傳統手繪理論在動畫制作教學中的探討

魯敏

【摘 要】近些年，動畫產品有了龐大的消費群體，動畫產業在全國也有了良好的發展，培養和教育新一代動畫人，給這一朝陽產業不斷注入新鮮血液成為當下推動課程改革的動力。文章從傳統手繪動畫課程存在的問題入手，分析該課程改革的必要性，并提出傳統手繪動畫課程應在注重基礎教學的同時不斷與實踐相結合，從而在不同的教育階段改善教學方法，以期對傳統手繪動畫課程改革有所幫助。

【關鍵詞】傳統手繪理論；動畫制作；教學；探討

近年來，隨著科學技術的發展，人們的欣賞要求和欣賞水平逐漸提高，傳統手繪動畫制作的作用往往被忽視，但是傳統手繪動畫作為動畫專業學生的一門基礎課程，仍然具有舉足輕重的地位。那么如何通過課程的改革，讓傳統手繪動畫更加適應和符合新形勢下動畫產業的要求，成為諸多學者討論和實踐的課題。

一、傳統手繪動畫課程教學存在的問題

（一）課程教學模式單一

作為動畫制作的基礎，傳統手繪是動畫制作的靈魂，如同一座大廈的基石，同時也是檢驗一名專業動畫人基本功的最佳標準。然而現在的傳統手繪動畫課程在課堂教學中存在一些問題，如，單一的教學方法和展現手段，沒有打破以往理論課程的授課方式，依然是靠教師傳授、學生被動接受和反復模仿練習。

（二）教學方法缺乏系統性

傳統手繪動畫課程的本質仍然是實踐性課堂，要求學生親自動手，描繪、表現自己的情感。手繪的特殊意義就在于將多種元素綜合起來，需要創作者發揮自身的主觀能動性，釋放想象力。其需要大量的美術、空間、工程等各種學科知識作為理論基礎，擴充和完善課程的設置。

二、傳統手繪動畫課程改革的必要性

以往的教學容易導致學生被動學習。作為教學的主體或者客體，學生、教師及學校起到不同的作用，三者之間存在必然的聯系，這對于實現課堂的優化會產生不同程度的影響。如，一旦教師的教學方法不當，沒有適時采用情感引導，學生對所學知識感到迷茫、不理解時會容易產生消極情緒。由于教師的教學技法有限，學生往往無法主動探究、吸收手繪的精華。

傳統手繪是一切視覺藝術的基礎，動畫作為視覺藝術的一種，動畫專業學生也不可避免地需要學習這門基礎課程。同時，傳統手繪也是動畫教學質量的保證。動畫專業人士手繪技術的高低會影響到動畫質量的好壞。要培養出與時俱進的創新型繪畫人才，就要在動畫教學中更加重視傳統手繪動畫課程的學習和改進。

三、傳統手繪動畫課程改革的實施舉措

（一）保證基礎，結合實踐

學生通過不間斷的學習，在每個階段嫻熟掌握相應的技巧，方能融會貫通。以此來看，基礎實踐教學是一個漫長的教學過程。大量、細致、高標準的基礎練習直接影響學生的學習興趣和學習效率。根據每個階段的教學目標，要有針對性地保證學生的知識儲備，為后期的拓展學習夯實基礎。

（二）創新內容，加強互動

傳統手繪動畫課程內容要突出互動性和實用性，通過實踐教學引導和培養學生的創新能力和動手能力，將互動教學貫穿整個教學過程。手繪訓練并不是簡單的一幅畫的繪制，而是對一些動畫場景的繪制。這就要求學生具有較好的素描功底。所以，在日常授課中，教師可以通過課堂上提問和搶答的方式，讓學生跟著教師參與教學，把理論和實踐糅合在一起。同時，還可以通過互相評價作品的方式，讓學生彼此找出問題，增添學習激情，做好自評和互評，讓課堂互動零距離，有助于加深學生的記憶，激發學生的創作靈感，從而有助于學生形成自己的動畫風格。

（三）洞悉市場，明確導向

傳統手繪動畫課程教授的是學生可以應用到實際工作中的基礎性技巧，在學習內容的選取上，應盡可能地與實際接軌，以市場為導向，在課程中盡量采取項目教學的方法。要進行真實的項目案例教學，可以建立校外實習基地，利用公司豐富的實踐項目和技術資源實現傳統手繪動畫設計課程的實訓，讓學生跟著項目流程操作，對項目和市場有更加真實的把握，從而提高學生的課堂參與度。

四、關于動畫教學的幾點建議

第一，在動畫教學過程中對傳統手繪單獨授課為了夯實學生的繪畫基礎， 有必要在動畫教學過程中對傳統手繪中貫穿著藝術的基本原理，它不僅可以培養學生在線條和色彩方面的觀察力，也可以提升其審美能力。觀察能力與審美能力的培養需要經過漫長過程的積累，所以，具備良好的傳統手繪動畫課程的學習基礎是十分重要的。

第二，手繪進行單獨的講授， 進而培養學生的創新精神。在動畫教學過程中可以加強學生的手繪訓練為了提升學生素描的水平， 在動畫教學過程之中， 可以加強學生的手繪訓練。然而， 手繪訓練并不是簡單的一幅畫的繪制，而是一些對動畫或者場景的繪制， 這種訓練就是前期動畫設計的一個準備。同時要求學生具有很高的素描功底， 加強學生的手繪訓練還可以提高學生素描的速度， 從而減少手繪的時間。此外，通過一定的手繪訓練還可以開發學生的創作靈感。通過對場景的手繪訓練， 有助于學生形成自己的動畫風格。因此， 在動畫教學過程之中， 加強學生的手繪訓練具有實際的現實意義。總而言之， 傳統手繪包含了一切藝術的基本原理， 不僅僅可以培養學生對于線條和色彩的觀察力， 還能培養學生對動畫的審美能力。為學生在今后的動畫繪制之中打下堅實的基礎。因此，當前有必要研究傳統手繪理論在動畫教學中的重要性。

結論

色彩的合理使用不是僅僅靠理論知識的講授就能夠獲得的， 培養對色彩的感覺主要還是要靠生活現實當中對世界的細致觀察。在動畫教學之中， 要注重對學生的色彩使用能力的培養。而對于這種能力的培養， 目前比較流行的方法就是帶學生出去野外寫生， 充分讓學生體會到自然世界的色彩搭配效果。同時， 加強課堂基礎理論知識的講解， 以加深學生對自然界色彩的理解， 從而形成正確科學的色彩認知能力。因此， 準確地把握動畫場景中與色彩有關的要素， 重視傳統手繪中的色彩運用手法對動畫教學的重要性，才能夠設計出空間合適且質感豐富的動畫作品。

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