抒情與批判和鳴的鄉土文學
——《呼蘭河傳》初探

郭子夢

（中國第一歷史檔案館 北京 100031）

抒情與批判和鳴的鄉土文學
——《呼蘭河傳》初探

郭子夢

（中國第一歷史檔案館 北京 100031）

《呼蘭河傳》是蕭紅思想和藝術成熟的代表作，是一部獨特的鄉土文學作品。蕭紅以其童年生活為背景，描寫了被壓迫的呼蘭河小城的人們的生活狀態。她在書中對封建迷信和麻木不仁的人性給予了深刻的批判，同時《呼蘭河傳》也成為蕭紅“回憶美學”的代表作。《呼蘭河傳》作為蕭紅生命最后的自傳體小說，它充滿了重重矛盾，文章第一部分從三個角度闡述了小說中的矛盾指向。她的文筆，有自然主義式的鋒利和冷靜，也有現實主義的憤世嫉俗的熱情。本文第二部分從文本出發，著重分析了蕭紅的寫作技巧，包括其散文化、詩化特征、修辭的靈活運用等。第三部分探討了魯迅文學精神對蕭紅文學創作的影響，以及蕭紅對魯迅文學觀的繼承和創新；分析了《呼蘭河傳》在中國現當代文學史上的地位。呼蘭河是蕭紅的個人傷痛，她以此發聲，在文學史上留下了濃墨重彩的一筆。

矛盾；故鄉；批判；回憶美學；鄉土文學

性格決定命運，性格亦是影響作家寫作風格的重要因素。蕭紅作為那個時代的女性作家，在她作品中折射出的性格色彩更為濃烈。蕭紅的出生、成長，似乎總與痛苦和孤獨捆綁在一起。而從她的作品中，我們常常能夠體味到這種身世的坎坷對作品表達出的情感所造成的影響。革命與文學相輔相成，在革命炙熱的年代，文學作品也噴薄而出，呈現井噴之勢。在左翼文壇中，我們不得不提的代表人物就是蕭紅。她經歷了漂泊的一生，卻在短暫的生命中寫出了近百萬字的文學作品。她的作品在中國文學寶庫中占據一席之地，被稱為是 “三十年代的文學洛神”。在她轉瞬即逝的一生中，她用盡所有的力量來書寫，用文字表達著她想要傾訴的東西。也唯有文學，忠實地伴隨著蕭紅直到病逝。她知道文學是什么，她知道自己。然而逝者如斯，我們只好從她的作品出發來了解她，傾聽她的敘述，聊以慰藉她孤苦焦灼的靈魂，做一個可以感同身受的知音來告慰這位杰出的作家。

《呼蘭河傳》是蕭紅創作的一部長篇小說，創作此小說時，抗日戰爭進入最艱難的階段，生靈涂炭，國難當頭。這使遠在香港的蕭紅更加懷念自己的故鄉和童年，于是，蕭紅以東北家鄉與童年生活為原型，創作了這部小說。這部作品是蕭紅后期的代表作，從某種意義上來說，她是蕭紅一生的回顧和總結。多年的漂泊之后，蕭紅在人生的末端，提筆寫下《呼蘭河傳》，想必是為自己的心靈尋找歸屬。這部長篇小說對蕭紅來說具有重要意義，不僅是自傳，如同茅盾所言：“它于這“不像”之外，還有些別的東西——一些比“像”一部小說更為“誘人”些的東西：它是一篇敘事詩，一幅多彩的風土畫，一串凄婉的歌謠。”

1 抒情敘事與尖銳批判

通讀《呼蘭河傳》，印象最深的就是蕭紅的小說敘事中尖銳醒目的矛盾性存在。品讀蕭紅的作品，能感受到深情款款的敘事風格與尖銳反諷的修辭手法之間的巨大碰撞。對于前者而言，那是女性作家特有的溫婉含蓄的內在世界，后者則是作者對于殘酷世界的發自內心的搖旗吶喊。歸根到底，這兩種力量雖然看似沖突，但在蕭紅身上，它們同時出現時卻又如此恰當，使得她具有一種特殊的氣質來感化讀者。通過對作品的研讀，筆者將蕭紅在《呼蘭河傳》中的矛盾敘事分為以下幾個方面，以此來挖掘蕭紅矛盾的生命觀。

