人物畫歷史悠久,從彩陶上寓意深刻的人物畫到戰國帛畫,至唐代仕女畫,再到現代工筆人物畫都經歷了歲月的沉淀,時間的洗禮和藝術的發展。在當今藝術迅速發展的背景下,人們的審美層次也越來越高,工筆人物畫也在傳統的繪畫基礎上有了更大的發展。本文從羅寒蕾的工筆人物畫入手,初步探索工筆人物畫中裝飾性元素的節奏感和韻律感在畫面中的體現,以便更加深入的認識工筆人物畫。
從戰國時期的帛畫《人物龍鳳圖》中可以看出,雖然當時的繪畫技術并不成熟,但是人們對線條已經有了初步的認識及應用。從羅寒蕾的作品中就可以感受到,具有裝飾美感和生命活力的線條,相較于戰國時期的帛畫進步飛速。羅寒蕾的作品《大的小的》,畫面中母女的神態安靜柔和,肌膚細膩光滑,吹彈可破,動態自然流暢,呈現出了熟睡中人物靜態的美和肢體線條動態的遐想,和諧而美好。人物的頭發運用了變化不一的線條,纖細流暢,彈性十足,頭發的走勢與線條的結合也相當密切。母親的頭發隨著身體的蜷縮而向后披散,對女兒呈保護姿勢,母愛也隨之呈現,以母性為主題的思想亦表達出來。頭發的線條則好似流水般,緩緩流淌,碰到肩膀就像碰到了河流的分支,有長的支流,有短的支流,然后繼續流淌。頭發碰到地面就像碰到礁石,激起一層層浪花,有大的,有小的,線條也有長有短,有曲有直,錯落不一。而到了發梢,則猶如小音符,叮叮當當的,線條則自然輕快且俏皮靈動,蹦蹦跳跳仿佛具有生命活力。女兒安靜的在母親的懷抱中,身體與母親相偎,身上蓋著薄被,線條則隨著腰肢及腿部的變化有疏有密,有長有短,有動有靜的組合起來,流動的線條和靜止的動態形成鮮明的對比,長與短的錯落有致,加之墨色濃與淡的變化,線的節奏和韻律也緩緩而出,漸漸呈現在畫面中。畫面中母親的右手握著女兒的雙手,將女兒輕輕護在羽翼下,手指相互交錯,左手輕輕放在女兒的身上呈保護姿勢,手臂線條的簡練和手指的交錯繁雜形成對比,與衣服的繁復也形成對比。母親的手與女兒的頭發相接觸,線條則呈現頭發順著手腕起伏變化的走勢。精煉的線條所表現的人體結構準確到位,與身體接觸時則墨重而線實,薄被的質感和褶皺的表達則線輕柔而飄逸,形成對比。手臂的光滑和線條的疏,腰部被子的密與上身線條的疏之間的穿插變化,也形成了鮮明的對比。線條有虛有實,有長有短,有疏有密,有重有淡,有曲有直,有主觀有客觀的排列組合,傳遞線條的動感,其長短粗細,停頓曲折,走勢變化中的節奏感和韻律感在這些變化中也脫穎而出。
線條本身就是裝飾性元素,它由點而來,而它的粗細,長短,疏密等的變化也都具有裝飾性意味,最終變成“質”的表現。“吳帶當風,曹衣出水”便深刻簡練的概括了線條的美。線條不僅僅只是單純的線,它還是具有活力的事物,它可以描繪一個人物形象,用寥寥數筆準確表現人物動態,既生動又靈活,用疏密有致,變化不一的線條描繪人物特征,既有質又有量。線條隨畫面中人物的變化而富有節奏感和韻律感,加之色彩對畫面的渲染,節奏感和韻律感則更加突出。
南朝謝赫在六法中就有“隨類賦彩”的描述。而在工筆人物畫中,其色彩除了固有色外,與固有色相近或超出固有色的色彩,則由畫家主觀的分析,選擇及融合進行渲染。唐代周昉的《簪花仕女圖》中線條細勁流動,自然傳神,設色濃麗柔和。觀者可以看到畫中人物羅裙的半透明質感,薄薄的輕紗透亮而松軟,嫩嫩的皮膚泛著潤潤的光澤,薄紗的色彩深于所露肌膚而淡于衣裙,恰到好處地再現了滑如凝脂的肌膚和透明的薄紗,傳達出柔和、恬靜的美感。面部在黑發的襯托和發飾的點綴下,顯得雅潔、明麗。
羅寒蕾的作品《日日是好日》中則用色淡雅,在深色背景的映襯下,通透發光的花朵如同顆顆閃爍璀璨的星星,生機盎然,充滿了喜悅之情。畫面所描繪的是買花,賣花,買完花走的三個都市女性。畫面色彩雖然淡雅,但是整個畫面氛圍相當濃厚,花團錦簇的鮮花,有藍的,有紅的,有黃的,有白的,色彩不一但是都不跳脫。花盆色彩較重,而花朵及花葉顏色較淡,每種花之間色彩都不近相同,冷色調的花和暖色調的花相互呼應。人物之間也用不同的色彩來區分辨別,賣花女郎身著圍裙,整個色調與花色相融,人物和畫面仿佛融入花海。背身的都市女郎身著深色牛仔服,面部淡淡的光澤,用紅色稍加渲染,粉嫩的紅唇和發梢的藍形成小范圍的冷暖對比但與整個畫面相互呼應。牛仔質感的衣服和褲子雖然都是深色的,但是依舊有濃與淡,明與暗,冷與暖的對比。正面的都市女郎手拿一束橫向的鮮花,似不經意間將人物的形體破壞,其實是巧妙地分割開大片的暖色和小范圍的冷色,讓畫面在色彩中找到和諧。
整幅畫面有主有次,設色有濃有淡,有重有輕,有冷有暖,有明有暗,色與色之間的搭配,分布,所用色彩的大小,體積,變化都一一羅列到畫面之中,畫面中色彩的裝飾性意味濃厚,畫面構成和技法表達也逐漸呈現。畫面中色彩與色彩之間的協調,色彩與畫面之間的統一,都要根據不同的畫面需要,有意識的表現出來。這樣作品的節奏感和韻律感也會在有意識的編排中好似不經意的呈現出來,從而使整張畫面內容豐富,色調協調統一。
通過羅寒蕾工筆人物畫中線條和色彩的分析,將畫家情感的表達和畫面相結合,思考繪畫最終所要呈現的內在意蘊,并結合當代工筆人物畫和古代工筆人物畫進行比較,從中取其精華去其糟粕,更加深刻的體會節奏感和韻律感如何在工筆人物化中體現。
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