林靜
一、民族風格在時裝攝影中的品牌運用分析——以“東北虎”為例
1、簡述“東北虎”的品牌歷史
“東北虎”作為中國極具代表意義的服裝品牌之一,它創立于1992年。它所涉及的領域主要是經典女裝和皮草品牌,“東北虎”的整體服飾風格給人一種時尚潮流、奢華高貴的感受,它是以我國傳統民族文化作為品牌的宣傳理念和品牌文化的核心。在服裝設計和做工工藝等方面也延續了傳統服飾的獨特風格,在不斷地創新其設計形式和制作模式,從而使“中國”一詞深深的烙印在品牌文化的血脈中。
2、民族風格在“東北虎”時裝攝影中的運用
“東北虎”作為植根于我國傳統文化的服裝品牌,延續了我國從古至今歷朝歷代服飾文化的特色,并且將這些民族風格元素巧妙合理的運用到服飾設計和工藝中來。
“東北虎”在2011年的春夏服裝設計具有江南的民族特色,在打造時裝攝影作品時,展現出一種淡雅、清新、柔美的民族風格。
從“東北虎”的時裝攝影中可以看出,在對于民族風格的運用具有以下的特色:第一,創意點十分鮮明。從它每年的時裝攝影作品可以看出,它的畫面主體都十分明確,讓人一目了然;第二,系列性、連續感強。在每一季的時裝攝影大片都是圍繞著一個主題展開,每一個模特的造型都不同,服裝商具有很強的連續性,就好比是一個故事的分鏡頭一樣,組成了跌宕起伏的故事情節;第三,符號性。在這些時裝攝影作品中已經為“東北虎”創造了獨特的品牌視覺符號,尤其是對民族風格的運用后,“植根于傳統文化”這一概念已經通過視覺語言深深的刻在了消費者的心中。
二、時裝攝影中民族風格的創新運用
在時裝攝影中,民族風格的體現關鍵在于不斷的創新,而創新離不開借鑒,借鑒和學習應該是多方面的。在時裝攝影中運用民族風格,必須要堅持時裝攝影的主體性,反映出現實生活和民族特色,不斷的創新表現形式以及創新視覺語言,尤其是需要加強理論的研究,創新時裝攝影的攝影理論和攝影手法,使時裝攝影藝術能夠展現出自身的獨特魅力。這樣,才能逐步形成具有民族風格的時裝攝影。
要解決目前民族風格在時裝攝影中的創新運用,形成具有中國民族特色的時裝攝影風格體系,需要遵循以下幾個原則:
1、注重時裝攝影中民族風格的內涵與形式的結合運用
民族風格的形式是涵蓋在它所特有的文化和精神背景之中的,如果失去了民族文化和精神背景作為支撐,那么所表現出來的形式就會顯得單調、蒼白,所以,我們不能拋開民族風格的外在形式,反之,內涵需要通過形式才能夠得到充分地體現。在時裝攝影的拍攝過程中,首先是要選取其最基本的民族元素,如剪紙、刺繡、中國結、皮影、魯錦等極具民族風格的元素,使其進行夸張與變形、省略與添加、有序與重構、平面與概括等造型表現手法,與此同時,結合具有現代氣息的時裝攝影形式進行拍攝。在歷史發展進程中,我們對中華民族的傳統文化進行了不斷地研究,漸漸的掌握了不同民族風格的特色與性能、形成了不同裝飾領域的工藝步驟和流程,例如扎染、蠟染藝術的特點、工藝不能使用到雕刻裝飾藝術中一樣,不同的藝術載體會具有不同的藝術特點以及工藝特點,而這些特點恰巧是不同藝術類型區別于其他設計藝術類型的特質,也是民族化藝術設計的具體體現。因此,對于時裝攝影來說,正確地選擇合適的拍攝載體,不僅僅是時裝攝影表現效果的要求和對時尚的追求,同時也是民族化設計的要求。
2、要結合我國民族風格中象征、暗語等手法的運用
