電子音樂制作中的弦樂音源演奏法轉換研究

■程明（中國藝術研究院，北京，100029）

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電子音樂制作中的弦樂音源演奏法轉換研究

■程明
（中國藝術研究院，北京，100029）

［摘要］MIDI制作中使用的各種弦樂音源已包含多種常用的奏法，然而在制作實踐中，若無法在同一MIDI軌道中實現多種弦樂奏法的相互轉換，則影響譜面的直觀性，對制譜、編曲等事務亦造成不便。依托軟件采樣器、音序器以及MIDI控制器的功能，可以運用適當的技巧解決這類問題，例如：先通過Kontakt中的樂器庫為不同奏法的采樣分配不同的通道號，再用音序軟件中相應的控制器進行直觀的通道切換；在需要疊加不同奏法的采樣以獲得音源中未包括的奏法效果，且奏法種類不多時，可以巧用幾種通用的MIDI控制器參數去調控特定奏法的音量，實現快速、便捷的奏法轉換。若習慣使用MIDI鍵盤或合成器錄入MIDI信息，還可以通過對控制器的自定義，更方便地完成此類控制。

［關鍵詞］弦樂音源MIDI制作MIDI控制器音序軟件弦樂演奏法

程明，碩士，中國藝術研究院助理研究員，研究方向為電子音樂制作。

弦樂組是音樂制作或創作中最常用的樂器組，因此，弦樂內容的數字音源也是MIDI制作中相當常用的音源。由于弦樂的奏法相當多樣，在制作或創作中經常會遇到需要在不同演奏法之間轉換的情況。實現演奏法轉換的最常見的方法莫過于另建一個MIDI軌道，將所需要的演奏法分配在該軌道上。這種方法雖然直觀、簡單，但是給編曲、制譜都帶來了很多不便。我們知道，弦樂譜一般有5個聲部，假設某首曲子的弦樂組用到3種奏法，若每一種奏法都使用單獨的軌道，就需要建3個弦樂組，共15個軌道，再在編曲過程中根據音樂發展的需求在軌道之間轉換，以實現奏法的變化。而到了制譜階段，又要將15個軌道整合成5個才可以進行制譜。①因為每個MIDI軌在總譜中通常只顯示一行譜。此時，若只用其中的一組弦樂（5個軌道）制譜，則樂譜中會漏掉屬于其他奏法的音符；而若將3個弦樂組整合成1組，雖然避免了漏音，但又會因演奏法被歸一，導致音響上出現偏差。

顯然，如果能將各種演奏法整合在同一個軌道中，就可以解決上述問題。本文即將通過案例去展示這種想法的可行性。下面先簡略介紹弦樂音源中的各種奏法，然后再介紹兩種具體的實踐方式。

一、弦樂音源中的演奏法

MIDI制作技術發展至今，數字弦樂音源基本都是按照交響樂隊中弦樂組的各種奏法進行分別采樣的了。交響樂隊可以演奏出的弦樂音響，當今的弦樂音源基本都可以實現。當然，一些很少使用的奏法尚沒有音源廠商進行開發，例如弓桿演奏（Col legno tratto）、弓桿敲擊（Col legno battuto）、拎弦撥奏和指甲撥奏（Snap or Fingernail Pizzicato）等。

弦樂音源中的標記，和交響樂隊使用的弦樂標記略有區別。例如，弦樂音源中有個很常見的奏法——持續音（Sustain），這個標記在傳統弦樂的記譜中是沒有的。傳統弦樂記譜中有連弓（Legato）奏法，弦樂音源中也有連弓奏法，但是該奏法和持續音奏法略有區別：連弓奏法只能演奏單旋律，而持續音奏法不僅可以演奏單旋律，還可以演奏雙音或更多的音。在演奏譜例1的旋律時，自然可以選擇連弓奏法；但如果該聲部需要分奏（Division），如譜例2，則只能選擇持續音奏法，否則音響會出現錯誤。

