姜 一
文化符號在現代設計中運用的思考
姜 一
( 四川傳媒學院 藝術設計與動畫學院,成都 611745 )
一直以來,現代設計都與人類的社會生活息息相關,它緊跟時代潮流,彰顯著當前時代的發展方向。而文化符號作為一種傳統元素的圖形化概括,體現著一個民族乃至一個國家的文化內涵。隨著科技與時代的發展,在現代社會中,人們對于傳統文化的訴求逐漸增強,民族意識逐步喚醒,因此越來越多的現代設計開始融入了傳統的文化符號,文章將從單一文化符號直接運用、多種文化符號組合變形以及文化符號的電腦輔助設計三個方面來探討文化符號在現代設計中的運用。
現代設計;文化符號;參數化設計;傳統元素
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現代設計是當下人類智慧的結晶,它反映了當前時代人們的社會需求與潮流方向。文化符號則是民族文化的高度濃縮,它常以圖形圖案的形式來反映千百年來積累下來的傳統。正所謂“民族的才是世界的”,脫離開民族文化的現代設計就好似無本之木、無源之水,將缺少情感的共鳴與精神的溝通,那么將文化符號運用于現代設計中,不單可以使得現代設計具備更加強烈的文化內涵,同時也使得傳統的民族文化可以在新時代的背景下煥發嶄新的形象。
在當下的現代設計中,對于文化符號的運用,從符號的選擇數量以及不同符號的變形組合形式來看,主要有以下三種:對單一文化符號進行直接的變形運用、對多種文化符號進行組合運用、對文化符號經過參數化設計的創新運用。這三種不同的類型因采用了不同的文化符號以及不同的變形方式,呈現出了不同的視覺形象與情感內涵。
直接將文化符號運用于現代設計中是一種常見的形式,這種形式一般盡量以文化符號的本身形態進行設計運用,不做過多的人為修改與變形,使其盡可能的保有文化符號的視覺識別性。這樣的設計運用使得文化符號多以最終設計結果上的裝飾元素出現,對設計作品的結構或者核心造型不產生非常重要的影響,主要是用文化符號來匹配設計對象。
2008年北京奧運會的火炬設計選擇了以中國的傳統圖案——吉祥云紋為設計創意(圖1),通過對多種祥云圖案的篩選與對比,最終選出了符合火炬造型需求的圖案造型,然后對其造型進行基本的簡化變形,使得火炬的整體造型保留了祥云的流暢感覺。同時祥云的圖案亦作為裝飾紋樣出現在了火炬的外觀上,一層一層的云紋配合金屬的質感傳遞出一種獨有的設計美感。奧運火炬的設計選擇吉祥云紋的文化符號后,對其進行了拉升的簡單變形,使其由二維的圖案形態轉變成了三維的立體形態,整體設計思路直觀清晰,保留了文化符號的視覺形象,極大的提高了作品的識別性,使得設計作品的精神內涵更易被大眾感知。
這樣的設計運用雖然識別性很強,但因為對文化符號的設計加工過于簡單,卻往往容易因創意“撞車”而產生設計作品的雷同,降低了作品的獨特性。例如在2010年上海世博會的中國國家館的設計方案中,當年媒體就曾曝出了設計方案涉嫌抄襲的新聞,原來中國館的建筑造型選擇了中國傳統建筑中斗拱的造型(圖2),而在1997年塞爾維亞世博會時,由著名建筑師安藤忠雄設計的日本館就已采用了斗拱這一元素(圖3),因此當中國館的方案一出來,大家紛紛感覺有種似曾相識的感覺,雖然最后在經過中方設計團隊的創意解釋與安藤忠雄本人的說明之后,最終證明這是一場誤會,但那屆世博會的中國館依然沒能給人留下特別獨特的印象,而這其中的原因就是因兩個設計方案在選擇創意來源時發生了“撞車”,而方案的設計師也沒有對相同的文化符號進行過多的變形,才最終造成了這樣的一場誤會。

