劉 丹,王寧馨
(合肥師范學院 藝術傳媒學院,安徽 合肥 230601)
論動畫場景中的色彩設計
劉 丹,王寧馨
(合肥師范學院 藝術傳媒學院,安徽 合肥 230601)
動畫是一門綜合藝術,它集眾多藝術形式于一身的獨特表現形式,使得它的每一個制作細節都需仔細推敲.而一部動畫率先逐人眼球的便是場景色彩,人對色彩的感知是與生俱來的,人們將對色彩的主觀感受和解讀注入動畫的場景色彩中形成“畫面情感”,有助于將特定的作品主體情感傳遞給觀眾,并產生強烈的情感共鳴,這就是我們動畫的場景色彩分析與提煉的意義所在.本文分析了短片動畫《毛毛兒》中的場景色彩設計與角色性格刻畫之間的關系,在此基礎上歸納出場景色彩設計在整部影片藝術風格塑造中的作用.
表現風格;色彩設計;場景設計
動畫屬于空間性的視覺藝術,動畫要在一個二維的空間中表現時間、空間的切換,這些變化要歸功于場景色彩的變換,因此場景和色彩的靈活運用影響著動畫的敘事、角色塑造、風格表達,動畫場景根據動畫內容表現的諸方面要求,確立場景的結構布局、色彩基調、氣氛效果以此來在有限的空間里豐富故事情節.色彩具有強烈的表現力以及傳達情感的功能,尤其在動畫場景中,色彩運用的重要性尤為突出,對提高整部作品的質量與效果具有十分關鍵的作用.
在動畫的創作元素中,色彩作為可調控的情感抒發載體,常常被動畫創作者賦予獨特的象征意義,為深化主旨表達創作理念引路.相同的色彩會因為人物、環境、劇情的變化產生不同的感染力,而相同的色彩的感染力也會因為觀眾對色彩的主觀感受和生活閱歷的積聚千差萬別,為使色彩的應用更具層次感,客觀色彩與主觀色彩的相互輔助可凸顯出其視覺語言的層次感與多變性.當熟練地掌握客觀色彩的運用規律之后,創作者可以根據劇情發展的需要,在不違背基本的色彩原則的基礎上,更好的輔助劇情適當的調整色彩效果,正確的把握和理解色彩的關系及其象征寓意.在運用主觀色彩對動畫場景進行設計時,要協調好畫面整體和局部的色調關系,色彩與角色心理波動之間的關系,以及角色造型色彩與空間環境色彩關系,讓動畫作品在遵循色彩的基本規律的前提下充分的展示個性.
客觀色彩是現實當中真實存在的物體的色彩,在大自然中草的綠、花的紅、天的藍、云的白等都是客觀色彩,然而在動畫作品中,不僅僅是單純的還原真實的色彩,每一種色彩都有其獨特的象征意義,色彩的調整過程“牽一發而動全身”,因此,這需要創作者熟練的掌握色彩的對比調和和形成規律,宏觀的調控整部動畫的色彩基調,銜接好場景切換的色彩轉換,與此同時,要熟悉色彩的各個元素之間的關聯,這些真實的色彩是我們創新的基礎,也是動畫貼近生活的保障.在動畫作品中客觀色彩的運用符合觀眾的色覺習慣,能夠輕松地接受畫面表達,不會因為色彩的過渡跳躍影響對作品本身寓意的理解.
在短片動畫《毛毛兒》的場景創作中大量的運用客觀色彩,讓場景的色彩還原了生活中的真實色彩,不違反基本的生活真實性,當主人公毛毛兒吸附在玻璃上,和它的同伴打招呼時,再現了真實的廚房場景,讓觀眾更好地融入場景,與作品產生情感互動.
主觀色彩是在客觀色彩的基礎上根據劇情發展的需要和創作者的個人主觀意識所決定的色彩,它是創作者藝術風格和情感力量的表現,具有獨特的精神性,因此可以說主觀色彩不是單純的色彩,而是創作者表達情感的核心體現和對作品的創作理念,而沒有情感主旨的作品就會顯得蒼白白缺乏靈魂,從而失去存在的價值,而主觀色彩與客觀色彩又是相互影響,相互滲透的,在場景色彩的設計過程中兩者是相輔相成的,動畫作品中在遵循色彩基本規律的大前提下,在客觀色彩的基礎上對色彩進行甄選重組,提煉加工,最終形成別具一格的主觀色彩,所以這需要我們在日常生活中長期不斷的觀察研究真實色彩,對色彩進行積累、總結,從而逐步形成自己的主觀感受和色彩掌控能力,將這種主觀感受和色彩積累,通過各種形式和表現手法展現出來.
肖恩亞當斯曾在《色彩應用》一書中呼吁;“色彩是設計的一部分,不是炫目的顏色在設計表面簡單地組合”①,因此當我們為動畫場景色彩定位時,要顧慮到作品中故事發生的背景和主題訴求,在整體色彩合理的情況下,加入創作者的主觀意識,不能盲目地準求藝術表現,造成色彩運用“水土不服”的癥狀.在短片動畫短片《毛毛兒》中,也不乏融入了主觀色彩的運用,當主人公毛毛兒滿懷憧憬的跟隨太陽公公前往大海時,他對前方充滿了期待,因此此處將山處理成了綠色,象征著活力和希望,而當毛毛兒和太陽公公抵達大海時,為了凸顯毛毛兒激動地情緒,將海水主觀的處理成了活躍的橙色,同時到達了大海的毛毛兒因為征服了大山,完成了自己的目標而產生失落感,因此山不再是充滿希望的綠色,而是伴隨著毛毛兒稍顯落寞的心情變成了灰色.
