如何培養舞蹈編導中的創造性思維

張瑀航

摘 要：舞蹈是眾多藝術形式之一，也是人民群眾喜聞樂見的藝術表演形式。經過多年的發展，舞蹈已經成為人們心目中“美”的代表，那么如何讓舞蹈將美感體現得更加淋漓盡致，就需要在舞蹈編導的過程中加入一些創造性的元素。舞蹈之所以能夠受到各個年齡段的青睞，正式因為其獨特性，因此，將舞蹈的獨特性發揚光大是舞蹈者的重要使命。在這樣的前提下，在舞蹈編導中開發與培養創造性思維逐漸成為舞蹈編導的重中之重。

關鍵詞：舞蹈編導；創造性思維；培養

世上任何事物都需要創新，需要不斷加入新鮮的元素來保持其生命力與活力，舞蹈作為一種常見的藝術表現形式更是如此。舞蹈編導是舞蹈生命力的關鍵，只有在編舞的過程中加入適當的創新元素，才能使舞蹈永遠不過時，不斷迎合大眾的審美需求，使舞蹈事業不斷發揚光大。舞蹈編導是一項比較復雜的工作，不僅要求從業人員有極好的舞蹈基礎，掌握豐富的舞蹈專業知識，還要善于從生活中的各個方面汲取靈感，將其與舞蹈融合在一起，保持舞蹈對大眾的吸引力。由此看來，舞蹈編導中創造性思維的培養是至關重要的，毫不夸張地說，創造性思維就是舞蹈的精髓所在。本文將圍繞創造性思維的培養，對舞蹈編導進行詳細的分析。

一、培養創造性思維的重要意義

（一）是時代發展的新要求

隨著我國市場經濟的不斷發展，人民的生活水平不斷提高，在物質生活質量提升的前提下，對精神生活的要求自然也就一定的提高。而舞蹈作為最常見的藝術表現形式之一，也是人們精神生活的重要組成部分，必然也要隨之進行一定的改革與創新。在時代發展如此之快的前提下，如果舞蹈在編排上還保持著之前的模式，毫無新意，很難保證觀眾對之不會產生審美疲勞，久而久之，舞蹈也許會逐漸遠離人們的視線，失去活力，無法實現進一步的發展。由此看來，舞蹈編導中創造性思維的培養，是使舞蹈跟緊時代發展步伐的重要途徑。

（二）是舞蹈生命力的保證

舞蹈的持續發展是與創新離不開的，同時也需要舞蹈工作者的共同努力，在這其中，編舞者的作用是最顯著的，只有好的編舞，才能讓舞者在舞臺上的表演更加精彩，受到更多觀眾的歡迎。舞蹈編導是非常復雜的，從音樂的選取，到舞蹈動作的編排，到細微的面部表情的變化，都需要編舞者的細心編排，而在這個過程中，編舞人員是否有創造性思維，對整套工作的成功與否有很大的影響。如果缺少創造性思維，舞蹈就會失去一定的美感和吸引力，就會很難吸引觀眾的觀看興趣，也就是失去了舞蹈最重要的生命力。因此，創造性思維是舞蹈永葆生命力的最佳保證。

二、培養創造性思維的重要原則

（一）取其所長，去之所短

我國的舞蹈藝術與我國悠長的歷史是離不開的，很多舞蹈都是對歷史階段的真實生活的反映，可以說，舞蹈藝術形成的過程是歷史發展過程的真實寫照。因此，各種類型的舞蹈中都有其優點與不足的地方，想要使創造性思維更好地發揮其作用，就需要把其中的優點與長處發揚光大，將缺點果敢地拋棄。只有這樣，才能將創造性元素更好地融合進去，不會產生突兀，實現舞蹈自身的發展與完善。

（二）理論與實踐相結合

堅持理論與實踐相結合是又一個重要的原則。眾所周知，藝術來源于生活但又高于生活，因此，在舞蹈中有很多生活元素的存在。在對舞蹈進行創造性的編排的過程中，也需要將一些時下的生活因素融入進去，這個過程就需要編舞者在工作過程中不斷進行實踐，尋找最好的融合途徑，使舞蹈既有創新元素又不會有違和感。由此可知，舞蹈編導中創造性思維的培養，絕不是紙上談兵，而是需要在實踐中學會如何將創新元素更好地應用于編舞過程中，通過實踐不斷積累經驗。

三、舞蹈編導中創造性思維的培養方法

（一）舞蹈動作的培養與開發

一般情況下，編舞者都具有較好的舞蹈基礎，跳舞的過程中就是培養創造性思維的最佳時期。很多有新意的舞蹈動作都是編舞者在跳舞的過程中突然有了靈感，由此看來，舞蹈動作的訓練是培養創造性思維的主要方法，具體的途徑就是進行即興舞蹈訓練，在這個過程中，往往會產生意想不到的收獲。最常見的即興舞蹈訓練過程，就是先聽一段音樂，在聽的過程中，仔細品味音樂中蘊含的情感。在聽第二遍時，就根據之前的想象用肢體動作表現出來。除此之外，也可以通過道具來進行即興舞蹈的訓練，就是在看到一種或者多種道具的時候，頭腦中就反映出一些與道具配合的舞蹈動作，并且用肢體動作付諸實踐。即興舞蹈訓練的過程就是對自己身體的一種開發，長時間的即興舞蹈訓練，能夠使舞者的肢體的反應能力得到鍛煉，這樣的反應力在編舞的過程中會支配身體自動做出一些動作，很多情況下，一些富有創造性的舞蹈動作就是這樣產生的。

（二）形象思維的培養與開發

形象思維的開發與舞蹈編導中創造性思維的培養是息息相關的，很多舞蹈動作正需要形象思維的支配。而形象思維的培養方法有很多種，其中最主要的就是在編舞的過程中，通過形象動作語言練習來進行。具體的方法就是模仿生活中一些有趣的事物，模仿的過程要盡量將事物本身的特點展現出來，也就是在最大程度上還原事物本身，只要這樣才能鍛煉形象思維。

總結地來說，創造性思維是舞蹈編導中最不可或缺的元素，更是舞蹈保持生命力的最佳途徑，是使舞蹈實現持續發展與進步的保證。因此，創造性思維的培養和開發是舞者的最主要的使命之一，應該從舞蹈動作、形象思維、想象力三個方面進行開發與培養。

參考文獻：

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[2]李勁.“創新型”人才培養的探索——以四川音樂學院音樂舞蹈專業舞蹈編創課程為例[J].北京舞蹈學院學報，2015（03）.