靈魂的救贖，生命的掙扎

王志清

【摘 要】《白日焰火》是一部將商業和藝術完美融合的作品。該影片不僅在敘事手法和結構布局方面有著豐富的創造力和表現力，而且在思想內容上有著說不盡的言外之意。本文將從敘事結構、人物形象、象征隱喻三方面嘗試分析《白日焰火》的藝術特征。

【關鍵詞】藝術特征；敘事結構；人物形象；象征隱喻

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0145-02

一、敘事結構的建構性

影片《白日焰火》以情節曲折、結構完整、引人入勝見長，同時在具體的情節中設置戲劇性沖突、懸念，使得人物情感得到醞釀、積聚。這部影片有一明一暗兩條線索，一條是梁志軍“被殺”，這個事件在影片一開始就給予交代，這是明線；另一條是吳志貞殺人事件，這是暗線。兩條線索互相照應，由男主人公張自力的不斷解密而逐漸顯現，從而描繪了故事人物的心路及生活轉化歷程。

（一）情節的反轉、突現。情節是作者對事物的選擇以及在時間中的設計，故事由情節構成。《白日焰火》在敘述故事的時候，采用了常規的線性敘事，但在敘事的過程中巧妙地使情節發生意想不到的變化，從而勾起觀眾的觀影興趣。影片開頭讓梁志軍以死者的身份出場，后來梁志軍卻以殺人者亮相，真正的兇手卻是吳志貞。這種劇情的大反轉不僅使觀眾不能夠預測劇情，而且還造成觀影者內心的動蕩。故事情節的推動者是張自力，在張自力與吳志貞的接觸交往過程中故事逐漸展開，不僅制造了懸念，而且給影片留下深刻的韻味。在敘事過程中，全部事件的根源在于一件皮氅，這種以小引大的手法也暗含深意。女主人公吳志貞因為賠不起夜總會老板李連慶價值兩萬八的皮氅，不得不多次委身于他，最后失手殺死了李連慶，因此造就了吳志貞和梁志軍的悲慘人生。情節的反轉變化，不僅使故事變得豐富飽滿，而且深深地激發和捕撈了觀眾的好奇心。

（二）結構的完整。《白日焰火》的故事情節是完整的，它有故事發生的背景、激勵事件、進展、危機、高潮、結局，嚴格按照敘事程序進行。這種敘事手法雖然極為平常，卻為故事的完整和豐滿作了突出貢獻，避免影片淪為專為制造曲折離奇的故事而缺乏了藝術性的作品。影片首先交代了故事發生的時代、地點和沖突層面，通過梁志軍“被殺”這一激勵事件打破了故事主人公生活中各種力量的平衡，激起張自力探索的欲求。最后，在張自力和吳志貞的情感糾葛中將故事推向高潮，揭示了影片的結局。完整的故事結構使影片變得跌宕起伏，既營造了一種神秘氣氛，又增添了影片的審美意蘊和思想內涵，提升了影片的觀賞價值。

二、人物形象的典型性

塑造鮮明生動的人物形象是電影藝術的最高任務。影片《白日焰火》在塑造人物形象方面頗有藝術性，具體體現在幾個主人公的典型形象和情感變化中。

張自力是一名警察，也是一名離了婚的單身男人。在離婚后，他成為一名真正的孤獨者，只感覺到生存空間的壓抑和人生存在的迷茫、荒誕。隨后在碎尸案的調查過程中，他因失職而被調到保衛科，至此張自力的未來生活完全沉淪，除了在調戲女職工時僅存的一點樂趣。五年后的吳志貞和碎尸案才又讓他恢復了一些激情，重新找到了存在的價值。直到案情水落石出，他似乎發現了自己的價值，然而隨著吳志貞的落獄又陷入到了人生的癲狂狀態。他面對生存環境的壓抑，毫無自我掙脫的意識，在人性善與惡的斗爭中苦苦掙扎，最終難以脫離現實的漩渦。

梁自軍是一名普通的過磅員，他忠于妻子和家庭，遇事鎮定，行事靈活、狠辣、果斷，也是一個為愛癡狂，陷入迷狂狀態的活死人形象。這個人物一直活在觀眾的概念之中，似乎只是一個建構全部劇情的線索人物。他活在套子里，沒有真正意義上的身份和存在環境，他是一個被邊緣化了的人物，也是一個悲情的人物，最后他死在了妻子的背叛之中。雖然他的生命結束了，但這個人物的形象在觀眾頭腦中揮之不去。梁志軍人物性格的建立，真實地反映了現實生活中的邊緣群體，淋漓盡致地揭示了這個群體的荒誕人性。

