中原傳統(tǒng)音樂文化與城市空間的營造

■劉莎莎（開封大學(xué)，開封，475004）

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中原傳統(tǒng)音樂文化與城市空間的營造

■劉莎莎
（開封大學(xué)，開封，475004）

［摘要］傳統(tǒng)音樂文化在人類的歷史長河中是一種具有歷史性和民族認(rèn)同感的文化藝術(shù)，并體現(xiàn)了一定的區(qū)域特征和獨(dú)特的文化韻味。中原傳統(tǒng)音樂文化源遠(yuǎn)流長，它不僅是中原地區(qū)歷史名城的代表符碼，也是構(gòu)建中原城市文化空間的重要元素。當(dāng)一個城市邁開現(xiàn)代化的步伐時，就必須尊重當(dāng)?shù)厝罕姷娘L(fēng)俗習(xí)慣，維護(hù)他們的傳統(tǒng)音樂文化，從而使現(xiàn)代都市發(fā)展的步伐更加堅實，避免城市發(fā)展空間的同質(zhì)化，彰顯城市文化的精華，真正體現(xiàn)“人文城市”的特色。

［關(guān)鍵詞］傳統(tǒng)音樂城市空間歷史文化保護(hù)文化傳播

劉莎莎，碩士，開封大學(xué)藝術(shù)教研室講師，主要研究方向為中國音樂史、音樂教育。

本文為2014年度河南省社科聯(lián)調(diào)研課題“傳統(tǒng)戲曲、音樂在城市和產(chǎn)業(yè)化發(fā)展中的文化自覺與文化自信”（課題編號：SKL-2014-1659）結(jié)項成果

一座城市的文化厚重感體現(xiàn)在人的文化生成與創(chuàng)造、不斷地發(fā)展與繁榮、有序地傳播與演進(jìn)的過程中。中原傳統(tǒng)音樂文化源遠(yuǎn)流長，它不僅是中原地區(qū)歷史名城的代表符碼，也是構(gòu)建中原城市文化空間的重要元素。以古城開封為例，它擁有著豫劇、二夾弦、盤鼓、嗩吶、相國寺梵樂等豐富的音樂文化遺產(chǎn)，但城市的歷史厚重感與文化積淀，并不是依靠經(jīng)濟(jì)產(chǎn)值和相關(guān)附屬文化產(chǎn)業(yè)來激發(fā)的，它需要引導(dǎo)城市定格于特定的時間、過程和文化發(fā)展空間。在經(jīng)濟(jì)大潮中，傳統(tǒng)音樂文化傳承與發(fā)展的舉步維艱是顯而易見的，當(dāng)世界性的“文化整合”、“文化殖民”、“文化快餐”等字眼都涌現(xiàn)在城市面前時，如何營造一個良性的城市文化空間，關(guān)乎其傳統(tǒng)音樂文化的延續(xù)和現(xiàn)實的發(fā)展。

一、古韻悠久的歷史名城：根植傳統(tǒng)音樂文化的沃土

北宋時期的汴梁水陸交通發(fā)達(dá)，城內(nèi)店鋪林立，全國各地富商巨賈云集京都，經(jīng)濟(jì)發(fā)展程度相當(dāng)高。汴梁城內(nèi)“奇術(shù)藝能，歌舞百戲，鱗鱗向切，樂聲嘈雜十余里……”①同上書（卷二），第44頁。許多不再由宮廷供養(yǎng)、自謀生路的專業(yè)藝人與民間樂伎一起涌向城市，形成一支為城鎮(zhèn)百姓表演的專業(yè)隊伍。在商品交易聚集的瓦子中，匯集著大小不一數(shù)十座勾欄，“街南桑家瓦子，近北則中瓦，次里瓦。其中大小勾欄五十余座。內(nèi)中瓦子蓮花棚、牡丹棚、里瓦子夜叉棚、象棚最大，可容納數(shù)千人”。②同上書（卷二），第44頁。藝人們組成班社，開辟固定的表演場地，為爭奪觀眾在藝術(shù)創(chuàng)造和表演上展開競爭，一定程度上促使了戲曲音樂品種的增加、技藝的精湛和整個宋代民間市井音樂的大力發(fā)展。