> 圖1

> 圖2

> 圖3

> 圖4

> 圖5
在現代設計中只利用單一文化符號進行創作,往往容易造成設計思路過于狹窄,作品所具備的文化內涵相對片面,不能夠引起更廣泛程度的情感共鳴,因此很多的現代設計作品經常會選擇多個文化符號進行創意的疊加,通過對這些符號的解構與重組,使得原本單一的文化內涵變得更加的多元,以前唯一的設計形式變得更加的豐富,既很好的避免了創意“撞車”的可能性,又極大的擴大了設計作品所輻射的受眾范圍,提高了設計的共鳴度。
在靳埭強《畫字我心》的系列海報作品中(圖4),設計師充分融合了東西方的文化元素,將中國的傳統水墨藝術與現代設計相結合,利用水墨畫的技法表達海報的部分主題,同時配以相關的現代設計元素,多種元素經過合理的布局與巧妙的互動,最終呈現出了一幅既具有現代設計語言又充滿東方韻味的海報作品。在靳埭強的海報設計中,水墨藝術作為一種文化符號出現,傳遞出了他作為一個中國人的文化背景,而作品中的幾何形態與現代元素則反映出了他深受包豪斯藝術的影響,也正是因為這樣的經歷,使得他最終的設計作品呈現出了更加多元、更加豐富的文化屬性。
在現代設計中運用多種文化符號極大的豐富了作品的精神內涵與文化屬性,擴展了設計師的創意范圍,使得設計作品呈現出更加多元的形式。但是這樣的設計思路也同樣對設計師的能力提出了較高的要求,因為隨著文化符號的增加,元素與元素之間的組合問題將變得更加復雜,但設計作品的結果往往是具有唯一性的,如果只是單一的文化符號,那么設計師將只需要考慮該符號自身與設計結果之間的變形與構成形式,但如果文化符號有兩個甚至是多個時,各種文化符號因自身形態的不同,設計師為了保證設計結果的視覺美觀性,必須對符號之間的構成形式進行合理的規劃,同時因多符號產生的文化復雜性,設計師也必須對設計作品的主題意義進行前期的把握,將不同符號之間的主次關系進行合理定位,使得最終的作品在文化內涵上的傳遞性不發生偏差。
如果為了豐富作品的文化屬性,就一味的增加文化符號的數量,為了拓展作品的設計形式,就毫無節制的添加元素形態,最終的結果將只能得到一件雜亂無章、主題混亂、形象繁雜的“文化堆砌品”。因此良好的設計作品是需要設計師反復推敲,不斷完善的,尤其是在明確了作品的主題思想后,一定要對各符號之間的體量大小、結構形式、文化意義進行合理的規劃與設計,切忌盲目的選擇文化符號。
隨著時代的發展、科技的進步,現代設計的創作形式也由過去的手工完成慢慢的轉變為電腦輔助設計,而創作的思路已不單單是過去由人腦自上而下產生唯一的設計方案,而是借助電腦強大的運算處理能力,通過復雜運算與參數化分析得到適用于設計需求的多種方案,這樣的設計轉變除了顯著的提高了設計師的工作效率,也極大的豐富的現代設計的結果。文化符號在設計中的運用形式也因為計算機時代的來臨而變的更加的多樣,過去傳統的設計流程與創作思路多是按照文化符號的自身形態為出發點,利用符號原本所具有的視覺形象來傳遞相應的文化內涵,這樣處理的結果往往有一種設計結果遷就文化符號的感覺,設計師的創作空間也會文化符號的形態特點而產生思維的局限性。但是有了計算機的輔助,面對復雜性的設計背景與矛盾性的設計需求,設計師只需要將相應文化符號進行數字化分析,利用分析所得的文化符號內在邏輯,借助于參數化的設計手段,將文化符號運用于現代設計之中,此時的文化符號較之過去可能不再是直觀的視覺形象而更多的是一種內在邏輯關系,設計的結果不再局限于一定要將文化符號的外在形態表達出來,而是轉為利用文化符號的內核邏輯。這樣的處理也使得文化符號所具有的精神內涵不再是過去直白與粗放的形象,而轉為更具氣質的內斂形象。
在上海創盟國際軍工路辦公室廠房改造設計方案中,設計師面對過去棉紡廠的舊工廠,在利用原有建筑結構的基礎上,充分滿足當代辦公的功能需求,完成對舊廠房的改造再利用。設計方案中對于建筑外立面的改造尤其出彩,因原廠房的性質是紡織廠,因此設計師希望在改造方案中將廠房原本的印記保留下來,增加空間的歷史傳承與文化蘊涵。整體墻面的造型借助計算機的參數化設計,將絲綢的形態進行了數字化分析,將原本具象的外在形態轉化為了抽象的灰度圖像,利用灰度圖像的色階變化來控制墻面磚塊的角度旋轉,最終堆砌而成的建筑外立面遠遠望去便好似一堵具有絲綢般柔順起伏的墻面(圖5)。這樣的設計結果正是對過去紡織廠這一文化符號的轉譯運用,它回避了過去一提到紡織廠就只能聯想到的紡織女工或紡織機的傳統印象,同時也沒有將紡織廠所具有的標志性符號進行直白的運用,而是選擇了參數化設計的形式,另辟蹊徑將棉紡廠的文化符號進行了全新的創作與演繹。現代設計利用數字化手段將文化符號進行轉譯應用,雖然在設計結果上取得了更加豐富的選擇,使得設計作品在面對復雜性和矛盾性時更加的合理,但同時也產生了文化符號較之過去在識別性方面的下降。