論社會轉型中高校純藝術學科的發展

王振冬

摘 要：純藝術作為一門綜合學科，教育界還沒有一致的概念。它以自己的方式記錄了社會的發展及變遷，但同時它也具有相對的獨立性。在保留自身獨特藝術魅力的同時，它也面臨著越來越嚴峻的就業形勢。如何完善教育體系使純藝術發展與社會轉型發展更好地融合，從而形成一個整體有序的動態教學體系是高校教育首當其沖要思考的問題。

關鍵詞：純藝術；社會轉型；就業

所謂的“純藝術”，涵蓋了國畫、油畫、版畫、書法及雕塑等藝術形式，就其功能講純藝術適應主觀而產生，抒發一種情懷，強調藝術的當下性。值得注意的是純藝術中的“純”字，它說明了該學科的獨立性及其特質：它并不是一種真正實際應用型的學科。在某種程度上可以這么說，純藝術是一門具有強烈個性、浪漫主義情懷的學科。

中國的純藝術學科建立發展的歷史并不長，目前還沒有形成完善的教學體系，它在發展的同時也的確存在諸多問題，可喜的是有越來越多的學者、藝術家開始關注探討這些問題。進入21世紀以來，伴隨著全球化步伐的加速，國內經濟改革的深入，中國的商業文化、消費文化上升到一個空前的高度，在這種社會革新背景下，純藝術領域也發生了相應的變化。一些純藝術形式開始以簡單粗暴的表現形式來適應社會的轉型，如大眾所說的媚俗。在這些純藝術作品中看到的更多的是商業化的影子，這類作品急功近利而舍棄藝術的自我本真，將藝術自身的特質如個性等拋之腦后。這種金錢化的意識主觀淡化了純藝術學科自身的特性，也大大削弱這些藝術形式的感染力，久而久之經不起考驗，變為偽藝術，被邊緣化。至于過度的商業化，西方現代派繪畫的主要代表人之一畢加索說過： “藝術活動如果離開了創造性思維，也就不存在什么藝術。”

至此，我們并不是強調純藝術多么高大上，淡化其與社會的脫節及與社會發展轉型的不匹配。不能否認的是，純藝術的發展完善離不開社會這個大環境，物質決定意識，如果純藝術過分孤立就失去了存在的價值及意義。藝術家是生活在社會中的群體，如果脫離社會生活，藝術家也就沒有了創作的動力和源泉。可以看到的是社會這個大環境也給純藝術提供了創作的來源及靈感。如果片面的夸大純藝術的獨立性，自我意識過強，那么純藝術在高校教育中產生的直接后果就是就業的瓶頸小，壓力大，就業難，如何把握好社會轉型過程中純藝術學科發展的度尤為重要。全國政協委員，武漢音樂學院院長彭志敏認為：“在社會主義市場經濟條件下，按照市場需求配置供給和配置人才資源已成為應有之義。然而我們在高校人才培養和專業設置中，不是市場需求引導供給，而是各方利益驅動以及某種片面的社會心理預期引導供給，加之教育行政部門缺乏科學指導和規劃，這便是導致當前‘今天有生源，明天無就業現象的癥結所在。”

在高校，純藝術學科的畢業生就業艱難，這種暗示對學生的影響很大，甚至有一定比例的學生認為畢業即失業，這就極大地削弱了學生學習的積極性，也加大了教育的難度。到底是什么導致大學生就業如此艱難？宏觀調控不完善，高校人才培養與社會職業需求脫節，就業觀念畸形等是造成大學生就業困難的主要因素。那么拋開大的社會問題，高校美術教育者能做到哪些？

一、完善科學課程體系，培養創造性的人才，最大程度激發學生學習的熱情

純藝術不同于其他學科，它需要學習者全身心地投入才能夠領悟其真諦。如果學生不發揮其主觀能動性只是被動地去學習只能是做無用功白白浪費時間。首當其沖，藝術家和美術教育家應明確自己的社會角色， 承擔起全民族美術教育的責任， 提高美育水平， 以高度的責任感對待自己從事的美術教育工作， 純藝術的發展首先要靠美術家自己改變。此外，學生自身素質及能力提高也尤為重要。現在的社會節奏較快，學生出于種種原因來學藝術。很多學生都是速成，一個月三個月剛摸熟畫筆就來“搞藝術”，基礎沒打好后期創作很容易焦躁受挫，平心靜氣地打好基礎是學生必須要做到的，否則其他都是空談。

二、明確規范性美術教育目標，培養全面發展的人才

“美術文化既是一種滿足潤澤人類心靈的精神養料，又是一種激勵人類勇于創造實現自我本質力量的指導性理念。”柏拉圖認為藝術美能培養人的 高雅、純正的藝術趣味和審美情調。針對現在的學生能力不僅要注重實訓，更應增強學生的文化底蘊才能更好地與社會發展融為一體。在教學中除自己專業外形式盡可能豐富，學生可根據自身的條件、興趣來選取課程，同時達到完成學分的要求，讓他們在學習中直接獲得實現自我潛能、智慧以及價值的體驗，為促進身心和諧健康發展創造條件。

對于社會的發展，學者、藝術家、評論家和美術教師要擔負起對國家和民族的職責，在藝術文化領域起到推進作用，培養具有創新精神、批判意識的藝術人才，以真正為民族文化負責的態度使純藝術國際化。由此看來，純藝術學科的發展需要各方鼓足干勁，全力協作。

參考文獻：

[1]彭志敏.按市場需求科學規劃高校專業設置[J].教育與職業，2010（7）：6-7.

[2]俞劍華.俞劍華美術論文選[M].濟南： 山東美術出版社， 1986.