考與探索加以總結，希望對管弦專業建設工作起到拋磚引玉之作用。

一、專業課教學模式的探索

毋庸置疑，專業課教學是高校人才培養中的重中之重。探索新型的教學模式，使學生專業素質和能力得到有效提升，為今后的藝術發展道路打下良好的基礎，是復合型演奏人才培養的首要任務。在教學改革中，廣西藝術學院管弦演奏專業除了保留傳統的“一對一”教學模式外，從自身實際情況出發，探索出一些切實可行的教學模式，使人才培養質量得到有效提高。

（一）分組教學模式

針對性強是傳統的“一對一”教學模式的優點，其弊端是學習狀態相對封閉，不利于學生競爭意識與合作能力的培養。在保留此種傳統教學模式的同時，我校管弦專業還引入分組教學模式，二者相輔相成、取長補短，更加有利于學生專業技能的培養。分組教學模式以學生的演奏水平為分組依據，教師對于一些共性問題，可以采用集中解決的方式；針對一些個別的問題，因為學生數量不是太多，教師仍然可以采用一對一的形式進行指導，具有較大靈活性。

分組教學模式，打破了“一對一”教學的封閉狀態，學生有了觀察、了解、學習他人的機會，所營造出的“比、學、趕、幫、超”的學習氛圍，使得同學們的學習積極性得到有效提高。另外，此種教學模式中還有合作演奏的環節，學生通過齊奏、重奏等練習形式，合作意識及能力得到有效提高。從整合教學資源、節約教學成本的角度考慮，分組教學模式是一種事半功倍的可行之策。

（二）工作室教學模式

在提倡創新思維的當今社會，工作室正成為一個時尚、新生的事物，走近人們的學習和工作之中。它體現的是創造、獨立、自由、個性等精神，同時也是一種更人性、更效能、更先進的工作狀態。藝術院校的工作室教學模式，簡要地說，就是由教師牽頭或者指導，若干志同道合的學生組成的藝術工作團隊。工作室主要承接一些校內外的演出活動、藝術培訓工作，以及一些相關的課題與藝術實踐項目。指導教師根據每次不同的任務，有針對性地進行指導，學生從具體的活動或工作中獲得知識和經驗。

在鼓勵教師與學生創建工作室的同時，我校領導及二級學院也做了積極的引導工作，使藝術工作室能夠良性發展，保持純潔的藝術氛圍與高雅的格調，避免走入誤區。具體的措施如：工作室的活動開展不能影響正常的教學活動；工作室成員不允許參與不健康、不文明的社會活動，不去低俗的場所表演等。實踐證明，學生參與到工作室的活動中，可以近距離接觸社會，在實踐中發現問題、解決問題、促進專業技能的提高，達到學以致用的目的。在我校音樂類專業中，工作室教學模式還剛剛起步，教師如何有意識地引導學生增強社會意識，強化專業技能，如何使其成為培養復合型藝術人才的孵化器，這些問題還值得大家進一步思考和探索。

（三）“樂隊學院”教學模式

長期以來，我國藝術院校的演奏專業均沿襲獨奏人才培養模式，形成了“重獨奏、輕樂隊”的單一專業教育體系，很多畢業生只懂獨奏技巧，合作意識薄弱，不具備樂團演奏的技能與經驗，造成了教學與社會的供需脫節。近些年來，以中央音樂學院、上海音樂學院為首的一些院校，率先打破單一專業教育體系，先后成立了樂隊學院，走出了一條“院團合一”“產學研”一體的藝術教育新路，經受了社會及市場的檢驗。

實施“樂隊學院”教學模式，廣西藝術學院具有得天獨厚的優勢。成立于2004年的廣西藝術學院交響樂團，由管弦演奏專業師生組成，是一支編制完整、配置齊全的專業交響樂團。利用這一平臺，教學與演出實踐形成相互兼顧、互為支撐、共榮發展的“樂隊學院”教學模式，在有效提升學生專業技能的同時，使學生完全具備了職業樂手的技能與素養，畢業后能夠順暢進入職業樂團，實現課堂學習與就業崗位的無縫連接。近年來，廣西藝術學院所培養的管弦專業畢業生，許多成為國內省、市一級職業樂團的骨干力量，受到用人單位的普遍好評。

