程果
蘇霍姆林斯基說過:“我們發(fā)展學(xué)生在藝術(shù)創(chuàng)作方面的才能,其目的并不是要把音樂或繪畫作為他們未來的職業(yè)(那是專門學(xué)校的任務(wù))。我們的職責(zé)是:全面的發(fā)展每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性,發(fā)現(xiàn)他的稟賦,形成對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的才能,以便使他享有一種多方面的完滿的精神生活。”而在中國教育宗旨中提出并強(qiáng)調(diào)美育具有獨(dú)立性的第一人——王國維,在《論小學(xué)校唱歌科之材料》也表述了相同的觀點(diǎn):藝術(shù)教育的真正目的在于培養(yǎng)具有審美創(chuàng)造力和審美鑒賞力的人,而不是培養(yǎng)藝術(shù)家。
隨著中央國務(wù)院教育部門“加強(qiáng)素質(zhì)教育”的提出,人們?cè)诶碚摵蛯?shí)踐中都對(duì)素質(zhì)教育特別是美育有了廣泛的認(rèn)同,基本實(shí)現(xiàn)了王國維所提出的“完全之人物”的目的,即“在于實(shí)現(xiàn)人的全面發(fā)展”。美育特別是美術(shù)教學(xué),在美術(shù)課上40分鐘,讓學(xué)生真正獲得美的感悟,體驗(yàn)美的情愫,上升到美的境界。美術(shù)教學(xué)能讓學(xué)生獲得一種美的感悟
卞之琳的《斷章》所描述的:你站在橋上看風(fēng)景,看風(fēng)景的人在樓上看你。從文學(xué)角度看,這大概可以說是敗筆——人和景混亂不清,但從美學(xué)的角度看,你可以理解為是情感距離的意象,“你”和“看風(fēng)景的人”之所以成為各自眼中的美麗的風(fēng)景,因?yàn)椤帮L(fēng)景”只能欣賞不能擁有,把“你”視為風(fēng)景,只可遠(yuǎn)觀,這樣的距離成了一種失落相思的寄托。如果把這句話寫成“我站在橋上看你,你站在樓上看我”,那就只有景而沒有感受,雖然看明白了,卻索然無味了。卞之琳于1935年寫下了這首詩,猶如斷臂的維納斯,營造了一幅于瞬間變?yōu)橛篮悖钊隋谒紵o限的“風(fēng)景”。蘇少版《美術(shù)》第2課《從心底接觸自然》,透過窗戶看外面的風(fēng)景,美景自然是關(guān)不住的,自然界有什么樣的風(fēng)景呢?自然的窗景是無處不在的,卻因?yàn)椴煌男蕾p者才感受不同的美。同一幅窗景,用不同的心情可以表現(xiàn)不同的感受,書中《眺望窗外》是俄羅斯夏加爾的一幅油畫,窗內(nèi)的人是一位端莊的少婦,從窗子向外斜望出去,一切都顯得安詳、和諧和寧靜,遠(yuǎn)處高高低低的房子由于透視逐漸變小,透明的紗質(zhì)窗簾和木質(zhì)的窗戶相映成趣,一片溫柔的氛圍;向窗外看去或許是幾個(gè)調(diào)皮的孩子,他們伸著頭偷偷地趴在窗上,看著窗棱上的積雪,心早已飛向室外那一片潔白的世界。對(duì)自然的美的感受,不僅是對(duì)客觀自然的簡單感嘆,而是用內(nèi)心的情感去體會(huì),沒有審美的眼光是不能夠獲得這樣的感悟的,更不可能富有創(chuàng)意地去表達(dá)這種感悟。如何引導(dǎo)和幫助學(xué)生獲得這種感受,是美術(shù)教學(xué)的基礎(chǔ)。
一、美術(shù)教學(xué)能讓學(xué)生體驗(yàn)一種美的情愫