1.1 女性甘于命運擺布的悲哀與決絕反抗社會男性中心文化模式的無力之間的矛盾

由于自己是女性，蕭紅在文學創作中給予了女性更多的、異于男性作家的關注，《呼蘭河傳》對年輕美麗生命隕落的敘寫，身為女性的身份差距，女性對女性的殘害，女性與男性的膈膜，以同為女性的理解，深層次地從內外兩個方面分析了女性何以總是遭受宿命的折磨，更加具有說服力和真實感。流露在她作品中的是強烈的女性意識，在書中蕭紅這樣寫道：“塑泥像的是男人，他把女人塑得很溫順，似乎對女人很尊敬。……至于塑像的人塑起女人來為什么要這么溫順，那就告訴人，溫順的就是老實的，老實的就是好欺負的，告訴人快來欺侮她們吧。”女性的軟弱、順從有其深層的歷史文化原因，封建社會的千年影響對女性心理結構的迫害，在以男性為中心的社會，女性的疾苦是無處傾訴的，男性不會聽，連別的女性同胞也失去了本身的同情，置之不理。蕭紅敏感自尊的內心強烈地張揚著女性的獨立意識，她是她自己的。然而，如同她臨終時所說：“我一生最大的痛苦和不幸，都是因為我是個女人。”終其一生，她都在這個問題上被自己羈絆，“作繭自縛”，久久得不到解脫。現實的愛情境遇里，即使是面對她深愛的人，她仍是個弱者，在與蕭軍和端木蕻良的兩段感情中，她歷經了身為一個女人最痛苦的事情，失去愛人，失去孩子，在生命垂危時孤身一人。但是我們會發現，蕭紅仍是個骨子里很頑強的女性。在她眼里，女性的悲哀不在于她們經歷著坎坷和不幸，而在于她們對待不幸的順從態度。悲哀在于沒有反抗，悄無聲息，自生自滅的消極心態。書中在描寫小團圓媳婦的心理活動時寫到：“于是她碰到了多少的困難，她都克服了下去，她咬著壓根，她忍住眼淚，她要罵不能罵，她要打不能打。無限的傷心，無限的悲哀，常常一齊會來到她的心中的。她想，也許是前生沒有做了好事，此生找到她了。”舊時代的女性，渴望輪回再世來得到救贖，根本沒有向現實抗爭的源動力和可能性。特定時代特征下的女性作家都是帶有時代抗爭性和自身特性的女性主義者，蕭紅的思想和才情頗具一種穿透力，她對女性的認識和書寫獨具深刻性。

1.2 懷念故鄉安靜祥和、童年溫暖與對故鄉頹敗的擔憂和無奈之間的矛盾

蕭紅在流亡過程中顛沛流離，飽受貧困、疾病和生產之痛，缺乏精神安全感，革命理想與現實之間存在著巨大的鴻溝。在此情形下，蕭紅開始靠回憶來取暖。回憶，似乎成了她生命存在的見證。《呼蘭河傳》的基調是寧靜溫馨的——“河水是寂靜如常的，小風把河水皺著極細的波浪。月光在河水上邊并不像在海水上邊閃著一片一片的金光，而是月亮落到河底里去了。”“拉大鋸，扯大鋸，老爺門口唱大戲。接姑娘，喚女婿，小外孫也要去。”“每家如此，殺雞買酒，笑語盈門，彼此談著家常，說著趣事，每夜必到三更，燈油不知浪費了多少。”蕭紅在外面疲憊生活近20年后寫下了《呼蘭河傳》，她不斷地逃離，曾遭遇日本侵略者的欺辱，在愛情中她也是個失意者，精神的痛苦折磨著她，肉體的疼痛也不放過她，身患肺結核的她獨自居住在香港。人在寂寞和孤獨之時，往往內心會回歸到起點，會開始靠記憶找尋流離的源頭，她的筆便回到了無拘無束、充滿溫情的鄉村大地。鄉村是孤立于紛亂的世界之外的，有它自己的秩序，自己的文化結構，蕭紅將家鄉變成思念和懷想的寄托之地，升騰在現實的文明世界對面，那里就成了一個自由精神的棲息地，成了一個理想的、與現實的頹廢對峙的分外珍貴的凈土。

然而故鄉在世事滄桑中經歷著細微的變化。在風云變幻的大背景下，故土被忽略，被冷落，它追隨著時代的腳步，卻慢一拍地向負方向改變著。它變得淪落，破敗，令人擔憂。蕭紅在第一章中寫到：“春夏秋冬，一年四季來回循環地走，那時自古也就那樣的了。風霜雨雪，受得住的就過去了，受不住的，就尋求著自然的結果。那自然的結果不大好，把一個人默默地一聲不響地就拉著離開了這人間的世界了。”呼蘭河沾染著每個人的宿命情緒，被動地接受生活的陰暗面，將之看作唏噓平常的事。只對現實的無奈嘆氣，不對命運的不公抵抗，蕭紅在作品中表達了對這一現象的深切悲哀。“生老病死，都沒有什么表示。生了就任其自然的長去；…人死了呢？他們會說：‘人死了就完了。’”呼蘭河小城的日子單調而固定，沒有人想要突破陳舊的藩籬，蕭紅固然有滿腔熱血，可她個人的力量是微弱的；縱然有諸如“東北作家群”一樣的文學團體，可僅僅將未來訴諸于筆端的革新是不能觸及根基的。文學給人警醒，同時也讓人無可奈何。“就和那堆泥土同時在曬太陽，它陪著它，它陪伴著它。”“總之，除了染缸房子在某年某月某日死了一個人外，其余的世界，并沒有因此而改動了一點。”物的堅定存在，人的情感遷移，蕭紅對于故鄉的矛盾在她的文學創作中比比皆是，也是難以解開的謎題。