歷經(jīng)千年的滄桑，那些記錄俚曲、小調(diào)的時間印記似乎被永遠(yuǎn)定格在歷史傳記、雜談等書籍中，但歷史遺音卻以新的音樂形態(tài)一直在城市空間中淺吟低唱。如中原地區(qū)傳統(tǒng)稀有劇種“二夾弦”，早期以“擺地攤”、“坐板凳頭”的形式（供農(nóng)民農(nóng)閑時娛樂的“玩會班”組織）出現(xiàn)在農(nóng)村和集鎮(zhèn)中。早在清光緒年間它就進(jìn)入開封地區(qū)，其演唱以花鼓戲為主，因為經(jīng)常上演《修丁香》，又被稱作“花鼓丁香”。1956年，政府把“二夾弦”民間藝人組織起來，成立了開封二夾弦劇團(tuán)，使之得到了進(jìn)一步的繁榮和發(fā)展。由河南省著名的二夾弦演員田愛云主演的《貨郎翻箱》，在1961年被收進(jìn)電影《李雙雙》之中，電影插曲《小扁擔(dān)，三尺三》也擴(kuò)大了二夾弦在全國范圍內(nèi)知名度。時至今日，隨著社會體制改革，二夾弦也曾一度停滯發(fā)展，體制內(nèi)的二夾弦劇團(tuán)雖然被撤銷，但一些戲曲茶樓、個體的曲藝班社在市場經(jīng)濟(jì)體制下依然艱難地維持著傳統(tǒng)曲藝的發(fā)展。表演藝術(shù)家田愛云毅然賣掉自己的住房，籌措資金，聯(lián)絡(luò)二夾弦老藝人、老琴師，成立二夾弦戲校。至2004年11月，開封市二夾弦劇團(tuán)再次恢復(fù)，拉開了搶救和復(fù)興二夾弦的序幕，廣大市民也看到了二夾弦復(fù)興的希望。

城市的空間體現(xiàn)了它的包容性，包括城市的規(guī)模、城市的生態(tài)性發(fā)展、城市的人文發(fā)展等方面。“作為能量和資源的消耗者以及人工制品、信息和垃圾的生產(chǎn)者，城市經(jīng)常會和生物體作比較，它們都要求對大量需要有效服務(wù)的組成單元進(jìn)行緊密集成。”①路易斯·M. A.貝當(dāng)古、何塞·洛沃、德克·黑爾賓、克里斯蒂安·屈納特、杰弗里·B.韋斯特著《增長、創(chuàng)新、規(guī)模標(biāo)度及城市節(jié)奏》，寇曉東譯，于濤方校，載《城市與區(qū)域規(guī)劃研究》2011年第4期，第30頁。城市的生活節(jié)奏隨著城市規(guī)模不斷增長而加快，城市的節(jié)奏與它所涉及的創(chuàng)新速度、財富創(chuàng)造能力、消費(fèi)模式、人類行為以及城市基礎(chǔ)設(shè)施等都有著密不可分的關(guān)聯(lián)。時代雖然在變遷，從遙遠(yuǎn)的古代走來的傳統(tǒng)音樂文化也隨著朝代的更替、社會政治經(jīng)濟(jì)體系的巨變，以一種新的形態(tài)出現(xiàn)在人們面前。那些千年流傳下來的傳統(tǒng)的民間音樂文化，隨著琴弦的撥動和鼓聲的擂動，在行腔走板的咿呀聲中，如清溪般靜靜地流淌在人們的生活中——在城市、在鄉(xiāng)村、在他們的心中。