在感悟的基礎(chǔ)上,產(chǎn)生了一種關(guān)于美的情愫。悲秋,是人們面對(duì)秋景所產(chǎn)生的一種悲哀憂愁的情緒體驗(yàn),由于秋景(特別是晚秋)多是冷落、蕭瑟、凄暗,多與黃昏、殘陽、落葉、枯枝相伴,成為萬物衰亡的象征,故秋景一方面確能給人以生理上的寒感,另一方面又能引發(fā)人心之中固有的種種悲哀之情。蘇少版《美術(shù)》第2課《從心底接觸自然》有一幅《古道夕陽》的彩色鉛筆作品,畫面上呈現(xiàn)的是夕陽西下,一條小路從畫面右方直通至盡頭,由近到遠(yuǎn),兩邊的樹木在路上投下長長的影子。畫面描繪的是尋常見的一處場(chǎng)景,可是畫家邊城把它作為審美對(duì)象來表現(xiàn),呈現(xiàn)出了一幅秋風(fēng)蕭瑟蒼涼凄苦的意境。以景托情,寓情于景,在景情的交融中構(gòu)成一種凄涼悲苦的意境。一幅畫是否有靈氣,在于看畫的人有沒有同樣的情愫,如此畫就變得有感性了,這才達(dá)到美術(shù)教學(xué)的目的。王國維提出“以美育代宗教”的著名觀點(diǎn),倡導(dǎo)以美育來慰藉國人的感情和提升國人的精神趣味,指出“感情上之疾病,固非干燥之科學(xué)與嚴(yán)肅的道德之所能療也。感情上之疾病,非以感情治之不可。必使其閑暇之時(shí)心有所寄,而后能得以自遣。”這不僅為實(shí)施藝術(shù)教育,特別是美術(shù)教學(xué)提供必要的和可行的理論依據(jù),而且還奠定了堅(jiān)實(shí)的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)。
二、美術(shù)教學(xué)能讓學(xué)生上升到一種美的境界
王國維美育思想的精神內(nèi)核主要體現(xiàn)在:以美育的超功利性為立論基礎(chǔ),強(qiáng)調(diào)美育的獨(dú)立性。他在《論教育之宗旨》篇中指出:“美育使人之感情發(fā)達(dá),以達(dá)完美之域。”文森特·威廉·凡·高,荷蘭后印象派畫家,他一生歷盡坎坷。經(jīng)常掙扎在饑餓之中,短暫生命的大部分時(shí)間的職業(yè)是“無業(yè)游民”,最后他投身于繪畫,決心“在繪畫中與自己苦斗”。只有表弟提奧理解他,支持他,供給他生活與創(chuàng)作費(fèi)用。他曾說過:“我總是全力以赴地畫畫,因?yàn)槲业淖畲笤竿莿?chuàng)造美的作品。”正是孟子所歌頌的那種‘富貴不能淫,貧賤不能移,威武不能屈。他所說的一種偉大的人格精神之美正是最高層次的審美人格。構(gòu)建這樣審美人格,達(dá)到這樣的境界,不僅是學(xué)校而且也是全社會(huì)美育之核心。近年來,在中國興起了一種沙畫的藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)。一捧沙,一個(gè)底部可照亮的白色或透明的膠硬板,然后把細(xì)小的沙子撒在上面,用手在上面作畫(與我們?cè)谟徐F氣的玻璃上用手畫畫類似),但由于作畫者的手法和沙子與底部亮光形成的獨(dú)特影像,呈現(xiàn)出一種奇妙的視覺效果。沙畫,瞬間萬變,同時(shí)也是轉(zhuǎn)瞬即逝,人們?yōu)榱诉@短暫的美麗,而樂此不疲。人們何以對(duì)這種不留下任何創(chuàng)造活動(dòng)痕跡的形式如此熱衷?我想,這正是達(dá)到了一種美的境界,無法用言語來表達(dá),一種不計(jì)得失、不計(jì)名利的超功利境界。
如此看來,美術(shù)教學(xué)的本質(zhì)在于能不能讓學(xué)生獲得一種美的感悟,體驗(yàn)一種美的情愫,上升到一種美的境界。作為美術(shù)教育者,我們的任務(wù)就在于引導(dǎo)、升華這種愛美的天性達(dá)到美的境界。如王國維美育思想中提出的美育的第一目的是“調(diào)和感情”,第二目的是“陶冶意志”。