古詩教學要注重詩性

宗彩國

[摘 要]小學語文教材中收錄的古詩詞內容豐富。教師在引導學生對古詩詞進行欣賞的時候，需要注重從詩性的角度來幫助學生鑒賞，讓學生體會古詩詞的韻味和情感。美讀，飛揚詩情；補白，放大詩境；賞景，捕捉詩心。

[關鍵詞]小學語文 古詩 詩性 教學

[中圖分類號] G623.2 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-9068（2016）34-051

古詩作為中華民族文化的重要組成部分，具有陶冶情操、提升人文素養的作用。在小學階段，注重古詩教學可以有效地提升學生的人文素養。

一、美讀，飛揚詩情

（一）讀節奏

通過朗讀，學生能把握古詩的節奏，了解作者是如何通過平仄音調的差異來表達自己的情感的。有的古詩節奏明快跳躍，表現了激動、緊張、歡快的情感；有的古詩節奏緩慢綿長，表現的是一種憂郁、懷念、哀傷以及沉痛的感覺。學生在朗讀不同古詩的時候需要注重不同的節奏。例如，在朗讀蘇教版四年級下冊《小兒垂釣》這首古詩的時候，就需要用一種歡快、明朗的語氣，這樣才能將那種活潑、愜意、調皮的情感表現出來。

（二）讀詩韻

古詩的韻律感能夠激發學生的朗讀興趣。教師可以通過音樂來調動學生的情感，營造美的氛圍，以便于學生正確理解古詩。如在學習蘇教版五年級上冊《尋隱者不遇》這首古詩的時候，就可以將古箏樂曲引入課堂，表現出那種云霧彌漫、樹影婆娑的境界。

（三）讀詩情

所謂“詩言志”，就是說詩句中賦予了作者的情感。因此，只有了解詩句中的思想感情、意境感悟，才是真正理解詩歌。例如，蘇教版六年級下冊《石灰吟》這首古詩不僅僅是描寫石灰，更重要的是表現了作者那種為國盡忠、不怕犧牲的意愿和堅守高潔情操的決心。學生只有在反復的朗讀中才能體會到作者的這種情感。

二、補白，放大詩境

（一）補畫面

古詩中經典的修辭手法就是巧用留白。學生在理解古詩時需要對其進行補白。而在補充的過程中，學生可以自由發揮自己的想象，呈現出不同的畫面。例如，王維的《竹里館》：“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。”學生在欣賞的過程中，就可以通過繪畫的形式將這首詩呈現出來。

（二）放大畫面

學生在鑒賞古詩的過程中，可以對古詩中的畫面進行放大，從多個角度來理解古詩。例如，《書湖陰先生壁》一詩：“茅檐長掃凈無苔，花木成畦手自栽。一水護田將綠繞，兩山排闥送青來。”教師可以進行拓展，讓學生根據詩句所營造的情境來說一說在畫面中還可能有哪些內容。有的學生說還可能有飛舞的蜜蜂、綠油油的稻田，田里有成群的蝌蚪，還有飛翔的鳥兒。通過這樣的畫面拓展，學生就能體會到詩句中清新、舒適的田園風光。

（三）補情節

古詩中為了給讀者留下懸念，有時候會將一些內容省略，欣賞的時候就需要我們對情節進行補充。例如，《游園不值》一詩：“應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。”整個畫面都是在描寫景物，但是通過景物視角的變動，就可以表現出作者的情感變化。教學中，教師可以讓學生對古詩中作者的神態、態度等進行補充，從而增強學生對古詩內涵的理解。

三、賞景，捕捉詩心

（一）以詩人之眼觀物

學生在對古詩詞進行欣賞的時候，需要站在作者的角度來思考，這樣才能夠與作者感同身受。而這需要對古詩的寫作背景進行了解。例如，《示兒》一詩：“死去元知萬事空，但悲不見九州同。王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。”陸游一生致力于抗金斗爭，一直希望能收復中原，臨死前對兒子的叮囑也是要收復中原。站在作者的角度進行思考，就能體會其強烈的愛國主義情感。

（二）揣摩詩人的構思

教師要引導學生細細品味詩句，揣摩詩人的構思，了解詩人究竟想要表達什么，這樣學生才能夠真正理解詩句。例如，《墨梅》這首古詩：“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕。不要人夸顏色好，只流清氣滿乾坤。”這四句詩不僅表現了梅花的清香、淡雅的氣質，更主要是通過墨梅體現了詩人高雅、淡泊名利的情懷。

（三）問一問詩人的態度

盡管說“詩無達詁”，但是在對古詩進行欣賞的時候，我們還是需要去問問詩人的態度。例如，《江南春》這首古詩中有這樣兩句：“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。”學生在欣賞的時候往往會覺得這單純是描寫江南的美景的，實則需要從當時的歷史背景出發，了解佛寺在當時歷史環境下的寓意，這樣學生才能夠體會到作者那種感慨歷史的情感。

綜上所述，古詩能陶冶學生情操，對學生的思想進行啟迪。在欣賞古詩的時候，教師需要讓學生從詩性的角度進行思考，從而理解古詩的精髓。

（責編 劉宇帆）