小學美術隨堂欣賞內容呈現策略研究

■圖、文/柴青青 浙江省余姚市梁弄鎮中心小學

小學美術隨堂欣賞內容呈現策略研究

■圖、文/柴青青 浙江省余姚市梁弄鎮中心小學

隨堂欣賞是美術欣賞教學的一種組織形式，滲透于日常教學之中，內容涉及面廣泛，形式自由靈活，是小學階段最常用的欣賞方式，在小學美術教學中具有獨特價值。隨堂欣賞因為時間短暫，而且有著明確的教學目標指向，因此在欣賞內容的呈現上有著獨特的教學策略。教師可以運用局部呈現·聚焦視角、對比呈現·凸顯重點、留白呈現·啟發思維等豐富的教學策略，提升美術隨堂欣賞教學的品質。

小學美術 隨堂欣賞 內容呈現 策略

美術生產的結果是創造出美術作品，這是美術家審美經驗的物化形式。美術欣賞是美術生產的繼續，是美術生產不可缺少的一個部分。這和杜尚提出的“是觀看者在‘創造’一件作品”頗為相似。同時我們發現，美術教育不僅教會兒童畫畫，還使學生有機會接觸人類迄今為止的大多數偉大文明成果，對這些偉大成果的知覺、理解、欣賞和評論，有利于提高兒童的全面的文化素質。可以說美術欣賞在整個美術活動過程中，有著不可替代的作用。根據欣賞教學的目標、任務及自身規律，小學美術課堂欣賞教學的組織形式主要可以分為專題欣賞和隨堂欣賞兩大類。

“專題欣賞”是指在整個課時內組織學生專門對某些作品或現象進行欣賞的教學組織形式，它對于提高學生的欣賞能力有著不可替代的作用。不過，在小學階段，專題欣賞所占比重很小，內容涉及面不廣，且欣賞內容之間跨度較大，加上欣賞時間間隔較長，因此難以發揮欣賞教學的持續價值。

如圖1所示，隨堂欣賞是在教師組織引導下，學生圍繞欣賞目標，對欣賞內容進行直觀感受和理性分析，從而逐步實現教學目標的學習過程。在實現教學目標的同時，學生的審美能力得以不斷提高。這種欣賞形式在教學過程中運用得很多，幾乎伴隨除“欣賞·評述”學習領域外的每一節美術課，可以說是最為常用的欣賞教學組織形式?！靶蕾p·評述”這一學習領域更注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。 這種“內化”的過程不是一朝一夕可以完成的，而是需要通過長期的熏陶和積淀才能逐漸豐厚起來。在這樣一個背景之下，隨堂欣賞就顯得尤為重要，是廣大小學美術教師都應該努力研究和實踐的課題。

當然我們不能忽視，隨堂欣賞不同于專題欣賞的一大特點是其產生過程是伴隨著其他教學過程而展開的，是為整個教學過程而服務的。同時，隨堂欣賞滲透于日常教學之中，內容涉及面廣泛，形式自由靈活，且發生的時間相對短暫，因此隨堂欣賞在內容的呈現上有著獨特的教學策略。同樣的欣賞內容，呈現的方式不同，選擇的視角不同，其呈現的效果就不同，對于教學所產生的效果也不同。以下是筆者探索的一些具體的呈現策略，與同行探討。

一、局部呈現·聚焦視角

對于小學生來說，有些作品進行整體欣賞難度較大，因為整個作品所包含的信息量很多，學生難以一下子把握欣賞的重點，其視線游走于作品的各個角落，或者落在了自己感興趣的地方，這對于“短暫”的隨堂欣賞來說，常常會產生不可收拾的結局。

以2010年版浙江人民美術出版社實驗教科書《美術》（下文未注明出處者均選自該版教材）第八冊第12課《美麗的拼畫》為例，在進行庫淑蘭剪紙作品《合家歡》欣賞時，為了使學生深入理解《合家歡》在色彩運用上鮮艷豐富的特點，教師可以先讓學生從局部開始欣賞，再過渡到整體。

教師可以引導學生先從《合家歡》拼畫作品中的其中一小幅中的一個畫面入手進行欣賞（圖2）。對于這一畫面，教師更可以深入把其中三個桃子單獨截取出來（圖3），突顯教學要點，聚焦學生的觀察視線，從而進行更有針對性地觀察和分析。簡簡單單的桃子，經過庫淑蘭的剪和貼，它的顏色就可以變得非常豐富。雖然三個桃子形狀相同，但是其主色調卻各有不同：一個以紅色為主，另一個以橙黃色為主，還有一個以紫紅色為主。在主色調下面，又包含了豐富的色彩細節變化。最后，教師引導學生欣賞課外書籍《剪花娘子庫淑蘭》中的圖片資料（圖4）——桃子剪紙樣例，使學生對其剪紙藝術作品“色彩豐富”的特點有了既直觀又理性地認識。

