陶曙光
【摘 要】在聲樂教學和演唱過程中,男高音“高音難”現象較為普遍。男高音要想獲得輝煌的高音,必須要了解造成男高音“高音難”問題的原因,并遵循科學的發聲規律,建立正確的發聲和訓練方法。本文主要以聲音觀念、歌唱方法、練習方法、歌唱心理四個方面作為分析研究的主要方向,在大量查閱中外聲樂研究著作、學術論文的基礎上,結合自身在演唱實踐中的一些心得體會,從歌唱學原理入手,對造成男高音高音困難、音色差等常見問題的原因進行分析和研究,為男高音的學習和提高提供一些借鑒和幫助。
【關鍵詞】男高音 聲樂 聲音審美
引 言
在男高音訓練和演唱過程中經常會出現中聲區聲音厚重、音色暗淡,中高聲區過渡出現斷裂,高音困難且音色蒼白無力;聲音明亮卻缺乏持久耐力,無法完成整首歌曲的演唱;中低聲區聲音虛弱無力,唱到高音時聲音單薄且缺乏穿透力;高音時聲音搖晃、撒氣、漏氣、音高偏低;高音出現喉音或鼻音且咬字不清等一系列嚴重影響高音演唱和高音質量的問題。影響高音演唱的原因是多方面的,歌唱發聲系統是非常復雜的,是由大腦、聽覺器官、呼吸器官、喉部發聲器官、共鳴器官、吐字、咬字器官共同協作完成的,在這一過程中每一個環節都是互相影響、相互制約的,但總的來說大致是由以下的幾種情況造成的。
聲音觀念錯誤造成的高音問題
聲音觀念是確定聲音目標和建立正確歌唱方法過程中的重要環節,聲音觀念錯誤主要是由于聲音審美、內聽覺錯誤所導致的。歌唱的發聲首先是由大腦指揮系統發出聲音指令,肺部將氣息經氣管向喉咽部輸送氣流,氣流使聲帶振動而產生“基音”,基音經過共鳴、咬字、吐字器官的調節和共振后形成聲音,后又經聽覺系統把發出的聲音向大腦進行信息反饋并對聲音進行再調整的一個復雜過程。如果我們在演唱時大腦中沒有正確的聲音審美和客觀的耳朵指導,就無法向發聲器官發出正確的聲音指令,并對已發出的聲音進行正確判斷和調整,勢必會造成諸如混聲比例失調,呼吸、喉位及共鳴調節不當等影響高音質量的錯誤發聲。
1.聲音審美錯誤
在聲樂演唱和教學過程中,有很多男高音雖然學習聲樂多年,但演唱水平和高音能力卻一直停滯不前,究其問題的原因,大多是由于在建立歌唱方法的過程中,對聲音審美的重要性、美聲唱法的特點認知不夠及內、外聽覺不統一等原因,致使頭腦中不能建立正確的聲音標準和聲音形象,不能夠向發聲器官發出正確的聲音指令而導致呼吸、喉頭、共鳴調節不當,聲帶肌失衡造成的。如:歌者一味追求明亮有力的內聽覺聲音效果,迫使喉部、咽部、舌部擠卡、環甲肌過度緊張、共鳴調節失衡,導致聲音過于剛硬,中聲區斷裂,高音困難且音色蒼白好似叫喊。過分追求“高位置”的聲音而造成杓肌群與環甲肌協調失當,導致聲音虛弱無力,高音漏氣發假且無力度。盲目追求音量和聲音的寬厚,用非自然的方式過分壓低喉頭,一味撐大下部共鳴腔,使軟腭、舌部、咽部肌肉不能有效調節上部共鳴而導致發高音時出現沉重的喉音。追求高音時聲音的亮度,過度抬高軟腭,導致呼吸和喉頭上提、降喉肌群與提喉肌群平衡失當而造成白聲或鼻音的不良現象等。
聲音審美對于建立正確的聲音觀念是非常重要的,聲音審美與個人的文化修養、對美聲唱法的認識、個人的性格及聲音喜好息息相關。有很多聲樂學習者在演唱過程中,頭腦中沒有美聲基本的聲音標準,完全根據個人的聲音喜好隨心所欲地進行演唱,這當然就不能獲得好的聲音,而且還會陷入越練越糟、越糟越練的惡性循環。聲音審美屬于意識范疇的一個層面,意識“是人腦的機能,是客觀事物在人腦中的反映;意識能夠通過實踐把觀念的東西轉化為客觀實際”①。所謂聲音審美是指大腦通過學習實踐而形成的對音色、音調、咬字共鳴、高低、強弱等一系列音響效果的整體認識,這種認識是在長期的學習和歌唱實踐中訓練出來的。聲音審美是男高音建立科學發聲方法的基礎,歌唱中每一個控制發聲器官的動作都是通過意識來支配的,人的大腦就像一臺精密的計算機,只要聲音信息和發聲器官的感覺信息正確,大腦就能夠按提前設定的聲音效果來指揮其他協作系統發出你想要的聲音。在歌唱發聲前,首先要根據頭腦中建立的聲音審美標準確定所要發出聲音的音色、情感、音量、強弱等的目標,發聲時器官的調整與協調都要為這個既定的目標而展開,試想,如果連聲音目標都是錯誤的,又怎可能在歌唱學習過程中獲得正確的歌唱方法和發出好的聲音呢?