對于民族風格來說,暗喻是一個十分重要的文化現象,而意象又是與象征、暗喻有著極為密切聯系。我們在時裝攝影中也可以使用象征和暗喻的表現手法來體現。除此之外,在民族風格中還有“諧音”的意思,如“鹿”諧音“祿”,“蝠”諧音“?!?,所以可以使用“鹿紋”來表現“官祿”,“蝠紋”來表現“福氣”,在時裝攝影中,為了增添時裝攝影形式的多樣化及其畫面的趣味性,我們應該將具有民族風格的手法也運用到時裝攝影之中。相較于現代純粹直白的、構圖式的時裝攝影,使用暗喻、象征的表現不僅能符合了中國人內斂、含蓄的民族性格特征,同時還可以增加時裝攝影的深度與意境。
3、注意拍攝手法、拍攝步驟的運用和對民族風格元素的設計
在運用傳統民族風格元素時,首先我們要提煉出民族元素中最精華的部分,而且我們需要了解這種元素能夠流傳至今的原因在哪兒,為什么大眾對這種民族風格元素如此喜愛,了解過以后,在運用這一民族元素之前,要對這一元素產生的文化歷史背景做一個了解,避免不當的,甚至是產生誤解的運用出現在我們的時裝攝影作品當中。我們應該站在大眾的角度去對時裝攝影作品中民族風格的運用進行分析研究,以重新檢驗民族風格在時裝攝影中的運用的是否可行。客觀合理地將民族風格運用在時裝攝影之中,這樣才能真正的達到理想的效果。此外,還要注意運用多種設計手法在時裝攝影中,比如簡約、抽象、元素拼貼等,其核心在于可失傳統之形而不能失傳統之韻味,將傳統的民族風格元素加以裂解、抽象或者變形,實現時裝攝影中民族風格的創新運用。
4、利用觀念攝影的表現形式將民族風格運用到時裝攝影中
觀念攝影也屬于攝影的一種,主要體現攝影創新的表現手法,在時裝攝影中也經常將觀念攝影的概念融入到其中。
三、時裝攝影中民族風格的作用
1、時裝攝影中民族風格的再創造
當今的時裝攝影無疑是被時尚文化所統治的,這是社會發展的必然要求和趨勢,具有很多復雜的內在因素和外在因素,所以,在這種條件下就需要使傳統的民族風格得到繼承和發展,需要以當代人的審美觀念和審美傾向作為研究的基點,建立在社會認同感的基礎上宣揚優秀的民族風格和傳統文化,并使之形式上貼合時裝攝影中所賦予的新內容。
時裝攝影的民族風格可以尋求拍攝對象與傳統民族元素在某些方面的契合。無論是在形式上還是在內涵方面,傳統與現代的對象都會在某些方面有相同或相近的地方,融入當地的民俗習慣和審美趣味[11]。在創作中,尤其是要針對地方性比較強的民族風格元素進行創作,在同一個國家中,不同的地域差異性也是比較大的,這就是所謂“和而不同”,所以,要根據所拍攝對象的出身來決定傳統民族元素的構成,既要有統一的民族取向,又要具有獨特的地域特色。所以,民族風格在時裝攝影中的運用一定要結合當下前衛的藝術形式,并且還要能預測未來條件下的流行趨勢,與傳統文化中的某些點相結合。
2、品牌文化的建設作用
將民族風格成功地運用到時裝攝影中,可以使時裝品牌提升其品牌文化和品牌內涵。在人們的心中,對民族傳統文化始終具有一種深刻的情感,這種情感是由內而外的,就像我們心里惦記著父母一樣,但是并沒有把他們時刻掛在嘴邊,所以把民族風格與品牌之間聯系起來,會讓品牌“深得民心”,還能夠使時裝攝影具有更加廣闊的發展空間。無論對品牌的廣告營銷、產品設計、媒體策略或者是對品牌故事、企業文化的建設都會提升到一個較高的精神層面。
3、全新的體驗
時裝攝影在時尚文化的沖擊下,必須要不斷地以前所未有的速度進行著更新與發展,尤其是在藝術中,不可能有一成不變的文化形式,所以,民族風格的運用也不能以它原有的形式存在,其都是與現代的某一形式或者觀念相撞擊后融合成全新的視覺體驗,從而形成新的文化形式。這種文化現象不僅使品牌發展更新的速度加快,更能改變著人們的視覺體驗和消費模式,傳播民族文化,推動著經濟和文化的共同發展。