二、傳統(tǒng)音樂文化對城市文化空間的營造

文化空間是“一個可集中舉行流行和傳統(tǒng)文化活動的場所，也可定義為一段通常定期舉行特定活動的時間。這一時間和自然空間是因空間中傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式的存在而存在的”。②此定義為2001年11月第31屆聯(lián)合國成員國大會通過的關(guān)于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的決定中所采用的。參見烏丙安《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中文化圈理論的應(yīng)用》，載《江西社會科學(xué)》2005年第1期，第106頁。傳統(tǒng)節(jié)日是營造城市文化空間不可或缺的積極因素，它不僅是人們在節(jié)日主題背景下對傳統(tǒng)文化的認(rèn)同，還參與到傳統(tǒng)音樂文化的娛樂與實踐活動中。

（一）傳統(tǒng)音樂文化對宗教性文化空間的營造

寺廟作為城市宗教性的文化空間，不但是人們寄托精神信仰的地方，也是人們進(jìn)行商品交易、娛樂活動的場所。為了吸引民眾信奉佛法，中國的佛教信徒和僧人，在中國民間音樂的基礎(chǔ)上，初步建立了中國佛教音樂體系。北魏時期，僅在洛陽一個地方，就至少有六個寺院，寺內(nèi)經(jīng)常進(jìn)行音樂活動或百戲表演。這一時期，由于種種原因，宮廷和貴族不斷地遣散樂伎進(jìn)入寺院，《洛陽伽藍(lán)記》記載，高陽王雍就有樂伎五百，“入則歌姬舞女，擊筑吹笙，絲管迭奏，連宵盡白”，“及雍薨后，諸悉令入道，或有嫁者”。這些樂伎把宮廷音樂帶入了寺院，和民間音樂相結(jié)合，促進(jìn)了佛教音樂的發(fā)展。宋代東京開封，寺廟是信眾、游人的聚居場所，《東京夢華錄》記載，每到正月十六，除了相國寺設(shè)立樂棚以外，“如開寶、景德、大佛寺等處，皆有樂棚，作樂燃燈”③《東京夢華錄》（卷二），第113頁。。

早在20世紀(jì)80年代，尼樹人先生就對相國寺音樂進(jìn)行了深入的考察，詳細(xì)論述了相國寺音樂的構(gòu)成、樂曲的來源等。自2002年起，大相國寺為了弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，專門培養(yǎng)了專職樂僧二十二名，并經(jīng)過精心組織，截至目前已編排了《白馬馱經(jīng)》、《相國霜鐘》、《普庵咒》、《寶鼎贊》、《菩提樹》等數(shù)十首佛樂曲目。相國寺梵樂大部分傳自明代以前的俗樂曲牌；《普庵咒》、《準(zhǔn)提咒》是佛家咒語真言，屬于傳統(tǒng)佛曲；《油葫蘆》、《苦中樂》、《山坡羊》、《小桃紅》、《太平年》、《剪剪花》和傳統(tǒng)豫劇、曲劇曲牌相互重疊。可見，相國寺梵樂和民間音樂、民間說唱音樂、民間戲曲音樂有著密切的聯(lián)系。

圖1　開封相國寺梵樂文化展演（筆者攝）

大相國寺作為城市宗教性文化空間，就其自然屬性而言，它有固定的傳經(jīng)布道場所，根據(jù)國家的法定假日和佛教法事儀式，定期聚集群眾參與祈福、募捐、修行、普濟(jì)等活動；就其文化屬性而言，大相國寺梵樂有完整的樂譜、傳承人、獨(dú)立的佛樂團(tuán)，有明確的法事、祈福等演出活動，這些充分體現(xiàn)了它作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活態(tài)性、傳統(tǒng)性和整體性特征。時至今日，大相國寺仍然延續(xù)著千年的傳統(tǒng)習(xí)俗，從正月初一至初三，在藏經(jīng)樓上演經(jīng)典佛樂曲目，使廣大群眾去寺廟祈福、游樂時，還能聽到千年的皇家梵樂。

