淺談古典詩詞中的“韻外之致”

李思鵬

古典詩詞以縹緲的深思，典麗的語言，生動的比興，含蓄的寄托，豐富的內涵長久地征服著一代又一代人們的心靈。詩詞之美猶如鉆石的光芒，是多層次，多角度的，而其中一面璀璨的光亮，是“韻外之致”。

韻外之致比“境界”更深了一層，妙處如同國畫里重巖疊嶂另一側的大片大片的飛白，如同“東船西舫悄無言，惟見江心秋月白”那一刻悠長而又深久的陶醉。帶給人非凡的藝術享受。

南朝鐘嶸在《詩品序》中寫道：“使味之者無極，聞之者動心，是詩之至也。”“動心”兩個字說出了“韻外之致”的關鍵所在。中唐皎然的《詩式》曾談到過“但見性情，不睹文字”的“文外之旨”，稍后的李德裕在《文章論》中也提到“文外之意”。都對文學作品文字之外的“韻味”有所強調。“韻外之致”第一次出現是在司空圖的《詩品》中，他認為好詩是妙在“咸酸之外”，而不是意盡于句中，須“近而不浮，遠而不盡”。即文章的意韻不可以輕浮淺陋，要貼近文字的描述范圍，更不可以因文字的結束而終結，要讓人有回味無窮的情感體驗，所謂“畸人乘真，手把芙蓉。泛彼浩劫，窅然空蹤。”他追求一種空靈蘊藉的意境，這與嚴羽的“盛唐詩人惟在興趣，羚羊掛角，無跡可求”是有相通之處的。以這種標準來衡量，好的詩詞作品應該有凝練、優美、含蓄、雅致等特點。

“花非花，霧非霧，夜半來，天明去。來如春夢幾多時，去似朝云無覓處。”楊慎《詞品》卷一云：“白樂天之辭，予獨愛其《花非花》一首。”對其評價甚高，蓋因白詩一般總是平易曉暢，很少有這樣空靈纏綿，惆悵幽深的句子。由于表現主體的不明確性，反而使讀者在讀完產生了無窮的聯想，那種朦朧輕盈的感覺在頭腦里揮之不去，進而不拘泥于詩歌字句所營造的意義，由花、霧、夢、云這四種有某種共性的意象觸動自身的感覺和回憶，達到“動心”的境界。

那么，好的詩詞是如何體現“韻外之致”的呢？北宋梅堯臣曾與歐陽修論詩云：“必能狀難寫之景，如在目前，含不盡之意，見于言外，然后為至矣。”要把文字之外那種虛無縹緲的美表現出來，需要具備很多要素。

一.優美獨特的自然意象

青山碧水，幽花香草，是自然鐘靈之物，也是最得“天然”之神韻的最好的創作材料，詩人詞客們往往將自己的情感融入自然之中，寓情于景，情景交融，藉自然之美表現己情之靈、之秀、之遠、之深。王維《辛夷塢》：“木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。”借花的盛開與凋落，寫出了一種冷艷、幽獨的境界，更表現了一種淡淡的自憐自賞，使讀者感到逸于紙外的悵惘和寂寞。錢起《省試湘靈鼓瑟》最為驚絕的一聯“曲終人不見，江上數峰青”，恍若一軸山水清音圖，幾筆淺淺的青山疊印于雪宣之上，云霧輕輕繚繞，至秀至清的風景，聽完美妙音樂的心情也該是高闊爽朗，如醉如癡的。至于“秋風吹渭水，落葉滿長安”“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時”“郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去”“落花人獨立，微雨燕雙飛”“東風裊裊泛崇光，香霧空濛月轉廊”都給人一種余韻不絕，清香滿口，一唱三嘆的意韻之美，使讀者不僅能夠感受到作者所要描寫的境界，更于境界之外體會到千年以來所有人所共通的特定的情感體驗。

二.含蓄蘊藉的表現風格

含蓄和蘊藉，一直是從古至今的批評家所高度稱賞的兩種風格，它符合中華民族溫柔敦厚的品格，“含”意味著有保留，不直白地鋪陳，“蘊”意味著有內涵，不輕率地描寫。所謂“遇之匪深，即之愈稀”，要把很多意思濃縮在短短的幾個字之中，字句越精煉，意蘊越豐富，就越臻于詩詞的化境。在單個詞語所承載的表意任務越來越重時，還要盡力避免“斧鑿”“晦澀”的痕跡，追求空靈雅致的效果。“如空中之音，相中之色，水中之月，境中之象，言有盡而意無窮。”含蓄的語言可以是樸實到如同白話的，如“露從今夜白，月是故鄉明”，無一字敷設文采，卻在兩個判斷句之間縈繞著清遠深沉的鄉愁，撥動著千年來游子的心弦。含蓄的語言也可以是華瞻典雅的，如“菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間”，兩句相繼而出，美感是凝麗的，也是流動的。但它最忌的是直白淺陋，把所有該寫的、不該寫的都寫出來，那就是“話”而不是“文學”了。

許渾《謝亭送別》有：“勞歌一曲解行舟，紅葉青山水急流。日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓。”區區二十八字，就寫盡了送別的匆忙，別時的留戀，時間的推移，別后的惆悵，而全詩并沒寫到送別這一具體行為的過程，也沒涉及一個“別”字，卻滿紙都是悠遠濃重的離愁別緒，可謂“韻外之致”的高境界。

三.精準恰當的修辭手法

使用比喻、擬人、對比、用典等修辭手法，能夠有效地豐富詩詞的表達效果。“碧玉妝成一樹高”，以美人的風韻與柳結合，柔軟婀娜之態盡出，就遠遠蓋過了無數“長條垂拂地，輕花上逐風”之類寫柳的句子。“縱被春風吹作雪，絕勝南陌碾成塵”比喻的優美，對比的強烈，使詩句具有一種玉碎的凄艷決絕的意味。而“文姬紅淚洛水春，蘇武白發天山雪”僅僅是典故的堆疊，就營造了十分憂傷和哀愁的意境，即遠在塞外之人對故國的無限相思之情，具有震撼人心的力量。

中國古典詩詞的優美是“不著一字，盡得風流”的，“韻外之致”為解釋和描摹這種美找到了一個出口。它“發展了鐘嶸的“滋味”說，是對其形式美內涵的超越”。嚴羽“妙悟”說，王士禎“神韻”說，以至王國維的“境界”說，雖然各有側重，但都強調的是超越詩的文本之外的美感，追求由文字所描繪但又遠遠勝過文字本身的永恒的情境。從這一點來看，“韻外之致”應是優秀詩詞所應該具備的條件之一。

參考文獻：

[1]游國恩等 《中國文學史》修訂版 人民文學出版社

[2]嚴羽 《滄浪詩話.詩辨》

[3]非云華 《論司空圖“味外之旨”對詩味論的發展》 昆明學院學報

[4]《中國文學史》 游國恩等著 人民文學出版社 2012.01

[5]《中國文學史》 袁行霈主編 高等教育出版社 2010.08

[6]《文學理論教程》 童慶炳主編 高等教育出版社 2006.08

[7]《文藝學教程》 吳中杰著 復旦大學出版社 2013.09

[8]《論司空圖“味外之旨”對詩味論的發展》 非云華著 昆明學院學報 2012.12

[9]《試論“韻外之致”“味外之旨”在詩中的體現》 施春暉著黔東南民族師范高等專科學校學報2009.08