1.3 對弱者充滿憐憫同情與尖銳批判國民劣根性之間的矛盾

《呼蘭河傳》作為蕭紅后期的重要作品，在文章深刻性方面具有多重層次，并不是個人情懷的簡單回憶，而是在回首往事中滲入了更多的思考，從民族文化心理層面探究國民劣根性存在的原因。書中的人物都是平凡的百姓，他們有著樸素的價值觀；場景并不浩大，而是真實的鄉村運轉的每一天的樣子，蕭紅就是抓住蕓蕓眾生的生存狀態來描摹，深入到整個民族的靈魂深處去探究一番。沒有英雄式人物和史詩般故事情節的支撐，全書的情節是零碎平凡的，然而在這樣的平凡中發現并且批判時弊，才是偉大不朽的。“你二伯活著是個不相干……星星，月亮，刮風，下雨，那是天老爺的事情，你二伯不知道……”有二伯是個性情古怪、勤勞、倔強又麻木的老人，他被奴役被侮辱后性格扭曲，令人可憐可嘆；“他在這世界上他不知道人們都用絕望的眼光來看他，他不知道他已經處在了怎樣的一種艱難的境地。他不知道自己已經完了。他沒有想過。他雖然也有悲哀，他雖然也常常滿滿含著眼淚，但是他一看見他的大兒子會拉著小驢飲水了，他就立刻把那含著眼淚的眼睛笑了起來。”馮歪嘴子獨立振作，扛起對亡妻和孩子的責任，任憑人們奚落，平靜地生活著，是個甘于打破封建傳統規矩的奴隸。兒子成了他生活的重心和唯一希望，他的人生追求淳樸而單一。“看了馮歪嘴子的兒子，絕不會給人以時間上的觀感，但是馮歪嘴子卻不這樣的想法。”他活得麻木、焦點模糊，而呼蘭河小城的人們也像他一樣，雖然生活的內容不同，但是抽離出的生存態勢是雷同的，都以一種逆來順受的心態勉強度日，作者為此感到同情，卻也在同時正面指出存在的原因。

蕭紅在《呼蘭河傳》中以具體細微的故事為例，對國民劣根性進行了深刻的批判。人們對疾病、倫常等沒有正確的認識，舉辦一些“盛舉”，跳大神，盂蘭會、娘娘廟大會……“請神的人家為了治病，可不知那家的病人好了沒有？滿天星光，滿屋月亮，人生何如，為什么這么悲涼。”鬼節的熱鬧與人群散去時四處寂靜形成鮮明對比； “四月十八娘娘廟大會，這也是為著神鬼，而不是為著人的。”呼蘭河小城的人們沒有理性看待人生世事的方式和途徑，他們的愚昧是植根于內心最深處的。他們想“揩油借光”，無奈鬼神都是虛構的又何來普渡眾生的人性。就像蕭紅的形容：“他們就是這類人，他們不知道光明在哪里，可是他們實實在在地感到寒涼就在他們的身上，他們想擊退了寒涼，因此而來了悲哀。”封建正統思想對國民的長期影響使他們產生了“立竿見影式”的等級觀念。有二伯在乘涼時會自然地說出這樣的話：“啥人玩啥鳥，武大郎玩鴨子。馬鬃都是貴東西，那時穿綢緞的人拿著，什么人玩什么物。窮人，野鬼，不要自不量力，讓人家笑話。”有二伯說人臨死的時候掛在腳上的是絆腳絲，由于苦難閉塞而形成的文化心理和思維形態深深禁錮著人們，他們被統治者戴上了沉重的鐐銬，卻也默默承擔了鐐銬蝕骨的疼痛，他們正在經歷著內在生命力的枯萎和原有心理構建的坍塌。有二伯對著物品而非人類能夠侃侃而談，馮歪嘴子從一扇窄窗與外界聯系，這都是蕭紅批判又憐憫的情感的展現之處。同時，蕭紅通過“看客”的眾生相揭示了呼蘭河城人的苦難人生。小說第五章小團圓媳婦的“洗澡”與死是十分悲慘的一幕，小團圓媳婦在熱水中拼命掙扎、大聲呼救的時候，人們熟視無睹，還幫著澆熱水。“所以呼蘭河城里是一有跳井投河的，或是上吊的，那看熱鬧的人就特別多，我不知道中國別的地方是否這樣，但是我的家鄉確是這樣的。投了河的女人，被打撈上來了，也不趕快去埋，擺在那里一兩天，讓大家圍著觀看。”通過對這些刺眼的場景的描寫，蕭紅強烈控訴了封建迷信的愚昧殘忍和人們的麻木不仁。小團圓媳婦的死歸罪于這片土地橫行的制度和社會意識形態，集體無意識的荒謬。呼蘭河小城的故事就是中國廣大土地上其他民眾故事的縮影，在這背后能夠折射出蕭紅面對民眾的兩種態度，哀其不幸和怒其不爭，憐憫而憤懣，在此之中找尋不到情緒的平衡點。

