淺談美聲唱法對流行演唱的借鑒作用

王韻

【摘要】正朝著多樣化道路發展著的中國音樂，在發展過程中不同音樂元素之間出現了各種碰撞和摩擦，從而形成了令人欣喜的化學反應 。 本文主張從美聲唱法與流行唱法中找出異同，在共鳴、氣息等特點中進行分析，運用實例進行探索，闡述了美聲唱法在流行演唱中的借鑒作用，使歌唱愛好者得到更好的歌唱體驗。

【關鍵詞】美聲唱法 流行唱法 特點 風格 借鑒

引言

從上世紀80年代初開始，流行音樂文化逐漸傳入我國的音樂界，在我國多元化的社會文化體制下，流行文化和流行音樂為我國的人們帶來了全新的享受和體驗。本文基于美聲唱法與通俗唱法的比較，闡述了美聲唱法對通俗唱法的借鑒作用，提出了通過美聲唱法中的氣息與共鳴等技巧有效解決的方法。

一、美聲唱法和流行唱法的概念和特點

（一）美聲唱法。學過美聲唱法的人都知道，其實美聲唱法在演唱時是真假聲共同參與的混聲唱法，假聲部分主要強調頭腔、胸腔的共鳴，發聲自如且洪亮又干凈。真聲則是咽音和假聲的聯合運用，只需要歌唱者用一半的力量來進行演唱即可，同時在高音處也不用過于強大的氣息來支撐聲音的力度，然而也不是說歌唱者狀態不積極，氣息還是要積極的，只是將氣息運用的恰到好處就夠了。所以，美聲唱法是注重用人體自然的力量，非常自在的、柔和的、科學的發聲方法，從而形成其獨有的特色。

（二）流行唱法。在演唱中適當加入共鳴，在中低音區基本用帶共鳴的真聲演唱。其發聲位置更接近于日常說話的自然位置，給聽眾帶來真實親切之感。我們習慣的稱之為通俗唱法，其“通俗”的主要特點就是表達的思想內容趨于“平民化”，表達的語言趨于大眾化，歌詞趨于生活化，旋律更是朗朗上口易于記憶，同時又有相當的傳唱性。流行唱法也有一套自己的演唱機理，它既不同于其他唱法，又不完全游離于其他唱法之外，而是通過借鑒與吸收，在歌唱呼吸、發聲位置以及歌唱運動狀態等方面形成自己特有的風格。

二、借鑒美聲唱法的實例

譚晶是我國當代民族聲樂界跨界演唱的成功典范之一，她可以輕松駕馭不同類型和風格的作品。她把民族、美聲和通俗三種唱法巧妙融合，給人一種清新明快、簡約大氣的感覺，具有強烈的藝術感染力。譚晶的曲風和唱法都做了新的嘗試，音樂風格清新中帶著成熟、溫馨的味道，顯得格外別致有味、意境深長。

《遠情》，是譚晶跨界演唱的又一代表作。這首歌是電視劇《喬家大院》的主題歌，由中國音樂家協會主席、西安音樂學院院長趙季平創作。此曲難度頗大，結合了山西音樂旋律起伏大以及曲調優美舒緩等特點。充分體現出山西地方音樂的韻味和特性。

譚晶在演唱《遠情》時，將美聲、民族、通俗三種唱法巧妙融合在一起，真假聲分工適當，各顯其長。真正做到了傳統與現代交融、民族與流行相通，豪放中顯出水潤，委婉中不失大氣，簡約中透著時尚，歌曲情真意切，回味無窮，使聽眾再一次通過歌聲感受到一代晉商的在舊時商戰中的曲折經歷、情感寄托和人生感悟。

三、美聲唱法為流行演唱服務的途徑

（一）正確的呼吸與氣息的運用

對唱歌而言，呼吸是至關重要的，“善歌者必先調其氣”。歌唱中的呼吸一般分為胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式聯合呼吸法。美聲唱法多運用胸腹式聯合呼吸法，吸氣深而飽滿，氣息順暢，聲音托在氣上，呼出的氣息不但均、久，且有力度、密度。民族唱法要求“氣沉丹田”，多用腹式呼吸法，使氣吸至腹腔，氣息較深。而通俗唱法則多采用胸式呼吸，呼吸容量小，吸氣部位偏高，發聲比較柔和，當處理需要很強發聲的歌曲，呼吸才運用較深的部位。但是，想要唱得好唱得有震撼力和感染力，無論哪種唱法都要用科學的方法把最好的聲音調動起來，以做到隨心所欲地發聲。這種方法符合人們生理上的要求，讓發聲體通過發聲源的外力來打開發聲通道，并產生共鳴，自然地發出聲音。兩種唱法發聲的核心是把喉嚨打開，以氣息為主，靠氣息演唱，把共鳴調動起來，氣息要貫通、穩定。

（二）真假聲的運用

大部分流行歌手主要是用真聲演唱 ，以獲得一種自然、親切、貼近口語的風格。有些在演唱音域較寬、藝術性較強的歌曲時則以假聲為主。發出優美的假聲的關鍵是要有比較高的發聲位置，在運用假聲時要注意真假聲之間銜接轉換的光滑流暢，不能有斷裂。一般說來，假聲比較缺乏力度，但在必要時也可將假聲轉換成一種半真半假、半嘶半啞的叫喊。

真假聲之間的切換。如果認為切換時聲音是有斷層的，就像是數字0到1，1到0這樣干脆的切換，那么這種想法是絕對錯誤的，說到底還是一個發聲部位的問題。唱歌一定要真假音轉換，無論高音還是低音都能用假音使達到更高或更低從而擴展音域，但是用假聲有時會顯得氣不足，聲音小，想要聲音大的話就在練習的時候站立著用雙手抬比較重的東西，當然，假音的聲音大了，真假音轉換就不顯得明顯了。另外，唱歌時要感覺額頭那里有共鳴，因為那里是一個很好的共鳴箱，但是要做到這點，需要很多的訓練和練習。低音在唱的時候要輕柔，如果想大聲地唱出來，當然會顯得生硬。唱歌需要腹腔，因為這里也是一個共鳴箱，但是對腹部肌肉倒是沒什么要求。

美聲唱法發聲的主要特點是混合聲區唱法和整體共鳴，真假聲按音高比例的需要混著使用，明亮、豐富、圓潤而又具有金屬色彩、富于共鳴的特殊音質，是美聲歌唱的特征之一。優美動聽的音色需要是好的聲帶閉合、適度的氣息沖擊、適度的喉的低位置、適度的軟鱷提起，喉部及咽部肌肉積極但又不僵硬、不緊張的配合，正確的舌位，松弛的下巴和口型，自然而美好的歌唱心理狀態等因素的綜合的協調一致的產物。理想的音色是既明亮又圓潤，既結實又松弛，即所謂“又明又暗”。通俗唱法的發聲方法更多強調的是本嗓的自然發聲，基本用真聲演唱，并不需有意抬高軟愕去制造高位置共振，更注重自然或半自然的聲音特色，接近生活語言，輕柔自然，用輕聲哼唱就能傳遞感情，非常強調激情和感染力。

結語：無論是美聲唱法還是流行唱法，對聲音標準的要求都是相一致，在如今 音樂文化不斷發展和變化的過程中，大眾的審美需求也在不斷地提高。美聲唱法可以通過控制發聲器官來展現精妙的高音，而流行唱法則更加容易將人們內心的情感淋漓盡致地表達出來，兩種唱法的融合能夠表現出更好的感染力，為大眾帶來無限的驚喜體驗，向人們詮釋音樂的藝術魅力。