2.內、外聽覺的不協調
聲樂教育家沈湘說:“聲樂學習應當明確我們聲樂訓練的標準是什么?標準是正確的聲音概念,是我們的耳朵。好的聲音概念是非常要緊的,聲樂教師的最終目的就是改變學生的聲音觀念,教唱的全過程就是不斷改變學生聲音概念的過程,訓練老師和學習生的耳朵,培養歌唱家的耳朵”②。在實際演唱和訓練過程中我們可能會遇到這樣的現象:我們感到自己聲音明亮時,錄音機傳出的卻是緊張的、蒼白的、無音色的聲音,我們覺得虛空、暗淡的聲音,錄音機傳出的卻是通暢圓潤的。歌唱藝術是一門獨特的聽覺藝術,與其他聽覺藝術不同的是歌唱者永遠不能完全客觀地聽到自己發出的聲音,造成這一現象的主要原因是由于聽覺傳導的不同而引起的聽覺偏差而造成的。人類聽覺主要通過外界傳導和內傳導兩個傳播途徑來接收聲音的,把空氣或其他外界媒體物質作為主要傳播中介而形成的聽覺叫外聽覺;通過自身器官、肌肉、骨骼等組織作為主要傳播中介而形成的聽覺叫內聽覺。在日常生活中,人們主要是通過外界傳導接收他人的聲音,而歌唱者自身卻是通過內、外傳導的聽覺方式來感受和判斷自己的聲音的,其中內聽覺占主導地位。學習聲樂就必須要了解內、外聽覺的差異性,在長期的專業訓練中逐步達到內聽覺與外聽覺的基本統一,否則,是很難對自己的聲音進行客觀準確判斷的,當然就不能夠像歌唱家那樣,隨時都能夠通過聽覺的判斷來正確調節器官并發出自己想要的聲音。
歌唱方法不當造成的“高音難”問題
歌唱方法是一個比較寬泛的概念,其中包括呼吸、喉頭、共鳴、咬字等多個方面的內容,其具體是指在歌唱發聲中呼吸、喉頭、共鳴、咬字等相關部位的實際操作辦法。歌唱方法在聲樂演唱中的作用是至關重要的,歌唱方法的好壞不僅直接影響歌唱發聲時聲音的質量,而且演唱過程中所出現的各種高音問題,都可能與歌唱方法不當有著直接或間接的關系。因此,建立科學的高音演唱方法就必須先要了解引發“高音難”錯誤演唱方法的問題所在,只有知其原因,才能少犯錯誤、少走彎路,為建立正確的高音演唱方法打下良好的基礎。
1.呼吸方法不當引發的“高音難”問題
在歌唱過程中,根據呼吸方式及姿勢的不同,大致將呼吸分為胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式聯合呼吸三種形式。胸式呼吸主要是依靠肩部和上腹部的肌肉進行呼吸,腹部和橫膈膜的肌肉相對消極;腹式呼吸主要是靠腹部和腰部的肌肉進行呼吸,胸部塌陷且肌肉消極。這兩種呼吸方式由于過分強調胸部肌群或腹部肌群單獨進行呼吸,全身的呼吸肌群不能共同發揮作用、姿勢肌無法有效地控制呼吸姿勢并協助呼吸,容易造成胸骨和肩胛骨上提,頸部肌肉和喉部肌肉緊張,喉頭上提等一系列導致高音“困難”、“擠卡”、“蒼白”、“喉音”的發聲障礙。美聲唱法中歌者大多采用胸腹式聯合呼吸,這種呼吸方式能夠積極調動呼吸系統中所有與呼吸相關的肌肉參與呼吸,在姿勢肌保持胸廓和肩部姿勢穩定的同時,利用肋間肌、腹肌、橫膈膜等肌肉相互間的配合來獲得充足的氣息,其主要特點是呼吸姿勢穩定、氣息深沉、控制力強。從第一章“呼吸系統的構成”中可以看到,胸骨和肩胛骨上同時附著有呼吸肌群和降喉肌群的肌肉,降喉肌群與提喉肌群及咽肌、軟腭在共同的連接點上相互連接,只有當胸部挺起和肩部穩定時,才能促使喉位自然下降和保持穩定,提喉、降喉肌群和軟腭之間才能夠更加有效地進行對抗,咽部打開并保持放松,氣息與聲帶之間保持穩定氣流等一系列保證喉內肌的效能,確保高音質量的關鍵動作。
