藝術設計專業色彩類課程的重構與整合

摘 要：色彩是藝術設計專業的重要課程，在藝術設計不同領域具有不同的側重點。因此，在色彩類課程重構與整合中，需要從色彩課程的教學目標上著力提升學生的色彩辨析、觀察、表現力，尤其是在統合與其他課程的關系上，更要從色彩類課程的教學現狀及特點入手，來探析藝術設計專業對學生的基本要求，明確色彩類課程的定位，進而促進學生掌握相應的色彩能力。

關鍵詞：藝術設計；色彩類課程；現狀；專業要求；重構思路

色彩類課程是藝術設計專業基礎課程，也是藝術設計進行視覺表達的最有效手段。作為人類最敏感的視覺信息符合，色彩無疑是最具特色的。在藝術設計專業教學體系中，色彩類課程通常是必修課，加強色彩教學對于提升學生的色彩辨析力、表現力具有重要的現實意義。當前，藝術設計專業多圍繞“色彩類教學”來展開，對教學內容及教學模式也進行了探索與整合。但從藝術設計專業性質來看，色彩教學與傳統的純美術專業課程相比還是存在較大區別的，藝術設計專業本身的藝術審美性與實用性，往往是通過色彩的理性與感性、色彩的藝術與技術等方面來實現的。

1 色彩類課程在藝術設計專業中的教學問題

從專業性質來看，藝術設計不同于傳統的繪畫專業，特別是在色彩教學上，多從設計造型形式上來講究色彩的運用，體現色彩的實用性和藝術審美性。然而，在實際課程教學上還存在一些突出問題。

1.1 輕專業素能重色彩知識問題

知識教學是形成能力的基礎，對知識的積累與素能的養成有重要作用。作為藝術設計專業的色彩類課程，一方面強調色彩知識的儲備，另一方面應該著力發揮色彩在培養學生色彩能力及創新思維上的積極作用。但從實際教學來看，無論是教師還是學生，多講究對教材知識的學習，而缺乏對色彩素能的訓練，如在臨摹、寫生教學上缺乏系統化、技法性訓練，更無法實現色彩設計思維的養成。其問題與色彩類課程的教學定位有關，忽視動手實踐是主要因素。

1.2 色彩與其他課程的關聯度不夠

藝術設計本身講究應用性、實踐性，對于色彩類課程多安排在初期教學，主要是引導學生從美術訓練轉向藝術設計教育。然而，由于藝術設計專業源自美術類專業，色彩類課程具有相似性，在教學內容上缺乏對藝術設計專業的關聯，忽視學生的色彩感知與色彩表現能力，在平時的色彩訓練上缺乏實踐，導致學生對色彩的表達存在較強的主觀性，反而制約了學生對色彩的創新力。

1.3 過于強調對色彩構成的教學

色彩類課程是多方面的，既有色彩課程，還有色彩構成。從色彩的感知力來看，色彩屬于“感知教育”，對色彩的認識應該從客觀世界中來發現客觀規律，并加以創新運用。然而，色彩構成課程在色彩教學中占比較大，不可否認色彩構成對于提升學生藝術設計具有促進性，但過于強調色彩構成的內涵及特點，往往從技能技法的訓練上忽視了色彩教育的本質，不利于學生對藝術的理解與感知。事實上色彩是變化的，任何色彩都是與環境相融合的，通過色彩的分析與對比遠比單純的色彩構成教學更有意義。

2 藝術設計專業本身對色彩類課程的要求與定位

2.1 藝術設計本身的色彩課程定位

藝術設計是介于實用美術與純美術之間，既有兩者的共性又有差異性。色彩類課程作為藝術設計的基礎課，要根據藝術設計的服務領域來科學應對色彩教學。通常情況下，對于繪畫性色彩教學多側重于情感的表達，而對于設計類色彩教學則多側重于對功能的明確，尤其是在突出受眾的審美要求上，還需要從色彩的科學性、藝術性、經濟性等方面進行綜合。可見，藝術設計對色彩類課程的教學，既要強化設計意識又要突出色彩境界，更要從色彩的經濟性上融入色彩的構思與創新。

