借鑒左權開花調元素完善現代重彩畫創作探析

□翟志華

(晉中師范高等專科學校 藝術系，山西 晉中 030600 )

借鑒左權開花調元素完善現代重彩畫創作探析

□翟志華

(晉中師范高等專科學校 藝術系，山西 晉中 030600 )

現代重彩畫以其特有的表現形式，被越來越多的人關注和喜愛。從現代重彩畫與本土民歌藝術的音畫相通、視聽相連、情感共鳴等方面努力尋求和探討現代重彩繪畫的新思路，深入研究來源于廣大人民群眾生產、生活的原創民歌與現代重彩繪畫的有機結合，以求表達重彩繪畫來源于“人文通俗性、本土文化性、母語同源性”，達到以神寫形、以形表意的效果，為現代重彩畫的創作開創一個更廣闊的視角。

借鑒；開花調元素；完善；重彩畫效果

民族文化始終影響著現代重彩繪畫的不斷創新和發展，特別是經歷了新中國長達60余年相關專業人員的不斷探索和創新，現代重彩繪畫創作題材、造型、技法表現日益多元化，產生了一批具有探索精神的代表畫家，如：林風眠、蔣彩萍、黃永玉、陳孟昕等。通過對這些畫家探索內容的學習和研究發現，他們大多集中在重彩繪畫表現形式的研究上，諸如對自然物、人物等表現形式的探索和研究，而對民俗風情與重彩繪畫之間的相互啟迪、傳承、拓展和升華方面研究的不多。在長期的美術創作與教學中，由于受地方民俗文化中的原生態民歌的浸染，特別是受新時代弘揚社會主義核心價值觀，不忘初心，為人民而畫，講中國故事的教育，深深的啟發自己，把積極探索來源于廣大人民群眾質樸、鮮活、雅俗共賞的左權民歌“開花調”所表現的日常生產、生活情景與重彩繪畫創作有機的結合起來，拓展繪畫創作題材的新視角，提升現代重彩畫的借物抒情意境，以期更好地為廣大喜愛現代重彩畫的人民服務。

一、現代重彩畫與左權開花調的簡述

中國現代重彩畫作為民族文化的形態之一，是由我國勞動人民在長期的生產、生活實踐中，繼承傳統，順應現代文化審美條件創造出來的新畫種，它始于70年代初，至今已有30多年的歷程，它融匯西方抽象與裝飾美感，利用現代色彩的特長，以其特有的造型、色彩、肌理交織形成視覺美感，極大地豐富了當代中國的繪畫表現力，強化了繪畫的本質特征。

左權民歌涵蓋范圍廣，蘊意豐富，其中尤以“開花調”最具代表性。2006年，左權“開花調”被國務院列入國家非物質文化遺產保護名錄[1]，他的詞取材于廣大人民群眾日常生產、生活的點點滴滴，表現花鳥魚蟲、自然風景、仁孝禮儀等，上句起興、下句點題，深情感人；他的曲委婉清秀、旋律規整、感染力強，為廣大人民群眾喜聞樂見。

二、現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素的理論依據

我們知道，一旦回溯繪畫創作的核心之源，它的源頭活水一定是一種廣大人民群眾可以借此感慨的特定介質。現代重彩畫的創作離開了這一宗旨，如無源之花，必將枯萎。現代重彩畫創作和發展的一個重要途徑就是傳承民族文化和現代審美變革的有機結合。經過多年的美育教學和創作，深深感悟到重彩繪畫中民俗與抒情元素具有同源性，特別是左權“開花調”民歌中用“賦、比、興”手法，將彼物比此物，言物詠情，能形成鮮明的形象性和畫面感，為現代重彩畫提供了鮮活的靈感和質樸的素材，拓展了現代重彩畫的創作視野，傳承了民族文化，升華了畫魂意境，凸顯了真、善、美價值，樹立了審美自信，這也正是當前學校美育的一個重要意義所在。