2.喉頭問題引發的“高音難”問題
(1)喉頭位置對高音的影響
喉是歌唱發聲時的重要器官,發聲時喉部的狀態與高音質量的好壞有著必然的聯系。通常影響高音的喉部問題常會以“高喉”、“壓喉”和“喉部緊張”的表象出現。喉頭位置的高低與呼吸方式和呼吸姿勢有著直接的關聯。喉頭過高、過低或不穩定,直接會打破發聲器官之間協調而又平衡的對抗關系,引發喉部緊張、擠卡,喉內肌無法正常發揮機能,咽肌、舌肌、軟腭肌等無法有效地調節共鳴等影響發聲的弊病,導致聲區音色難以統一,高音擠卡、冒泡、音高偏低、音色晦暗、蒼白等不良聲音現象。喉是連接氣管、咽腔及上部共鳴腔體的中間環節,是喉內肌群、喉外肌群、咽縮肌群、舌骨肌群等共同的連接點,喉頭的狀態不但制約其他器官運行,而且也會受到其他器官反制約,歌唱中喉頭的位置一旦出現上提或過分下壓,就會造成與之相連的肌肉、器官受到一定的影響而導致嚴重的高音問題。
(2)喉頭位置對共鳴的影響
喉頭下放與軟腭抬起,能夠擴大咽腔而增加共鳴來美化聲音。共鳴腔體以軟腭為界把軟腭以上的鼻腔稱為上部共鳴腔,軟腭以下的口腔、咽腔、喉室、胸腔稱為下部共鳴腔。下部共鳴腔是通過改變喉咽腔共鳴管的長度和粗細來調節共鳴的。在調節上部共鳴腔體的軟腭肌群中,腭帆提肌、腭帆張肌、腭舌肌、腭咽肌下與舌部和甲狀骨相連,向上發自頭骨各處,是歌唱系統的最上方支點。只有在喉頭位置適當并且穩定的情況下,軟腭的拉緊、上提肌對舌部的向上提拉,才能夠使咽腔共鳴管在與降喉肌群的對抗中獲得更大的空間來加強共鳴。在唱自然聲區時,喉頭向下移動而軟腭、提舌肌等舌部肌肉保持上提,下部共鳴管就會因長度加長和咽部打開而擴大了腔體,使聲帶發出的“基音”有更大的空間產生共振來美化聲音;唱高音時,下部共鳴腔體在喉頭穩定的基礎上,利用咽肌、會厭肌、舌肌、軟腭肌的調節,使喉咽腔共鳴管變細、口咽后部擴大而形成了倒置的“喇叭”樣形狀,這種“倒置的喇叭”狀形態則正是高音共鳴時的最佳狀態。
(3)喉頭穩定對聲帶肌的影響
在聲樂教學中,訓練呼吸、穩定喉頭、強化共鳴的一切目的都是為了給聲帶肌群創造良好的外部條件來制造高質量的“基音”。由于環甲肌位于環狀軟骨的前端與甲狀軟骨下端相連,因此,只有在喉降肌將喉頭降下并保持穩定的情況下環甲肌才能發揮最佳效能。高音時聲帶肌的收縮力是保證音高的真正動力,聲帶發聲時的高低變化主要是在杓肌、環杓側肌、甲杓肌(為敘述方便,以下簡稱為杓肌群)和環甲肌的協調配合中完成的。在歌唱發聲時,“使聲帶閉合縮短的杓肌群肌肉,隨著音高的變化一直保持不斷收縮,環甲肌被動地“積極配合”,到高聲區時環甲肌在聲帶縮短閉合的基礎上用力將聲帶拉長變薄,使聲帶更加有效地進行邊緣振動來發出高頻率的基音”[3];相反,如果喉頭不穩、上提或單用環甲肌主動收縮使聲帶拉長的辦法唱高音,就會導致調節共鳴和聲帶的肌肉失衡,造成高音“扁平”、“嘶啞”、“喊叫”。
盲目練習高音而忽視中、低聲區基礎練習