《呼蘭河傳》所體現的蕭紅小說的矛盾指向，雖然層次多，內容廣，但究其源頭，都有其內在統一性和環環相扣的緣由。作家的作品無時無刻不印證著獨有的性格特征，對蕭紅而言，她的作品之所以充滿矛盾點，與她自身的矛盾性格是分不開的。作為一名舊時代中激進的女青年，她是雙面的——既有對生命的釋然，對人世的超然解脫，同時卻又渴望強大，渴望頑強反抗。“逆來順受，你說我的生命可惜，我自己卻不在乎。你看看很危險，我卻自己以為得意。不得意怎么樣，人生是苦多樂少。”“哭了一朝或是三日，就總得到城外去，挖一個坑把這人埋起來。”蕭紅自身的悲苦體驗，害怕、厭煩又無限地渴望溫暖，她以隱忍的行為承擔這一切。盡管她的羸弱身軀使她過早地與死亡相遇，但我們不能否定她對生命做出的抗爭，對死亡的挑戰。愈是到生命的晚期，她的這種抗爭愈是強烈。她在《呼蘭河傳》中，也處處體現了她的抗爭性。“年輕的女子莫名其妙的不知道自己為什么要有這樣的命，于是往往演出悲劇來。其實不對的，這井這么深，平白地你問一個男子，問他這井敢不敢跳，怕他也不敢的。”“人若老實了，不但異類要來欺侮，就是同類也不同情。”甚至蕭紅從小就在骨子里形成了“叛逆”的反抗性格：“…似乎是姑妄言之，姑且聽之，我沒有聽進去。”這些都是蕭紅對人類自身生存價值的思考，產生了一種人類超越時空界限的永恒的悲涼意識。她的文筆結合了多種文學流派的特征：自然主義的抒情和冷靜，也有現實主義的憤世嫉俗的正面抗爭。她是多面體。

2 散文化、詩化的寫作特征

2.1 《呼蘭河傳》散文化、回憶錄式的寫作風格

蕭紅是現代文學史上一個極具個人魅力的女作家，她注重藝術的創造性，她的作品都帶有鮮明的個人特色。從《呼蘭河傳》的結構及敘事方法的側重點來看，不著重寫人物，寫故事，而著重寫印象，寫感覺。一般的小說會圍繞主要人物展開情節，而蕭紅的小說卻是淡化了人物和情節，而用較多的筆墨抒寫自己主觀印象和個人化感受。走進《呼蘭河傳》，情緒慢慢鋪延，像是有人在口述一個個片段的故事，像是閉上眼就不斷回放的連環電影場景，句句都是作者思維碎片的連結。蕭紅在生命末端，心無旁騖，無人拜訪，只好安靜地回想往事，呼蘭河小城的點滴印象就在腦中匯集成整體，用一種回憶錄式的行文方式展現出來，包含著她對故土的深情念想。

《呼蘭河傳》既是部長篇小說，又是整合過的散文詩，它貼近生活，它蘊含深意。第五章中描寫童年生活時，關于在蒿草叢中玩耍就寫了五個片段，每個片段就是簡單的一句話，充滿童趣和孩童的頑皮倔強。蕭紅也注重細節描寫，她在寫黃瓜藤時：“黃瓜的小細蔓，細得像銀絲似的，太陽一來了的時候，那小細蔓閃眼湛亮，那蔓梢干凈地好像用黃蠟抽成的絲子，一棵黃瓜秧上伸出來無數的這樣的絲子。絲蔓的尖頂每棵都是掉轉頭來回卷曲著，好像是說它們雖然勇敢，到處亂爬，但到底它們也懷著恐懼的心理。”蕭紅對于這么細小的事物刻畫入微，也從另一側面反映了她對于故鄉生活的印象深刻，每種童年中出現過的景象，她都記憶猶新，每個小細節都刻在心里，有著女性特有的細膩筆觸，同時能夠讓讀者體會出作者對樸實單純的鄉村記憶的深切懷念。