2.2 藝術設計對設計師的色彩要求

在藝術設計專業領域，色彩是為了服務受眾，并非單純的抒發繪畫者的情感。因此在設計過程中，設計師需要從作品、市場、受眾需求等方面，將色彩設計與產品設計相統一。一是要做到色彩的使用是為了滿足需求，將產品色彩的設計與產品的功能、外觀相聯系，突出受眾對產品色彩的審美要求，要分析消費者的實際需求，要兼顧實用性、功能性、審美性的協同。一味地注重藝術審美而忽視實用價值，反而“華而不實”。二是要融入情感表達，作為藝術設計同樣要滿足受眾的情感訴求，要從產品的藝術性上將受眾的情感進行表達，通過獨特的造型語言、色彩符合來表現豐富的情感。色彩本身是基于主觀需求的表現，也是設計師的思想凝結，因此要從設計本質上，兼顧外在形式與色彩情感的關聯性。三是要注重藝術屬性對功利屬性的支撐，藝術設計的服務本質為藝術性、功利性的統一，從作品的藝術性上服務于功利性，就需要從作品的情感因素轉向實用層面，抓住色彩構成形式與色彩表現意圖，突出色彩的深刻理解與把握。

3 色彩類課程在藝術設計專業教學中的重構

色彩在藝術設計專業中的定位，在進行課程重構時，應該著力從色彩的視覺表達上服務于藝術審美要求，服務于設計師的情感訴求。主要從以下幾個方面來整合。

3.1 強調色彩在視覺思維上的訓練

從色彩類課程資源整合上看，首先要關注色彩思維的訓練，結合不同色彩的視覺感知形式，引導學生能夠從不同的色彩中進行辨析。培養學生對色彩的敏銳感知力，特別是圍繞色彩視覺表現力，將之與客觀事物、現實生活中的色彩進行關聯，由此來訓練學生的色彩選擇力與洞察力。同時，利用色彩原理，將色彩視覺與視覺藝術相融合，引導學生從不同色彩視覺形式差異中進行反思，理解并運用色彩視覺進行不同作品的色彩運用，并進行效果對比和評價。

3.2 注重色彩語言的訓練

色彩類課程不能將色彩的教學與訓練進行固定，而是要從學生的動手實踐中，通過對色彩語言的觀察與理解，來多方面、多層次的運用色彩語言。例如，組織學生進行色彩基本要素的學習，并從不同事物的色彩辨析中探究色彩的表現策略；通過對色彩類課程資源的整合，讓學生從色彩語言中理解色彩，審視色彩視覺思維訓練，特別是在實踐中，將不同色彩表達方式進行闡釋與分析，結合具體的藝術設計作品來對色彩語言進行評價，從中來表達色彩的不同理解與判斷。唯有借助于藝術設計作品的色彩分析，從學生的觀點探討與對比中來增強學生對色彩的判別力，洞曉色彩表達中的不同意蘊和價值。

3.3 強調色彩技法的訓練與表現

從色彩運用上要注重色彩表現技法的訓練，幫助學生掌握足夠的技能，尤其是對色彩的感知力，要能夠從色彩的情感、體驗、色彩的理解與認知中，抓住色彩語言與技法的緊密關系。色彩視覺的表現是多樣的，色彩視覺體驗是不斷變化的。在色彩技法的訓練上，關鍵是要引導學生從色彩工具的運用中，從手、眼、腦的協同配合上來增強色彩運用的信心。色彩類課程教學要深化學生對不同色彩表達的認識，要能夠從不同的色彩及技法運用上注重學生經驗和觀念的交流與互動，增強學生對色彩的運用熟練度。

4 結語

色彩作為視覺感知的最敏感要素，是現代藝術設計專業教學中不可或缺的表現手段。色彩類課程的整合與重構，要突破傳統色彩教學的束縛，要深入拓寬藝術設計的色彩應用范圍，關注色彩的服務性、實用性、藝術性、功能性，從色彩的感知、色彩技法的訓練、色彩視覺的養成上，增強學生對色彩的提煉與概括，促進學生色彩視覺思維的養成。

參考文獻：

[1] 陸慧.淺談藝術設計學科色彩類課程的優化整合[J].出版與印刷，2013（04）.

作者簡介：胡菊海（1983—），男，工藝美術師，江蘇商貿職業學院教師，主要從事藝術設計教學。