立足當代 面向未來
——“中國舞蹈高等教育學術大會”的視點

霖 雨

2015年11月，中華人民共和國國務院發布了《國務院關于印發統籌推進世界一流大學和一流學科建設總體方案的通知（國發〔2015〕64號）》。建設世界一流大學和一流學科，是黨中央、國務院做出的重大戰略決策，對于提升中國教育發展水平、增強國家核心競爭力、奠定長遠發展基礎，具有十分重要的意義。文件在基本指導原則中指出：堅持以學科為基礎。引導和支持高等學校優化學科結構，凝練學科發展方向，突出學科建設重點，創新學科組織模式，打造更多學科高峰，帶動學校發揮優勢、辦出特色。年輕的中國舞蹈學科建設的狀況如何？高等教育領域的教師都關注哪些問題？本文通過回顧上海戲劇學院2015年底召開的“立足當代 面向未來——中國舞蹈高等教育學術大會”，梳理來自海內外近40家舞蹈院校的專家學者就未來中國舞蹈高等教育中的學科建設、專業建設、人才培養等問題展開的討論，提取專家學者在會議上所闡述的主要觀點，管窺目前中國高等舞蹈學科建設關注的主要話題及其現狀,并就舞蹈學科建設的根本性問題進行思考。

首先，加強舞蹈學科整體建設，提升學術自覺，是此次大會部分專家所強調的觀點。北京舞蹈學院學術委員會主任呂藝生教授在論壇中講到：“舞蹈藝術迎來了新的時期，中國舞蹈自身需要整合，才能培養全面的舞蹈人才，才能把中國舞蹈藝術推向大眾與國際，這種整合一方面是專業的整合，另一方面也是學科體系的整合和優化。”中國舞蹈家協會分黨組書記、駐會副主席羅斌研究員認為：“由于中國舞蹈史研究缺少本身的方法論和舞蹈研究材料的不完善，使中國舞蹈的理論的發展落后于舞蹈實踐的發展，也影響了舞蹈歷史研究的真實性。為了還原歷史，中國舞蹈應當科學地發展學科建設，只有研究透徹了才能夠有理論去闡述。”北京舞蹈學院副院長王偉教授提出：“我們應當將理論與實踐在一個新的層面建立起新的聯系。理論來自教學實踐，教學實踐又能檢驗理論。我們應當把握好藝術文化建設和自身個體技藝的關系，培養德才兼備的舞蹈從業者，要形成一個高尚的精神共同體價值追求，做到學科自立、學術自覺。”北京舞蹈學院前民間舞系主任高度教授提出：看清民族民間舞的發展方向，不能在發現過程中失去民族文化獨立性，應樹立起民族文化的主體意識，使中國民族民間舞有代表國家的話語體系，從而使其能與世界對話。上述專家的發言集中顯現出的一個問題就是我國舞蹈學科建設與其他學科門類相比，基礎薄弱。一方面是基于基礎學科研究層面的薄弱，另一方面在于舞蹈藝術表演與創作層面長期拘泥于“實踐性”層面，遮蔽了學術研究的重要性。這種重實踐輕學術的思想制約了舞蹈表演與創作的發展。因此，中國高等教育中的舞蹈表演與創作始終停留在傳統的模式中，難以找到新的突破。專家們對學術自覺意識的樹立和強調，從另一方面也體現出專業發展對于學科整體建設的強烈訴求。

其次，對于學科的概念及其內涵，舞蹈教育界雖然有所認識，但仍不清晰，無形中加劇了舞蹈理論研究與舞蹈創作表演實踐的各自分立甚至對立。學科是專門化的知識領域。《辭海》（1980）對“學科”的解釋為：①學術的分類；②教學的科目；③學術的組織。結合英語discipline的詞義來看，學科的劃分主要是對知識的一種劃分。對舞蹈學科而言，主要涵蓋的內容是舞蹈藝術的相關知識體系。由于舞蹈藝術自身的特殊性，這一知識體系是在實踐基礎之上藝術物質形態和呈現形態之上的系統的知識體系，它是藝術形態表象的文化內涵所在，也是作為教學體系的知識支撐體系和內涵所在。我們可以做一個類比分析。音樂學科的基礎即是建構在以音樂理論之上,無論是聲樂、器樂、作曲還是音樂學，音樂本體基礎理論是基礎中的基礎，包含了基礎樂理、曲式、和聲學等知識體系。沒有這方面的知識積累，很難完成音樂表演和創作。這些基礎理論成為構成音樂表演與創作的內在機制和基本能力要素。音樂理論也包括了音樂史、音樂美學、音樂人類學等知識體系。這些知識體系拓寬了音樂本體理論的緯度和內涵，讓音樂表演和創作不僅僅是作為一門技術而存在，更是作為一種文化而存在。那么對于舞蹈藝術來講，屬于舞蹈自身的“舞理”又是什么呢？同時，舞蹈藝術作為一種身體文化，它除了藝術本身以外還有社會文化屬性的活態傳承，這也就意味著舞蹈藝術是技術、藝術與文化的合一，那么舞蹈學科作為一個知識體系的劃分，自然就應該包含上述三個方面的內容。順此思路，以舞蹈表演學科為例，這一學科知識體系理應包含舞蹈動作分析理論、舞蹈文化、舞蹈史（美學、民族學、民俗學、人類學等知識作為支撐）、舞蹈表演理論構成。