《呼蘭河傳》中我們很難發現貫穿始終、統領全書的敘事線索，沒有尖銳的矛盾沖突和曲折離奇的情節，全書的章節之間沒有任何時間上的因果聯系來相互承接。就在好似“無結構的結構”中展開這近乎“無事”的敘述。它的篇章雖看似天馬行空，但卻在抒情式的筆調下構建了一個有機的統一體。蕭紅像是一個設計師，將小說的各部分通過千絲萬縷的聯系結合起來，用“四維”的視角把文本建造地有“空間感”。小說開頭就呈現了這樣的敘事手法特征。“嚴冬一封鎖打底的時候，則大地滿地裂著口。”故事隨性地展開，確實非常自然，像是從作者腦中隨意抽出的回憶中的一部分，它時刻在腦中準備著被發掘。蕭紅對于《呼蘭河傳》的寫作過程是有比較完整的把握和安排的。它的每章的敘述對象都相對清晰和明確，前兩章通過人們對于公共事件的態度從整體上概括了呼蘭河小城的整體風貌，當然其中也有鮮明的人物特征顯現；第三四章是溫馨寂寞的童年時光，這是作者最珍惜的、銘記在心的回憶；后三章著重在具體人物的描寫展示小城的生活場景，通過典型人物的刻畫表達批判精神。《呼蘭河傳》讀來常給人新奇感，這種嶄新的敘述方法并不是將小說的各個要素簡單地糅在一起，而是逐個剝離出它最關鍵的部分，將它最有價值的一面展現給讀者。各部分都是圍繞在“呼蘭河城”這一特定空間而向著更為深遠的廣度和深度擴展開來的。蕭紅創造性地摒棄了時間順序，作者不是依照時序而是依靠場景的轉換來實現小說的敘述的，這種切斷式的敘述是一種重復、強調和再次地呈現，在這種近乎斷裂結構中蘊藏著深層的精神結構和文化意蘊。

蕭紅在寫《呼蘭河傳》時的情緒是錯綜復雜的，她對故土飽含著多重的情感。表現在行文方面，以短句為主，明快簡潔整散結合，錯落有致。在寫故鄉風景時：“除了我家的后園，還有街道。除了街道，還有大河。除了大河，還有柳條林。除了柳條林，還有更遠的，什么也沒有的地方，什么也看不見的地方，什么聲音也聽不見的地方。”在寫有二伯的奇特性格時：“你二伯雖然也長了眼睛，但是一輩子沒有看見什么。你二伯雖然也長了耳朵，但是一輩子也沒有聽見什么。你二伯是又聾又瞎，這話可怎么說呢？比方那亮亮堂堂的大瓦房吧，你二伯也有看見了的，可是看見了怎么樣，是人家的，看見了也是白看。聽也是一樣，聽見了又怎樣，與你不相干……”《呼蘭河傳》中大都為這種平易簡潔的短句，但作者并未停留在純粹的自然語言的層面上，而是對日常口語做了不露痕跡的修飾。這種對語言的雕琢是精心設計的，它更加利于語言的流暢表達，體現了作家深厚的文學功底。

蕭紅對文字的特殊處理特點也值得探討。《呼蘭河傳》中對于篇章連貫性的恰當把握是蕭紅文章結構特點之一。如在第一章第九節開頭，緊緊承接第八節的末尾，“究竟給烏鴉二斗糧做什么，似乎不大有道理。”“烏鴉一飛過，這一天才真正地過去了。”又如第三章的五六節的連接處“從此以后祖母就死了。”“祖母一死，家里繼續來了許多親戚……”像這樣的自然銜接，小說中出現了許多次，盡管《呼蘭河傳》中提到的人物和情節有很多，看似很散，但在每個故事之中，片段間的聯系卻十分緊密。所謂“形散而神聚”，正像茅盾先生評論道：“正因其不完全像自傳，所以更好，更有意義。”

2.2 修辭格豐富多樣，靈活恰當表達主旨

與《呼蘭河傳》深邃的思想內容珠聯璧合的，是它別具一格的語言形式。作者在其極富靈氣的語言天賦驅動下，巧妙地調動與創作需要相適應的語言手段，修其辭而立其意。《呼蘭河傳》之所以給人耳目一新的閱讀感受，不同于常規的視覺沖擊，與其突出的語言技巧、修辭格的妙用是分不開的。下面對小說中出現較為頻繁的幾種修辭方法做逐一分析。

（1）反復。在小說第四章多次使用了“荒涼”一詞，“我家是荒涼的”“我家的院子是很荒涼的”“我家的院子是很荒涼的”“我家是荒涼的”，第二節到第五節的首句以這樣的方式開頭，既是一種情緒的遞進，又是情感的前后回照。茅盾先生在序言中寫道：“開始讀時有輕松之感，然而愈讀下去心頭就會一點一點沉重起來。”“荒涼”在此處是有明顯的層次的，由淺入深，由遠及近，荒涼感逐漸蔓延，基調逐漸變得灰暗。寂寞的緣由必定是多重的，其中之一必然就是由于時過境遷后對美的懷念。因此“荒涼”的修辭義就是“時與空的消逝”。表面上第四章是在突出家的荒涼，實際上這種荒涼已經輻射并延伸到其他各章。家的荒涼是呼蘭河荒涼的濃縮，呼蘭河的荒涼是家的荒涼的延展，整個小說就是由家的荒涼與呼蘭河的荒涼相互映襯而有機組合起來的。在回想與祖父的事情時也用到反復這一修辭：“祖父說：‘快睡覺罷，半夜三更不好講話的。’說完了，祖父也笑了，他又說：‘快睡罷，夜里不好多講話的。’”祖父的慈愛在這樣細微的反復中體現得淋漓盡致，看似平淡的一個反復，但確著實可以看出蕭紅高超的細膩寫作技巧，使句子具有錯落有致的布局感和節奏性。

