藏族唐卡藝術(shù)特色分析

山聰

【摘要】：唐卡藝術(shù)在理論與技藝上都達(dá)到較高的水平，在少數(shù)民族美術(shù)中獨具特色，自成體系。其從吐蕃時期以來經(jīng)過吐蕃分治、薩迦時期、帕木竹巴時期、甘丹頗章時期一直到近現(xiàn)代，經(jīng)歷藝術(shù)史上的所有階段，具有世界藝術(shù)的共性，又有青藏高原的個性。唐卡藝術(shù)是藏文化的重要組成部分，是研究藏族社會文化的重要依據(jù)。

【關(guān)鍵詞】：藏族;唐卡藝術(shù);特色

前言：

唐卡在千百年的發(fā)展中由于受佛教繪畫經(jīng)典的束縛，又世代相承，其藝術(shù)變化緩慢，一種風(fēng)格可延續(xù)幾個世紀(jì)，無明顯時代特征，形成了較為固定的繪畫模式。我們所見到的早期唐卡也僅是極少一部分，更多具有歷史和藝術(shù)價值的唐卡被深藏于寺院古剎、深宮佛殿內(nèi)。由于藏傳佛教的神秘性，寺院的廣布、地域的偏僻，教徒對于唐卡只是單純作為偶像崇拜而秘不示眾，并未注意它的歷史價值和繪畫藝術(shù)。而外人又因語言、習(xí)俗等因素極難有機(jī)會接觸和了解這些藝術(shù)品。今后，隨著時代的進(jìn)步，相信會有更多的唐卡將被發(fā)現(xiàn)、整理和研究。

一、藏族唐卡的主要造型

（一）中心構(gòu)圖造型

中心構(gòu)圖造型是藏族唐卡最為常見的一種造型類型，是指唐卡的構(gòu)圖圍繞中心人物展開，在中心人物設(shè)定好之后，再對上下左右所應(yīng)繪制的畫面進(jìn)行布局。采用此種造型的唐卡布局一般表現(xiàn)為：中央為佛像本尊，在大佛像的上面繪制的是“空界”，下面則是“地界”，佛像兩側(cè)繪制的內(nèi)容一般來說，處在“空界”位置的是神仙和菩薩，處于“地界”的大多是空行、護(hù)法、僧侶。中心構(gòu)圖造型的藏族唐卡特征明顯：造型畫面主次分明、對稱優(yōu)美，且畫面內(nèi)容十分豐富、飽滿均勻，在整體構(gòu)圖均衡之中又存在著很多細(xì)微的變化，使得畫面莊嚴(yán)又生動有趣。

例如，中心構(gòu)圖造型的典型是佛祖彩繪唐卡，圖中唐卡的最上方為“空界”，畫面的最中心佛祖端坐蓮臺之上，畫面的最下方是“地界”，很顯然，整個唐卡是圍繞著中心佛像進(jìn)行繪制的中心構(gòu)圖造型。在圖中唐卡所繪制的世界里，“法、報、化”三身佛都被繪制在空界之中，構(gòu)成了一個非常完整的“圣界”。唐卡的中央是莊嚴(yán)溫和的佛祖，是這一幅唐卡的本尊，在佛祖的兩側(cè)則有護(hù)法圍繞，“地界”是五尊護(hù)法，分列左右兩排。

（二）風(fēng)俗畫構(gòu)圖造型

風(fēng)俗畫構(gòu)圖造型的特點是構(gòu)圖小受時問、空問的限制，能夠把一個完整的故事或者某些故事情節(jié)繪制在同一幅唐卡之中，風(fēng)俗畫的構(gòu)圖形式往往被用來連環(huán)記載傳奇性的人物傳記、故事。此外，由于風(fēng)俗畫具有敘事性風(fēng)格，其構(gòu)圖造型一般篇幅較大，且構(gòu)圖造型小講究對稱，一切隨著所敘述的故事內(nèi)容而巧妙安排。

風(fēng)俗畫構(gòu)圖造型中，最具知名度的是大型藏族唐卡系列《八思巴傳》，這組藏族唐卡畫非常生動形象地概括了八思巴生平的宗教、政治活動。唐卡《八思巴傳》所描繪的是八思巴兩次進(jìn)京的經(jīng)歷，著力刻畫了八思巴進(jìn)京沿途的萬里地理環(huán)境、風(fēng)情習(xí)俗。在圖2中，可以清晰地看到八思巴會見皇帝的情景，除了這個會見場景之外，還巧妙地把藏族活佛的形象安排在畫面的左上部，體現(xiàn)出風(fēng)俗畫小受時問、空問限制的敘事特點。

（三）壇城圖構(gòu)圖造型

壇城圖構(gòu)圖造型以各種幾何圖形為主要內(nèi)容進(jìn)行布局。所謂壇城是指佛教的宮殿，由于西藏的佛教宮殿具有由外到內(nèi)的圓形和幾何體相結(jié)合的結(jié)構(gòu)特點，這種層層相套結(jié)構(gòu)的宮殿自然也就成了唐卡繪畫的素材。

