淺談石濤山水畫(huà)創(chuàng)作的筆墨精神與意義

【摘要】：山水創(chuàng)作是以描繪自然山川景物為主，加之人物、草木、花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)、亭臺(tái)樓閣的點(diǎn)綴，以作自然之美，展現(xiàn)自我精神的表現(xiàn)藝術(shù)。自然有其個(gè)性，人亦有其個(gè)性。山水畫(huà)創(chuàng)作方法多樣，筆墨結(jié)合，勾、勒、皴、擦、點(diǎn)、染集為一體，以其獨(dú)特的畫(huà)理畫(huà)貌為世人傳達(dá)著人類(lèi)精神、生活氣息和自然風(fēng)貌。

【關(guān)鍵詞】：石濤山水畫(huà);筆墨精神;革新

一、石濤山水畫(huà)創(chuàng)作的筆墨精神

談到筆墨，在繪畫(huà)中是極其重要，千筆萬(wàn)筆聚到一起才可能成為一幅完整的創(chuàng)作，那么，筆墨的精髓是什么？這就是石濤所說(shuō)的“筆墨隨當(dāng)代”，為此石濤在《畫(huà)語(yǔ)錄》中專(zhuān)門(mén)設(shè)《筆墨章》，在他看來(lái)前人的筆墨并非是現(xiàn)代人的筆墨，具體時(shí)代有具體的筆墨形式，我們?yōu)楹斡忠獌H僅局限于隔代人的筆墨形式呢？山水畫(huà)創(chuàng)作中有的人可能有墨而沒(méi)有筆，有的人可能有筆而沒(méi)有墨，也有人可能會(huì)將筆墨很好的結(jié)合在一起，歸根結(jié)底，有時(shí)代的影響，也有不同文化環(huán)境的影響，更有自身愛(ài)好的差異，我們提倡筆墨要與時(shí)俱進(jìn)，即“筆墨隨當(dāng)代”。

如唐末五代時(shí)期山水畫(huà)大師荊浩理論作品《筆法記》中就提到：“夫隨類(lèi)賦彩，自古有能，如水暈?zāi)拢d吾唐代。故張璪員外樹(shù)石，氣韻俱盛。筆墨積微，真思卓然，不貴王彩，曠古絕今，未之有也。……王右丞筆墨宛麗，氣韻高清，巧象寫(xiě)成，亦動(dòng)真思。李將軍理深思遠(yuǎn)，筆墨甚精，雖巧而華，大虧墨彩。……吳道子筆勝于象，骨氣自高，樹(shù)不吾圖，亦恨無(wú)墨。” [1]這不僅說(shuō)明筆墨這兩樣中國(guó)山水畫(huà)創(chuàng)作中不可或缺的語(yǔ)言和工具就好像鳥(niǎo)的兩只翅膀，是不可以太過(guò)于偏向哪一方面的，更說(shuō)明了筆墨隨著時(shí)代的變化而變化，可見(jiàn)時(shí)代不同，山水畫(huà)創(chuàng)作的文化風(fēng)氣不同，所體現(xiàn)的時(shí)代精神也是不同的。

所謂筆與墨會(huì)，是為氤氳不分，是為混沌。[2]石濤對(duì)筆墨的研究，見(jiàn)解甚是獨(dú)特。《畫(huà)語(yǔ)錄·筆墨章》講“墨之濺筆之以靈”，“能受蒙養(yǎng)之靈而不解生活之神”，就是說(shuō)有墨無(wú)筆，“能受生活之神而不變蒙養(yǎng)之靈” ，[3]就是說(shuō)有筆無(wú)墨。所以得既有蒙養(yǎng)靈氣，又有生活神韻，才可以稱(chēng)得上有筆又有墨。

自然山川本來(lái)就是客觀的事物，風(fēng)云變化，虛實(shí)相間，并不是一筆一畫(huà)可以創(chuàng)造出來(lái)的。在學(xué)習(xí)山水畫(huà)的時(shí)候，臨摹許多石濤的作品，從中可以看出，石濤在筆墨運(yùn)用上更重視與自然的融合，取法自然，而運(yùn)用自然，再表現(xiàn)自然，這才是山水畫(huà)創(chuàng)作的本質(zhì)。山水畫(huà)創(chuàng)作是運(yùn)用筆墨再現(xiàn)自然生活的美，從而達(dá)到人對(duì)文化精神的寄托，筆墨書(shū)畫(huà)其實(shí)就是中國(guó)文化的載體。根據(jù)山水創(chuàng)作者的主觀意識(shí)進(jìn)行改造和創(chuàng)新，體現(xiàn)不同精神寓意。要體現(xiàn)出自然山川的虛實(shí)層次，就要深入自然，對(duì)其有所了解，有所感受，體現(xiàn)自然的特征，才能真正做到在山水創(chuàng)作中以筆傳神，以墨附彩，筆隨墨到，自然美隨之展現(xiàn)出來(lái)。