二、對學生多能力培養的探索

長期以來，我國藝術教育是一種以專才教育為主導的模式，此種教育模式所培養的學生，走上工作崗位后，“能夠在所學習過的范圍內有效地工作，但缺乏靈活地調整職業前途和繼續發展的潛力”。{1}因此，培養一專多能的復合型人才，變傳統的“知識本位”為“能力本位”，建立融傳授知識培養能力與提高素質為一體的課程體系，是人才培養改革中的重要工作。

鑒于新形勢下的新需求，廣西藝術學院管弦演奏專業在人才培養中，在強化學生專業核心技能的同時，加入相關專業或相近專業領域的復合職業技能、創新能力與職業基本素質的培養內容，全面提高學生素質，不斷提高畢業生對社會工作的適應力。在深入研究社會對管弦演奏人才的需求之后，在培養方案中加入一些實用性的學習內容，使學生多能力得到有效提升，知識與技能得到進一步拓展。在實踐中，我們將以下幾種能力的培養納入授課之中，并取得了一些成功經驗。

（一）音樂寫作能力

音樂教師、藝術院團演奏員等職位，經常會遇到創作或改編音樂作品的工作任務，如果自己能掌握一般音樂的寫作、改編、編配等技能，做到小事不求人，將會大大提升就業的競爭力，為工作帶來便利。目前筆者擔任的音樂寫作課主要內容有：歌曲寫作、器樂寫作、小型樂隊編配、樂曲改編等，通過對這些實用技能的學習，使學生獲得音樂寫作的一般技能，在今后的工作崗位上一顯身手。

筆者從寫作教學中感悟到，除了學習技能外，寫作還有助于對學生精神品格的培養。我們知道，寫作是一種個性化的高級精神活動，音樂寫作當然也不例外，需要寫作者具有自由的精神和健全的人格。研究理論表明，“寫作行為的最佳控制，是一種人格控制，寫作是寫作者生命狀態的一種自覺呈現”。{1}一般來說，喜愛音樂寫作的學生，都具有良好精神面貌、完善的人格及良好的行為舉止，個人身上的創作性、主體性等品格與能力表現突出。

（二）文藝活動策劃與組織能力

文藝活動的策劃與組織，是藝術工作崗位中的“家常便飯”。在大學階段的學習中，加強學生該方面知識與能力的訓練，無疑是未雨綢繆之舉。對于策劃與組織者來說，首先要求自身具有良好的業務水平，有“站得高、看得遠”的眼界，有“意識為先、技能并重”的理念與能力，才能服眾，從而保證工作的順利開展。從實踐中筆者體會到，該能力的培養，不可能僅僅通過課堂上的理論講解，主要還是要通過具體的實際案例分析、大量的實踐活動，從而激發學生的創新意識，逐步培養他們規劃、組織、管理、協調、溝通等一系列的能力與素養。另外，策劃與組織能力，是一個事物的兩個方面，二者可以相輔相成，這就要求學生具備“四會”能力：會調研、會分析、會創意、會組織。文藝策劃與組織能力的培養，使許多學生從“兩耳不聞窗外事”的“書生”，轉變為敢想、敢干，勇于探索和擔當的時代“弄潮兒”，社會適應力和競爭力得到顯著提高。