當前，可用的弦樂音源很多，常見的有LA Scoring Strings、Orchestral Tools Berlin Strings、Cinematic Strings Pro等。本文是以LA Scoring Strings為例對弦樂奏法設置技巧進行探究的，其他弦樂音源這方面的設置方法與LA Scoring Strings大同小異，可以參照本文介紹的方法靈活運用。

LA Scoring Strings簡寫為Lass，至今出過兩個版本，較新的版本為LA Scoring Strings 2，即Lass 2，它在Kontakt①Kontakt是一款被廣泛使用的功能強大的軟件采樣器，可以讀取Lass 2弦樂音源樣本。中的顯示效果如圖1。

圖1　 Lass 2弦樂音源的LOGO界面（上）和一個操控界面（下）

Lass 2對弦樂組的小提琴Ⅰ（Vlns②Lass 2中對小提琴Ⅰ聲部所做的標記，和交響樂隊弦樂組中的小提琴Ⅰ聲部的標記（Vln.Ⅰ）略有不同。后文對其他四組弦樂也是按照Lass 2中的標記法進行標記的。）、小提琴Ⅱ（VlnsⅡ）、中提琴（Vlas）、大提琴（Cellos）和低音提琴（Basses）分別進行采樣制作，其樣本包括了弦樂常用的大多數奏法。該音源的一級目錄共有11個文件夾，含演奏法9個、③這9種奏法的名稱分別是Bartok Pizzicato、Harmonics、Legato Sustains、Legato Tremolos、Legato Trills、Pizzicato、Sordino Sustains、Spiccato、Staccato。特殊效果1個、補充文件1個。該音源的音色庫④Instrument在我國音樂軟件中習慣翻譯成“音色”，而在音樂中，較準確的翻譯是“樂器”。因此，下文在不導致歧義的前提下，也會用“樂器”一詞來代替“音色”。這里的“音色庫”即“樂器庫”。（二級目錄）將這9種奏法按照傳統弦樂的5個聲部進行了分別采樣，其中有的奏法還對首席獨奏進行了單獨采樣。

在Lass 2中，每一組（每個聲部）的弦樂又被分成A、B、C三部進行分別采樣。以小提琴Ⅰ聲部的連弓為例，其樣本對該聲部所有演奏員齊奏時的音響做了采樣，還將該聲部分成三部做了分別采樣（用于分奏）。在其音色庫中，小提琴Ⅰ聲部分奏的連弓樣本分別標記為Vlns A Leg Sus NV-Vib、Vlns B Leg Sus NV-Vib和Vlns C Leg Sus NV-Vib，合奏的連弓樣本則標記為Vlns Full Leg Sus NV-Vib。在選擇音源時，將三部分奏的采樣從同一個MIDI通道輸出，⑤只有從同一個MIDI通道輸出，MIDI音符才可以同時觸發這三個分奏的樂器樣本。得到的效果比選擇合奏采樣的輸出效果更好。將小提琴Ⅰ聲部的三部分奏連弓樣本在Kontakt中

譜例1

譜例2

載入后，顯示如圖2。

圖2　載入后的Lass 2的小提琴Ⅰ聲部三部分奏采樣

二、使用音序軟件中的控制器實現演奏法轉換

使用音序軟件Cubase⑥一款使用廣泛的軟件音序器，由德國Steinberg公司研發，現已被日本YAMAHA公司收購。中的“計劃調整”（Program Change）控制器去切換通道號，是實現演奏法轉換的一種方法。不過，這樣做有一個前提，那就是給不同奏法的采樣分配不同的通道號。所以，下面先要介紹如何實現這一前提。

Kontakt中提供了“樂器庫”（Instrument Bank）功能。在每一個Kontakt中，都可以添加16個“樂器庫”⑦Kontakt提供了16個機架通道，在這些通道中可添加16種（個）樂器或16個樂器庫。，每一個“樂器庫”有128個空白通道（樂器欄），每一通道都可以分配一種奏法或音色。換言之，每個樂器庫最多可以同時加載128種不同的奏法或音色。根據音樂制作或創作的需要，可以把所需的各種奏法添加到不同的通道中，以備讓Cubase的“計劃調整”控制器進行控制。

