藍芳梅
【摘要】:分析電影《蝴蝶》如何運用意象展開女同性戀之間的情感與敘事寓意
【關鍵詞】:《蝴蝶》;意象;女同性戀
“原始意象……是同一類型的無數次經驗的心理殘跡”,“每一個原始意象中都有著人類精神和人類命運的一塊碎片,都有著在我們祖先的歷史中重復了無數次的歡樂和悲哀的殘余,并且總的來說始終遵循著同樣的路線。”如榮格原始意象所言,蝴蝶意象在影片中的運用也多少遵循前人經驗、心理意識,具有獨特的文化涵義和美學蘊意。
電影《蝴蝶》中的蝴蝶意象象征愛情和情欲。這部電影是由陳雪的小說《蝴蝶的記號》改編而來的。蝴蝶意象曾在電影中的多個地方以多種方式出現:如真真乳房上的紋身“蝴蝶”,真真和阿蝶同居處的雕塑“蝴蝶”、小葉乳房上的圖案“蝴蝶”,主人公的名字——阿“蝶”,片尾快結束時阿蝶在胸口上化的雙飛“蝴蝶”,小葉在車上的展翅“蝴蝶”。在這里蝴蝶不但有愛情和情欲的象征,還蘊含了蛻變的意味。著從故事中的主人公阿蝶的三段感情經歷可以窺見一斑:高中時代愛上同性女友,因為面對自我時的懦弱無疾而終;成年后被迫進入異性戀婚姻,活的如同行尸走肉;遇到小葉后,內心躁動的情感復活,勇 敢地結束了異性戀婚姻,走向認同自我的新生,坦然接受了同性戀情,完成了從對主流價值觀妥協,到勇于面對自己的性取向,超越自我的過程蛻變過程。除此之外,蝴蝶的意象在被這部影片中還具有情欲的象征。原小說的名字又叫《蝴蝶記號》,在這里,作者是從感官層面以及電影的畫面上來解讀的,有著強烈的情欲意味。在阿蝶和真真第一次做愛時,我們看到了真真乳房上的蝴蝶記號。這暗喻了真真通過把蝴蝶印在身體上,來把阿蝶印在心里。
影片中除了蝴蝶這個意象,還有一些細節性的意象融合在里面,為此,我將詳細地闡釋這些意象所隱含的內涵。
一、畫男、菠蘿油——異性戀、男權社會的象征
蝶和小葉第一次去的那個咖啡店,她們的身后有一個男子,喜歡在喝咖啡的時候畫畫。這個男人的出現代表了最普遍的異性戀,因為在影片的后半部分,蝶又一次來到這個咖啡店,她看見女服務生對著男子遺留在咖啡桌上的畫異常歡喜,并且偷偷的將男人的畫折起,藏進圍裙兜里。蝶看出來女服務生對男子的愛慕,她溫柔的笑了,笑中蘊藏無奈,因為她和女服務生不一樣,她喜歡同性。
蝶的母親是個受到男人欺騙的女人,她代表著男權社會的受害者。相反的,蝶父是男權的代表。有一幕,蝶母在海灘邊吃冰淇淋,她緊握著冰淇淋,任其融化,滴落在衣服上,緩緩下滑。有一句王菲的歌詞很配這個畫面“大風吹,大風吹,冰淇淋流淚”,這凸顯了男權社會下女性的悲劇性。
蝶和父親在茶餐廳見面,多年未見,她的父親老了,而蝶也已經30。父親喜歡菠蘿油,他知道蝶不喜歡菠蘿油,對她說:“不喜歡就別吃吧。”但蝶接過菠蘿油,皺著眉頭勉強的吃了起來。菠蘿油是一個隱喻,隱喻著男人。蝶是不喜歡男人的,可是為了自己的父母,為了別人的目光,社會的輿論,她勉強的接受了自己的丈夫——就好像她不喜歡菠蘿油,卻為了父親,勉強自己吃掉它。
二、海報、演說——女權的象征
真真的房間,有大幅戈達爾breathless的海報,安東尼奧尼blow up的海報,還有janis joplin的海報,這些傳達出導演對新浪潮以及歐洲電影的熱愛,她的鏡頭運動方式有很多新浪潮的痕跡。而janis joplin的海報更進一步表明了導演的女權主義立場,她希望女人獨立,追求自己的權利,包括喜歡女人的權利。
