宋長風
【摘 要】隨著人民生活水平和欣賞水平的提高,對琵琶演奏的要求越來越高,大量的新作品不斷涌現,但只有在演奏過程中充分體現演奏者的內心情感,這樣的曲目才能讓聽眾陶醉,才能聲色俱佳、感人肺腑。本文簡述了在琵琶演奏過程中如何培養和表現情感。
【關鍵詞】琵琶演奏;情感表現;培養
中圖分類號:J632.33 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)08-0078-01
琵琶歷史悠久,是我國獨有的、最古老的樂器之一,能夠淋漓盡致地表達各種情感,白居易的《琵琶行》中充分展示了琵琶的美妙。琵琶既能夠表達出音樂的內容和情感,又能使聽者身臨其境,因此在平時的學習中,應著重練習演奏技巧和提高演奏素養,培養自身的情感表現力,充分表達樂曲的情感。
一、琵琶演奏中情感表現的重要性
在教學和演奏過程中,首先學生要能夠熟練和準確地掌握琵琶的音準、節奏和演奏技巧,在后期的培養中就要注意學生演奏時不能引起聽眾共鳴的問題,其原因可能有很多,但追根結底是缺乏感情表現。音樂是傳遞感情的載體,是一門藝術,真正能夠流傳和感染人的是其中表達的情感。因此在演奏過程中不能只強調節奏、音調,而忽視情感的表達,更別說是演奏者自身藝術風格的發揮了[1]。情感表現是琵琶演奏的精髓,也是其成功與否的關鍵因素。
二、琵琶演奏中情感表現的培養方式
認識到琵琶演奏中情感表現的重要性后,就要加強平時練習過程中情感的表達,演奏者要真正融入作品,與其中的環境、感情、人物融為一體,進而將觀眾帶入演奏中。
(一)加強對學生的樂感培養。興趣是最好的老師,在學習琵琶的開始要增加學生的學習興趣,進而熱愛琵琶、熱愛演奏。首先,掌握傾聽技巧,要求學生大量聽音樂,感知音樂,加深對音樂的理解和感受,產生聯想記憶,豐富聽覺感受,從而在音樂中得到更多的情感體驗。其次,增強節奏感,琵琶演奏的特點是歌唱性演奏,學生的聽音樂的過程中,感受節拍、踩準節點,在內心應和音樂,跟著音樂輕唱,多演奏、多練習,快速提升演奏技巧。
(二)留意生活,注重積累。藝術來源于生活,但又高于生活。優秀的作品都是結合作者本身所處的環境、生活、事物或者歷史典故、文化等創作出來的,所以演奏者在平常的生活中要細心觀察,勇于嘗試生活中的一切事物,從中收獲不同的感情。最好的靈感也來源于生活,結合古典文學作品和歷史事件,了解作品所處的環境,如《渭水情》表達的是對三秦故鄉的懷念,結合秦腔展現了民間樂曲的清新自然,演繹了當地的風俗和生活,因此演奏者要理解作品的背景,掌握人物性格,體會人物情感,自然能釋放出演奏者內心的情感[2]。演奏者要懷揣積極樂觀的態度,感受生活,感受花草樹木,感受高山流水,感受人情冷暖,感受愛恨別離,最終為自己所用,化為演奏中的情感源泉,演奏出優美、接地氣、正能量的曲子,即使是以演奏謀生的演奏者,可以將自己對生活的經歷和期望,以及目前的處境和困難從作品中表達出來,也是富有感情、獨具風格的作品。
(三)有豐富的想象力。音樂是一門看不見摸不著的抽象藝術,只能靠聽覺來感知,因此提高學生對音樂的想象力也是培養情感表現的重要方法。學生在演奏的過程中要充分發揮自己的想象力,淋漓盡致地表達自己的情感,增加作品本身的表現力,但要注意在琵琶演奏過程中情感要朦朧曲折,留給聽者更多的想象和思考,創造出生動、感人、有靈魂的作品,如《十面埋伏》,講的是楚王項羽和劉邦當年垓下之戰的情境,不但描述了當時戰場的浩大、殘酷,又寫出了霸王在烏江邊上自刎的悲壯畫面,讓聽眾仿佛看到刀光劍影,看到人仰馬翻,聽到楚軍落淚的聲音,項羽與虞姬的別離,都是演奏者在演奏過程中腦海里想象的情景。
(四)提高演奏者自身的素養。演奏者的自我素養和藝術修養對演奏過程中的情感表現有很大的影響,不同的演奏者演奏同樣的曲目表達出來的感情卻各有差異,其原因來自于演奏者本身。一方面演奏者的生活經歷和生活環境不同,對社會的態度和看法就有所差異;另一方面演奏者文化功底和藝術修養有差別。琵琶演奏極具表演特色,學生要加強對文化和美學的領悟,關注社會生活,關注科學技術,將所有的因素進行綜合,從自我素質、內涵積淀、思想品格各方面提高自身條件,融合在琵琶演奏中,表達出自己的感情和態度,收獲認可和肯定[3]。
三、結語
總而言之,豐富的情感表現是檢驗琵琶演奏者水平的關鍵,學生在掌握基礎的演奏技巧后要加強樂感培養,細心觀察生活,從生活中尋找靈感,不斷豐富想象力,提高自身對藝術的認識和領悟,提高自身素養,將自己的情感融入演奏中,用心去表達作品的情感,演奏出優美的旋律,引起聽者的共鳴。
參考文獻:
[1]藍瀾.淺談琵琶演奏中的情感表現與培養[J].大舞臺,2011,(03):39-40.
[2]楊鳴.如何培養學生在琵琶演奏中的情感表現[J].大眾文藝,2011,(15):246-247.
[3]侯樂萌.如何在琵琶演奏中培養學生的情感表現探討[J].黃河之聲,2016,(03):23.