（2）比擬。《呼蘭河傳》的語言有時是非常任性可愛的，這也體現了蕭紅在懷念家鄉一景一物時的感性，仿佛回到童年時光，回到了稚拙、天真的年紀。例如她在描寫一日的火燒云時：“又找到了一個大獅子，也是那么大，也是那樣地蹲著，很威武地、很鎮靜地蹲著，它表示著蔑視一切的樣子，似乎眼睛連什么也不睬……”蕭紅能夠將火燒云寫得這么“孩子氣”，她時常在寫作時運童年視角，將靜態的、呆板的事物活化。又如：“除了這個，還有打碎了的大缸扔在墻邊上，大缸旁邊還有一個破了口的壇子陪著它蹲在那里。只積了半壇雨水，用手攀著壇子邊搖動；再看那勉強站著的，幾乎是站不住了的已經被打碎了的大缸……”蕭紅對童年生活的印象是深刻的，因此對事物的描寫才會這么具有真實感。這一處比擬的使用，賦予了這些物件人一樣的思維，也正是蕭紅自由化思想的映照，人化自然的思維模式派生出了充滿張力的語言方式。

（3）對比。對比的重點在于時序先后、不同人、物的差別，在對比中體現出巨大的反差，給讀者心靈上的震撼。而《呼蘭河傳》的尾聲部分，通篇都用到了對比的手法，為小說畫下了傷感、沉重的句點：“呼蘭河這小城里邊，以前住著我的祖父，現在埋著我的祖父。從前那后花園的主人，而今不見了。那園里的蝴蝶，螞蚱，蜻蜓，也許還是年年依舊，也許現在完全荒涼了。小黃瓜，大倭瓜，也許還是年年地種著，也許現在根本沒有了。這一些不能想象了。”蕭紅以現實與記憶中的故鄉的多個對比作為本書的結尾，感人肺腑，情深意切。世事滄桑，白云蒼狗，故人不在的悲涼使得她黯然神傷，也給小說定下了懷舊感傷的基調。故鄉發生的巨大變化通過對比呈現出來，淡淡筆觸里卻有情感震撼。

3 蕭紅對中國現當代文學史的影響

3.1 蕭紅對魯迅精神的繼承和創新

蕭紅步入文壇后，與蕭軍不遠千里到上海拜魯迅為師，魯迅給兩人的回信，對他們來說，成了精神食糧，只有魯迅對他們精神上的支撐才能安慰兩個漂泊的靈魂。魯迅先生是慷慨大方的。他告訴蕭軍和蕭紅文壇的一些現狀，盡可能多地向這兩位滿腔熱忱的青年學者傳輸一些思想的養分。在與魯迅先生的溝通和交流中，蕭紅的文學創作理念也在發生著悄然變化。魯迅給了她書寫的勇氣和堅定的鼓勵，因為這些，蕭紅后期的文學之路更加鏗鏘有力，充滿了鮮明的個人色彩，無論針砭時弊，還是溫情的回憶錄，其中我們都不難發現魯迅對其的影響。魯迅先生是近代中國文壇的一個文學寶庫，他著作等身，從他的文學成就中取一瓢都意味深長，足夠去消化和吸收。蕭紅就是這樣，她崇拜魯迅先生，在對其思想的借鑒方面，她不僅有所繼承，更重要的是她結合自身的實際特點，對這些思想予以創新，有了全新的“蕭紅風格”。

魯迅筆下有眾多描寫故鄉民俗的作品。我們熟悉的《社戲》《祝福》等都涵蓋著兩個方面的內容，既有熱鬧的民俗活動場景的描繪，又有對這些民俗背后反映的封建陋習以及人民悲苦生活的現實寫照。在蕭紅的《呼蘭河傳》中，我們也能看到這樣的篇幅。其中有對家鄉人民淳樸民風的描寫，但總體上給人以悲傷之感，想來可能與蕭紅本身的凄苦身世以及女性特有的敏感脆弱有關。作者在描寫幾次民俗活動中都首先強調了在呼蘭河城熱鬧非凡的盛事都是為了鬼而不是為了人，比如七月十五盂蘭節、放河燈的繁盛景況，作者像一個冷靜的旁觀者一樣站在一旁，對盛況描寫得十分詳盡，但卻沒有給讀者以歡樂氣氛的感染。又如跳大神，家鄉的父老鄉親沉浸其中，不亦樂乎，對這種封建迷信的習俗絲毫沒有退避，反而希望依靠這些獲得救贖。我們從中讀不到歡快的氣氛，而是被人性的扭曲怪異壓得喘不過氣來。

