舞臺美術(shù)設(shè)計與戲劇的藝術(shù)特性的關(guān)系研究

高煥香

【摘 要】戲劇與舞臺美術(shù)設(shè)計具有緊密的關(guān)系，兩者相輔相成，缺一不可。現(xiàn)代戲劇中的舞臺美術(shù)屬于綜合體，是戲劇、一度、二度和三度創(chuàng)作的有效融合。本文就對舞臺美術(shù)設(shè)計與戲劇的藝術(shù)特性的關(guān)系進行分析和探討。

【關(guān)鍵詞】舞臺美術(shù)設(shè)計；戲劇；藝術(shù)特性；關(guān)系

中圖分類號：J813 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）05-0069-01

舞臺美術(shù)設(shè)計作為戲劇中的重要內(nèi)容，其具有多維性和創(chuàng)造性的特點，能夠借助舞臺演出要求和劇本的實際內(nèi)容，通過多樣化的造型藝術(shù)手段，對劇中角色與環(huán)境的外部形象進行創(chuàng)造，從而與劇本的內(nèi)容相互輝映，渲染舞臺氛圍[1]。戲劇則具有較強的綜合性，其能夠融合空間藝術(shù)與時間藝術(shù)的特點，既具備建筑與繪畫的視覺性和空間性，又具有音樂與文學的聽覺性和時間性，能夠在實際演出過程中與觀眾實現(xiàn)自身獨特的藝術(shù)審美價值。

一、戲劇的基本特性

對于戲劇而言，其基本特性具體表現(xiàn)在三個方面：首先戲劇是綜合藝術(shù)。戲劇需要將舞臺造型藝術(shù)、演出空間處理以及表演藝術(shù)進行有效結(jié)合。戲劇誕生之初，沒有專職的舞美設(shè)計師、導演和編劇，其主要是以文學為基礎(chǔ)，通過造型藝術(shù)和空間藝術(shù)的創(chuàng)造者進行創(chuàng)作與表演。戲劇綜合藝術(shù)發(fā)展到成熟階段后，方才產(chǎn)生舞美設(shè)計師、導演和編劇，其是在三度創(chuàng)作中形成的綜合藝術(shù)。其中舞美設(shè)計師和導演是二度創(chuàng)作者，編劇是一度創(chuàng)作者，觀眾與演出主體則是三度創(chuàng)作者，舞美設(shè)計師、導演和編劇利用舞臺的藝術(shù)形象來演繹劇本的文字形象，借助演出空間的特殊處理，從而在獨特的藝術(shù)氛圍中融合演員的表演，與觀眾一起完成戲劇的藝術(shù)審美價值。

其次戲劇是時間與空間的藝術(shù)。表演者需要在具有一定高度、寬度和長度的三維空間中展開動作，但是這個空間的容積大小主要是以表演藝術(shù)的需要加以確定，存在一定的限度。這不僅是舞臺美術(shù)設(shè)計中獨特空間形式創(chuàng)造的基礎(chǔ)，也是戲劇藝術(shù)的立體空間性。當然三維空間的表演需要以時間延續(xù)為基礎(chǔ)加以展開，通過規(guī)定的內(nèi)容來確定時間的長短[2]。總而言之，這種時間與空間藝術(shù)的延續(xù)統(tǒng)一體，是舞臺美術(shù)設(shè)計創(chuàng)作的出發(fā)點，也是戲劇藝術(shù)的重要特征。

最后戲劇是觀眾與演員在同一現(xiàn)場的藝術(shù)。戲劇的主要特征就是演員扮演的角色與觀眾進行面對面交流，從而在欣賞過程中，使接受主體和創(chuàng)造主體形成共同的創(chuàng)造關(guān)系，保證演出空間與表演空間的有效結(jié)合，實現(xiàn)戲劇的高度假定性與真實性的演出，促進舞臺美術(shù)設(shè)計作用的充分發(fā)揮。

二、舞臺美術(shù)設(shè)計與戲劇的藝術(shù)特性的關(guān)系

二者的關(guān)系主要可從以下四個方面進行分析：一是舞臺布景方面。現(xiàn)代劇院舞臺的設(shè)計模式多是“伸出式”舞臺和“鏡框式”舞臺，而舞臺的布景則是其重要的構(gòu)成元素。不管是傳統(tǒng)的繪制平面布景，還是現(xiàn)代的電腦設(shè)計布景，其都是對天幕、沿幕、側(cè)幕的透視畫法繪制進行巧妙利用。當然布景設(shè)計師在實際設(shè)計過程中，需要對劇本進行認真閱讀，深入研究和分析劇情以及演員的心態(tài)與表情，利用生動形象的手法有機融合時間與空間，從而吸引觀眾的注意，增強演出效果。

二是道具方面。道具可分為隨身道具、小道具和大道具，其具有變換性和多樣性特點，能夠?qū)≈腥宋锏奶攸c加以表現(xiàn)，推動故事情節(jié)的發(fā)展。在制作隨身道具時，需要結(jié)合劇中人物的民族、職業(yè)、特點和年齡；而在制作大小道具時，則需要以事件和故事情節(jié)發(fā)生的時間與地點為依據(jù)加以制作。

三是化妝與服裝方面。化妝與服裝相輔相成，兩者能夠告訴觀眾舞臺的世界，對劇情發(fā)展的地點與時間加以表明，含蓄而間接展現(xiàn)舞臺上的風土人情與社會文化。一般個別的化妝與服裝能夠準確傳達演員的階級、職業(yè)與年齡等，確保演員個性的鮮明性以及形象的突出性。

四是音效與燈光方面。戲劇中的燈光具有照明的作用，能夠保證劇情的精彩度，因此燈光設(shè)計師需要對燈的陰暗、顏色、角度和位置等進行合理存在，隨時調(diào)整光的強弱[3]。此外，音效與音樂也是戲劇的重要元素，其能夠強化臺上的行為，支撐人物的情感，有效過渡場景，如話劇《雷雨》中的電閃雷鳴的音效設(shè)計，能夠給觀眾身臨其境之感。大膽且鮮明的音效與燈光設(shè)計，多是用于戲劇化效果的創(chuàng)造，如百老匯音樂劇《貓》，其采用美妙的音樂和多變的燈光色彩，營造出遞進式的劇情發(fā)展。

三、結(jié)束語

綜上所述，戲劇的基本特性不受東西方不同觀念的影響，不會被不同戲劇流派中的不同主張所淹沒，是舞臺美術(shù)設(shè)計與戲劇研究的基礎(chǔ)。將戲劇與舞臺美術(shù)設(shè)計之間的相互變幻來渲染舞臺的角色與氛圍，創(chuàng)造出真實與現(xiàn)實的幻覺，從而引發(fā)觀眾的共鳴，強化戲劇情節(jié)的感染力和表現(xiàn)力，使觀眾從戲劇中尋找生活的影子，更為享受和熱愛生活。

參考文獻：

[1]曹林.戲曲舞臺美術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)狀與發(fā)展概述[J].戲曲藝術(shù)，2013，（01）：98-104.

[2]趙大千.戲劇舞臺美術(shù)的表現(xiàn)形式分析[J].消費導刊，2010，（07）：227.

[3]張立明.舞美歲月留聲——論舞臺美術(shù)與戲劇的關(guān)系[J].大眾文藝，2014，（18）：171.