（三）樂隊訓練與指揮能力

當今社會，人們的藝術素養普遍提高，很多學校、企事業單位都成立了樂隊，社會對樂隊訓練與指揮人才有較大需求。作為管弦演奏人才，有著豐富的樂隊經驗，熟悉樂隊工作流程，學習指揮有諸多優勢，如果掌握樂隊訓練與指揮的能力，將會大大拓展工作范圍，提高自身的含金量。利用廣西藝術學院交響樂團這一平臺，我院管弦專業在人才培養方案中，增設樂隊訓練與指揮課程模塊，通過學習，學生在掌握樂隊訓練與指揮的知識和技能的同時，其他方面的綜合能力也隨之提高。通過深入學習，同學們意識到，全面的專業素養、良好的語言表達能力、廣博的知識、敏銳的藝術洞察力和理解力，甚至是自信心、親和力等，都是樂隊指揮不可缺少的職業素質，這些對人才的高標準要求，促使學生們更加積極主動地學習相關知識，努力提高自身專業水平和綜合素質，對學業產生了積極的影響。從社會調查來看，我校不少管弦專業畢業生，在做好自己崗位職責的同時，還兼任本單位樂隊的訓練與指揮工作，有些畢業生甚至將專業拓展到合唱訓練與指揮領域，成為名副其實的“多面手”。

（四）教學能力

隨著我國素質教育的不斷深入，學習藝術的熱潮呈上升態勢，藝術類專業教師缺口較大。在此形勢下，對學生教學能力的培養成為當務之急。為更好適應社會對藝術師資的需求，我校非常重視對學生教學能力的培養。除了常規的專業課程外，教育學、心理學、音樂教學法等教育類課程，也納入課程培養體系之中。通過課程培訓、講座活動等，使學生熟悉“教學設計、教學方法、教學情境”等教學流程和關鍵環節，為今后的教學工作打好基礎。對于藝術生而言，在全面了解教育理論外，還要懂得藝術教育的特殊性，需要積極探索器樂教學的規律和方法。近年來，學校積極開展各種實踐活動，使學生有機會在各級教育機構進行實訓鍛煉，獲得器樂教學的經驗。近年來，用人單位回饋的信息表明，我校管弦專業的畢業生，大都成為當地藝術師資中的中堅力量，為藝術教育的普及工作做出了應有的貢獻。

三、結語

對復合型演奏人才培養模式的探索與實踐，廣西藝術學院管弦專業已經邁出了堅實的步伐，取得了一些成績，但仍要清醒地認識到任務的艱巨性和工作中的不足。就教育規律而言，人才培養的四大要素，即培養目標、培養規格、培養方案、培養途徑，是一個系統性的大工程。在下一步的工作中，我們還需要進一步認真研究與思考，不斷總結工作經驗，做好、做細人才培養工作中的每個環節。要以發展的眼光、與時俱進的工作精神，不斷探索藝術人才培養的新途徑。

在復合型人才培養研究的下階段工作中，有以下幾個重點、難點問題，目前尚處在積極思考和對策研究之中，也希望能得到同行、專家們的幫助以及指導。

第一，培養厚基礎、寬口徑、一專多能、適應性強的復合型人才，是當今高等教育發展的大趨勢，對于復合型人才培養這一新課題、新方向，在借鑒其他院校人才培養模式經驗的同時，如何形成自己的特色？

第二，在近年來，廣西藝術學院招生規模增長較大，藝術教育呈現出快速、外延式的發展態勢。在管弦演奏專業今后的發展中，如何確保人才培養質量的中心地位，走內涵式發展的道路？

第三，復合型人才的培養中，如何避免知識結構松散的“拼盤式”教育？如何實現知識的相互融合并綜合地發揮作用？

第四，如何有效整合優質教學資源，以利于拔尖人才的培養？

高校復合型人才培養是一項艱巨的工程，需要有認識上的高度和遠見，作為一名高校教師和教學管理人員，筆者衷心希望有更多同行關注管弦演奏專業復合型人才培養這一課題，期待有更多新思維、新方法，培養出適應時代發展和社會需求的高素質的復合型管弦演奏人才，使這一傳統專業在繼續保持優勢的同時，能夠更好地適應社會發展的新常態。

參考文獻：

[1] 黃江美.高校復合型人才培養模式改革的研究[D].廣西大學碩士論文，2008.

[2] 佟桂影.應用型本科院校音樂表演復合型人才培養模式的研究[J].戲劇之家，2015（3）.

[3] 苗麗.復合型人才的創新品質[D].河北大學碩士論文，2007.