嶺南灰塑在現代雕塑中的活化再生

摘要：灰塑的誕生和發展離不開所處環境的變化。灰塑作為國家非遺，傳承和發展是重要任務。本文分析了灰塑和現代雕塑的差異性和共同點，提出借助現代雕塑的方法和理論，進行灰塑的活化再生，在諸多方面對灰塑的應用進行了探索，提出了現代灰塑傳承研究實踐的方向。

關鍵字：裝飾工藝；灰塑研究；現代雕塑；活化再生；藝術設計

一，灰塑國內活化再生的必要性

1，灰塑在嶺南大地流傳幾百年而不絕，自有其不斷豐富自己的藝術內涵而適應潮流的能力和手段，是傳統建筑文化瑰寶、國家非遺。目前灰塑的挖掘和傳承主要通過政府支持、家族式的師徒制來延續。而它在現代生活的活化應用，還是一個廣闊的領域，需要去探索。盡管政府的扶持可以讓這一藝術形式得以延續，但如果不能適應周圍環境的變化，保護不繼，必造成這朵美麗的傳統之花的凋謝枯萎。而要他活化再生，是必要改變灰塑的應用范圍。

2，每一種藝術形式的活化，都是需要從改變開始，固步自封只會慢慢的消失，而活化就是加入新的燃料，不斷的更新外在的東西，從內加以豐富，煥發新的光彩。所以從市場角度去改變灰塑應用形式，比如我們可以把灰塑應用于公共藝術領域，比如公共雕塑這個藝術形式，有如下優勢：

第一，灰塑材料制成的環境雕塑或標志性藝術品，在環保方面有優勢；第二，灰塑材料更適合廣東的這一地域氣候條件，有其他材料所沒有的功能性；第三，當代公共藝術范圍的變化使灰塑再生活化的市場形勢；第四，灰塑材料的相對廉價也是這種藝術活代再生的有利因素。

二，灰塑活化再生的重要價值

當一種逐步消失的藝術其活代再生以后，其強大的生命力必會更新發揚光大，一種文化類的傳承得以更新無疑于一個老人又重新煥發青春一樣的意義重大。其社會價值，藝術價值都是怎么說都不為過的重大價值。其一，使新農村建設增加了傳統的文化意義。其二，民族傳統文化以新的面貌新的姿態重新煥發了青春。其三，使更多的藝術從業者把民族傳統文化進行傳播，進行新領域的應用。其四，藝術領域的擴展，借助環境雕塑的廣泛應用而使灰塑具有更加廣泛的使用空間，其煥發的藝術青春的價值怎么估計都不為過。

三，灰塑與現代雕塑的差別

灰塑和雕塑的區別就在于塑造方法上的區別，首先說灰塑在造型上講究的是加法，層層累加的加法，也就是在于一個塑字上面做造型，在造型的過程中灰塑的層層疊加不是連續性的累加，而是累加的方法和材料的應用方面的不同之處。

第一，材料的不同，這種不同在于灰泥的粗細程度不同，干濕度和結合度的不同。第二，同樣的方法同樣的材料在累加時間上的把握是和雕塑有本質上的不同。第三，雕塑泥的疊加的粘合度沒有太大的要求而灰塑在一層層的累加過程中必須在每一層的累加的粘合度的保證堅固，所以灰塑的加法不是簡單意義上的累加。第四，灰塑的造型是靠一步步的累加和修復的過程，在造型過程中自始至終都要做到心中有數，或者說是“意在型先”這就和現代雕塑有本質的區別，這個“意在型先”的境界不是短時間可以做到的，要有一定量的積累和訓練，這也恰恰是灰塑這個藝術形式的特殊之處，但同時也是她最不近人情之處，因為人的習慣是不喜歡重復地復習一種形式的過程，而現代雕塑在這方面就不要求一遍之地重復，所以灰塑的難點在于和現代雕塑的造型方法的不同，而雕塑在環境上的應用又非常廣泛，所以，我們必須解決這個難點，使其兩種方法又進一步融合的結合在一起，所以難點在于不同而重點是我們找到她們的結合點而加以應用。