（二）用傳統(tǒng)音樂構(gòu)建城市節(jié)日文化空間

城市節(jié)日是指在城市生活的居民依照特定傳統(tǒng)節(jié)日定期舉行的公眾參與性的活動。如在宋代，元宵佳節(jié)便已非常熱鬧，觀燈的時間由傍晚延至午夜，歐陽修的《生查子·元夕》中的“去年元夜時，花市燈如晝”就記載了元宵放燈、賞燈的繁華景象。《東京夢華錄》記載，元宵節(jié)皇帝登宣德樓看戲，并打出“與民同樂”的金字招牌，城市到處燃燈作樂。20世紀(jì)80年代，燈展在開封還是一項重要的民俗活動，彩燈多是由各個工廠和街道準(zhǔn)備。元宵佳節(jié)，彩燈初上，開封居民傾城出動，人流綿延數(shù)十里，精美的大型彩燈中還有音樂表演以及豫劇團(tuán)、曲劇團(tuán)和各種戲曲班社的演出，其間夾雜著不斷的吃食叫賣聲、孩子的歡笑聲，讓人如同置身于千年大宋汴梁的元宵夜，熱鬧的場景使人久久不能忘懷。

與傳統(tǒng)節(jié)日自發(fā)性的民眾參與所構(gòu)建的原生態(tài)城市文化空間相比，另一類城市節(jié)日文化空間并非民眾自發(fā)舉行傳統(tǒng)文化的場所，而是由政府決策或商業(yè)展演精心設(shè)計、組織，依托傳統(tǒng)文化的特定時間在特定的文化場域傳播傳統(tǒng)文化，但也體現(xiàn)了傳統(tǒng)節(jié)日的公共性特征。以“2014年中國（開封）清明文化節(jié)”為例，大巡游活動由清明上河園出發(fā)，沿途經(jīng)過開封老城區(qū)各主要干道，以開放式的舞臺集中展示獨(dú)具開封特色的民俗文化。參與巡游的不僅有專業(yè)文藝工作者，還有許多民間業(yè)余愛好者，盤鼓、高蹺、梵樂表演、舞龍隊、嗩吶表演、旱船等文藝演出活動，綿延數(shù)公里，參加者規(guī)模達(dá)千余人。這種活動式的城市文化空間構(gòu)建，激發(fā)了民眾的參與性，增強(qiáng)了傳統(tǒng)節(jié)日在廣大市民生活中的影響，同時對傳統(tǒng)習(xí)俗的利用及轉(zhuǎn)化程度，和對傳統(tǒng)節(jié)日在民眾中的傳承都起到了積極的作用。

三、城市空間對傳統(tǒng)音樂文化保護(hù)與傳播的層次

中原地區(qū)優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲、音樂等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，不但能帶來很深厚的群體認(rèn)同感，而且也成為城市文化的名片。傳統(tǒng)文化的多樣性決定了對它的保護(hù)效果的復(fù)雜性，一般的保護(hù)理念不能夠真正解決實際發(fā)生在保護(hù)工作中的問題。每一個具體的保護(hù)項目都必須被作為特殊個案來研究和應(yīng)對，要認(rèn)清它們的特點(diǎn)以采取不同層次的保護(hù)和傳播。

（一）對瀕危“非遺”項目進(jìn)行搶救性保護(hù)

從2009年4月21日開始，開封市就組織1900余名專業(yè)骨干在全市范圍內(nèi)開展了全方位、大規(guī)模的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)普查活動。截至目前，確立了縣級項目8590個、市級項目3218個。開封盤鼓、大相國寺梵樂、麒麟舞等8個項目入選國家級“非遺”保護(hù)名錄，臥拐秧歌、鑼戲、儀封三弦書等36個項目入選省級“非遺”保護(hù)名錄。由于各“非遺”項目發(fā)展?fàn)顩r、群眾認(rèn)知度、適應(yīng)現(xiàn)代市場經(jīng)濟(jì)能力的不同以及所處的城鄉(xiāng)差異，它們今天發(fā)展的程度大相徑庭，其中有些項目處于“瀕危”狀態(tài)，需要實施搶救性保護(hù)。如開封的鑼戲曾經(jīng)在中原地區(qū)盛極一時，但是由于藝人流失、后繼乏人、劇目失傳等原因，時至今日，河南只剩下通許縣大崗李鄉(xiāng)赫莊鑼戲團(tuán)一家。開封鑼戲2007年就已成功入選省級“非遺”保護(hù)名錄，尚存的十多名老藝人目前也已帶了本村的幾個徒弟，盡管短時期人為的介入，不可能像病人吃了特效藥一樣收到立竿見影的效果，但仍需要做出基本的努力。