例如，某首曲子的小提琴Ⅰ聲部需要連弓和撥奏（Pizzicato）兩種奏法，那么，這兩種演奏法之間的轉換設置就應分為以下三個步驟。

第一步，建立新的樂器庫位置。

在Kontakt的上方菜單欄中選擇File，在該菜單項下點擊New Instrument Bank，就可以直接添加新的樂器庫位置，這些空白的樂器庫會出現在Kontakt的機架中。點擊每個樂器庫左上角的“扳手”圖形按鈕，便可展開128個空白通道。如前文所述，我們為了優化弦樂聲部的輸出效果，應選擇加載分為三部采集的分奏樣本，而非合奏的樣本。這就須建立3個獨立的樂器庫，并在稍后讓這3個樂器庫中關于通道的設置方式保持一致。

第二步，分別添加兩種不同奏法的分奏樣本，并為不同奏法設定不同的通道號。

從Lass 2音色庫的“連弓持續音”（Legato Sustains）文件夾中選擇Vlns A Leg Sus NV-Vib、Vlns B Leg Sus NV-Vib和Vlns C Leg Sus NV-Vib這三個連弓樣本，分別加載到三個樂器庫的001號通道①當然，也可以將這三個樣本加載到樂器庫的其他通道號中，但仍須保證三個通道號一致，否則稍后在“計劃調整”控制器中就無法對音色進行統一控制了。中；再將Vlns A Pizzicato、Vlns B Pizzicato和Vlns C Pizzicato這三個撥奏樣本分別加載到三個樂器庫的002號通道中。這樣，這三個樂器庫中的001號通道就都是連弓音色，只要觸發該音色就可獲得連弓音響；而三者的002號通道也都是撥奏音色，只要觸發該音色就能獲得撥奏音響，如圖3。

圖3　添加的三個樂器庫要使用一致的通道號分配方式，各加載兩種奏法的樣本

第三步，在Cubase中進行“計劃調整”的設置。

在Cubase的鋼琴卷簾窗的左下方“控制道”（Control Lanes）中選擇“計劃調整”控制器，即Program Change。該控制器可用來控制、分配通道信息，它提供了1至128的參數范圍，這128個數和Kontakt樂器庫中的128個空白樂器欄互相對應。在打開鋼琴卷簾窗將Program Change的數值選擇為1時，與該MIDI通道相對應的Kontakt中的樂器庫通道就會自動跳轉到001號通道，此時鋼琴卷簾窗中的MIDI音符就可以觸發001號通道中的音色。簡言之，在Program Change中選擇相應的數字，Instrument Bank就會自動跳轉到與之對應的通道。

以圖3為例，當音樂需要連弓奏法時，將Program Change數值設置為1，Kontakt的樂器庫就會跳轉到001號通道，跳轉后該通道會高亮顯示（變成白色）；當音樂需要撥奏時，將Program Change數值設置為2，則樂器庫跳轉到002號通道，跳轉后001號通道會變成灰色，002號通道高亮。這樣，就實現了連弓和撥奏在同一MIDI軌道之內的轉換。

應當注意的是，為了保證演奏法轉換的準確性和連貫性，須將轉換命令提前傳達給計算機。因此，在鋼琴卷簾窗中設定“Program Change數值變化”這一事件的發生位置時，理想的做法是讓其位置比下一種奏法出現的時刻提前一點，讓計算機有充足的時間切換到下一種奏法的聲音。如果讓奏法轉換的時間點和下一種奏法的首個音符同時出現，往往會出現轉換“不及時”的情況，即音色無法準確轉換過來。但是，這種提前的程度也應是有限的，不可以超過上一種奏法的最末一個音符的位置。舉例來說，在鋼琴卷簾窗中錄入的是譜例3中的樂句，那么演奏法的轉換位置最好如圖4下端所示——設定在略先于該樂句第一、三小節開頭處。