壇城圖造型的一般特征：畫面的正中問為本尊佛像;外圍圖形則用水紋圖案和火焰紋樣的圖案進(jìn)行裝飾;由外圍而內(nèi)的第二層則用圓形的金剛圖案、水紋圖案、蓮花圖案進(jìn)行裝飾，這些圖案的運用往往具有豐富的含義，如水紋表示大海或護(hù)城河，火焰紋樣則表示火墻等;再往內(nèi)用正方形圖案造型，用來表現(xiàn)城墻、屋檐，圍墻層層深入、環(huán)環(huán)相扣，最后到達(dá)中心的本尊佛像殿。

如唐卡壇城圖中，整個畫面圍繞著中心的正方形宮殿展開，最外圍是一個圓形，在圓形之外繪制有非常形象的水紋，在畫面的最上方和最下方外圍還繪有大量的菩薩，往內(nèi)則是環(huán)環(huán)相扣的城墻以及端坐在各個方位的佛祖，整個畫面繪制風(fēng)格顯得大氣、神圣。由此可見，壇城圖繪制難度非常大，只有具備高超技藝和豐富宗教知識的專業(yè)畫師才能繪制出來。壇城圖構(gòu)圖造型布局結(jié)構(gòu)異常繁密、緊湊，圖案紋樣、內(nèi)容、形式繁復(fù)多變，顯現(xiàn)出很強的裝飾美感和極高的繪畫藝術(shù)價值。

二、藏族唐卡的色彩特征

（一）色彩的統(tǒng)一與變化

就色彩的統(tǒng)一而言，藏族唐卡都會以一種色彩作為基調(diào)，這種基調(diào)色可能由同類顏色組成，也可能由單一的顏色鋪墊。具體而言，藏族唐卡色調(diào)的統(tǒng)一表現(xiàn)為：從色彩的調(diào)和方面來看，同類色和相似的顏色如黃、橙、紅等往往被放在一起。此外，藏族唐卡的色彩運用中往往將亮度和純度上基本相同的顏色如黃色、藍(lán)色與橙色等放在一起，同樣能夠得到統(tǒng)一調(diào)和的色彩效果。

就色彩的變化而言，色彩運用如果過分統(tǒng)一，就會顯得異常枯燥乏味，因而畫師在唐卡的色彩運用上也力求變化。這種對變化的追求表現(xiàn)在注重對比度較強的色彩的調(diào)和。藏族唐卡繪畫往往在大面積的黃、橙、紅等基調(diào)色彩的基礎(chǔ)之上，加上與其對比鮮明的顏色，譬如藍(lán)、綠等顏色進(jìn)行較小范圍的修飾，從而在統(tǒng)一的主色調(diào)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生出新奇的變化。

（二）色彩的平衡與和諧

一是以色彩對稱呈現(xiàn)靜態(tài)的平衡與和諧。佛像繪畫往往都采取對稱的畫法使得佛像顯得厚重、莊嚴(yán)，在藏族唐卡繪畫中，通過色彩的對稱運用，營造出一種寧靜、和諧、厚重、莊嚴(yán)的氣氛，這和佛教的氣質(zhì)是非常接近的。

二是以色彩小對稱呈現(xiàn)動態(tài)的平衡與和諧。色彩對稱的運用往往容易讓畫面變得僵化而缺乏生命力，因此，引入色彩的小對稱運用手法尤為重要。色彩小對稱是指在保持整體基調(diào)顏色小變的基礎(chǔ)上，在細(xì)節(jié)之處的著色有變化，從而使得畫面更加鮮活、生動，更加具有視覺感染力。具體而言，藏族唐卡一般在基調(diào)色紅、黃、橙等的基礎(chǔ)之上，加入一些對比較為強烈的顏色，從而既能在整體上形成金碧輝煌的視覺震撼感，又能夠達(dá)成畫面的動態(tài)效果。

（三）色彩的節(jié)奏和韻律

在藏族唐卡之中通過點、線、面的各種變幻和組合，使色彩運用呈現(xiàn)出三種節(jié)奏：漸變、反復(fù)、多元。

首先，漸變的色彩節(jié)奏突出表現(xiàn)為火焰從黃到紅的漸變，水從淺藍(lán)到深藍(lán)色的漸變等;其次，反復(fù)的色彩節(jié)奏是將相同的色彩多次重復(fù)使用，例如，在唐卡的色彩中經(jīng)常見到同樣的紋樣反復(fù)出現(xiàn)，同一顏色、同一形狀、同一面積反復(fù)在同一畫面中出現(xiàn)，這樣的色彩連續(xù)反復(fù)有助于強調(diào)主題，增強畫面的震撼力;最后，多元的色彩節(jié)奏則是指藏族唐卡配色中將色彩的冷暖、明暗、鮮濁等對比較強的顏色做出起伏、重疊、方向變化等處理，從而形成一種熱烈的、運動感強烈的節(jié)奏，這樣的節(jié)奏往往具有獨特的韻律，使得藏族唐卡極具視覺觀賞性。

總結(jié)：

唐卡藝術(shù)是千百年來藏民族在文化、歷史的發(fā)展中積累的重要文化遺產(chǎn)，是雪域高原文化瑰寶。它的興衰與藏傳佛教發(fā)展密切相關(guān)，唐卡的研究，對西藏宗教、歷史、文化、藝術(shù)諸多方面提供了極有價值的資料。

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