四，灰塑借助現代雕塑活化再生

現代雕塑的發展一開始也是魯迅先生說的拿來主義，雕塑的前輩先是師于歐洲的古典主義，后有師于前蘇聯，到了近二十多年的改革開放，中國的藝術家更容易從歐美吸收新的藝術形式，所以中國基本都是和世界同步的藝術潮流和不斷的更新，反而是我們本國原本的藝術門類逐步的快要被遺忘的地步，所以讓古老藝術重新發揚光大是我們藝術工作者的一種責任，要使古老的藝術和當代的藝術完全融合是不現實和沒有必要的，在保留本來的藝術形式上吸收西方雕塑的制作技法和處理方法和我們的傳統文化的結合在某種方法是可行的。

殊途同歸，把灰塑這一傳統上的民間藝術植入現代雕塑的藝術范圍，讓灰塑重新煥發光彩，雕塑的主要材料是石料和金屬，色彩基本是單色為主，這是因為過多的色彩反而減弱了雕塑本身的體積氣場，而當代雕塑在色彩上的應用反而道而行之，雖不能說是絕對正確，但確實降低了雕塑給人的歷史感或嚴肅的視覺，色彩的應用于當代，同時也給我們應用在環境雕塑上的啟示，而中央提倡的社會主義新農村的建設，又給我們用灰塑來適應環境雕塑創造了一個絕佳的機會（應用場景）。第一，創造性地把灰塑應用于環境雕塑，適合中國新農村的環境改造。灰塑本身就是發源于民間，在中老年人群中有其深厚的基礎，而在新農村建設中就先有了歡迎的人群，我們制作的環境雕塑并非是原來灰塑的傳統模式，當然也不是，完全意義上的全新灰塑形式，而是綜合了二者的元素構建的以灰塑材料為主，以當代雕塑為形式的雕塑形式。灰塑應用于環境雕塑，在嶺南有很深厚的欣賞受眾。符合新農村建設的政策走向。農村的祠堂，廟宇本就是在灰塑的應用場地。

五，結語

灰塑和雕塑互為借鑒是很有前途的事情，兩種藝術形態雖然不完全相同，但對于造型的表現上都是立體的再現和應用的范圍都有其共通性，如果代入雕塑的方法，相信灰塑的應用前景非常光明，不但只是像傳統的房頂的裝飾，也可以在環境藝術的框架內大放異彩，再把環保的需求加進去，就更能發揮灰塑的特長，也就是說，加入現代元素的灰塑，其應用范圍不但是在中國的土地上繼續繁榮昌盛，更具備走向世界的藝術形式，在一帶一路的經濟大勢中，彰顯中華民族的優秀文化，可以說是造福全人類的一個方向。灰塑這朵瑰麗的文化瑰寶一定會更加燦爛輝煌的。

參考文獻：

[1]朱岸靜，嶺南地區灰塑工藝特點及藝術特征研究，大眾文藝，2018年06月30日.

[2]鄭榕玲，嶺南傳統灰塑的藝術特征及文化內涵，大舞臺，2015年05月25日.

[3]段光慧； 黃立新； 劉娟，紙筋灰灰塑材料的等溫吸濕特性及其模型表征，材料導報，2015年05月25.

[4]李倜，談嶺南灰塑的美學內涵及其現實意義，藝術與設計（理論），2018年07月15日.

基金項目：

廣東省哲學社會科學“十二五”規劃2015年度學科共建項目（GD15XYS10）

作者簡介：

徐繼春（1968--），男，高級工藝美術師，河南人，廣州工商學院，主要從事雕塑灰塑設計研究。

郝孝華（1969--），男，藝術碩士，山東人，廣州工商學院副教授，主要從事藝術設計方向研究。