譜例3

圖4　鋼琴卷簾窗中的轉換點設置

這種方法可以輕松實現同軌道內多種奏法之間的轉換，簡單明了，不需要更多的功能設置，①理論上此法可以實現128種不同奏法之間的轉換，這取決于音樂的需要和計算機的性能。在使用過程中也非常穩定，可以很好地保證音響不因演奏法的轉換不當而產生錯亂。

三、使用通用MIDI控制器實現演奏法轉換

前文已經提到，現在的音源在采樣的時候尚未窮盡弦樂的各種奏法。此外，也有些奏法在某個音源中沒有樣本，而在另一個音源中卻有樣本。這些情況決定了我們可能需要同時使用不同的弦樂音源，使之互相補充，或者為了獲得某種未被音源收錄的奏法，將兩種或更多種奏法的采樣重疊使用。

例如，Lass 2沒有提供“強音頭的長音”。如果想獲得這樣的音響，通常會將連弓和頓弓兩種音色重疊使用，讓它們同時發聲。如果要制作譜例4，其第1至2小節的音符就可以使用這樣的方案。②在其他一些音源中，“強音頭的長音”是有收錄的，不用疊加就可以獲得。本文僅以Lass 2舉例去說明這種疊加音色的方法，讀者可以靈活運用該法，滿足實際需求，例如：可以把頓弓與震弓或顫音奏法疊加，獲得帶強音頭的震弓或顫音；可以把撥奏和連弓奏法疊加，成為一種“點線結合”的新音色。這種疊加不僅可以在同一個音源的各個音色之間使用，也可以在多個音源之間組合使用，還可以在不同音色之間配合使用，如木管和弦樂疊加、銅管和木管疊加等。但在譜例4中，第3小節的奏法變成了頓弓，不需要連弓，因此，在演奏這一小節時就需要將前兩小節中的連弓奏法音色關閉。而此后第4小節又需要連弓了，那么又要重新開啟連弓奏法并關閉頓弓奏法。在實際應用中，還有更為復雜的奏法變化情況……面對該問題，除了可以使用前述的轉換方法，還可以用MIDI控制器巧妙解決，在這些演奏法之間實現瞬間轉換。

譜例4

MIDI控制器是音樂制作和數字樂器演奏中不可或缺的工具之一。使用MIDI控制器，可以控制音樂的強弱變化、音量變化，控制樂句呼吸，控制是否演奏顫音、延音、滑音等，對音樂表情相當重要。目前，通用的MIDI控制器共有128種，每一種都可以對應一種控制功能，其順序則由“控制變化”（Control Change）一語的縮寫形式“CC”與阿拉伯數字組合進行統一編號，如CC1、CC2等。常用的通用MIDI控制器有音量控制器（Main Volume，CC7）、調制控制器（Modulation，CC1）、表情控制器（Expression，CC11）、聲像控制器（Pan，CC10）等。③還有些通用MIDI控制器默認處于未定義狀態，如CC3、CC14、CC15、CC20等。其中，有三種都可以用來控制音量，下面先逐一簡介。

音量控制器很明顯可以控制MIDI通道的音量。它提供了0至127的參數范圍，0為靜音，127為音量最大。要注意的是，受到該控制器控制的，是“通道”音量，而非“軌道”音量。如果將多個MIDI軌道都發送到某一個MIDI通道或某一個MIDI端口上，則這幾個MIDI軌中的任意一個音量控制器的參數調整都會影響到其他MIDI軌的音量；同樣，如果將Kontakt中的多個音色都發送給同一個MIDI通道，而該MIDI通道僅分配在一個MIDI軌道上（例如前文將Lass 2中的三個分奏音色同時發送到同一軌），則如果調整這一MIDI軌道的音量控制器，Kontakt中的三個分奏音色都會受到控制。

