淺析古典舞表演中呼吸及其審美特征

范雪

摘 要：古典舞是我國歷史悠久、傳承至今的藝術文化，代表著我國舞蹈的精華，更是蘊含了我國5000多年的優(yōu)秀歷史文化。在古典舞的表演過程中有兩部分是至關重要的：呼吸和審美特征。呼吸貫穿古典舞表演的始終，我國古典舞的呼吸是以園為中心，有一定的動勢規(guī)律，在表演中用合理的方法呼吸可以對整個舞蹈的節(jié)奏、內(nèi)容起到良好的效果。而審美特征包含了古典舞形、神、勁、律，是中國乃至世界文化藝術中的一塊瑰寶。本文以我國的古典舞表演藝術為切入點，對我國古典舞蹈表演中呼吸及其審美特征進行研究和探討。

關鍵詞：呼吸；中國古典舞；重要性；作用；運用表演；審美特點

0 前言

中國古典舞這一說法是由歐陽予倩先生提出的，得到了國內(nèi)舞蹈家的贊同繼而流行開來。中國古典舞發(fā)展至今吸收了戲曲、武術等藝術，凝聚了中華民族舞蹈藝術的精髓與民族審美風范，發(fā)展成為一種特殊的舞蹈，在我國舞蹈發(fā)展史上有著里程碑式的意義。在發(fā)展過程中，凝聚了我國民族藝術的美學，表現(xiàn)出了我國傳統(tǒng)藝術文化的魅力。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，中國古典舞對傳統(tǒng)的舞蹈風格和特點進行了完美的展示、傳承和發(fā)展，反映出了古老文化藝術的獨特魅力和其優(yōu)秀而豐富的文化內(nèi)涵。

1 古典舞表演中呼吸及其審美特征

中國古典舞可以看作是對中國歷史文化、行為藝術的延續(xù)與創(chuàng)新，是對我國傳統(tǒng)文化的完美展現(xiàn)。經(jīng)過長時間的熏陶和歷史的演變，到如今對于中國古典舞表演中呼吸及審美特征，需要結合中華民族的審美特征來進行。

1.1 古典舞表演中呼吸的作用

從理論上來講，呼吸就是氣，也是一種不斷運動著的、有很強活力的特殊物質(zhì)，是維持人體生命活動的最基本的元素。而呼吸在我國古典舞中屬于專門的藝術呼吸，是來賦予舞蹈可以生動真實展現(xiàn)的基本單位，給予舞蹈旺盛的活力。舞蹈演員在跳舞中通過對呼吸的運用，進行自身能力的提高和完善舞蹈技術技巧，同時根據(jù)呼吸運用方式不同，表現(xiàn)出舞蹈的節(jié)奏、風格和韻律。總而言之，呼吸在古典舞的表演過程中占據(jù)著非常重要的位置，在表演過程中可以根據(jù)呼吸的短氣、長氣、吐氣、吸氣、含氣、頓氣等多種呼吸的方式，來達到不同的表演效果和完成一些高難度動作，例如：舞者在做跳躍動作時通過吸氣，可以牽動腹肌、背肌，來使空中舞出的造型更加穩(wěn)定、美觀，也可以達到輔助力量的效果。還有舞蹈演員在跳舞時需要大量的運動、保持高難度動作等，所以運動量非常大，需要的氧氣量也就很大，這就要求舞蹈演員要掌握好呼吸的運用，來保證舞蹈的完美展現(xiàn)。

1.2 古典舞表演中的審美特征

在我國的古典舞中還有一個非常重要的部分就是審美特征，其中以身韻最為重要。身韻也就是“身法”和“韻律”。“身法”屬于外部的技法范疇，“韻律”則屬于藝術的內(nèi)涵神采，只有把這兩者有機結合才可以真正體現(xiàn)出我國古典舞的特點和審美特征。“身韻”主要包括：“形、神、勁、律”等內(nèi)涵。“身韻”則是形神兼?zhèn)洌瑑?nèi)心和動作的高度統(tǒng)一，這都是我國古典舞表演和審美特征的關鍵。隨著現(xiàn)代社會的快速發(fā)展和社會的變遷，要想保持我國古典舞表演中的審美特征，就要抓住古典舞的靈魂，為現(xiàn)今古典舞的發(fā)展打開新的突破口，將我國傳統(tǒng)文化、藝術風格等元素加入現(xiàn)階段的舞蹈創(chuàng)作中，使古典舞的發(fā)展不再一味的借鑒歷史題材或戲曲動作，而要不斷拓展觀眾的審美境界，要使我國古典舞的發(fā)展不斷向國際舞臺邁進。這就必須要求對于古典舞的創(chuàng)編，要豐富古典舞語匯，并結合國外優(yōu)秀的舞蹈表演藝術技巧，融入我國古典舞特有的文化元素和身韻元素，彰顯出我國古典舞的審美特征，使舞蹈更加吸引人。