講到“筆”這個(gè)中國(guó)繪畫(huà)中的工具，它既是一種質(zhì)又是一種形，中國(guó)文化的記載，依靠它質(zhì)的屬性，畫(huà)中所體現(xiàn)的就是筆的形態(tài)屬性。“眾人用筆，所向隨心，主在用腕”，石濤在《畫(huà)語(yǔ)錄·運(yùn)腕章》提到“畫(huà)受墨，墨受筆，筆受腕，腕受心”。[3]筆得法既是腕得法，古人講究用筆的力度，筆力扛鼎，力透紙背，入木三分，高山墜石等等。下筆有神，如影隨行，筆得勢(shì)才能展現(xiàn)宏觀世界的雄偉壯麗，才能表現(xiàn)出作者對(duì)“自我”與“世界”的認(rèn)識(shí)，才能真正體現(xiàn)自然生活。

石濤的《畫(huà)語(yǔ)錄》成于晚年，此時(shí)的古法與石濤的“我法”、“一”法“萬(wàn)”法、無(wú)法與有法早已以“一畫(huà)”貫之，石濤在“一畫(huà)”理論完成的始末，從未離開(kāi)過(guò)書(shū)法的研究，古人講究書(shū)畫(huà)同源，可能就是如此。當(dāng)“四王”等人斥笑石濤不會(huì)中鋒用筆時(shí)，石濤能以“搜盡奇峰打草稿”，證明他的筆墨橫溢，石濤并不是不會(huì)用中鋒，只是將筆墨運(yùn)用自如，將筆墨與自然結(jié)合，由此，出現(xiàn)了“筆墨隨當(dāng)代”的山水畫(huà)創(chuàng)作精神。

“夫畫(huà)，形天地萬(wàn)物者也”，石濤總結(jié)“以我之襟含氣度不在山川林木之內(nèi)，其精神駕馭山川林木之外”，[3]隨筆一落，隨筆一發(fā)，自成天蒙，處處通情，處處醒透，“自脫天地牢籠之平歸于自然矣”。這里的自然即“蒼蒼莽莽率天真，是也”。[4]

二、石濤山水畫(huà)創(chuàng)作意義

時(shí)過(guò)境遷，三個(gè)多世紀(jì)的時(shí)光已經(jīng)悄然消逝，而石濤在山水畫(huà)創(chuàng)作方面的成就給人們留下的寶貴財(cái)富流傳至今，他的創(chuàng)作作品成為經(jīng)典，被人們學(xué)習(xí)、傳承和發(fā)展，他的畫(huà)法以及理論思想作為典范影響著后人的山水創(chuàng)作。山水畫(huà)創(chuàng)作要致力于創(chuàng)新就得去游走大自然，體驗(yàn)生活，發(fā)覺(jué)前人所沒(méi)有發(fā)覺(jué)的新鮮事，新鮮物，新的美感表現(xiàn)。理解與創(chuàng)作要將“空”與“無(wú)”的思想結(jié)合起來(lái)，所謂一個(gè)成功的畫(huà)家不能僅停留在技巧的追求上，而應(yīng)超越技巧，有技巧如道法，隨心所向，養(yǎng)的一片款快悅適的心靈，就像是套所說(shuō)的吞下一團(tuán)潔白的雪，以冰雪般的純?nèi)恢娜プ魃剿?huà)，自會(huì)有佳道。[2]

石濤的山水畫(huà)創(chuàng)作中的意境在他的作品中泛化為所有的主題和內(nèi)容，從畫(huà)面的生機(jī)，意象情境，空間情境，乃至程式的筆墨情境，與“神、妙、能、逸”四品說(shuō)類(lèi)似，山水是畫(huà)中的題材，以造境抒情為必然，散發(fā)畫(huà)中的情趣。在“一畫(huà)”定論中追求自然與自我的和諧統(tǒng)一，即將它們作為中國(guó)山水畫(huà)創(chuàng)作的本質(zhì)精神，在現(xiàn)代實(shí)現(xiàn)新的因素加入，新的形式轉(zhuǎn)變，新的發(fā)展趨勢(shì)，中國(guó)化形態(tài)流變的分化與整合也以精神層面的整合與分化為導(dǎo)向，達(dá)成物我合一，物我兩通。

在研究的同時(shí)，作者的身心已隨著這位苦瓜和尚游蕩四方，迷茫于其中，一反“泥古”的程式化，自生活，山川樹(shù)木而去在畫(huà)中閑居自樂(lè)，點(diǎn)綴之精。石濤與以往的古人不同，給我的理念只有一個(gè)“新”。“一畫(huà)”是要求革新且創(chuàng)新，對(duì)山水的白與黑協(xié)調(diào)組合，應(yīng)千變?nèi)f化，應(yīng)時(shí)代而變，展現(xiàn)自然與自我。

參考文獻(xiàn)：

[1]荊浩《筆法記》唐末五代時(shí)期

[2]杜文涓《感悟之道》.《中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)心物論》[M]北京：清華大學(xué)出版社.2011.11

[3]周遠(yuǎn)斌點(diǎn)校纂注《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄》[M]山東畫(huà)報(bào)出版社.2007.8

[4]薛永年《畫(huà)法關(guān)通書(shū)法律—也談石濤“一畫(huà)”論》.《美學(xué)研究》[J]1998年第1期