【摘要】早在春秋戰國時代,就產生了裝飾性極強的龍鳳鳥蟲篆書,彎彎曲曲的筆畫像是用畫圖的方式記錄歷史。而現如今,文字的進化層出不窮,由繁入簡,簡化之后的漢字就成了日常生活中最平常的“符號”。 美術課堂教學中,大到教師的板書,小到每次作業的主題,變體字的身影更是無法忽略。而往往美術作業大多以繪畫為主,致使課題成了一筆帶過的部分。這讓構圖、圖畫、美術字與色彩的“四重奏”不能同時奏響。
【關鍵詞】變體美術字 課堂作業 教學整合
【中圖分類號】G623.75 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2016)10-0192-02
蘇教版美術教材中《字的聯想》一課,是關于美術字設計基礎訓練課。它是版面應用設計學習的基礎,與純美術字教學有很大的區別,更注重學習的靈活運用和趣味性,調動學生的學習積極性和主動性。在游戲的過程中,培養學生的設計意識。就在這節課上,讓我看到了高年級學生對變體美術字的設計能力,同時令我想到在今后的美術課堂作業中,加入變體字的應用教學,讓每一次的作業都能“錦上添花”、“學以致用”。
一、變體美術字的定義
美術字是經過加工、美化、裝飾而成的文字,是一種運用裝飾手法美化文字的一種書寫藝術,是藝術加工的實用字體。如常用字體:黑體、宋體、楷體等,要求書寫方正、勻稱。而變體美術字,是通過對美術字的外形、結構、筆劃進行加工、變化、裝飾所形成新的字體。這印證了書法和繪畫是“同源”的說法。也適合高年級學生利用繪畫基礎,發揮想象讓小小的題目不再只是簡單書寫出來。
二、變體美術字的類型
(一)形象美術字
遇到個性十足的詞句,可把文字和圖畫結合在一起,把字句的本身含義形象的表現出來,具有一定的局限性。
(二)裝飾美術字
是用背景裝飾、連接、折帶、重疊或本體變化等方式,來表現美術字絢麗多姿,富于情趣的一種常用美術字變法。
(三)立體美術字
利用透視的原理表現字體的立體效果,在文本中突出醒目,相對來說較難。
(四)陰影美術字
以光線的方向和投影的角度來設計美術字,假設有物體遮擋產生的投影,表現虛實的藝術效果。
三、變體美術字的特征
(一)創新性
高年級學生已進入到對文字與圖畫的認知成熟階段,較熟練掌握圖形設計能力。但不予否認的是他們對繪畫創作方面表現出的約束性也越來越強,以作業中的變體字慢慢重拾繪畫的創新思維,加強美術課堂作業的質量。
(二)趣味性
蘇教版美術《想想、說說、寫寫、畫畫》一課,就是利用圖畫與文字結合的方法,讓枯燥的文字活躍起來。讓寫作變得不再單一,同時增強閱讀的樂趣,直觀醒目。
(三)統一性
雖說變體字是利用一定的夸張、變形、裝飾等手法去變,但是如果違背人們對文字的閱讀習慣,扭曲字形、花里胡哨,反而會適得其反、缺乏美感。
四、變體美術字在課堂作業中的應用
(一)版面編排
變體字就是將文字作為基本的點、線、面元素出現在版面排版中,使其成為作業的一部分,并且讓整體看起來圖文并茂、別致新穎的版面構成形式。如蘇教版美術第十冊《我設計的圖書封面》一課,要求用文字與圖形結合,加以抽象、具象、攝影或手繪等方法設計一本書的封面。而每節課的美術作業本,就相當于是一次書幀設計,不同的版面適合相應的編排風格,打破課題必須寫在角落里的作業要求。
(二)緊扣主題
在要求創新的前提下,變體字依然要在字與字之間具有統一與完整性,緊扣文字的詞義。如蘇教版美術第七冊《圖畫文字》一課,借助對古老文字的賞析,來理解文字的來源和演變,鼓勵學生用探索的目光去追尋象形文字背后的書寫方式,喚起對古老文化的尊重與欣賞。而部分學生以為象形字就是盡情使用夸張或變形的手法,結果不僅沒有表現出文字的內涵,也歪曲了字詞的本義,這反倒會使得圖畫與主題的不吻合與突兀。
(三)形式多樣
1.筆畫變化
基本的變化為筆畫的粗細、形狀(尖、圓、方、曲線)等方式。
2.字形變化
按照規律可變為放射形、波浪形、梯形、菱形、長、扁或圓等外形。
3.結構變化
可將字體的某一筆畫夸大、縮小、伸長、縮短或移位,使構圖更加緊湊,甚至可以適當增減筆畫。
(四)色彩搭配
要求色彩具有一定的視覺效果,可強化并帶有一定的裝飾性。為了避免課題與畫面的不協調,可選用同類色、對比色、互補色或冷暖色等各種有規律的填色方法,使得整個畫面具有完整性與協調性。讓小小的變體字給美術課堂作業“錦上添花”。
參考文獻:
[1]吳瑩 (著), 鄔烈炎 (編者):《中國美術院校新設計系列教材.字體設計(新一版)》,上海人民美術出版社,2016年
[2]程 (Karen Cheng)(著), 張安宇(譯):《字體設計的規則與藝術》,人民郵電出版社,2014年
[3]舒湘鄂 (著):《編排設計》,東華大學出版社,2006年
作者簡介:
高銘銘,女,江蘇省南京市人,1989年出生,本科,二級教師,任教于南京市百家湖小學,研究方向:美術教學。