消費時代文學(xué)名著影視改編的弊端分析

毛秋萍

摘 要：消費時代，文學(xué)名著的影視改編現(xiàn)象層出不窮，國內(nèi)外涌現(xiàn)出大量改編名著的影視劇，暴露出原著內(nèi)容被扭曲，缺乏打磨過程，藝術(shù)個性喪失等問題。如何調(diào)和當(dāng)下經(jīng)濟的發(fā)展和文學(xué)名著中文化精神的傳承之間的矛盾發(fā)人深思。

關(guān)鍵詞：消費時代；文學(xué)名著；影視改編

中圖分類號：I206；J905 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）36-0007-01

一、文學(xué)名著影視改編的表現(xiàn)

改編文學(xué)名著，歷來是國內(nèi)外電影題材的重要來源，尤以小說的改編為甚。從國外來看，有根據(jù)瑪格麗特·米切爾的小說《飄》改編的電影《亂世佳人》，有按照夏洛蒂·勃朗特《簡·愛》拍成的同名電影，還有根據(jù)莎士比亞戲劇《哈姆雷特》改編的電影《王子復(fù)仇記》等。從國內(nèi)來看，茅盾的《春蠶》、魯迅的《祝福》、巴金的《家》、老舍的《駱駝祥子》等等都被陸續(xù)改編并搬上了銀幕。

80年代以后，我國的電視事業(yè)迅猛發(fā)展，電視連續(xù)劇的出現(xiàn)使得許多編導(dǎo)將改編的目光從短篇文學(xué)作品聚焦到中長篇文學(xué)作品上，大量經(jīng)典中長篇名著被搬上銀幕。其中，對四大名著中的《紅樓夢》和《西游記》的改編尤多。截至今日，《紅樓夢》已被改編過6次，而《西游記》已被改編過9次。

影視作為大眾藝術(shù)，最重要的表現(xiàn)題材就是歷史、動作、言情三類。因此，武俠小說、言情小說、歷史小說、志怪小說、通俗小說等等被改編的情況也十分普遍。像《射雕英雄傳》、《還珠格格》、《仙劍奇?zhèn)b傳》、《聊齋志異》等等文學(xué)名著被一改再改拍成了風(fēng)格迥異的影視作品，版本之多讓人眼花繚亂。

二、文學(xué)名著影視改編的弊端

1.扭曲原著內(nèi)容。文學(xué)名著的影視改編不可避免的扭曲了原著的內(nèi)容。當(dāng)前影界對文學(xué)名著的影視改編主要分為三類：第一種力求對原作進行原汁原味的表現(xiàn)。典型的如央視版的四大名著。第二種則是純粹借用原作的名字與人氣，改編后的影視作品內(nèi)容基本脫離原著，成為嶄新的影視作品。例如郭靖宇改編嚴歌苓的《鐵梨花》，徹底顛覆原著，出現(xiàn)許多顛覆性的戲，例如增加了“換兒子”等情節(jié)，結(jié)局也由原來十分震撼的悲劇變成了大團圓的喜劇。嚴歌苓在接受采訪時就曾以調(diào)侃的形式坦言：“電視劇《鐵梨花》已經(jīng)完全是另外一部作品了，跟原作基本不搭邊了。”①第三種是改編時保留部分原作意味，同時又根據(jù)影視藝術(shù)特性生出新意。比如馮小剛根據(jù)張翎原作《余震》改編的電影《唐山大地震》，電影對原著部分取舍并轉(zhuǎn)移了故事重心，主角由女兒小登轉(zhuǎn)移到了母親李元妮身上，原著力圖展現(xiàn)的災(zāi)難后人們心理創(chuàng)傷深度的主題也變成了展現(xiàn)災(zāi)難后人們?nèi)匀粓詮妶?zhí)著的強大精神力量。不管是哪種類型的影視作品，只要是通過文學(xué)名著改編而來的，都或多或少出現(xiàn)對原著內(nèi)容扭曲的態(tài)勢。編導(dǎo)們或是出于劇情集數(shù)長短的限制，或是出于經(jīng)濟成本的考慮，或是為了迎合大眾市場的需求……改編后的影視作品不能原汁原味的再現(xiàn)原著的內(nèi)容和作者的思想，原著中的社會世態(tài)、主要人物的精神風(fēng)貌、情感訴求及人生命運等等在改編后的影視作品中都出現(xiàn)了偏差。

