藏傳佛教造像審美初探

趙凡+楊中海

摘要：用審美的眼光觀照藏傳佛教造像文化，再現(xiàn)宗教造像的藝術(shù)魅力，挖掘其蘊(yùn)含的豐富的人性色彩。

關(guān)鍵詞：西藏；雕塑；佛教；審美

中圖分類號：J315 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）11-0165-01

踞于中國西部的西藏，是聞名于世的世界屋脊，以其獨(dú)一無二的地域、歷史等人文自然因素造就了其獨(dú)特的文化，藏族神秘的宗教造像文化被世人視為高原文化內(nèi)涵的集中體現(xiàn)，而藏傳佛教文化又作為其宗教文化的巔峰與整合則最為引人注目。

早在新石器時期，制作渾厚、敦實(shí)的陶器已經(jīng)是藏族先民必備的熟練技能，其作品紋飾刻畫生動自然，線條樸實(shí)粗獷，石器骨器亦有所出現(xiàn)。先民們原始的審美意識貯存于這些器皿之中，鑄就了藏族造像藝術(shù)的基石。為了將自己觀念中的形象也就是所謂的意像表現(xiàn)并傳達(dá)記錄下來，供人們崇拜與供養(yǎng)，將對美好生活的向往寄托之上，這樣的訴求誕生了原初的造型藝術(shù)的兩種形式：二維的繪畫和三維的造像，并且不斷的推進(jìn)他們的發(fā)展和沿襲。

藏族藏傳佛教造像的實(shí)例數(shù)不勝數(shù)，其種類技法多種多樣并且題材涉獵廣泛。其主要可歸納為圓雕和浮雕兩種形式，慣用銅、泥、石、金、銀、玉、木、骨等為材料，比較典型的酥油塑是藏族獨(dú)有民族藝術(shù)，其色彩豐富、觀感頗為細(xì)膩。藏傳佛教造像在塑造技法上不僅使用了往常的雕、鑄、提、鍍、嵌等，同時還發(fā)展出了鍛擊技法，加強(qiáng)了做工精細(xì)度賦予一定的技法特色。從數(shù)量方面來看，藏傳佛教造像可謂數(shù)不勝數(shù)，寺院、家庭、神山、路口等地均有出現(xiàn)。

如此豐富的藏傳佛教造像文化，其外象和內(nèi)涵的藝術(shù)魅力之大，受到世界的廣泛關(guān)注，本文試圖從審美的角度來探究藏傳佛教造像文化，以分析他們出自人民藝術(shù)家之手的外象和內(nèi)涵的藝術(shù)魅力及人性精神。

一、靈魂燃起希望

藏傳佛教造像數(shù)量上之巨大，無不令人驚嘆。通過研究，這與其生存的自然人文環(huán)境及誘發(fā)的民族普適心理有著緊密的聯(lián)系。在環(huán)境相對惡劣的雪域高原，藏族同胞的先民們與其他民族一樣，用自己的知識框架去嘗試?yán)斫庵倔w和客觀世界。未知帶來了恐懼，恐懼誕生了敬畏，繼而就是對大自然力量的崇拜。建立了自己對世界的解釋方式，那便是一種相信萬物有靈，山神，水神，動物神等等，凡人一不小心往往會觸怒神靈鬼怪，為自己招來麻煩和災(zāi)難這樣的萬物皆靈的宗教觀點(diǎn)。多重禁忌嚴(yán)嚴(yán)的充斥著包圍著人們的生活，每天變得謹(jǐn)慎而壓抑。通過造像等藝術(shù)形式，他們嘗試著在其中尋求一定精神解放，在這樣自建的被救贖的氛圍中，他們將信仰以及精神通過自己靈巧的手塑造出可觀的形象，一個膜拜的對象，用質(zhì)樸的善待去“討好”并娛樂神靈，努力地希望能得到佑護(hù)，非常虔誠地寄托著每一個信徒對美好生活的憧憬。

藏族人民的一種觀念直接導(dǎo)致了藏傳佛教造像的巨量創(chuàng)造。藏族對每多刻一尊造像，多刻一遍經(jīng)文，就是對佛多一層虔誠這樣的觀念深信不疑，每多修一份善業(yè)，彌補(bǔ)一份過失，來世可以免遭地獄之苦，升入佛國天堂。日復(fù)一日、年復(fù)一年，他們努力創(chuàng)造、積累、“修行”每一個人的理想與信念都熔鑄進(jìn)了手中造物，只有偉大的精神、百折不撓的毅力，才能把理想飛升于神國，用靈魂燃起希望。