在這個基礎上，教師進一步運用“元素提煉”的欣賞方式（詳見下文），讓學生來數一數《合家歡》拼畫作品中的其中一小幅所用到的色彩，再來列一列另一小幅中所使用的色彩（圖5）。然后通過色譜的排列，使學生明白：雖然庫淑蘭的作品很大，顏色變化豐富，但其實各獨立作品中的色彩構成是相類似的。最后再回歸到整體欣賞，使得學生充分理解庫淑蘭剪紙藝術在色彩上“既豐富，又統一”的藝術特點（圖6）。

如果一開始就讓學生欣賞整件作品，雖然學生也能感受到色彩的豐富，但是對于“庫淑蘭是如何運用豐富的色彩，卻依然能統一于整個畫面”和“我們可以從中學習到什么”等等這些具體的問題，卻一時難以應答。

【從整體中截取具有較強代表性的桃子，減少視覺干擾，提高欣賞深度?！?/p>

二、對比呈現·凸顯重點

對比是一個非常好用的方法，在欣賞教學中尤為重要。小學生的經驗和知識有限，會有一些專業性較強、教學難度較大的美術知識，為了使欣賞教學效果更有效，有針對性地探究各種要素之間的異同，不失為有效的教學方法。通過比較，能夠使學生達到深入理解作品，提高辨別作品之間差異的能力，提高鑒賞能力。許多現象，許多問題，通過對比，就能很容易使學生理解。因為對比相對小學生來說更為直觀，尤其是形象的對比是學生很容易用眼睛就能觀察到，并且可以較為輕松地加以描述的。教師可以充分運用對比欣賞的方式，讓學生在比對中發現問題，理解知識，探究根源。

有一位教師為了引導學生發現具有地方特色的余姚剪紙的藝術特點，特意用兩組圖片（圖7）讓學生來對比欣賞，從對比中發現北方剪紙和余姚（南方）剪紙各有什么特點。于是學生在比對中不斷發現二者在造型、刀法和整體風格上存在著諸多不同之處。

同樣以《美麗的拼畫》一課為例，在學生理解色彩豐富統一的基礎上，教師可以運用對比的方式，引導學生進一步理解拼畫“內容的統一”。學生通過仔細地觀察（圖8），發現兩件作品擁有共同點，也具有不同之處。共同點是二者都是拼畫，而且材料相同，都是泥塑，制作方式也相同，都是浮雕作品。不同之處在于內容上的差異：后者8個獨立作品都是京劇臉譜，前者7個獨立作品與之相同，但右上角的卻是一只七星瓢蟲。

在學生發現相同和不同的基礎上，教師引導學生思考作為拼畫作品，你認為哪一件更加合適？根據學生的描述和教師的歸納，學生逐漸從理論層面了解到拼畫作為一種獨特的藝術表現形式，對于單個元素在內容上與色彩一樣，既要體現豐富性，同時又不能忽視統一性。

這種對比形式的欣賞，因為同時存在共同點，又具有差異性，促使學生在觀察時必須認真、仔細，同時還要配合積極、主動地思考，才能逐漸通過現象發現問題，進而探究問題背后的原因和內在的美術原理。

三、留白呈現·啟發思維

【通過對比欣賞，逐漸引導學生發現二者在造型、刀法和整體風格上的差異?！?/p>

【通過既有相同點，又有不同之處的對比欣賞，引導學生發現問題背后的美術原理。】

【通過留白，引發學生思考，并結合造型、色彩和技法等元素，進行深入分析?！?/p>

不同的教學需要產生不同的欣賞呈現方式，有時我們需要完整的欣賞，有時我們需要局部的呈現，有時我們甚至會需要一種“留白”的呈現方式。所謂留白，就是把欣賞對象中的其中一部分“剪切”掉，留下一個空白。預留這個空白的目的，是為了引起學生深入地思考。留白并不是“全無”，留白的前提是作品的其他部分依然呈現于學生的眼前，學生可以根據所能看到的部分進行聯想，猜測留白部分的內容，并說說自己的理由。通過分析、猜測、思考和不斷地交流，學生會逐漸產生具有一定合理性的推測，這種推測對于學生來說是非常具有價值的。

在《美麗的拼畫》一課中，教師預先把拼畫作品（圖9）中的一塊內容剪切掉，在課堂教學中讓學生來猜一猜這剩下的一塊是怎么樣的？學生通過觀察畫面中呈現出來的內容，發現11個獨立作品的內容都是“魚”，根據這一觀察和分析，有學生得出了第一個結論：留白的這塊內容也是魚。

教師在肯定學生的基礎上，出示第二組欣賞內容“三件魚作品”（圖10），并讓學生來選一選，哪一件魚的作品更加適合放在這個拼畫作品中。這時的欣賞，已經從單純的內容欣賞，逐漸深入到造型、色彩和表現方式等綜合的觀察分析之中。因為這三件作品都是魚，都符合學生第一次欣賞得出的結論。

