淺析當代中國靈魂樂及歌手的發展現狀

【摘要】：我國當代的流行音樂初現于上個世紀80年代。靈魂樂的曲風興起后在不斷的發展。本文以淺析當代靈魂樂及歌手的現狀作為研究的課題進行分析，并以陶喆、王力宏、兩位當代的靈魂樂歌手為例進行分析，最后對發展趨勢做了說明。以期可以更好的了解我國的當代靈魂樂及歌手的情況。

序

相對于喜歡流行音樂的人數來說，對喜歡的藝術家的了解僅僅處于表象，翻唱者對作品的出處大多含糊不清。在中國當代流行音樂融合式發展的進程中，流行音樂得到了大幅度的重視，與10年前比有了更好的發展空間，但與國外比還有很大差距，而“靈魂樂”漂洋過海來到中國，是怎么樣發展的呢？

一、靈魂樂的產生和發展

索爾音樂又被稱作為靈魂樂，是 20 世紀 60 年代，“大西洋”唱片公司力推的黑人音樂出現了全新的流行音樂形式——索爾。

它和美國黑人文化以及生活背景有著密切的關系。美國一直以來是一個基督教徒眾多的國家，美國白人接近上帝的方式是通過靜思禱告，而黑人的宗教是由宣泄的吶喊、狂熱的舞蹈、在狂放中達到忘我。

索爾可以說成是靈魂在歌唱，由內心深處帶出的傾瀉而出，它主要結合了福音歌和節奏布魯斯的元素，加以修飾，是多種黑人音樂的結晶。

二、當代中國靈魂樂及歌手的現狀分析

我國的流行音樂已經開始在海外音樂的影響下走向融合。這種融合是全方位的，其中既有創作上的交流，也有歌手之間的交流，還包括商業運營模式的交流。

中國音樂人正在嘗試向世界靠攏，當今流行音樂的代表人物都具有多方面的才華，更有甚者可以面面俱到，無論是創作還是演唱、編曲還是演奏、前期策劃還是幕后剪輯都具有高水準、高效率的專業素質。

從本世紀初開始，周杰倫、王力宏、陶喆等臺灣歌手為代表的中國當代流行創作人，在創作手法上卻始終強調西方元素同中國傳統元素的相結合。這樣的這種特點，使得他們的音樂作品在內地音樂市場上廣受贊揚。

（一）陶喆的風格的建立與特點

陶喆在美國大學的專業是電影，跟音樂沒半點關系。其實他最愛的音樂類型是搖滾，根本不是什么R€B。他第一張專輯的《I，m Ok》、《黑色柳丁》、《鬼》，從這些曲子里聽得出陶喆在音樂里的自由、創造、真實展現自我的良性循環。因他非常清楚的知道在音樂世界里才是他的領地。陶喆 的專輯《黑色柳丁》是他頂盛時期的佳作。第一次聽到這張專輯，還以為是黑人的音樂。《搖籃曲》好像比較冷門，但是鋼琴編曲與演奏是一流的;其他歌商業化一些。

陶喆的御用和聲是Tension 專輯的五兄弟，2001年他們的一張主打專輯《Smart》的音樂制作人是陶喆，大部分的歌都是陶喆創作的，音樂風格很黑人，配器一點也聽不出來是中國人的編曲。

陶喆2013年的最新專輯依然保持了他以前的風格：音樂線條性。長時間生活在美國的陶喆，音樂創作理念上是純美國的思維模式，所以他的專輯里所涉及的音樂風格絕不是大眾媒體賦予的R€B教父。

《愛很簡單》是它很經典的作品，1993年創作的。這首歌以鋼琴作為伴奏，逐步的加入了鼓和電吉他，最大的亮點是這首歌的和聲，配合的非常完美，既浪漫又真摯，整個作品的和聲進行如下：C、Em7、Am7、C＼G、F、C、Em7、Am7、C＼G、F、Dm7、Am7、E7、B7、Dm7、Am7、E7、F、F＼G;B段：C、G＼B、Am7、C＼G、F、C＼E、D、F＼G、C、G＼B、Am7、C＼G、F、F＼G、C。其中有兩個屬七和弦E7和B7，其他都是常規和弦與轉位和弦;在彈奏過程中還可以多用替代和弦進行改編，很是奇妙。