(一)現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素體現了中華文化本土性

現代重彩繪畫創作注定離不開與他們生產、生活息息相關的自然風情，那特定的自然性與文化性, 都打上了本土文化的烙印。現代重彩繪畫中流暢而蜿蜒的線條、濃重古樸的色彩、高度提煉的紋飾、極度夸張的造型以及民俗韻味的裝飾語言，正是一方風土人情與純樸生活的原生態直觀呈現。“開花調”作為文化形態中的另外一種藝術形式，和重彩繪畫一樣以“通感”的形式體現本土文化性，共同體現藝術源于生活。重彩繪畫借鑒開花調元素，就會使得這種繪畫生命力完全表現出一方水土的原汁原味的率性、質樸的鄉情，從而觸動人們心靈深處的情感，使人們能感受到一種人文情趣與稚拙天真的語言相交融的意境，映現出“天人合一”的本體論美學思想。

(二)現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素表現了中華人文通俗性

傳統的重彩繪畫和“開花調”民歌藝術，蘊涵了濃濃的鄉土人文情感，是深受我國人民喜聞樂見的通俗性文化形態，如寺廟、觀宇及庭院中的重彩壁畫，新農村處處可見的重彩宣傳畫，以及“開花調”中的曲調節奏、方言唱詞、情境意蘊等，都是那么的讓人感到通俗易懂。“開花調”作為民歌藝術其來自于民間，來自于人們的生活積累，具有濃厚的民俗情節，一首山歌就是一個甜美的故事，加上獨特的方言節奏和藝術唱腔，為人們所喜聞樂見。其直抒胸臆的“真善美”、散發濃郁鄉土氣息的“民俗美”、淺顯易懂的“通俗美”、一方水土的“天然美”，無不闡釋出靈魂深處的一種情感精神效應，正如我們所說的“重彩抒情情更濃”，把“開花調”里表達的內容嫁接到現代重彩繪畫中，達到音畫相通，可以說恰到好處。

(三)現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素凸顯了中華母語同源性

眾所周知，藝術是反映審美文化的形態語言，其核心是文化內涵。華夏五千年的文明，博大精深，生生不息。傳統繪畫與民歌藝術以深厚的民族文化為母語土壤，經數千年的發展，融匯了民族獨特的文化素養、思維方式、審美意識、美學思想和哲學觀念，形成了各自完整的藝術體系，有著鮮明的民族風格和地方特點。左權開花調民歌，總是讓人聯想到一幅幅動情的畫面。哲學家黑格爾在《美學》一文中講到“音樂與繪畫有著密切的親族關系”[2]，這種音畫自然聯系和轉換正說明了其母語同源性。所以在重彩繪畫中注重發揮想象，在自然而然中將“開花調”中的曲詞音調轉化為重彩繪畫中的畫面，能凸顯出母語同源性。

三、現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素的創作創新意義

高爾基說：“任何藝術，不管有意識或無意識地都有一個目的，就是啟發人們的矛盾情感，培養它對生活中某種現象的這樣或那樣的態度”[3]。重彩繪畫的創作也基于這樣一個通則。探索民歌“開花調”與重彩畫的聯系，拓展重彩畫創作的新思路、新視野，升華重彩畫的藝術表達意境在實踐中得到的啟發如下：

(一)現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素啟迪了創作靈感

“開花調”最鮮明的特點就是廣大人民群眾來源于生活的真實表述，歌曲與繪畫雖屬不同的藝術體系，但二者在言物詠情、借物抒意上具有共同性，我們常說的音樂有畫面感就是這個意思的直接表達。日常創作中，我們常常為找不到創作素材或創作靈感而苦惱，而“開花調”中廣大人民群眾上千年積累下來的表達天地人、花鳥蟲、事物理、情景趣，如大海一樣的意境素材不正是我們重彩繪畫和美育工作者所追求的創作靈感來源嗎？筆者曾借鑒王志信老師改版的左權開花調“桃花紅杏花白”創作了重彩畫，在省展中獲獎，作品把歌曲中男女主人公的對白，形象生動地融入繪畫的意境中，形神并茂、意趣質樸，取得了創作多年難得的藝術效果。