圖2　開封盤鼓文化展演（筆者攝）

（二）固定文化空間對“活態(tài)”傳統(tǒng)戲曲、音樂文化的再現(xiàn)與展演

中原地區(qū)傳統(tǒng)音樂面臨的困境，并不僅僅是音樂文化遺產(chǎn)傳承人的尷尬境遇，也是中國社會現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型期的必然結(jié)果。隨著工業(yè)現(xiàn)代化發(fā)展的進(jìn)程，高科技影音傳媒向各個領(lǐng)域快速滲透，傳統(tǒng)音樂所固有的程式、表演、韻律和當(dāng)代流行音樂的無厘頭、快捷和大眾化參與形成了鮮明的對比，如同皮影戲與電影畫面轉(zhuǎn)換速率的顯著差異那樣。

傳統(tǒng)音樂文化的保護(hù)與發(fā)展過程，需要政府的指導(dǎo)性政策和固有空間場地的支持，同時依托有相當(dāng)規(guī)模的文化企業(yè)和有共同興趣愛好的人來構(gòu)成文化保護(hù)和傳播的主體。有了固定的文化空間，才能促進(jìn)有共同愛好的人們乃至廣大的市民參與其中，真正體現(xiàn)文化的互動性、共融性和實踐性。大型多媒體歌舞劇《千回大宋》是開封市2013年政府重點(diǎn)扶持項目。它以大宋歷史文化為背景，以千年開封歷史人文為主線。尤其是在“市井”一幕中，古時虹橋碼頭，攤鋪林立，船來車往，市民如潮，再現(xiàn)了《清明上河圖》中勾畫的宋都盛況。劇中說書、雜技、戲曲、音樂的演出場景，恰恰來源、提煉、升華于城市空間中的人們在戲曲、音樂文化遺產(chǎn)的傳承、保護(hù)和開發(fā)中，堅持不懈地利用每年的非物質(zhì)文化展演、傳統(tǒng)節(jié)日的戲曲大舞臺等演出而不斷取得的碩果。目前古城開封堅持物質(zhì)文化遺產(chǎn)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)相結(jié)合，著力把清明上河園打造成全國著名的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)傳承示范基地，將多項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)納入保護(hù)范圍，建立傳承人制度并建立多個專題博物館。通過民俗文化村、戲曲文化藝術(shù)節(jié)、音樂和戲曲文化展演等多種形式，以傳統(tǒng)文化的創(chuàng)始人和傳承人作為吸引點(diǎn)，擴(kuò)大傳統(tǒng)文化帶來的經(jīng)濟(jì)利益，促進(jìn)城市文化產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展。

結(jié)語

一座城市不能沒有自己的特色，沒有特色的城市是沒有生命力的。中原地區(qū)歷史名城眾多，各自都擁有獨(dú)特的地方戲曲、說唱等多種傳統(tǒng)音樂文化資源，這是歷經(jīng)千年的文化經(jīng)歷與文化創(chuàng)造的累積和總結(jié)。它們塑造了古城人的意志、情感、價值觀、生活方式和思維方式。因此，在傳統(tǒng)文化向現(xiàn)代文化轉(zhuǎn)型過程中，在利用傳統(tǒng)文化進(jìn)行產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的過程中，要處理好城市改造開發(fā)和歷史文化遺產(chǎn)保護(hù)與利用的關(guān)系，切實做到在保護(hù)中發(fā)展、在發(fā)展中保護(hù)。

（責(zé)任編輯：韋杰）