摘要:作為一門藝術,美術不但可以陶冶人的情操,而且還有利于激發人的想象能力以及創造能力。本文主要針對中外小學美術欣賞教學策略比對展開探討,文章分別從教學理念方面的差異、教學方式方面的差別、教學評價的區別作了分析,針對國內小學美術教學中的問題提出了解決對策。
關鍵詞:美術欣賞;小學教育;中外比較
一、教學理念方面的差異對比
(一)在作品欣賞方面的差異
從中外小學生美術欣賞課程教學過程來看,我們很明顯地看出國外小學生美術欣賞課教學過程中,學生往往都是最先開始欣賞自己的作品,然后才欣賞他人的作品,學生在欣賞美術作品過程中所接觸到的事物對于他們都是很熟悉的。比如,在日本教師為學生展開化妝課教學時,首先讓學生自由玩耍,根據自己的想象力塑造成各種各樣的形象,這種教學方式有利于提高學生的創造水平。學生化妝完之后站在鏡子面前欣賞自己的成果。而在我國,學生大多數都是在欣賞別人的作品,如果哪個學生欣賞自己的作品,則會被其他人認為是不謙虛的表現。
(二)課堂開放程度的差異
眾所周知,我國的小學美術教學課堂相當的嚴謹,教師一味的追求課程內容的深度并保證有效時間內完成教學任務,學生學起來就比較被動。而在國外,教師只是學生的指導者,學生是課堂的主體,學生在美術課堂上通過不斷大膽嘗試,進而在克服困難的過程中收獲到知識。
(三)小學科與主學科之間的差異
在現在小學教學當中,美術課程一直得不到教師的重視,不論是家長還是教師都將美術課程當成小學科來看待,學校不但不將美術課程納入到學生期末考試范圍之內,甚至很多學校的美術教師都是請兼職教師來代課,學校關于美術教學方面的基礎設施配置也并不完善,導致美術在學生心目中的地位很低。在國外,美術課程與語文、數學等課程的地位是同等重要的,而且外國小學對于美術教師的選拔要求也相當的嚴格,不僅要求教師要有一定的文憑以及行業證書,而且還要求教師取得教師資格證書。此外,學校還經常組織學生參觀一些展覽館、美術館等。
二、教學方式方面的差別對比
(一)教學行為差別
我國小學美術教師在授課方面很大程度上受著傳統思想的影響,很多教師喜歡采取“滿堂灌”的方式來給學生講課,實際上這種教學方法不但不利于開展美術欣賞課程教學,而且也不利于提高學生們的學習興趣。而在國外,教師在教學過程中不但重視培養學生的創造能力,而且還重視對專業知識的傳授。
(二)教學方法
國內小學美術教師在教學方法方面也存在很多問題,有的教師不能夠靈活的運用教學方法,或者采用的教學方法并不符合學生的學習規律。比如,有的教師為了活躍課堂,刻意地去追求一些舞臺化呈現,而忽視的美術課堂教學的時效性,還有的教師一味的盲目追求各種教學方法,而不重視教學內容的差異性。在國外小學美術教學課堂完全是一種開放性的課堂,教師只是給學生提出任務,然后讓學生自己理解、實踐,在不斷地總結中獲得提升。
(三)教學手段
國內不少小學美術教師對于教學設備應用的認識存在誤區,多媒體在教學中的應用能夠為美術教學注入新的活力,但也會讓不少教師認為頻繁使用多媒體是教學課堂成功的重要標志。基于這種觀念,很多教師不管是否用得著,總是喜歡將所有的教學課件全部都搬到多媒體設備上,很多內容學生在課堂內都無法消化吸收。在國外,教師只有在必要的時候才會使用多媒體來輔助教學,或者帶學生到一些展覽館、博物館等地方進行參觀,并留給學生足夠的時間讓他們自己嘗試思考。
三、教學評價的差異對比
國內學校依然保持著傳統教學過程中通過學生的考試成績來評價教師教學質量的習慣,學校主要是以提高學生的學習成績以及升學率為主,將升學率和考試成績作為考核教學質量的標準也就不足為奇了。而在國外則有很大不同,國外學校對于學習的考試成績并不是很重視,反而對學生們的課堂表現則非常關注,比如學生在課堂上的表現是否積極、學生是否積極思考、學生有不會的問題是否敢于向老師提出問題等等。從教學評價的差別我們能夠看出國外和國內小學美術教學方面的側重點不同。
四、針對國內小學美術教學中的問題提出的建議
(一)給學生預留相應的時間以及空間
如果教師過多的給學生講解,則導致學生的發散思維以及創造能力難以得到發揮。學生是課堂的主體,小學美術課堂教學當中一定要發揮學生的主觀能動性,只有在學生積極參與課堂學習的情況下,才能夠保證課堂教學效果。在欣賞作品的時候,教師不要急著為學生講解,而應先留給足夠多的時間讓學生自己去感觸,讓他們學會自己去理解、去體會。最后,采用轉化教學形式,教師和學生共同參與到課堂教學當中,使學生的學習主動性發揮出來。
(二)注意選取得當,以欣賞學生的作品為“入口”
1、學生對于自己所熟悉的事物往往會感到非常親切,教師可以將學生當中一些優秀的作品作為學生們的補充材料。這樣一來,學生在對這些作品欣賞時就會積極地進行總結和歸納。教師也應當及時與學生溝通了解學生的真實想法。
2、課前和學生一起挑選他們所感興趣的題材作品。興趣是學習的動力,孩子的審美標準和成年人的審美標準是不一樣的。很多在成年人看來并不感興趣的東西,而學生卻對其有著濃厚的興趣。教師應該站在學生的角度上來面對事物,這樣更容易與學生取得溝通。
3、鼓勵學生提出質疑,引導學生對作品的創作進行理解,讓學生學會自己體會藝術。在美術教學過程中,教師應該正確引導學生的發散性思維,讓學生親身去體驗,并讓其描述出自己所體驗到的感受。
(三)多以課堂表現來評價學生學習情況
教師應該改掉以往以考試成績作為衡量學生的標準,因為一紙成績并不能說明什么,教師在平時講課過程中需要多關注于學生在課堂上的表現,比如學生是否積極、學生對美術課程的學習興趣以及學生的思維方式等,這些細節往往會對學生未來發展有著至關重要的影響,因此唯有對學生展開綜合考量才能正確地評價一個學生的能力。
總結
作為一門藝術,美術不但可以陶冶人的情操,而且還有利于激發學生的想象能力以及創造能力。小學美術教師博采眾長,無論中外教學模式,一定要揚長避短不斷對教學改進,努力提高教學水平。
參考文獻
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