小說展現了呼蘭河城的人們，由于身處社會底層，生活上的貧困，精神上的壓迫使他們無從釋懷，這些偶有舉行的活動成了他們釋放的場所，他們用另一種悲哀的方式為他們的處境奔走呼號，雖然得不到丁點的改變，但至少給他們心理的安慰，支撐他們能夠繼續苦悶的日子。像王大姑娘、有二伯、小團圓媳婦同魯迅作品中的阿Q、祥林嫂、孔乙己等，讀來覺得神似而不同。蕭紅作品中的人物與魯迅的相比有許多相似之處，她借鑒了魯迅筆下人物的精神實質，對他們進行二次創作，就又是一批鮮活的形象。魯迅給了她靈感，然而她自己才是真正的自己作品的主導者。在中國現代杰出女作家中，蕭紅的個人生活和生命歷程可能是最痛苦坎坷的，但她卻從來沒有在小說中宣泄自我的情感和痛苦，同時她也沒有隱匿自我，她的小說始終能讓人感到一個女性獨特的觀察和言說。具有從容、敏銳、深刻、大氣的風格。或者從社會大背景來說，中國的鄉村中，這樣的人物形象不勝枚舉，遍布在充滿苦難的中國大地上，蕭紅在不同的地域，卻有著與魯迅相近的感悟，于是作品的人物們生活軌跡并不相同卻有著相似的精神世界和命運歸宿。這是當時中國社會普遍的形象，他們悄無聲息，身上卻深藏著時代發展的線索，于是得到了現當代作家們的紛紛關注。

“故鄉”是魯迅和蕭紅筆下的重要命題。青年時期的他們心懷理想，逃離落后閉塞的鄉村，這是他們相似的命運途徑；在外歷經了人生的重新洗禮和整合后，當他們重新回到家鄉，或者靠意念的力量回想家鄉的光景，其中透露出對幸福溫馨童年的懷念，又有對故鄉被鐵蹄踐踏，逐漸落寞找不到生存方向的感傷，這同樣也是相似的。處于戰火時代的作家，或多不少會有這樣的生命歷程，故鄉在他們口中雖然很少提及，但必然是心中最柔軟的一部分，是沉淀后的心靈歸宿。蕭紅在《呼蘭河傳》第三章描寫童年住處時這樣寫道：“我家有一個大花園，這花園里蜂子、蝴蝶、蜻蜓、螞蚱，樣樣都有。…采一個倭瓜花心，捉一個大綠豆青螞蚱，把螞蚱腿用線綁上，綁了一會兒，也許把螞蚱腿就綁掉，線頭上只拴了一只腿，而不見螞蚱了。”這段的描繪與魯迅先生在《從百草園到三味書屋》中的景致如出一轍，相映成趣：“我家的后面有一個很大的園，相傳叫做百草園。……單是周圍的短短的泥墻根一帶，就有無限趣味。油蛉在這里低唱， 蟋蟀們在這里彈琴。翻開斷磚來，有時會遇見蜈蚣；還有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便會啪的一聲，從后竅噴出一陣煙霧。”兩位的描寫都惟妙惟肖，生動活潑，將童年時光的天真無邪、溫暖美好都表現得恰到好處。這是他們心心念念的色彩斑斕的記憶，與現實的殘酷嚴峻形成強烈對比。蕭紅她的的懷鄉作品作于30年代末40年代初炮火連天的抗日戰爭中。她是魯迅的弟子，是其忠實的擁躉，但她堅持獨立不羈的思考，使自己的作品銜接上魯迅及在他的影響下產生的20年代鄉土文學的優良傳統，努力使自己的作品充滿啟蒙思想、人道主義以及社會批判等五四精神的精髓。而這也正是魯迅和蕭紅懷鄉作品的經典意義。

3.2 反映民族憂痛的鄉土文學的代表

《呼蘭河傳》是一部鄉土文學的代表作，在抗日戰爭的特殊歷史背景下，對東北淪陷區的關注，對生活在水深火熱中的人們的寫實，在鄉土文學中融入了愛國主義情懷。在特定時代中，鄉土文學有了新的歷史內涵——即將再現故鄉生存現狀、反映人民苦難生活與抗日救國、頑強斗爭的民族精神的結合。《呼蘭河傳》有力地對封建思想惡習予以批判，也塑造了一批善良卻麻木的農民形象。他們通過自己的方式進行反抗，但這種反抗是軟弱而無力的。現當代文壇的作家，一部分通過作品中積極抗爭的正面革命志士形象鼓舞全國人民抗戰的信心；而蕭紅的方式卻是不同的。她通過對小人物內心世界的探索，將他們置身在廣闊的土地上，以農村思想啟蒙的普及程度為視角來表達民族憂痛。她找到了鄉土文學在那個戰火紛飛的社會的最佳落腳點。對《呼蘭河傳》的“私人懷舊”的判斷是片面的，蕭紅始終是文壇中的戰士，她滿懷對革命的熱情，終身都保持著戰斗的姿態。