(二)現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素拓展了繪畫空間

馬克思曾說：“民歌是惟一的歷史傳說和編年史”。這樣就賦予了開花調“活的歷史”的特色，左權開花調具有重要的敘事特點，我們通過歌詞能聯想到一個個故事情節和一段段生活歷程。在繪畫創作上，我們以歌詞為元素，領悟變換的旋律表達和傳遞給我們的視聽感想，一個個意象場景、形象、時空畫面在腦海里如詩如畫般閃現，使現代重彩繪畫創作空間不斷得以拓展。例如：開花調里有歌唱大自然的色彩的：桃花開花紅似火，杏花開花白云飄；有歌唱勞動人民秋天豐收景象的：玉米成堆似金山，男歌女舞似神仙。自然清純的原生態美景畫卷展現眼前，創作空間豁然開朗。

(三)現代重彩畫創作借鑒左權開花調元素升華了作品意境

意象、意境是重彩繪畫作品的最主要特征之一。能把日常生活中平凡的人、事、物刻畫到抽象的作品中呈現在人們的眼前，使人浮想聯翩，觸景生情，就基本達到了創作的意義。意象、意境的形成不能離開特定的環境因素，離開了也就沒有了真情實感。“開花調”歌于心，源于情，他的生命力完全是歌者在生養自己的土地上，對著大山、小溪、羊群、心上人等，情感交融而發自內心，想唱就唱，是情與景，天與人的完美合一。古人云：“樂者，天地之和也，畫者，人物相通也”[4]，開花調講求的情感美與重彩畫創作中的意境美，交相融匯所表現出來的詩情畫意不正是我們美術創作所追求的一種意境嗎？如開花調中“桃花來你就紅來，杏花來你就白，盼望和(妹妹)結成雙呀，啊格呀呀呆”……，把這種抓住事物本質美的表達方式，運用到重彩畫的創作中，以形寫神，就會形成有情有景、表情達意的功效，使現代重彩之畫作形成表達人們心理和感情的胸中之“象”。

四、現代重彩畫創作中借鑒左權開花調元素的基本切入點

現代重彩畫創作，借鑒左權開花調元素在實際應用中有許多切入點，但最基本的應把握住音畫相通、視聽相連、情感共鳴這幾個原則。在情、景、意上領會開花調元素，在形、色、神上重彩提煉升華。

(一)借鑒左權開花調元素，強化造型“以神寫形”

“藝術表現人的情感，也表現人的思想，但并非是抽象的表現，而是用生動的形象來表現。這是藝術的特點”[5]對于現代重彩繪畫的視覺藝術形象，畫家們更加注重一種裝飾性、秩序性的提煉。傳統造型藝術講究“以形寫神”，現代重彩繪畫造型則更多地體現著一種構思與秩序，更加呈現一種寫意性，作為對一種民俗型題材的藝術形象的塑造，以一種“以神寫形”的主觀意象理念為指導，以此體現自我造型語言的內在美學。繪畫作品中憨哥哥、小阿妹主人公形象塑造，相關聯的桃樹、杏樹和體現吉祥民俗文化性的三羊(開泰)、七彩鳥等形象的塑造，都是在生活形象基礎上融入個人主觀感情，注重夸張化地把握神態，以一種裝飾手法，大量植入民俗“祥云紋”，用以裝飾人物眉毛、衣紋線、衣服裝飾紋樣、樹干裂紋、羊兒皮毛、鳥兒結構線、羽毛組合等，達到造型手法既體現精煉又突出特征，既條理統一又變化多端，造型意味被賦予了一種裝飾圖式的寫意情趣，形成具備民俗特色的審美意象趣味，塑造出一種高于生活的意象，達到張彥遠畫論之“若氣韻為先，則形神在其間矣”[6]的藝術創作效果。

(二)借鑒左權開花調元素，把握色彩“主觀自我”

現代重彩畫家們在語言層面上有一種顯現的傾向，那就是色彩探索。左權開花調表達生產、生活場景，包羅萬象，映現了主客體相融相合的“隨意賦彩”效應。在如何轉化為畫面色彩的審美情趣表達上，一方面要注重重彩畫材質之彩，另一方面注重把主觀性與民俗觀念糅合在一起，體現出自我主體性，在自然色彩的基礎上加以夸張和提煉，形成意象上的協調與對比處理，以一條隱形的視線和情感文化線牽制畫面之色，使之震撼人心，如在人物和場景的處理上，以黃色與綠色水性色，恣意融合鋪底后撒粗顆粒貼銅箔做底，除發揮材質肌理美效外，主要在色質上取得一種既顯厚重又不失明快的效果，主體形象勾線渲染紅、白、黃色，配景勾線渲染少量藍綠橙白，與背景形成大調和小對比的虛實相生的金燦燦暖黃色調，相映成趣，用以表達溫潤喜盈之甜美情調和錯彩縷金色效。