二、心靈孕育美好

（一）凡人理想之塑造。

藏傳佛教造像藝術(shù)刻畫的諸佛，由于形象屬性與面部表情的不同可大致區(qū)分為三類：佛與菩薩之“靜相”、護(hù)法與明王之“猛相”、外道鬼魔之“怪相”。諸佛、菩薩類細(xì)目下視，慈祥含笑，優(yōu)雅端莊，和諧靜穆，給人強(qiáng)烈的親切和溫暖感，有皈依的欲望。金剛明王類完全顛覆，其形象往往怒目圓睜，咬牙切齒，臂膀揮動，雙腿叉立，剛猛有力英氣逼人，呈現(xiàn)討伐魔鬼的力量和威嚴(yán)。外道鬼魔類被諸佛化身踐踏于足下，蜷縮扭曲，渺小中卻呈現(xiàn)出極端壓力下強(qiáng)烈的求生欲，最富有代表性的莫過于其中的掙扎者，各種欲擺脫壓制的夸張形態(tài)，肌肉呈現(xiàn)扭曲而面部則往往變形無不充分體現(xiàn)其對自由的強(qiáng)烈渴望和追求。

藏族藝匠藝術(shù)家努力塑造的三類雕像，他們將自身豐富情感與個人理想深深藏于其中。充分呈現(xiàn)了作者對于理想世間的向往，即對美好人性的期待與渴望同時對丑鄙邪惡的強(qiáng)烈憎恨。他們心中向往著世間能有超越塵世超凡入圣的慈悲神明帶領(lǐng)他們幸福快樂的生活著，可以在遇到磨難時用超凡的睿智與神跡拯救自己脫離苦海，能夠有蕩滌世間一切邪惡丑陋的浩蕩神威。藏族群眾把自己對真善美的永恒追求訴諸寄托于對諸佛及金剛的塑造之上，把難以實(shí)現(xiàn)的凡人的理想與憧憬異化安置在神靈的身上。

（二）凝固的生命流動。

喜金剛作為藏傳佛教造像中一種非常特別但是又很常見的造像；其往往形態(tài)各異，尤以雙足多臂這一類型有最強(qiáng)烈的舞蹈感，靈動自然。《西藏佛教密宗藝術(shù)》第63頁喜金剛即為這樣一個典型代表。圓雕形式的金剛兩腿斜跨于底座之上，十六臂中一對主臂輕擁著明妃，剩余的七對臂膀有節(jié)奏地在身側(cè)漸次徐徐展開，向上抬起的小臂，平伸雙手并平行于大臂，三段式轉(zhuǎn)折的造型，十分唯美自然充滿了舞蹈的韻律感。明妃右腿盤繞于金剛腰間，左腿微斜站立，左臂環(huán)繞在金剛頸部之上，右臂向斜上方微舉，身體充分舒展，其造型之流暢優(yōu)美、生命之蓬勃張揚(yáng)無不澎湃激蕩盡展眼前。金剛七對次臂款款微曲上揚(yáng)，間隔逐漸變化充滿節(jié)奏感，造成一種奇幻而富有韻律的舞蹈效果。凝視著金剛造像許久，恍惚間仿佛其手臂在上下飄忽的浮動；明妃圓潤舒展的曼妙身姿攝人心魄，整體形象即為以一個超凡脫俗的美女，左腿右臂處在同一條線上伸直，充分增益了明妃肢體動作和身體的線條美感，無拘無束的生命氣息蓬勃的綻放著。

藏族藝術(shù)家和藝匠們塑造如此美妙的造像時，并非只是作為抽象神明對待，全身心融入進(jìn)了個人的情感和精神，民族自身生存環(huán)境的廣闊自由、張揚(yáng)奔放的靈魂個性也融入了藏傳佛教造像之中。藏族人民接受了宗教帶來的異化，同時藏族藝術(shù)家們也在這樣的環(huán)境下用心靈創(chuàng)作出了絕美燦爛的宗教藝術(shù)。

藏傳佛教造像除大量神明等人物形象外，還呈現(xiàn)有大量精雕細(xì)刻的經(jīng)文，部分經(jīng)過色彩涂制，掩于瑪尼石堆之中，充分向世人呈現(xiàn)自己對神明的虔誠以及個人造物的驕傲。總而言之，藏族人民在藏傳佛教造像創(chuàng)作過程中用自己的靈魂燃起希望，用心靈孕育美好，在雪域高原創(chuàng)造出了脫俗瑰麗的雕塑文化奇觀。

參考文獻(xiàn)：

[1]《藏傳佛教象征符號與器物圖解》.[M].[英】羅伯特.比爾 向紅笳 譯 .中國藏學(xué)出版社 2007.

[2]《藏傳佛教圣像解說》.[M] 阿羅·仁青杰博 青海民族出版社 2013.

[3]《西藏佛教密宗藝術(shù)》.[M] 李冀誠，顧綬康編著 外文出版社 1999.