如何培養學生觀察力

蔣維陸

四川省安岳實驗中學

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如何培養學生觀察力

蔣維陸

四川省安岳實驗中學

作畫主要是觀察的過程，所以首先要培養觀察能力，相信自己的眼睛，而不是去嚴格運用法則。觀察能力屬于感覺能力的范疇。但是，感覺能力在很大程度上受觀察能力的制約。因此，要想提高自己的感覺能力，必須從培養觀察能力入手。在素描練習中，應當始終把培養觀察能力放在首位。要想提高觀察能力，必須有意識地進行訓練。這種訓練可以不受時間和地點的限制，隨時隨地觀察和分析自然界的一切可視形象，學會比較和鑒別，領會不同形象的特征，逐步加深對各種形象特征的認識、理解，養成這一習慣是非常重要的，久而久之習慣成自然。在素描寫生練習中，模特、石膏像或靜物等是相對靜止不動的，這是培養觀察能力的良好機會。在動筆作畫之前，應該用足夠的時間觀察、研究、分析形象的特征。不僅要定點觀察，而且該移動自己的位置，從各個角度全面地觀察，盡量使自己明確對象的整體及主要特征，做到心中有數，“胸有成竹”。

如何培養科學的觀察方法？科學的觀察方法是從研究物體存在的特征，即研究形體結構的存在方式這一根本點出發的。在這一前提下，它是一種整體地、聯系地、本質地觀察可視形象特征的方法。

1．從整體出發觀察。

從整體出發是科學的觀察方法的核心。任何客觀存在的形體形象均是由各個局部組成的一個整體，整體離不開局部，局部受整體的制約。它們是辯證統一的關系。看不出、畫不準整體特征，局部特征即使再準確也會失去存在的意義。局部特征失調，也會影響整體形象。任何形象的根本特征首先來自它的整體和全貌，局部特征中是處于從屬的地位。畫好某一個局部是比較容易的，畫好整體則比較困難。我們觀察和刻畫形象應當從難、從嚴要求。在素描中，做到“始終從整體出發觀察和刻畫形象，始終使局部服從整體特征，表現局部只是為了更充分地表現整體”并不是一件容易的事情。相反，只盯住局部，被局部吸引，死摳某個局部而忘記、忽略、畫錯了整體特征，卻是經常出現的問題。這是因為，作畫只能一筆一筆地畫，只能從局部下筆直到畫完，客觀上也就容易養成從局部出發看問題的不良習慣。素描中出現的形象松散歪曲、比例失調、色調花亂、透視不統一等常見的毛病，主要來自這一習慣。對這一點，我們應當有清醒的認識。為了養成從整體出發觀察和刻畫形象的習慣，在觀察中我們不僅要看到某一個局部，同時也要看到更多的局部，并對各個局部實行比較和鑒別，從而把握和體現整體特征；在明確整體特征的前提下再回過來觀察局部，研究它在整體特征中所處的位置和所起的作用，并正確地加以刻畫。

2．本質地觀察。

任何表面現象都以本質為根據，現象只是本質的反映。不認識，不理解事物的本質，也就不可能真正理解現象，反而會被現象所迷惑，從而產生某種盲目性。在素描中，形體結構決定著一般形體的本質特征。對人和動物來說，其形體結構又取決于人和動物的解剖關系和運動規律。

取得了整體的、聯系的、本質的觀察方法，就可以克服局部地、孤立地、表面地看問題的錯誤。當然，要取得科學的觀察方法并不是一件容易的事，但只要勇于實踐，善于學習，不斷積累和總結經驗，堅持不懈，是能夠取得成功的。

當積累了這些經驗后，還要養成良好的作畫習慣。不要過分依賴經驗，而是要相信自己的眼睛；作畫時你看哪兒？是畫本身呢，還是作畫對象？當你作畫時，讓別人看你的眼睛。眼睛停留在作品上的時間長，還是停留在作畫對象上的時間長？這個問題很重要，也是提高水平的一個關鍵。如果眼睛主要集中在作畫對象上，就會畫得更好些。為什么呢？當你關注的是作品，特別在剛開始作畫時，你就會對自己所做的努力加以判斷。結果就導致了一種自我干涉、自我分析的批評模式；作品中的東西不是“錯的”就是“不像”。你可能更多的是依賴于所學的規則和技巧，而不是去畫實際觀察到的事物。你也可能會變得沒有耐心。初學畫者往往會因為依賴于批評性對話而變得迷惘、困惑。如果將注意力集中在對象上，同時掃視畫紙以保持線條到位，那么作畫技能就會有顯著提高。

如果把思想主要集中在作畫對象上，就會產生實用性對話。當你的手在畫紙上移動時，輕聲對自己說出像“尖”、“鋒利”、“圓”、“剛硬”這樣的詞(通常重復地說)，它們可以使你不斷保持對面前對象的感覺，同樣也使你更容易將這種效果準確的創造出來。寫生畫中有一專業術語叫“盲畫”眼睛要盯著對象，而手則不停作畫。全神貫注時，往往會出于本能這么做，但在它成為習慣之前，還是應該要不斷訓練自己這么做。通過觀察，時時暗示自己：“那個形狀看起來像什么？”，“輪廓線的凹凸程度有多大”。先畫大的形狀，再畫小的形狀，畫出“裝飾”形狀，包括強光部分、陰影部分、反光部分、圖案部分以及筆觸部分，把各種形狀連在一起，“圈圍”形狀也要畫下來。以一種全新的角度去觀察事物。在作畫時，常會發現觀察到的與所認識的有很大不同。有時我們會根據自己的認識來繪畫，而不是根據自己的觀察，這便是我們所受到的誘惑。抵抗這種誘惑是很重要的。通過觀察進行繪畫是為了捕獲豐富多樣的視覺體驗。在作畫時，我們應該裝作對所畫物一無所知，只根據眼睛所觀察到的去畫，這是使作品栩栩如生，貼近現實的手法。

所以說觀察是第一位的。在規則與觀察相互沖突時，忘記規則，按照觀察作畫。去觀察某個事物，就好像從未見過它一樣，不被事物應該是怎樣的假設所困擾。有一條簡單的規則：每次碰到困惑或混淆的時候，就問自己：“我看到的是什么？”請相信自己的眼睛。