吳志貞是一個極具個性特色的人物，貫穿影片的始終。她是一個迷一樣的少婦，平時沉默寡語，但她年輕美麗，吸引著周邊眾多的男性。她也許就是那團白日焰火，難以脫離悲苦的命運。作為一名洗衣工，她是生活在社會底層的，她的命運是悲苦的，她渴望得到幸福，得到自由，但又有諸多的無奈。她的丈夫本沒死，因為她的錯手殺人，變成了一個活死人。吳志貞的內心是悲傷、酸楚的，他不僅受到丈夫的監視，還要受到變態老板的欺辱。當張自力進入到她的生活世界中，她那層冰冷堅硬的保護膜被打破，她開始相信張自力，開始打扮自己。最終，被張自力送進了監獄。

此外還有變態的榮榮洗衣店老板、盡職盡責的劉警官等等，這一系列人物形象性格的塑造，都被鮮活地立了起來。《莊子·漁父》中說：“真者，精誠之至也。不精不誠，不能動人。”影片中這些典型人物的靈魂與命運，深刻地揭示了社會生活更深層的本質，使觀眾形成一種震撼靈魂的審美激動，產生一種刻骨銘心的藝術感染 。

三、象征隱喻的深刻性

法國著名電影符號學理論家克里斯蒂安·麥茨認為：“電影不是真正的語言，但卻是一種具有表意性符碼的特殊語言。”[1]毫無疑問，通過影片我們可以看出《白日焰火》在整體上具有的深刻象征意義。這部影片在其畫面形式上有著詩意化的追求，比如二三線城市的居住環境、煤礦、列車、理發店、干洗店、滑冰場、夜總會、游樂園等全給人一種詩化的意境，而毫無違和之感。雖然沒有了現代化風格的元素，卻用一個個具有時代性的場景折射出導演的大情懷、大理想。這種日常生活中的簡單物象被影片賦予了格外強烈的情感和詩意的品質，主要表現在以下幾個典型的鏡頭上，例如：

（一）白日焰火。首先，白日焰火是一個夜總會的名稱，這是影片在解決第一個死者身份的關鍵之處，同時也是推動故事情節出現驚人反轉的重要轉折點。這既成為吳志貞受難的開始，也為全部人物的生命活動作了引線。其次，白日焰火是指張自力為吳志貞送行燃放的煙火，雖然白日里的焰火讓我們看不到美麗、絢爛的風景，但是它畢竟燃放了自己的光輝，看似毫無價值，卻象征著張自力與吳志貞靈魂的救贖。吳志貞終于從痛苦的深淵中得到了釋放，而張自力也在這段過程中釋放了壓抑、沉悶的人性。最后，影片英文名稱是《Black Coal，Thin Ice》，譯為“黑的煤，薄的冰”，意指黑的是現實，薄的是命運。眾所周知，焰火只有在黑夜中才最絢爛，如果是白天顯得蒼白而無力，這也暗示著生活在現實生活中平凡人物，他們干著不愿為而為的事，看不到生命存在的價值與意義，而終究陷入迷茫的困境，直至沉淪。

（二）張自力的獨舞。在影片結尾，張自力自己在狂亂的舞蹈，深深地沉浸在音樂與舞蹈之中。張自力壓抑沉悶情緒的宣泄、失敗人生的告別、不知如何前行的錯亂，也都融于怪異的舞步里。然而，張自力的這種人生狀態又何嘗不是現實中蕓蕓眾生的折射呢？

（三）冰刀。在滑冰廠里，冰刀作為男女約會滑冰的娛樂工具，這時它是熱的，因為它已然成為男女感情熾熱的一種伴隨物。而用冰刀殺人、肢解尸體時，它是冷的，因為它已經變成一種殘忍冷酷的殺人利器。影片中吳志貞似乎只有在滑冰時才能得到精神上的暫時松懈，而梁自軍已經淪為冰刀的奴隸，成為了套子里的活死人。一樣的物體，可以擁有不同的功能，而作為社會中的每一個個體，更應該追求生活中的“真、善、美”，去譜寫自己的美麗人生。

四、結語

人以及人的生存一直是我們關注的焦點，影片以典型的人物形象暗喻現實中蕓蕓眾生的生存境遇，揭開了當代人生活的精神傷疤。在《白日焰火》中，編導把自己的思想感情與劇中人物命運及景物環境融合起來，在有限的畫面中表現出無限的意境，產生發人深省，情深意長的藝術效果。

參考文獻：

[1]克里斯蒂安·麥茨.電影：語言還是言語？[A].外國電影理論文選[C].上海：上海文藝出版社，1995.