（二）王力宏風格的建立與特點

王力宏在樂壇，是一個特殊的符號。他有良好的音樂功底、創作能力、樂器能力，可謂才華橫溢，他還有帥得無與倫比的外型，實力與偶像這樣的字眼在他面前都顯得蒼白，但是具備一切條件的王力宏目前在樂壇的地位稍顯微妙，離巔峰總有一點距離。

1995年，王力宏發行第一張專輯《情敵貝多芬（聽歌）》，與大家對他的期待值相比，他顯然有能力做得更好。對于一個歌手而言，其在音樂風格上的“變與不變”向來是讓歌手自己還有唱片公司頭疼的問題，當然也是歌迷一直以來在爭論不休的問題。堅持做自己而不做改變的歌手典型代表是周杰倫、五月天、陳綺貞這樣的，他們從出道以來就在堅持的音樂風格即使經過了歌壇近十年時間的沉淀洗禮，如今依然有著穩定的很龐大的消費市場。也有像是王力宏這樣的歌手，出道十幾年不斷的在變換風格，不斷的改變自己以求在音樂戰場上有更持久的戰斗力，不同的音樂時期就有不同風格的代表作出來。

王力宏的音樂風格可以分為三個時期，第一，1995-1997年，代表作品有《好想你》、《白紙》、《如果你聽見我的歌》等;這時他被大眾稱為“優質偶像”，第二，1998-2001年，代表作品《公轉自轉》、《流淚手心》、《Julia》《唯一》等等;第三，從2002年和新力唱片續約至今，成為創作、制作、演唱三位一體風格多元化的“Music-Man”，以《Can You Feel My World》、《心中的日月》、《蓋世英雄》、《我們的歌》這些作品為代表。

到2004年《心中的日月》專輯，王力宏創造了Chinked-Out這樣的音樂概念。中國的音樂圈常常受到國外音樂文化的影響，但是一直缺乏明確定位，因此決定借用chink 這個詞來命名自己的音樂，希望能確立華人新流行音樂的獨特地位，引領中國自己的流行方向。

在我們接觸到的音樂大多是商業的：流行音樂的原始構架大多來源于模仿歐美現成的音樂元素。王力宏《心中的日月》音樂靈感來自藏族音樂;《花田錯》是戲曲評劇給他的靈感。王力宏在音樂上的創作思路是非常對的。這跟他在美國伯克利接受的音樂教育有很大的關系。

三、當代靈魂音樂的發展趨勢

通過上面的分析，我們已經能夠了解到，中國當代靈魂樂正在從閉塞走向開放。今后的發展趨勢有四點：民族調式創作技法將被應用、民族樂器將被普遍用于配器、唱腔上應該多走戲曲之路、歌詞上基本多走古典之路。

從音樂風格上講，我國流行音樂顯然受西方的影響比較大，并且吸吮、融合了美國的流行音樂。國外的音樂家真的是太多了，尤其是黑人，和聲織體相當強大。從時代需求上講，靈魂音樂以迅猛的速度占據了大眾的音樂空間，成為了人們最喜愛的音樂。人們通過它釋放情感、緩解壓力。而基于市場的考慮，中國當代靈魂樂同樣會呈現出與眾不同的發展趨勢，其中最可能發生的，是越來越傾向于對民族傳統音樂的改造，以適應市場及受眾需求。

總結

世界范圍內的文化交流正呈現出日益擴大化的傾向，在靈魂樂領域中，不管是曲風還是詞風，都已經出現巨大改變，想要注入純粹、獨立、具創新意識的作品是一件非常不容易的事。

歌聲是最為真實的歷史，它的功能與魅力都足以使欣賞者真實地領悟到從我們身邊流走的歲月，而我們所期待的是，流行音樂將更加繁榮。

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