明代書法藝術述略

摘要：明代書法分為前、中、后三期。明代前期的書法以繼承宋代、元代帖學為主，書法以復古為主，由于明代的統治者大多喜愛書法，因此，明代的帖學得以發展。但僅沿襲元代傳統，尚未形成特色。明代中后期書家紛紛進行探索和實踐，在書法藝術中尋求突破。

關鍵詞：書法； 復古； 臺閣

明代帝王對書法的熱愛，所以便以書藝擇仕，加上帖學之風，\"簡牘之美，幾越唐宋\"，導致急于功名利祿者筆墨纖弱，由此出現了\"臺閣體\"。明代士子們為迎合上好，在應試時，有意以端楷，寫出清晰、工整、大小一律的試卷，在如內閣、六部的行文告示中，同樣以此類書體為準，成為標準書體，便有了臺閣體。明成祖朱棣遷都北京，國力強盛，培養了一批御用書家，于是臺閣書風一時興起。

臺閣體毫無疑問缺乏藝術個性。應用興強，標準化向來是藝術的大忌。但另一方面，臺閣書風在書法上還是有它一定的價值的，書法成為體，只有在舉國上下都學習這種書法才成為一種體，這種書風充斥在官僚貴族階層和想獲取功名的士大夫階層。因為一種體有排他性，因此臺閣體有區別其他體而存在，必然還有一部分人不走臺閣體的道路。祝允明、文征明、王寵出現，使明代書壇略有復興之象。

明代初期的書法，承襲元代復古書風，同時，追隨宋代的尚意書風，明代中期的吳門書派進一步融合兩種楷書系統，祝允明、文徵明、陳淳和王寵等創作出具有明代書法自身特色的新書風。

明代經濟比較發達的江南憑藉有力的地域文化背景，在長江下游太湖流域形成了當時的另一個藝術中心。至于沈周學黃庭堅，吳寬學書東坡更揭示出明初書法尚宋的基本格局。

明代初期，文人書家以\"三宋\"即宋克、宋璲、宋廣\"，\"二沈\"即沈度、沈粲兄弟最為著稱。\"三宋\"中，宋克的章草影響最大，代表作有、《孫過庭書譜》、《唐宋人詩卷》、《急就章》；而宋璲的篆書以及宋廣的章草，也才華出眾。\"二沈\"中，沈度的正書被明太宗稱為\"我朝王羲之\"，行書流美清新。沈粲則善工行草書，點畫力度不凡。此外，解縉的楷書、草書，及李東陽的篆書、行草書，均有盛譽。

明早期的書法風氣，基本圍繞在趙孟頫之下，到了明中期，祝允明、文征明、王寵等吳門書家無不盡全力以圖擺脫趙孟頫書風的影束縛，其中以祝允明成就最大，小楷直追晉唐，而行書、行草、章草等諸體皆擅，代表作有《章草長門賦》、《正德興寧志稿》、《小楷赤壁賦》、小楷《東坡記游卷》等。文征明擅于小楷，其行草師法黃庭堅并直追晉唐。王寵小楷法晉唐，行草師法顏真卿，氣息超拔。

明代后期，徐渭、邢侗、董其昌、張瑞圖、黃道周、倪元璐、米萬鐘等文人書家，真正開始了一場書法復古運動，于是書風漸追魏晉，歸于正宗。明末\"四大家\"即邢侗、董其昌、張瑞圖、米萬鐘，主張個人思潮解放，崇尚用筆個性。董其昌法唐而入晉，用筆勁力，雅韻有致，代表作有《蜀素帖》、《答客難卷》等。邢侗師法\"二王\"，頗有古韻風度。張瑞圖的草書下筆有力，轉折方勁外拓，留存隸意而得章草韻味，極富特色，代表作為《醉翁亭記》、《后赤壁賦》等。米萬鐘擅長行草書，或用章草筆意。倪元璐擅草書，用筆風清骨峻。黃道周楷書師法鐘、王，參以北碑筆法，巧拙并用，行草書筆法勁健高古。

明代后期的徐渭、董其昌在吳門書派的基礎上或張揚或凝練.而到了明末清初，王鐸等人的行草書體現出士人心態的變異，使中國傳統書法自然演進下的歷史形態得到了充分呈現。融合以“二王”父子為中心的早期楷書和以顏真卿、柳公權及宋代尚意書風為代表的后期楷書系統，尋求傳統法度繼承和文人心靈抒發之間的統一，這是明代書法發展的基本趨勢.

在明代書法中，文人書家們，一方面，開始竭盡全力想在前人成就的基礎上有所突破，另一方面又認為：“作書是學問中第七八乘事”，放在次要地位，轉更強調做人，即“以人論書”，注重人品決定書品。明代晚期的書法家們已經覺察到“道”與“藝”的內在關系。一方面，他們欲將提升“道”對“藝”的書法地位；另一方面，又以貶低以“藝”為主導的藝術形態，對這種緊張關系作出調節，也就是貶低書法形態學本體論的地位，或者否定書法形態的重要性。

參考文獻：

[1]沈語冰.歷代名帖風格賞評.浙江：中國美術學院出版社，1999.

[2]劉 恒.中國書法史：清代卷.江蘇教育出版社，1999.

[3]王鎮遠.《中國書法理論史》.上海古籍出版社，2009.

[4]唐一寺.《中國歷代名人手跡》.海南南海出版社，2007.

[5]金學智.《中國書法美學》.南京江蘇文藝出版社，1994.

作者簡介：

馬瑤瑤，西安工業大學碩士研究生