傳統的設計模式往往更注重文化符號自身的造型形態,或者也多以符號形態的直觀變形為主,這種情況下,大眾對于設計作品所蘊含的符號形態相對更容易感知與識別,作品本身所傳遞的精神內涵也更顯而易見。但利用數字化技術進行設計時,文化符號抽象的形態造型不可能直接作為電腦的識別信息,這時就需要對符號所具有的邏輯關系進行理性分析,從而得到可作為計算機識別的數字信息,例如音樂的優美旋律對于人類來講,當我們進行聆聽時可以體會音樂本身所傳遞出的情感與心境,這是一種復雜的、抽象的、本能性的感受,但對于計算機來講,當我們同樣對其播放這段音樂時這樣的情感共鳴卻完全不能感知。而在現代設計中,如果要以視覺化的設計形式來表現音樂時,我們可以將樂曲本身的旋律與節奏進行分析,得到樂曲是以怎樣的節奏以及怎樣的音符進行組合,這些元素是相對理性并具有邏輯感的,這是可以被計算機感知的有效信息,因此借助于這些信息,將設計中的造型元素通過數字化技術就可以生成多樣化的設計結果,這些結果較之傳統的設計模式在構成形式上變得更加的豐富,但是因為文化符號的形態已被解構或者不再利用文化符號自身的形態所進行直觀的變形,使得最終設計結果的識別性較之傳統模式是有所下降的。
由此可以發現,文化符號作為人類文明的歷史傳承與濃縮,往往容易建立起民族自豪感;喚起大眾的精神共鳴,而現代設計作為當下人類智慧的結晶,它也從一個側面反映了時代的發展與科技的進步。在設計中融入文化將使得作品的文化內涵得以提升,精神共鳴得以加強,而將文化符號以現代設計的形式進行表達,也將使得文化傳承更具時代感與科技性。可以說兩者的結合是相輔相成,互有促進的,脫離文化的設計可能將變得蒼白無力缺少感染力,而少了現代設計這樣的表現形式,文化傳承也將失去一種更廣泛的、更具時代性的傳播形式。因此對于當下的設計師,在掌握更先進的設計理念與設計手段的前提下,更應認真的思考如何平衡文化符號在設計中運用的識別性與精神性。■
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Reflection on the Application of Cultural Symbols in Modern Design
JIANG Yi
( Sichuan University of Media and Communications, Chengdu 611745,China )
All along, the modern design is closely related to human social life, it follows the trend of the times, highlighting the development direction of the current era. As a graphical generalization of the traditional elements, cultural symbols reflect the cultural connotation of a nation and a country. With the development of science and society, in modern society, people gradually enhance the traditional culture demands, national consciousness gradually awakened, so the modern design more and more into the traditional cultural symbols, this article from the direct use, computer aided design and combination deformation of three aspects to discuss the use of cultural symbols in modern design in.
modern design; cultural symbols; parametric design; traditional elements
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1008-2832(2017)02-0034-03
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