盲目擴展音域而忽視中、低聲區基礎練習,對于男高音獲得高音也是弊大于利的。有很多男高音平時練聲時偶爾能單獨發出幾個漂亮的高音,但是當演唱一首完整的曲目時,高音部分就唱不出來了。這種現象的出現主要是因為歌唱方法不牢固,練習方法不當而造成的。歌唱的練習一定要在循序漸進、穩步提高的基礎上進行,在自然聲區還未打好基礎的情況下,不能急于進行中、高聲區的擴展訓練和盲目地練唱高音,聲樂教育家沈湘曾經說:“如果中聲區有毛病,以這種狀態練高音,這毛病不是加倍而是平方。”[4]中聲區的聲音接近人說話的自然聲區,與高聲區相比更易于調整聲音和建立歌唱方法,盲目練習高音對于正確掌握各發聲器官的發聲規律,建立正確的歌唱方法都是很不利的,而且高音演唱不當還會造成對歌唱器官的損害。另外,在練唱過程中不能一味通過練聲曲來建立歌唱方法和提高演唱能力,練聲曲是獲得發聲方法的重要手段,通過練聲曲的練習能得到了很多演唱基本方法和技巧,但練聲曲只是為更好地演唱歌曲所作的必要準備,真正的演唱技巧還是要從歌曲演唱中獲得。在我自己學唱的過程中也曾走過這樣的彎路,練唱的時候把大量的時間和精力都放到了唱練聲曲和喊高音上,忽視對歌曲的練唱和歌唱方法的學習,結果是練聲曲能唱而歌卻唱不好了。
心理緊張對演唱高音的影響
男高音在演唱過程中常會為作品中的高音而心理緊張,緊張是人類的正常心理活動,但緊張的心理造成的思想無法集中、心跳和呼吸加快、全身肌肉緊張等生理現象,對于演唱高音卻是十分不利的。歌曲的演唱首先需要通過良好的歌唱狀態對歌唱時的聲音進行調整,而思想不集中就無法使自己全身心投入到歌唱中,到高音時更是感到手足無措,歌唱發聲器官的控制也因此受到影響而無法準確運用。其次,歌唱時全身肌肉和歌唱器官應該是在協調放松的狀態下相互配合的,呼吸加快和肌肉僵硬導致的呼吸上提和喉部肌肉緊張很可能使聲音失控。引起歌唱緊張心理的原因有很多,如高音技術運用不純熟而引起的高音恐懼;缺乏對高音的自信而造成的怯場;演唱前的準備工作不充分等都是產生緊張心理的原因等。如果歌唱緊張心理不及時加以克服,則會造成對生理狀態的影響,并形成一定的心理慣性和肌肉慣性,嚴重影響高音質量并加重對演唱和高音的恐懼心理。
結 語
男高音的聲音具有寬廣、優美、洪亮、高亢、圓潤等諸多特點,是美聲唱法中一個極富有魅力的聲部,獲得輝煌的高音是其歌唱藝術走向成熟和完善的必要條件。解決男高音“高音難”問題是男高音訓練和演唱過程中的首要問題。眾所周知,歌唱發聲系統非常復雜,是經由大腦、聽覺器官、呼吸器官、喉部發聲器官、共鳴器官、吐字、咬字等多個器官共同協作而完成的,在這一過程中每個環節都是互相影響、相互制約,因此,造成男高音“高音難”的原因也是多方面的,找出引發“高音難”錯誤演唱方法的問題所在,是建立科學的高音演唱方法的首要前提,只有知其原因,才能少走彎路,為建立正確的高音演唱方法打下良好的基礎。聲樂演唱是個永恒的藝術,需要我們不斷地學習、理解和探索,男高音在訓練時,只有通過科學、有效的練習方法,刻苦的訓練、不斷總結,才能在舞臺上最終實現美妙輝煌的高音。
參考文獻:
[1]王銳生:《馬克思主義哲學原理》, 高等教育出版社, 2010年10月,第37-43頁。
[2]沈湘:《沈湘聲樂教學藝術》,李晉瑋、李晉瑗整理,上海音樂出版社,1999年7月重印,第71頁。
[3]威廉·文納:《歌唱——機理與技巧》,李維渤譯,世界圖書出版公司,2000年7月第1版,第85—93頁。
[4]沈湘:《沈湘聲樂教學藝術》,李晉瑋、李晉瑗整理,上海音樂出版社,1998年10月第1版,第49頁。
作者單位:西安思源學院 陜西西安