色彩在繪畫中有著重要的作用,也是表達繪畫藝術的的主要的組成部分,可以讓人們更直接的感受到繪畫的內容和表達的意境。不管是國內的還是國外的、古代的還是現代的繪畫,不管時代怎么的變化,在繪畫中,色彩始終占據著重要的地位。在國內的繪畫中也是如此,尤其是在國內的工筆畫中它更加變成了重要的表現形式之一??墒?,在中國傳統的工筆畫中對于色彩的體會,既沒有像在西方繪畫中那樣追求寫實、用科學方法演繹,也未能使顏色的運用達到中國水墨畫中墨色的那份沉穩。顏色這一詞在中國數千年的歷史長河中,構成了獨樹一幟的色彩風格體系與設色理論,但是顏色在運用到寫意畫中基本上還是處于從屬的關系,并沒有形成自己特有的完整、獨立體系。色彩在工筆畫中的運用范圍比較廣,女性題材的人物工筆畫是工筆畫中的一種重要的表現形式,本文就是以女性人物工筆畫中色彩的展示為例,對色彩在人物工筆畫中的應用進行研究,加上《米脂的婆姨》這部作品的色彩分析,了解色彩在人物工筆畫中的發展,為學以后更好的學習和欣賞工筆人物畫提供了有利的基礎。
一、中國傳統工筆人物畫中蘊含的色彩元素
(一)道家文化對色彩的影響
工筆畫的產生和發展跟國家的歷史文化的存在和發展有很大的關系,一個民族的藝術具有一個民族的文化特色。對于中國來講,工筆繪畫的出現是工筆畫發展的開端,工筆人物繪畫的存在是繪畫發展史上的重要的創新之一。色彩對于畫面來說,可以更好地表述作者想要表達的內容,不管是明亮的顏色還是暗淡的顏色都是與繪畫的主體相互呼應的。國內的工筆人物畫中色彩的運用跟道家文化的發展有很大的關聯,工筆人物繪畫在發展中基本上保持著簡潔、清新、淡雅的道路。中國的道家思想里認為色彩是一幅完美工筆畫成功與否的關鍵條件之一。道家提倡的是尊重自然、保護自然,在保持原樣的基礎上進行繪畫的創作。莊子的“無色而五色成焉”的色彩觀點可以更好地將中國的工筆人物畫中色彩的使用的精髓表現出來。
(二)色彩在現代與古代運用中的不同
在人們的思想中,黑色是主色調,但是明亮的顏色卻是人們更加喜歡的,在墨色的襯托下將五彩繽紛的顏色更好地表現出來也是繪畫發展的一個重要步驟。在現代的工筆人物畫中特別的關注于色彩在繪畫中的應用,使整個畫面色彩鮮亮,五彩紛呈,以往的繪畫觀念在色彩的運用中不斷的被批判和更新,語言的形式和其他形式的伸展也是不斷的得到擴張?,F代繪畫中,色彩的使用需要更加注重文化氣息的存在,若是沒有帶有文明的思想的話,色彩就變得沒有了意義,繪畫上表達的也只是應該擁有的真實的顏色。所以發明帶有文明深度的藝術繪畫是相當重要的。
二、《米脂的婆姨》畫面上的分析
在《米脂的婆姨》這幅名畫中,表現出年輕的少婦賢惠、淳樸、俊美,作者運用特殊角度的透視,產生獨特的構圖,通過作者對寫實藝術的理解和對色彩完美的使用,加上作者此時的心情完成的。作者在這幅作品中顏色的處理上表現出了他對色彩的不同理解,他追求顏色的豐厚、更加有層次感的顏色效果,對比的色凋,不同過度色的運用,冷暖的改變與顏色層次的不同,作者在對整幅畫面底色的處理上選用灰色做背景。冷靜而又不失明亮。畫面中的顏色多以鄰近色為主,以求相互之間的平衡。還有過多分染而接近平涂的染色技法,不僅僅避免了畫面的呆板,同時也突出了線條的美感。