三四十年代的中國文壇是興盛的，隨著愛國主義主題的擴展和深入，文學題材也在朝著縱深、立體的方向深度挖掘，呈現出不同的基調和風貌。作家們一方面面向抗戰的現實，一方面轉向研究歷史，從生活的重現中去探討民族文化傳統、民族性格的優劣得失，蕭紅的《呼蘭河傳》就是這樣的代表作。在回顧中將歷史沉思詩意化，改變了以往知識分子面對時事的單純樸素的態度，而是深度挖掘民族心理，從這一角度找尋民族振興之路。鄉土文學以20年代魯迅的《故鄉》等文章為開端，在中國文學史上經歷著自身的變革。后起的“文體作家”沈從文，創作了大量民族鄉土抒情小說，并以其部分佳作為方向推動了鄉土文學的發展。之后以沙汀為代表的左翼作家的鄉土文學作品充滿了激進尖銳的批判，至四十年代出現從故鄉出走，又精神還鄉的一批作家的作品，鄉土文學逐步成熟。尤其是蕭紅的文學作品，給文壇帶來了新的創作之風，她將民族憂痛之情蘊藏在散文化的鄉土回憶之中，今天從文學史的角度來看，《呼蘭河傳》以形象的豐富和抒情方式的成熟，已達到當時現實主義鄉土抒情小說的一個高峰。

4 結論

生命的圖景總在相互召喚。回到了呼蘭河就回到了體內。呼蘭河是她的傷痛，純個人的傷痛。蕭紅在寫作《呼蘭河傳》時斷斷續續花費了3年。整部作品不像《生死場》一樣尖銳、矛盾激烈、節奏緊湊，而是如回憶的大河般開闊，浩蕩，舒緩。當作家們都在呼嘯著向前，她頻頻回首于出生地，為廣大的勞苦者和死難者編寫哀詞。歷史的車輪碾過，與她的生命軌跡重疊，交錯出豐厚的現實內涵。她一生執著追求，到頭來兩手空空，內心豐盈。她一無所有，唯有記憶相伴，她生活在記憶編織的憧憬中。如同呼蘭河小城的人們依靠來世的輪回度過今世的苦難，蕭紅便是把溫暖的回憶當作依托。但我們不能說《呼蘭河傳》這部不同于同時期作品寫作風格的著作是時代的抗爭精神的背道而馳，相反，蕭紅用一種全新的方式來詮釋戰爭背景下人們真實的生存現狀，從另外一種角度來認知那個時代。她仍是時代的呼喊者，用強有力的聲音控訴不公的命運，號召更多沉睡的人覺醒。在完成這一使命的過程中，蕭紅燃燒了她短暫卻熠熠生輝的一生，《呼蘭河傳》在此時又成了她人生的總結，她的精神信仰的傳聲筒。

[1]陳桂良.情真意切 力透紙背——茅盾《〈呼蘭河傳〉序》的情感分析[J].名作欣賞,2005(20):66-69.

[2]蕭紅.呼蘭河傳[M].北京：中國青年出版社，2003.

[3]林紅.《呼蘭河傳》與地域文化[J].雞西大學學報，2007(3):77-78.

[4]沈巧瓊.從《呼蘭河傳》看蕭紅小說的散文化、詩化特征[J].中山大學學報論叢,2004(2):183-186.

[5]姜振昌,宋嫻.《呼蘭河傳》:長篇小說與散文化敘述[J].煙臺大學學報：哲學社會科學版，2009,22(1):44-51.

[6]印平.《呼蘭河傳》修辭技巧賞析[J].南京高師學報,1998(1):49-56.

[7]茅盾.《<呼蘭河傳>序》，//茅盾文集[M].北京：人民文學出版社,1961.

[8]劉為忠.《呼蘭河傳》:“荒涼”一詞的修辭闡釋[J].長春大學學報,2010,20(11):40-42.

[9]秦林芳.童年視角與《呼蘭河傳》的文體構成[J].中國現代文學研究叢刊,2011(9):11-21.

[10]單元.論蕭紅對魯迅小說藝術創新精神的回應[J].喀什師范學院學報,2005(4):70-73.

[11]魯迅.從百草園到三味書屋[M].北京：朝花少年兒童出版社,2012.

[12]劉麗華.魯迅與蕭紅的故鄉情結[J].魯迅研究月刊，2004(11):34-42,33.

[13]錢理群，溫儒敏，吳福輝.中國現代文學三十年[M].北京：北京大學出版社,2010.

[14]張國禎.民族憂痛和鄉土人生的抒情交響詩——評《呼蘭河傳》[J].中國現代文學研究叢刊，1982(4):272-280.

[15]林賢治.漂泊者蕭紅[M].北京：人民文學出版社，2009.

[16]張秀琴.論蕭紅對魯迅傳統的繼承[J].石家莊經濟學院學報,2001(6):618-623.

B223 文獻標識碼：A 文章編號：2096-4110（2017）02（c）-0040-08