再次，專業和學科之間的關系雖然受到舞蹈教育領域的關注，但還有待清晰認知。舞蹈學科建設是高等院校舞蹈藝術教育體系的頂層設計，是知識結構的組合分類，其基礎構成是學科方向。而舞蹈專業偏指社會職業的領域。一個專業的良性發展要求多種學科的綜合知識結構作為支撐，而一個學科可在不同專業領域中應用。例如，舞蹈史學研究既為舞蹈表演專業把握不同時期舞蹈文化和審美風格提供歷史依據，也為舞蹈編導專業創作的取材提供靈感和參照。專業和學科是不同的，但也密切相關，相輔相成。舞蹈學科建設主要集中于舞蹈的實踐和理論兩個科學研究層面。學科為專業建設提供發展的最新成果，對于教學知識的更新、師資水平的提高產生影響等；而專業不僅為學科建設培養人才，亦為社會的發展提供人才。從面向社會培養人才的角度來看，學科的作用是間接的。在專業定位及培養目標、教學計劃、教學內容、教學方法、教學手段的研究與使用、教材、教學實踐、教學管理制度等方面，學科建設是無法替代的。因此，將專業與學科混淆，或主張學科建設代替專業建設的觀點是不正確的。以學科建設代替專業建設的結果必然是削弱專業特有內容的建設，不利于專業的改革與發展。學科方向有時與專業方向重疊，有時也可以進行組合凝練。這與每個專業方向自身的發展規模、歷程、積累有著密切的關系。

最后， 舞蹈藝術人才培養的全面性和多樣性受到較多的重視。英國圣三一音樂與舞蹈藝術學院舞蹈負責人米瑞拉教授介紹到：“多維且科學的課程設置，不僅要促進學生理論的進步，還要有技術能力的發展。確保課程能讓學生更全面，并成為有創造性和有反思能力的舞蹈從業者。” 倫敦現代舞蹈學校校長維若尼卡指出：“無論是教或跳都要從生活中出發。我們要確保學生成為一個完整的藝術家，所以舞蹈不應該局限于舞蹈史和舞蹈訓練，還需要了解政治、經濟、哲學等。舞蹈藝術家需要對藝術保持敏感性和熱情，能夠不斷地學習，使技能跟上時代的發展，不被淘汰。”香港演藝學院舞蹈學院院長唐燕妮指出：“香港演藝學院在教學和課程設置中高度關注創意與即興，還有中西思想、語言和文化的融合，鼓勵學生積極創造、跨界、拓展經驗和視野，培養有亞洲的文化背景、有世界視角的藝術從業者。”臺灣臺北藝術大學舞蹈學院張曉雄教授介紹：為求中華民族傳統文化的原汁原味，創立多元化教學和學術風貌，所以開展了（中專與本科）七年一貫制教學體系，將西方與東方融合，傳統與當代并行。尋找適合自身舞蹈發展的方向和特色，真正做到根植傳統，立于當代，放眼于世界。上述國內外知名舞蹈院校的專家們的發言體現出一個共同點，那就是強調“舞蹈人才知識結構的全面性和多樣性”。這一觀點恰與目前國內舞蹈院校人才培養中過分突出高、精、尖培養的思路相左。而達成這一新的人才培養目標的過程中，師資隊伍自身的素質、課程門類的重新整合等都與學科建設密不可分，因而，學科建設的優秀成果則是專業發展、人才的學養和教育內涵質量的根本保障。