2 古典舞表演中呼吸及其審美特征的運用

在實際的古典舞表演中，要把呼吸和審美特征中的身韻結合起來，以此來達到對舞蹈的完美演繹。因為古典舞審美特征中“身法”是外部的技術范疇，主要包括提、沉、沖、靠、含、腆、移、旁提等，這些實際上也都是對氣、對呼吸的一種特別的表達方式。所以，通過對呼吸的訓練要以提、沉為基礎，通過對呼吸的訓練，使呼吸在對身體運動產(chǎn)生的作用做到有意識的控制，這能夠使我們充分地認識到“氣”和身體的緊密聯(lián)系。以下就來介紹呼吸結合審美特征在訓練和實際表演過程中的運用。

第一，在旋轉(zhuǎn)中的運用。中國古典舞的旋轉(zhuǎn)技術技巧主要以擰傾為主。因此，旋轉(zhuǎn)動作長而舒展，也有很強的延伸感，主要用跨部來帶動身體和手臂等別的部位的動作。根據(jù)我國古典舞中旋轉(zhuǎn)的特點和技術技巧，在我國古典舞旋轉(zhuǎn)動作中，舞蹈演員要合理、熟練地運用呼吸來配合相應的舞蹈動作，這樣來達到感情與動作的高度統(tǒng)一，而只有用呼吸來帶動、調(diào)節(jié)和控制發(fā)力的強弱和動作幅度的大小，才能使舞蹈演員高質(zhì)量地完成旋轉(zhuǎn)動作。

第二，在翻身動作中的運用。翻身動作是我國古典舞基礎中比較難以掌握和發(fā)揮的一種動作，其中對呼吸的合理運用非常關鍵，因為呼吸直接影響動作中的仰、俯、擰、旁提等形態(tài)的發(fā)揮，甚至翻身過程中姿態(tài)的發(fā)力強弱和動作的幅度大小，所以呼吸對翻身來說也是保證舞蹈演員能否順利完成這些動作的重要因素。

第三，在彈跳動作中的運用。對于我國古典舞中的彈跳動作來說，在方法上要求舞者用力較輕，發(fā)力要集中，以此來體現(xiàn)出一種飄逸、不失力度的感覺。而要體現(xiàn)出這種感覺，就要在彈跳動作中，控制呼吸的強度、緩急來達到對彈跳的要求，并結合舞蹈演員自身柔韌度、能力、技術技巧，來體現(xiàn)出剛、脆、寸、韌等的特點。

根據(jù)以上對我國古典舞諸多動作之中三項的介紹，來體現(xiàn)古典舞表演中呼吸及其審美特征的重要性，其中在舞蹈演員對古典舞的練習過程中，要把呼吸和審美特征結合起來，并根據(jù)自身的基本能力、動律、技巧、節(jié)奏、舞姿等基礎，成為一個整體，來促進自身舞蹈水平提高。因此，合理地運用呼吸是完美表演舞蹈的保證，也是對古典舞審美特征的保證，也是幫助舞蹈演員動作與動作之間連接順暢的保證，從而使舞蹈演員的肢體能夠更加完美地做出各種舞姿。

3 結語

通過本文對我國古典舞表演中呼吸及其審美特征的介紹，我們可以看出呼吸和審美特征的有機結合，對于我國古典舞表演的重要性。牢固的掌握、合理的運用可以使舞蹈動作顯得內(nèi)容豐富、充滿美感，從而增強古典舞的藝術性、觀賞性。所以在現(xiàn)如今，想要培養(yǎng)一名優(yōu)秀的中國古典舞演員，我們首先就要指導其掌握合理地運用呼吸和審美特征，同時，也要在平時的練習中不斷地進行探索，將呼吸和審美特征融入到自身的舞蹈動作中，從而使舞蹈更具有感染力，更富有美感。最后也望本文對于現(xiàn)如今古典舞的發(fā)展提供一些有價值的指導，進而豐富和發(fā)展我國的古典舞。

參考文獻：

[1] 汪加千，馮德，隆蔭培，徐爾充.人體律動的詩篇——舞蹈[M].北京：高等教育出版社，1990.

[2] 曾軍.接受的復調(diào)——中國巴赫金接受史研究[M].廣西：廣西師范大學出版社，2004.

[3] 李曼曼.呼吸在中國古典舞基訓中的作用[J].美術研究教育，2010（3）：122-123.

[4] 趙文靜.淺談舞蹈中的“呼吸”[J].山東省青年管理干部學院學報，2005（05）.

[5] 龔倩.論中國“古典舞”表演對戲曲舞蹈的揚棄[D].中國藝術研究院，2013.

[6] 趙曼.中國古典舞身韻的審美特征與運用[J].音樂時空，2014（09）：61.

[7] 朱南軒.中國古典舞對青少年審美教育的文化價值[J].大眾文藝，2013（7）：181-183.