動畫場景設計中的色彩是一種具有主觀能動性的視覺元素,動畫中的色彩層次分明、視覺沖擊力強,致力于用色彩敘事的方法表達故事內容,深化作品主題.生活中固有顏色經過后期的加工,對這些自然的色彩進行色調、明度、純度的重組這就是自然色彩的結構,在尊重自然規律的情況下將色彩定位在更符合劇情需要的方向上,比如在動畫中經常出現的天氣的變化或者是角色的超能力特效,都是對自然的顏色充分的理解和掌握后融入創新才達到的效果.這些色彩的運用對劇情發展,人物性格的描繪都有著不可估量的作用.
在動畫色彩定位時,色彩要吻合劇情的進度,將角色融入劇情中,使整個動畫的色彩基調更加整體,色彩的設定要為故事的情節發展做基礎,不能脫離故事孤立存在,動畫是連續反映的靜態畫面,因此色彩要依據場景的切換進行調整,協調好場景與場景之間的銜接,從而推動劇情的發展.
根據人們長期的生活經驗,人們對自然界的色彩有了不同的感覺劃分,色彩也因此被賦予了感情.太陽、火焰是紅色的,因此此類暖色會讓人感覺溫暖甚至炎熱,冰雪、海水是呈藍色的,此類冷色使人感覺清涼甚至寒冷.在短片動畫《毛毛兒》中,主人公毛毛兒在通往大海的過程中到達了山坡,周圍的環境偏暖色,毛毛兒原本半透明的身體逐漸呈紅橙色毛毛兒感到十分炎熱,當到達冰山時,周圍的場景以白藍為主,突出了雪山的寒冷,而毛毛兒的身體也開始呈現出藍色.色彩還可以通過體現物體的質感來表達不同的環境氛圍,一般來講暖色的物體給人感覺比較軟,而相應的冷色的物體顯得硬,在短片動畫《毛毛兒》中,毛毛兒因為炎熱逐漸蒸發,毛毛兒慢慢地變換了形狀,軟軟的感覺仿佛是被高溫烤化了,體現了當時炎熱的環境,而到達雪山的毛毛兒身體變為了藍色動作遲緩僵硬,隨著溫度的變化慢慢地變化成小冰晶,這正是體現了環境的寒冷,通過人們對色彩的印象巧妙地運用色彩讓場景無聲的渲染出不同的環境氣氛.
色彩設計不僅能夠清晰的表現出角色的性格特征,也能貫穿角色的心理波動,通過色彩的變化,使觀眾更為直觀的了解角色的內心世界,有助于觀眾的自我代入從而身臨其境的感受角色情感,輔助創作者更深層次的表達主旨.
在短片動畫《毛毛兒》中,我們根據主人公毛毛兒的情緒設計色彩,當毛毛兒跟隨太陽公公去尋找大海時,運用了較為鮮艷干凈的色彩,表達出此時毛毛兒心中對未來的憧憬和希望,而到達大海后,毛毛兒發現自己原本的目標并不是自己真正想要的結果,伴隨著毛毛兒心中的未知、動搖和疑惑,場景的色彩也比較暗淡,顏色趨向于冷色調,這暗示毛毛兒的孤獨和內心的不安,襯托出了毛毛兒的渺小.色彩在推動劇情的同時也起到了時間轉換的功能,在《毛毛兒》中,主人公毛毛兒在孤寂的大海里回憶自己一路走來的經歷,他開始逐漸的明朗,知道了自真正的內心,海水的顏色也漸漸明亮起來,遠處天際也緩緩地泛起了魚腹白,這樣色彩的運用推動了時間,表達了新的一天的開始,也預示著毛毛兒新的旅程的開始.
在動畫場景的色彩設計中,反復的推敲認證合理的色彩,是為了將抽象的情感具體化,通過色彩將情感躍然紙上,觸動觀眾的色覺心理,從而營造出一種意境,帶領觀眾進入劇情,領略動畫創作者的意圖最終凸顯動畫作品的設計主旨.在進行動畫創作的斟酌時,要依據情節發展的需求,將自己的寓意主旨在作品中體現出來,沒有蘊意的作品就會顯得蒼白,不具有說服力,從而失去了它的價值,但在此同時,我們也不能因為追求動畫作品的寓意,而生硬的強加“違和”,這樣不僅沒有達到深化主旨的作用,反而影響了作品的藝術韻味.
因此,我們不能浮于表面,應該深入的研究影響動畫創作的各種元素,從構成原理角度對動畫場景進行繪畫表現,勇于打破固化,擺脫傳統的色彩模式的束縛,勇于立足于革新,凸顯色彩設計風格的標新立異.
注 釋:
①(美)肖恩·亞當斯.色彩應用[M].中國青年出版社,2007.
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〔2〕劉明.數字化動畫場景設計研究[D].湖南:湖南師范大學,2008.
〔3〕王育新.動畫片中的色彩運用與氛圍營造[J].西安工程大學學報,2008.
〔4〕劉伶俐.淺析色彩在動畫創作中的應用及作用[J].美術教育研究,2012.
〔5〕李佳黛.動畫場景設計中的色彩應用[J].鄭州輕工業學院學報,2013.
〔6〕韓笑.影視動畫場景設計[M].北京:海洋出版社,2006.
〔7〕(美)肖恩·亞當斯.色彩應用[M].中國青年出版社,2007.
〔8〕劉軍.動畫場景設計[M].北京:北京交通大學出版社,2011.
〔9〕馮波.動畫場景設計[M].大象出版社,2011.
〔10〕張勇.動畫場景設計[M].中國水利水電出版社,2013.
〔11〕徐令.陳德俊.動畫場景設計[M].遼寧美術出版社,2014.
〔12〕楊磊.動畫場景設計[M].南京大學出版社,2011.
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1673-260X(2017)11-0114-02
2017-09-06