再論科技與美術

寧英明

（吉林省通榆縣科技館，吉林通榆 137200）

再論科技與美術

寧英明

（吉林省通榆縣科技館，吉林通榆 137200）

科技的發展影響美術技術的發展，影響美術傳播的發展；同時美術的發展印證科技的發展。科技與美術的相互作用要求美術家不忘初心，銳意求索。

科技發展；消費鑒賞；傳播載體；不忘初心

人類文明的發展離不開科學技術的進步，技術的每一次革新都將推動著藝術不斷繁榮，再到工業革命至今的藝術變遷，美術史中每一次重大的改革，風格的每一次演變，都與科學技術的進步密切相關。技術在繪畫藝術風格的形成過程中扮演著不可或缺的角色。

1 科技的發展影響美術技術的發展

科技的發展促進生產力的發展，與美術領域相關的產品以及科技也得到發展。科學技術的進步推動社會的發展，使得社會產品愈加豐富，在美術領域的具體體現是在色彩、材質、工具、等方面都有新的、更好的產品出現。這就為畫家創作提供了更多方便，為畫家技術的提高提供了更大的可能性。從而極大地促進了繪畫藝術的發展。古往今來，生產技術上的每一次變革，社會產品的每一次豐富，都是推動藝術發生突破和飛躍的直接動力。史載最早的繪畫工具多為石塊、木頭等。由于科技的發展，東、西漢時期對帛的大量使用，使繪畫的顏色、線條變得柔軟而綿長；到了唐代，對絹進行了大量的加工，產生了色彩對畫面氣氛的烘托和渲染；元代由于制紙工藝的發展，紙就成了普遍的繪畫材料，又因紙比絹更容易受墨，用它來畫水墨畫，使線條千變萬化，無窮無盡。西方繪畫也是如此，無論是早期的濕壁畫、油畫技術的運用，材料在其中起著重要的作用。擠壓式顏料的發明，提高了戶外創作、寫生的可能性。因為擠壓式顏料和傳統顏料相比可能要更濃稠一些，這就意味著要有相應的東西來稀釋它，因而具有極強揮發性的松節油就應運而生了。如此一來，油畫顏料的色彩就更加豐富了，與此同時，對這些材料的運用也體現了畫家不同的思想和技法，繪畫的技術也一定發生了變化。而管狀顏料的生產使印象派畫家得以走出畫室，走進自然。而現在，電腦作為一種新繪畫工具的出現，使得繪畫呈現出嶄新的面貌。每一款電腦軟件的推出特別是制圖軟件都會對古老的繪畫技術產生影響，想表達的內容，幾乎都可以通過電腦數字化生成。

2 科技的發展影響美術傳播

美術傳播是什么？它是指借助一定的物質媒介或方式,讓接受者獲得美術信息或作品。藝術的接受，其中包括藝術的消費鑒賞和批評等，它既是藝術活動的完成，也是藝術家實現作品內在價值的方法和主要途徑。藝術接受者的這種鑒賞活動的主體性意義是很強的，它不僅是對藝術作品的審美鑒賞、再創造，還是和藝術家的心靈交流。令人意想不到的還有藝術接受還是連接藝術活動與社會活動的橋梁，使藝術活動完全融入人類的社會活動之中，在這個宏大系統中間發揮巨大的作用。以往的傳播方式大都是簡單的——從藝術作品到藝術欣賞，人們也沒有過多關注傳播的意義，這其中最主要的原因是不言而喻的，那就是生產力水平低下，自然而然科技水平也受限，傳播功能又怎能不落后，對藝術活動也就不可能產生較大的影響。近年來，世界科學技術的快速發展超乎想象的影響了藝術活動。高新科技計算機技術、電子衛星技術等飛速發展并廣泛應用在文化藝術領域，藝術傳播方式和功能自然獲得重大進展。使得影視美術這種藝術樣式成為最具有大眾性的，同時其中許多表現形式和傳播方式也潛移默化的受到影響，充分的體現了視像技術的優越性。在當代藝術活動領域的藝術傳播的重要的作用和地位已經突顯，無論藝術品的傳播形式和規模 ，還是速度周期、增殖量大小都受到了很大的影響，還包括接受者的接受方式、欣賞情趣等也不例外。大眾傳播是美術傳播的理論與歷史研究方向,在新媒體背景下,美術堪稱最主要的傳播載體。可見，科技的發展促進媒體的發展，進一步影響美術的傳播速度和傳播范圍以及影響程度。

3 美術的發展印證科技的發展

美術的主體發展彰顯了科技的發展。美術的創造者、美術的技術、美術的載體無不受到科技的影響，美術的主體方方面面都滲透著科技的光芒。

今年法蘭克福的車展——很多美麗時尚與高科技結合的概念車，每一款車的外形設計都體現出美術家無盡的想象力和創造力；各大精美震撼的網絡游戲——畫面五彩紛呈，光影變幻莫測，游戲人物設計匠心獨運，絢爛技能展示光怪陸離；宜家家居——唯美高雅，別致情趣的各種家具擺設和生活用品，哪一件都是瑞典設計師們運用美感和人體工程學雕琢的工藝品。這一切都要靠創作者來實現。

4 正確處理美術與科技的矛盾，不忘初心銳意求索

現代主義思潮堅信技術的未來一定無比輝煌，信仰客觀真理，人類的進步。受這種思潮影響的藝術家的創造力推動著現代藝術發生、發展進程。他們無盡的創造力一次次地得到迸發和解放，從而造就了一個又一個前所未有的風起云涌的藝術時代。但有一些藝術家持不同看法，他們認為，對美的表達和探索是人們對繪畫藝術的不懈追求，科學技術不應該把繪畫中的人與自然變成材料，更何況還是一組組可計量的、完全標準化的有極其精確的材料，這種表現削弱了人性，更剝奪了人原來的情感。藝術家得到并享受了科技性帶來的這種使用工具的便捷，同時也放松了對基本功的夯實與訓練。信息傳媒時代的我們每天被無數的信息所轟炸，我們的“體驗”越來越少。我們面對精美的畫作變得越來越沒感覺，藝術生產欲望化、商品化、快餐化，這類藝術在不知不覺中削弱了欣賞者的鑒賞能力和耐心。藝術家始終不能忘記從自身出發，不斷的學習和理解科學，在生活的海洋中磨煉，汲取營養來培養和提高自身的科學素養，唯有如此才能在以后的藝術創作中用犀利的眼光來審視藝術的趨勢，用堅定信念把握藝術的發展方向，也唯有如此才能創作出獨具匠心的作品。家喻戶曉的法國文學家福樓拜說：“越往前進，藝術愈來愈科學化，而科學愈來愈藝術化，科學和藝術在山麓分手，有朝一日將在山頂重逢。”

[1]克羅齊.美學原理[M].上海人民出版社，2007.

[2]李文.論材料與技術的發展對繪畫的影響[D].中央美術學院，2011.

[3]朱光潛.西方美學史[M].商務印書館，2011.

G613.6

A

2096-4110（2017）03（b）-0035-02

寧英明（1967，11-），男，吉林通榆人，副研究館員，研究方向：美術與科技的關系。