真真積極投身學生運動,她喜歡拿攝影機記錄一切。在街頭,一個白發蒼蒼的老婦人對著話筒進行一番演說,內容大意是“每個人都有權利,如果做人沒有權利和自由,那做人還有什么意義?”這個鏡頭的背景是一個條幅,上書“釋放魏京生”。老婦人的出現是一種女權的象征,她的這番演說,可以理解為人權的呼吁,如果聯系電影《蝴蝶》片中的一句臺詞“每個人都在努力改變,可其實每個人早就已經‘寫好了。”這句話很宿命論,但也同時說明了女同性戀的現實狀況。同志是天生寫在骨子里的,不是想改變就能改變的。用李銀河的觀點來看,就是“真正的女同性戀”不是易性癖,沒有男角女角之分,單純只是喜歡女人——而不是喜歡像男人的女人,或者認為自己是男人的女人。
三、歌——關系的轉變
當蝶在真真的房間,對著電視看老電影,聽著那邊真真在撥弄吉他。這些只是熱烈之前的躁動不安,心中所想并不是正在做的,一種煎熬。老歌裊裊的唱道“怎受的住,這頭猜,那邊怪...”正道出蝶和真真的心事,兩個女人相愛總是不那么容易就敢確定,友誼和愛情有時真的難以分清。這首歌點燃了兩人的心火,愛情爆發。
蝶對小葉曾經談到過女兒婷婷聽得懂nirvana的事情。她說,丈夫阿明不相信小孩子能聽得懂nirvana,但小葉說她能相信,還舉例,自己小時候3歲就認字,爸爸也不信,只有媽媽相信。這個細節,道出了女人對男人的懷疑,男人總是太自我,不肯去相信一些他們認為不可能的事。相反的,女性更容易相信這世上存在奇跡,這就是所謂的女性浪漫主義和男性現實主義的差別。
影片中出現過nirvana的smell like teen spirit這首歌,兩次同樣是在酒吧。第一次是蝶和真真在一起,第二次是和小葉在一起。同樣的歌傳遞出同樣的心境,這是一種年少和成年后心境的對比,時間隔開空間,相同的旋律,聯系著不同的人事,只因宿命中隱隱寫著注定二字。
此外,示威者的出現也同時破壞了蝶與真真的關系,是侵入者。影片未交待女示威者是否也是同志,但我們可以這樣理解,女示威者只是真真自我的另一種表現,真真是激進的,甚至有些過火,所以女示威者展示給真真的,是另一種人生體驗,和蝶的安靜不同,女示威者是猛烈不安的。所以我認為,這是真真自我的另一面,她的政治觀以及人生觀與蝶已經開始偏差,這是她們分手前的預兆。
四、洗手、鞋——心理轉變
片中多次出現蝶反復洗手的畫面,這是強迫癥的表現。原著中作者這樣解釋:“當‘我感受到心情不尋常的波動‘我便會去洗手。”這是典型的心理正常。洗手便成了蝶在影片中心理波動的象征。她的學生被人發現是女同性戀者,后來被強行拆散她會洗手,她與真真發生感情矛盾她會洗手,她和丈夫感情危機她還是會洗手。這是一種感官神經上的毛病,人物的反常舉動即是心結未解的表現。
在墻壁上,真真曾寫過一句話:“were not we having tears in our eyes in the passing of time?(在漫長歲月中,我們是不是偶爾垂淚?)”我很喜歡這句話,不管是童年的記憶,還是成年之后,每個人都會有默默垂淚的時候,漫長的歲月總是有一些人不會忘記,一些事情不能忘記。就好像蝶的生命,真真走了,卻又碰到了小葉。相遇是不會停止的。
值得一提的是影片結尾的點睛之筆。重獲新生的碟悠閑自在地坐在陽臺上,不小心晃掉了一只拖鞋,接著她就干脆把另一只也甩了下去。這個小小的細節,好像讓碟甩掉了所有的包袱,真正成為了自我,真正由蛹蛻變成了蝴蝶。
以上這些意象都很好地詮釋了該影片的文化內涵和美學蘊意,有利于我們更好地理解該影片以及女同性戀者。
參考文獻:
[1]榮格.心理學與文學[M].馮川,蘇克譯.北京: 北京三聯書店,1987
[2]李銀河.同性戀亞文化[M].北京:中國友誼出版社,2002