2.缺乏打磨過程。受消費時代商品經(jīng)濟的影響，文學(xué)名著的影視改編暴露出缺乏打磨過程的弊端。影視行業(yè)是一種受經(jīng)濟操控的行業(yè)，牽動它有效運作的是市場、買賣、消費等經(jīng)濟體制，決定它盛衰興替的是票房、收益、利潤等經(jīng)濟指標，在此，盈利目的被置于首位，一旦不能有效的達到這個目的，那么它的運作過程就勢必會受影響，電影院、電視臺就勢必面臨虧損、停產(chǎn)和破產(chǎn)。因此，許多編導(dǎo)為追求盈利過分的求快、求量，將文學(xué)名著隨意刪減拼湊后就開拍，這種缺乏打磨過程的倉促之舉勢必會造成原著深度模式的削弱。譬如說徐克根據(jù)曲波小說《林海雪原》改編的電影《智取威虎山》，講述的是解放軍一支驍勇善戰(zhàn)的小分隊與在東北山林盤踞多年的土匪斗志斗勇的故事。雖然電影高超的3D技術(shù)為它贏得了不少的票房，但莊重嚴肅的剿匪片被包裝成了搞笑的武俠片，影片充斥著大量娛樂性的對話和動作場面，為了贏得票房更是選用當(dāng)下毫無相關(guān)生活經(jīng)歷的偶像派演員，厚厚六百多頁三四十萬字的書被倉促地濃縮成短短140分鐘的視頻，實在粗糙。

3.喪失藝術(shù)個性。文學(xué)名著的影視改編還使作品喪失了藝術(shù)個性。姚文放曾在《當(dāng)代審美文化批判》一書中提到過當(dāng)代審美文化的兩大基本矛盾之一就是科技含量與人文含量的抗衡。②的確，當(dāng)前影視行業(yè)的工業(yè)化流水線生產(chǎn)使得作品呈現(xiàn)出單一化、呆板化的趨勢。無論原著的體裁、內(nèi)容有多大的差別，到了統(tǒng)一的生產(chǎn)流水線上都是一樣的，生產(chǎn)出來的影視作品喪失了原著中作家的藝術(shù)個性。作家獨特的個性、風(fēng)格以及一無二的深度模式，煙消云散。例如經(jīng)典名著《紅樓夢》，自1975年以來已被翻拍過6次，不乏知名演員和精良制作，但觀眾的非議聲從未間斷，為何？不僅原著內(nèi)容被大幅度刪減和改編，主題更是始終圍繞“寶黛愛情”展開，糾結(jié)于愛情悲劇的展現(xiàn)，而名著本身所蘊含的深刻思想、文化精髓和強烈的反封建精神并未得到展現(xiàn)。這促使觀眾的聚焦點發(fā)生偏差，違背了原著作者所要展現(xiàn)的封建社會興衰史的正題。

消費時代的影視文學(xué)是一種為滿足都市大眾娛樂、審美需求而產(chǎn)生的都市文化，前途可謂一片光明。然而當(dāng)前文學(xué)名著的影視改編已經(jīng)在市場、經(jīng)濟的誘導(dǎo)下流于濫觴，與原著精神漸行漸遠，這無疑是發(fā)人深省的。由于所處的時代和生活環(huán)境不同，改編后的影視作品不可能將原著原封不動地搬上熒屏，如何調(diào)和當(dāng)下經(jīng)濟的發(fā)展和文化精神的傳承之間的矛盾，成為日后影視界發(fā)展不容忽視的問題。

注釋：

①靳瑞霞.試論當(dāng)下影視作品對小說文本的改編[J].安徽文學(xué)，2011（08）：47.

②姚文放.當(dāng)代審美文化批判[M].濟南：山東文藝出版社，1999（10）：221.