教學相長與相互作用
——圣三一音樂與舞蹈藝術學院學后感

施夢倩

“你們每一個人都是聰明的，而你們需要做的，是去發現屬于自己的智慧。”這是在圣三一音樂與舞蹈藝術學院學習時，筆者聽到的最深刻的一句話，它告訴我們去認識自己的智慧。在學習過程中，與筆者相伴的除了來自世界各地的藝術家、舞者，還有醫生、花樣滑冰運動員、工程師、年過六旬的藝術學者和一位母親。正因為藝術的自由，他們從世界的各個角落，放下曾經的身份，允許舞蹈的純粹走進他們的世界，啟發他們尋找一個新的藝術視角。

一、師生間的溝通

圣三一音樂與舞蹈藝術學院推崇的辦學理念，是讓教師的教學成果和學生的學習成果相互影響和吸收，相輔相成地發展和提高整個學院的辦學質量和藝術領導性。從它面向世界的生源來看，為了支撐起每一位學生的藝術理想，溝通是解決問題的首要方式。在學習中，并不缺乏溝通的途徑。便捷的途徑是對學生進行問卷調查，對各門課程或一學期的學習經歷進行評估、提出建議；每學期，各個部門會單獨組織本部門學生召開多次的反饋會議；每一位學生會有與導師單獨交流的機會；而在每一個班級中，會選出一名學生代表，直接向學院反饋學生的學習情況。通過這些互相反饋的機會，教師與學生一起分析和探討，使辦學質量得到不斷改善。

在西方個人主義主導的文化背景下，有效的師生溝通更多的是關注如何從形式上去完善。而對于大多數在集體主義思想教育下的舞蹈學生來講，教師的言行舉止占了絕對的引導性，學生習慣了聽從老師的教導，不習慣主動地去參與教學，更未必能夠理解自己主動給予的反饋將對推進教學和提高教育質量起到關鍵的作用。在此前提下，為了在課內外建設一個有價值的交流平臺，教師需要更主動地去協調師生關系，緩解學生對于溝通所產生的壓力。

溝通需要建立在一個言論自由的學習氛圍里，而教學中的每一個細節都在無形中營造著這一氛圍，比如老師的言行。在圣三一音樂與舞蹈藝術學院里，每一次學生反饋之前，老師都會用最直白的語言來強調：“你們每一個人的每一個意見和建議對我們來說都是寶貴的，都是我們在這里工作的原因和繼續下去的動力。”又比如老師對課堂里隊形的選擇。每一次討論的環節，老師都會與學生一起坐成一個圓圈，而不是選擇橫排或者“滿天星”這些讓師生形成對立面的隊形。這個簡單直接的方式，讓每一個人在圓圈中都受到了平等的關注，能夠相對輕松地加入討論，減少發言時產生的壓力。又如在專業課中，整個課堂的方位會不時地轉換，或通過游戲和舞蹈即興，讓學生們自由流動于空間，打破之前的隊形。這除了對空間意識的啟發，更是消除了學生對于“站在哪里”就得“跳得有多好”的壓力和“站在后面”就等于“可以放松”的消極態度。

圣三一音樂與舞蹈藝術學院是以當代舞為主的，其教學風格自然會偏向靈活自由，與中國舞的教學方式存在根本的差異。但師生的溝通，無論在東西方，還是在任何學科領域，都是至關重要的教學手段。關鍵在于師生雙方需要互相給予對方平等的尊重，理解雙方的角色在教學發展中是同等重要的，讓學生感受到自己的聲音是被重視、被關注的，這樣才能真正建立起溝通之道，讓師生雙方都能夠積極地參與和促進教學的發展。

二、學習自主性的培養

從圣三一音樂與舞蹈藝術學院的教學模式中可以清晰看到，它是在培養學生自主學習的態度和能力。如何培養自主學習，除了從興趣出發，還需要有自信、有責任并學會選擇，并將使這些因素交織在一起，相互影響和促進。