在《米脂的婆姨》這幅作品中,作者運用的顏色較比其他的作品算是豐富了許多,鮮艷的衣物布料被巧妙的安排在畫面的角落邊上,畫面的氣氛顯得寧靜、安詳。我們可以看出,何家英在繪畫中比較偏向白色的色彩的運用,他在這幅作品中,在主要的部分運用白色來襯托,均勻的使用其他顏色來作為該色彩的填充,白色的存在主要是讓作品更加具有立體的感覺,讓作品的主體更加的鮮明。
三、《米脂的婆姨》畫面后的分析
在《米脂的婆姨》這幅作品中,何家英追求的是一種真實生活中的平靜,顏色的搭配和運用也主要是為了突出自身的主要思想,在單純寧靜的畫面中他融入了強烈的生命體驗和精神探索的痕跡。這也體現出何家英對美好事物的追求,也是對溫馨生活的闡釋,可以在明亮的色彩中感受少婦的賢惠和恬淡,讓畫面呈現出一種溫馨、自然的感覺,使畫面看起來更加的真實。也讓整幅畫面沖面了無限的魅力。
何家英對于色彩的運用,是希望可以突出一種不同的氣質,在《米脂的婆姨》中,對于其中人物的潤色和表述,不只是想要單純的表現一種濃郁的鄉土氣息,也不是突出女性特有的母性的光輝,而是一種獨特的氣質,一種想象中存在的恬淡并且干練的白領氣質。
何家英不斷的在生活與藝術之間尋找表現形式與審美情感之間的連接,運用真實的個性化闡述兩者之間的內在聯系。在單純寧靜的畫面中不斷的探尋和創造,他用自己的直覺為自己的創作提供源源不斷的動力,使他的畫面始終保持著活躍、機敏。在何家英建立的“女兒國”里,他運用不同的人物形象、不同的背景色彩、構圖的奇異、獨特的表現形式與繪畫技法,讓他的作品流露出大格局、大氣象的感覺。他所以的作品給人一種整體的豐富感,明朗有力、嚴謹縝密、深厚大氣。他用全部的身心投入到創作中。他希望用他作品中真實的美好感覺去實現人生中遺憾的存在,去諷刺現實中的虛假和丑陋。他使用帶有藝術色彩的語言,去細致的講解、詮釋少女純真的思想和夢幻,可是也可能因為他太過喜愛、又想要保留美好,可是現實是殘酷的,青春易逝,短暫美好帶來的是無盡的遺憾和悔恨,造成作品中更多的流露出莫名憂傷的情緒。
四、結語
本次論文在通過以上的分析與研究中得到相應的結論,在工筆人物畫中以一種傳遞情感與思緒的創作風格為主,可以使觀者感受到不同的情感訴說。在工筆畫的創作中構圖結構相同的情況下,在顏色的使用上同樣存在個性的差異,因顏色的不同使得意境與效果相差甚遠。當然在視覺要素中,不同的顏色會使人感受到很強的沖擊感與強烈的特效感,在顏色的同類色與互補色的應用中顏色在這里起到至關重要的作用。因此,現代的工筆畫中對于顏色的應用十分重要并且把色調與整個畫面做到和諧一致的應用模式。在女性工筆題材中是現代工筆繪畫的重點選擇對象,而更多的題材與形式的形成把現在工筆推向新的高度,女性的柔美與特有的氣質已經成為現代工筆中的重要組成部分。工筆畫中色彩的傳達就是繪畫新的發展形勢,也是一副成功的工筆畫的亮點所在。
色彩的繪畫是藝術精神的一種重要傳輸形式,它把視覺藝術轉變成一種特有的形式語言。色彩的運用不僅起到了裝飾的作用,它還可以反映出人的不同情感和思想。有時色彩不僅僅反映出這幅畫的作者的聰明材質、他的品質和道德修養,更多的是反映出作者對色彩的認知能力、以他的生活經歷等等。色彩是一幅好的作品不可或缺的重要因素之一,色彩不但具有它本身的物質性,同樣還具有文化性。現代工筆人物畫中不同的色彩,正是一幅完美作品的精髓所在,色彩用自身獨特的魅力向世人展現著自己的與眾不同。