調制控制器通常用來控制MIDI音符的顫音，因此也俗稱“顫音輪”，它同樣提供了0至127的參數范圍。在弦樂音源中，該控制器常用來控制弦樂的力度表情，例如在Lass 2中就可以通過調節該控制器實現音響的強弱變化。這里要說明的是，利用調制控制器獲得的音響強弱變化，和使用音量控制器調節獲得的音響強弱變化有所不同。調制控制器是通過調節弦樂演奏員用弓的力度來實現音量變化的：當調制控制器的參數為0時，觸發的是演奏員所奏出的最弱聲音，也就是音源中音響最弱的那個樣本；當調制控制器的參數調到127時，觸發的是音源中音響最強的樣本的聲音。與之相比，音量控制器是通過調節特定MIDI通道的輸出參數來實現音量變化的。我們知道，弦樂在用不同力度演奏時，不僅有音量的變化，同時還會伴有音色的變化。所以，若使用調制控制器去控制弦樂，在獲得音量變化的同時也會獲得相應的音色變化；而若使用音量控制器控制弦樂，則不論讓音量怎樣變化，音色也不會變化。

表情控制器同樣是一個使用率很高的通用MIDI控制器，使用它也可以調節音量的變化。而這個控制器若與音量控制器聯合使用，可以獲得良好的控制效果。在實際操作中，可以用表情控制器來完成各個聲部內部的音量自動化，而用音量控制器去調整各個MIDI軌之間的總體音量平衡。④［美］Andrea Pejrolo、Richard DeRosa著《現代音樂人編曲手冊——傳統管弦樂配器和MIDI音序制作必備指南》，夏田、劉捷譯，黃英俠審，人民郵電出版社2010年版，第11頁。

顯然，上述三種通用MIDI控制器都可以用來關閉某一MIDI通道的音量。在譜例4所示的情況中，我們可以活用控制器，先通過疊加兩種以上的奏法，獲得一種新的演奏效果，再在須轉換奏法時，通過打開或關閉其中的某種奏法，將它添加進整體音響中或從整體音響中分離出去，由此實現演奏法的轉換。

另外值得一提的是，很多音樂制作人習慣通過彈奏MIDI鍵盤或合成器來錄入MIDI信息。在彈奏沒有奏法變化的樂句時，這不會受到什么困擾；而如果遇到有奏法變化的樂句，若使用本文介紹的第一種方式，又很難做到奏法的瞬間轉換，①絕大多數的MIDI鍵盤和合成器都不帶Program Change控制器。如果是帶有Program Change控制器的MIDI鍵盤，就也可以使用第一種方法去快速轉換奏法。結果只能先在Program Change中完成奏法轉換，再繼續彈奏。這種情況，對習慣于演奏的創作者來說是不利的，大大降低了工作效率。要解決這一問題，同樣會用到與通用MIDI控制器相關的操作，所以不妨把這個問題與下面要談的奏法轉換方式結合起來，共用譜例4的案例做一介紹。該案例的操作分為三個階段。

音色疊加譜例4的第1至2小節為帶重音記號的長音，我們已經說過，Lass 2中缺少這樣的樣本，所以需要將連弓和頓弓兩種奏法的音色進行疊加，令其同時發聲：首先，可以在Kontakt中分別加載連弓和頓弓的音色；然后，將二者的通道輸出分配到同一個MIDI軌道中。疊加后的音色配置和通道設置如圖5。②此圖僅為說明音色疊加的設置方法而制，故為簡明起見，選擇的是合奏樣本而非分奏樣本。

圖5　 Lass 2的連弓和頓弓兩種音色的疊加

音色分離要演奏譜例4中第3小節的頓弓，就要將疊加音色中的Vlns Full Leg Sus NV-Vib音色分離出去，也就是關閉該項采樣的音量。這可以使用前面提到的三種通用MIDI控制器中的任意一種來實現，但是需要對音色中的MIDI控制器進行設置才可以。注意，不同音源默認的控制音量的MIDI控制器略有不同，如前文所述，調制控制器通常是用來控制顫音的，但是在Lass 2中卻用來控制連弓音色的演奏力度。