（一）培養興趣

除了愿意傾聽和尊重學生的聲音，舞蹈教師還有一份責任——守護學生最初對于舞蹈的憧憬和期待。這是興趣的開端，而能否維持這一興趣，決定了教學質量的高低。在圣三一音樂與舞蹈藝術學院的學習過程中，學生們會經歷五個過程：質疑新知識、接受新知識、獨立調研新知識、與同伴分享探討自己的理解和發現、實踐和拓展自己的觀點。之后會進入一個新的循環，對更多的知識進行質疑。而這里所指出的“質疑新知識”并非只是單純對某一個觀點不理解，而是導師在傳遞任何概念之前，會通過小組討論、書寫、繪畫或是拓展閱讀等多樣的方式，讓學生帶著疑問，去探尋自己對這一新課題獨到的看法，以此去激發學生的興趣。而當學生們開始去質疑，便是有了興趣。以一個主動的學習態度，學生們會逐漸認識到自己的個性，以及個性所帶來的各自獨一無二的藝術風格。這些教學方法，值得中國的舞蹈教育學習，我們的舞蹈教育也應該注重讓學生主動地去關注自己在學習中的需求和興趣，而不是一味地吸收老師所給予的。

（二）培養自信

自信是一種對自我的肯定，而自信和對自我的肯定來源于積累中形成的智慧。每一位舞者都是豐富的、獨一無二的，而在此所探討的智慧，正是一種不斷發現自己、成長自己、發揮自己的能力。舞蹈把身體作為表達的媒介，因此任何一位舞者或藝術家的個性、積累、智慧都會顯現于他們的肢體，融于創作，也就奠定了作品的走向和質量。但就現實來看，大多數的舞蹈學生容易忽視專業課以外的學習和積累，而這往往讓他們的思路單一，缺乏多方位思考和解決問題的能力。在圣三一音樂與舞蹈藝術學院的課程設置中，理論與實踐以及身體訓練是受到同等重視的。課程設置不僅包括接觸即興、身心學、拉班理論、舞蹈科學、舞蹈教育、舞蹈賞析等，還包括許多與其他學生或藝術家合作創作的機會。考試的形式也是多元的，除了論文以外，在做報告展示時，學生需要結合PPT或者口頭解說，來展示對理論部分的掌握和實踐的能力。學生會習慣性地利用圖書館來搜集、分析、整理資料，從而完成他們的考試。也許他們并沒有過人的軟開度，但他們并不缺乏學習舞蹈的效率和編排創作的能力，最重要的是，他們對舞蹈始終充滿幻想和活力。豐富的學習會讓人變得自信。那么，在傳統藝術的教學中，我們是否需要避免單一的教學方式，在尋求規范的同時，也關注人才的多方面發展呢？

（三）帶著責任去選擇

時間觀念的培養，其實質是傳達對自己及他人時間的責任感，從而認識到有效安排時間的重要性。為了維護教學雙方持續的互動性，除了激發興趣和賦予自信，傳遞一份對自己和他人的責任感也是培養學生自主學習中不可忽視的因素。擔負起這份責任是需要行動來支撐的。用我們的編導教師托尼·撒切爾的話來說，就是“為你自己的想法負責”。這一“負責”不光是告訴我們需要為自己的想法去堅持、去付出，更是把編創中的選擇權交給了我們。在此過程中，為了塑造堅定，每一位編導都不斷地查閱資料來分析自己的觀點，了解不同藝術家創作的方式，并且通過每一次排練來打磨自己的想法。正是因為有了責任，每一位學生都愿意積極地付出行動，去支撐自己的選擇。

懷著真誠求學的心態，我們需要同伴，同伴讓我們看到選擇。每一個藝術想法在塑造過程中，都需要被不同的人從不同的角度看到、體會到，需要被證實，也需要被懷疑。而在傾聽的同時，我們才會更加清楚地看到自己正站在怎樣的立場、以怎樣的態度和角度面對問題，對自己的觀點自然也會有更多的理解。正因為每一個人的選擇不同，成就也不同。當我們覺得在被全世界選擇的時候，不妨問問自己——在這個浩瀚的世界里，你想要選擇的是什么？

結語

為了追求一個更加完善的舞蹈教育體系，師生溝通的方式需要不斷地探索；而如何培養學生自主學習的能力需要受到更多的重視。教與學是相互的，這意味著，師生需要互相尊重、互相吸收、互相引導。而舞蹈風格的統一，不代表教育方式的單一。筆者建議，當代舞蹈教育需要重視培養學生獨立思考和解決問題的能力，讓每一位學子都能夠帶著自信和熱情，發現自己的智慧，讓師生共同來推動舞蹈事業的發展。