(三)借鑒左權開花調元素，布局場景“節奏調動”

如果把繪畫畫面認為是一個定格的瞬間，那么這個瞬間必呈現著某種意境，意境激發人們的聯想，實現繪畫功效。將“開花調”轉化為畫面，決定意境高低的，首先是形象化、典型化的藝術形象所表現出來的深意。在創作畫面意境時，形象之間既注重內發情感文化性聯系，也注重節奏韻律形式處理，使單純條理化、秩序化、情趣化、規律化的形式與內容交相呼應，使畫面富有裝飾韻味，以此達到一種民俗性意蘊呈現，即畫面意境。例如畫作《桃花紅，杏花白》里，我們看到了一對青年男女，在陽光明媚的春天里，在漫山遍野的花海中，沉浸在愛情的喜悅里的美好瞬間，那扭動的身姿、含情的微笑并略帶羞澀、若即若離的情態，夸張的造型，衣紋、三羊、飛鳥、祥云以及桃樹、杏樹都繪以吉祥的民俗紋飾，較好的展示出改革開放后新農村青年男女幸福甜美的生活場景，從而達到創作目的。

五、結語

積極探索從民俗原生態中的左權開花調中挖掘意蘊，用于現代重彩畫創作中，使現代重彩畫的創作靈感、創作空間、創作意境、創作效果都得到了拓展和升華。充分體現了現代重彩繪畫源于生活、扎根生活的藝術創作歸源性，盡顯了民族文化氣韻、審美意境和寫意精神。現代重彩畫通過對左權開花調中原生態元素的借鑒，將其淳樸本真的生產、生活哲理，定格在畫面中，提純了藝術的本真意蘊，滿足了大眾的喜聞樂見要求，喚起了人們對優秀傳統文化的自信和熱愛，達到了現代重彩畫創作的目的。現代重彩畫中借鑒民俗文化元素的天地非常廣闊，相關研究也非一蹴而就，這有待于廣大美術愛好者和學者、專家更深入地去研究和探索，以期使現代重彩畫不斷傳承創新。

[1] 王占文.流傳千年的歌舞[M].太原：山西人民出版社，2002.

[2] 黑格爾.美學[M].北京： 商務印書館，1979.

[3] 高爾基 .無產階級作家文集[M].南寧：廣西人民出版社，1980.

[4] 樂記·樂論[M].北京：人民音樂出版社,1976.

[5]薛宣林.薛宣林藝術論[M].沈陽.沈陽出版社，1989.

[6] 葛路.中國畫論史[M].北京：北京大學出版社，2009.

本文責編：趙鳳媛

A Study on Borrowing Ideas from Zuoquan’s Blossom Tone Elements and Improving the Creation of Modern Heavy-colored Painting

Zhai Zhihua

(Art Department of Jinzhong Teachers’ College, Jinzhong, Shanxi, 030600)

The modern heavy-colored painting is concerned and loved by more and more people because of its unique form of expression. From the similarities of sound and picture, the audio-visual connection, and the emotional resonance between the modern heavy-colored painting and the local folk art, this paper tries to seek and explore a new idea of modern heavy-colored painting, search for the organic combination of original folk songs and the heavy-colored painting derived from the great majority of people’s production and life to express the heavy-colored painting derived from “humanistic popularity, native culture and native language homology" in order to achieve the effect of "conveying the form through describing the spirit and conveying the meaning by form, thereby to create a broader perspective for the creation of modern heavy-colored painting.

borrowing ideas; blossom tone elements; improvement; effect of heavy-colored painting

2017—05—11

翟志華(1971—)，女，山西晉中人，晉中師范高等專科學校 藝術系，講師。

J50-05

B

1008—8350(2017)03—0088—04