也就是說，在Lass 2中：音量控制器對所有奏法的音量變化都能起到控制作用；調制控制器僅對連弓音色起控制作用；表情控制器在不做任何設置的情況下，不起控制作用。因此，在本案例中只要關閉調制控制器，就能實現從強音頭長音到頓弓音色的轉換，也就實現了第3小節。必須說明，在實際應用中，即使不關閉連弓音色也可以發出頓弓的音響——只要是不需要制譜的情況：可以把MIDI音符調整得短促一點，這樣雖然發出的仍是第1 至2小節的疊加音色，但是聽覺上就有了頓弓的效果。當然，如果需要制譜，那么為了保證譜面音符和實際音響的統一性，就仍須在第3小節關閉連弓的音量。

自定義MMIIDDII控制器在譜例4的第4小節，演奏法又從頓弓變成了連弓。如果只是在第4小節開始前簡單地把調制控制器打開，雖然可以獲得連弓奏法，但頓弓的音色依然會存在，這樣聽覺上就會變成強音頭的連弓音色，與需求不符。所以，我們需要把頓弓音色從疊加音色中關閉，以獲得單獨的連弓奏法音色。

在Kontakt中，大多數的MIDI控制器是可以自定義的。前面提到過，表情控制器即CC11在Lass 2中是不起音色控制作用的，這即是說，Lass 2的原廠設置中，沒有在連弓和頓弓兩種音色上給CC11分配任何控制功能。所以，如果在此將CC11自定義為控制頓弓的音量，就可以實現第3和第4小節之間的奏法轉換：在即將進入第4小節時，關閉CC11（即參數設到0）就可以關閉疊加音色中的頓弓奏法音色，從而只留下連弓。

在Kontakt中將CC11自定義為控制頓弓的方法相對簡單：首先要在Kontakt中的頓弓數字樂器推子上點擊右鍵，在跳出的窗口中點擊“學習MIDI控制器編號”（Learn MIDI CC# Automation），然后推動MIDI鍵盤上或其他外部MIDI控制器上的表情控制器推子，③有的設備上不是推子，而是旋鈕。就可以將其分配給CC11控制器。設置時的界面顯示如圖6。

圖6　自定義MIDI控制器：點選時（左）和分配時（右）的顯示

至此，我們就通過通用MIDI控制器實現了譜例4要求的三種奏法之間的轉換。使用這種方法，創作者或制作者就不用停下來轉換MIDI軌道或是在Cubase的鋼琴卷簾窗中設置參數去改變奏法了，MIDI信息的錄入更加方便。同時，使用這種方法進行音色疊加，還可以彌補音源中奏法音色不全的缺憾。但是也必須承認，MIDI控制器的操作相對復雜，設置不很直觀，有時，外部的MIDI控制器和音序器中的MIDI控制器還會出現兼容性錯誤，帶來不必要的麻煩。因此，這種方法在使用中不如第一種方法穩定、簡明。

結語

在MIDI制作中，如果需要多種弦樂奏法的同軌轉換，可選用本文的第一種方法，而如果習慣使用MIDI鍵盤錄入MIDI音符且需要轉換的奏法只在2至3種，也可選擇第二種方法快速完成。第一種方法設置簡單，使用直觀；第二種方法轉換快捷，使用方便，能疊加出新的音色，且為演奏法的轉換提供了一種基本思路，制作者可以根據自己的音樂需求和音源特征進行調整。當然，由于不同種類的音源在原廠設置上略有區別，制作者在使用第二種方法前，應該首先了解該音源的原廠默認MIDI控制器設置，再結合制作需求去添加或修改MIDI控制器。

本文所論述的演奏法轉換方法，在銅管組、木管組或其他類型的樂器中同樣適用。

（責任編輯：魏曉凡）