于是有些學生從色彩上來分析，發現第二件作品相對不太合適，因為這件作品是黑白表現的，而其余11件作品是色彩較為豐富的。接著又有學生通過欣賞發現，雖然第一件作品也是彩色的，但是其表現方法是線描造型的，與其余11件作品不相匹配。而第三件作品既是彩色的，表現方法同樣也是彩紙拼貼，因此更加適合作為這塊“留白”的補充。依此，教學中拼畫的又一個原理即“表現方法統一”自然地呈現于課堂之中。

通過這樣的觀察、思考、分析和深入地探究，欣賞的角度逐漸增多，欣賞的層次不斷加深，學生的思維也從單純的內容到色彩和技法等多個領域，從而在實現教學目標的同時也提高了學生的欣賞能力。

【通過分類呈現，學生的欣賞將更加具有指向性，欣賞目的更為明確，欣賞品質有效提升?！?/p>

【通過拼畫布局的元素呈現，學生可以直觀地感受到不同拼畫布局的組織方式和特點?！?/p>

【通過元素“色相”的提煉呈現與欣賞，了解庫淑蘭剪紙作品色彩豐富中具有統一的藝術特色?！?/p>

四、分類呈現·直觀梳理

分類是以對象的本質屬性或顯著特征為根據所作的劃分。和一般劃分有所不同，分類具有多層次的特性，同時具有相對的穩定性和科學性。在知覺任務相同時，由于知覺對象的特點不同，注意的范圍會有很大的變化。知覺對象越集中，排列得越有規律，越能成為相互聯系的整體，注意的范圍就越大。因此，當學生需要同時欣賞大量的作品時，教師應該充分運用這一原理，并根據作品之間存在的內在規律，把這些作品進行分類呈現，從而提高欣賞的品質。從學生的角度來說，學會將觀察加以分類，在進行復雜的觀察之前，先完成簡單的觀察。這種欣賞的習慣有利于學生把欣賞引向深入，使其印象深刻，理解清晰。

以第十一冊第12課《光與影》為例，教師在指導學生進行學生作品欣賞時，根據光源照射物體方向的不同，把作品分成了正面光、右側光、左側光、逆光和頂光五種類型（圖11）。學生的作品很多，如果毫無規律地平鋪于展板之上，雖然具有較強的視覺沖擊力，但學生欣賞時往往會摸不著頭腦，理不清頭緒。按照光源進行分類欣賞，學生就可以針對同一光源，對物體的亮部表現、投影變化和明暗交界線的處理等方面進行有效的觀察與比對，進而對光影造型的技法有更為深刻的理解。

五、元素呈現·歸納特征

元素呈現是指教師對欣賞內容進行深入解讀后，提取某一特定的元素，并把相關元素呈現給學生，師生通過對這些元素的共同解讀，逐漸歸納推理出具有一定規律的美術特征或方法原理等。“局部呈現”與“元素呈現”有相同之處，即二者都沒有同時把整件作品呈現給學生，不同的是前者關注的是原作中的特定局部，而后者是從整體上關注作品中的某種元素，即對原作中諸如造型、色彩、構圖、線條等相關元素進行抽取、提煉并呈現給學生，從而使學生更為理性地認識作品。

在《美麗的拼畫》中，為了便于學生理解各種拼畫的構成形式，教師可以對畫面的拼畫布局這一元素進行提煉，通過遮蓋的方式，把學生的欣賞從主題、內容、色彩等方面引導到對各拼畫之間的相互關系上來。通過這樣的欣賞，使學生逐漸認識平鋪式、錯位式等不同的拼畫方式的構成特點。由于圖形的遮蓋，學生在欣賞時可以忽略畫面中的其他細節，從而更為直觀地體會到“平鋪式”簡潔、大方，“錯位式”輕松、自由等不同拼法在畫面構成上的特點。

元素呈現是根據教學的需要，針對某一特定的教學要素進行的。前文圖5的欣賞，正是運用了“色彩”元素的提煉呈現方式。通過對庫淑蘭兩件拼畫小作品色彩中“色相”這一元素的呈現與欣賞，使學生對庫淑蘭用色變化而統一的藝術特點加以直觀的認識和理解。

1.常銳倫.美術欣賞基礎[M].北京：中央廣播電視大學出版社，2003：2-3.

2.楊景芝.美術教育與人的發展[M].北京：人民美術出版社，2007：3.

3.唐榮宇. 美術欣賞課的實踐與思考[J].《教學實踐》，2013（4）：76.

4.全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）[M].北京：北京師范大學出版，2002：5.

5.尹少淳.小學美術教學策略[M].北京：北京師范大學出版社，2013：183.

6.夏征農，陳至立.辭海第六版彩圖本[M].上海：上海辭書出版社2009：606.

7.黃希庭.心理學導論[M].北京：人民教育出版社，2004：229.

8.裴斯泰洛齊.裴斯泰洛齊[M].夏之蓮譯.北京：人民教育出版社，2013：80.