淺談油畫建筑風景創(chuàng)作

摘要：油畫建筑風景創(chuàng)作無疑也是藝術家對所觀物象非一般意義上的總結(jié)和提煉，根據(jù)生活的時代背景、個人的審美趣味、以及個人的表現(xiàn)風格而創(chuàng)造的別樣的繪畫作品，是將視覺印象轉(zhuǎn)化為自身語言形式的集中體現(xiàn)。雖然藝術家作為主觀創(chuàng)作個體，面貌不盡相同，但就創(chuàng)作方法論大概可以分為兩種情況：一種是以寫生為基礎的創(chuàng)作，這種創(chuàng)作方法與以前相比已經(jīng)開始注意畫家的主觀感受了，他們愿意到自然中面對真實的對象，感受對象，更多的是漸漸地側(cè)重于對客觀物象的感受體驗，更注重自我情感的宣泄。另一種是明確創(chuàng)作主題，收集相關資料進行創(chuàng)作，或者根據(jù)自己的喜好和客觀物象的鐘愛，選取題材進行創(chuàng)作。

關鍵詞：油畫;建筑風景;創(chuàng)作

藝術創(chuàng)作是我們造型能力和藝術創(chuàng)造力的集中體現(xiàn)，是我們根據(jù)以往經(jīng)驗和所學知識對客觀世界的認識總結(jié)而采取的實踐行動，這種實踐活動的結(jié)果就是藝術品的誕生。雖然藝術家作為主觀創(chuàng)作個體，面貌不盡相同，但就創(chuàng)作方法論大概可以分為兩種情況：一種是明確創(chuàng)作主題，收集相關資料進行創(chuàng)作;或者根據(jù)自己的喜好和客觀物象的鐘愛，選取題材進行創(chuàng)作。但不管是主題明確還是歌頌自然這一類的創(chuàng)作自始至終都是在室內(nèi)進行的。以相關資料做創(chuàng)作小稿，再進行風景創(chuàng)作，搜集素材的延續(xù)便是走出畫室到自然中去，以寫生為基礎的創(chuàng)作，這種創(chuàng)作方法與以前相比已經(jīng)開始注意畫家的主觀感受了，他們愿意到自然中面對真實的對象，感受對象，不僅僅是表現(xiàn)對象的外在面貌，而更多的是漸漸地側(cè)重于對客觀物象的感受體驗。而真正打破原始創(chuàng)作方法的是19世紀后半葉的印象派以及表現(xiàn)主義畫家，他們直接對外寫生把畫室搬到自然中去，追求藝術創(chuàng)作的現(xiàn)場感，把油畫寫生看作是藝術創(chuàng)作，也不再是表現(xiàn)客觀物象了，而是表現(xiàn)在客觀物象刺激下的自我感受，更注重自我情感的宣泄，至此以后油畫建筑風景創(chuàng)作的多樣性一發(fā)而不能停歇，強調(diào)觀念，注重畫面本身的語言形式，以及將中國畫傳統(tǒng)理念引入油畫建筑風景創(chuàng)作。

一 、以個人情感為基礎的藝術創(chuàng)作

傳統(tǒng)的油畫建筑風景創(chuàng)作都是在室內(nèi)進行的，畫家需要通過各種方式收集素材，然后回室內(nèi)進行創(chuàng)作。這種創(chuàng)作模式自油畫建筑風景出現(xiàn)一直持續(xù)到19世紀初期，創(chuàng)作手法一般是寫實手法，表現(xiàn)物象的外在真實，是這一時期的主要審美趨向。不管是為宗教創(chuàng)作主題明確的風景畫，還是歌頌自然之美，這一時期的創(chuàng)作僅停留在客觀物象的表達，通過對客觀物象的描繪表現(xiàn)自己對某景某物的熱愛。傳統(tǒng)意義上的油畫建筑風景創(chuàng)作因為被普遍認同，所以一直能延續(xù)到今天，并始終為畫家所青睞，形成了寫實油畫建筑風景，并且審美趣味也一直延續(xù)古典人文主義和唯美主義。

這一時期的藝術家更愿意去接觸自然，感受自然，在自然中寫生，直接描繪所看到的風景，記錄下來對所描繪對象的真實感受，使這種感受真切實際的反映在畫面上，然后再回到畫室根據(jù)記錄的真實感受進行創(chuàng)作，這種創(chuàng)作方法使畫面具有超越物象本身的真實，同時洋溢著畫者對所畫景物的特殊感情。如柯羅的油畫建筑風景，色調(diào)逆反了自然風景的真實，采用灰色調(diào)子，自然元素也做了客觀的處理，朦朧的光線透過蓬松的樹叢，照射在寧靜的池塘水面上和遠處的房屋上，中景部分點綴幾個牧民和少女，極具浪漫主義色彩。再如盧梭，他詩人般的氣質(zhì)使他的畫蘊育大自然的生氣，極具浪漫的想象力使他的畫面透發(fā)生靈氣息。總的來說，這一時期的油畫建筑風景創(chuàng)作更偏重個人審美趣味和人情感的描繪，借景抒情、借物達意是主要創(chuàng)作手法。

二、以民族特色的形式進行藝術創(chuàng)作

印象派開始運用外光下的色彩理論，從構(gòu)圖到用筆以及色彩運用上都使得畫面生動性和偶然性更加突出，完全不同于之前的古典主義和浪漫主義繪畫，擺脫了一切束縛，按照需要可以隨時停下來，畫面效果也更加生動自然。印象派把這以寫生的過程看作是自己的藝術創(chuàng)作，在當時引起轟動，隨機影響了后來的藝術革命。^[1]正如塞上所說：“我所畫的每一筆觸，就好像從我的血液里流出，和我的模特的血液混合著，在太陽里，在光線里，在色彩里我們須在同一節(jié)拍里生活，我的模特，我的色彩，和我。”^[2]

進入20世紀，中國風景畫開始呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢，國內(nèi)涌現(xiàn)出了一大批的以吳冠中、蘇天賜、洪凌、張冬峰、任傳文、陳和西等為代表的中國風景油畫家，他們堅持油畫建筑風景寫生和創(chuàng)作，走遍東西南北，同時把中國傳統(tǒng)審美觀念用到風景寫生創(chuàng)作中去，形成了極具特色的中國民族化風景。總結(jié)自己的繪畫經(jīng)驗來說，研究生三年的學習中我一直在探索油畫風景寫生和油畫風景創(chuàng)作中對于繪畫意境的表達問題。筆者最終完成的繪畫作品都是根據(jù)寫生作品進行創(chuàng)作的，如果寫生作品能達到“化像為境”的效果，那便是一件很好的繪畫創(chuàng)作作品;如果不夠完善，便需在工作室內(nèi)思考完成。

參考文獻

[1] 戴士和.中國寫意油畫學派創(chuàng)作研究[M].天津：天津人民美術出版社，2015.

[2] 郭凱.心中的風景---皖南風景系列創(chuàng)作隨想.[J]美術觀察，2013（1）.

作者簡介：

唐云（1988.11～），女，湖南常德，就職于湖南工藝美術職業(yè)學院，碩士研究生，研究方向：美術教育、非遺傳承保護

靳小水（1988.10～），男，河南南陽，就職于湖南工藝美術職業(yè)學院，碩士研究生，研究方向：油畫